浅谈二维动画创作中场景设计的运用

摘 要：场景设计在二维动画中起着不可或缺的作用，本文概述了场景设计的定义和风格类型。以几部经典动画为例，分析了场景设计在动画中的对于烘托情景氛围的成功应用。场景就像动漫中的空气，是动漫作品的重要构成因素。

关键词：场景设计；情景氛围；趣味性

一部优秀的动画片无论长短都是由角色、运动规律、场景、颜色、音乐、后期剪辑、特效等等要素组成的，缺一不可、相得益彰，任何一方面的缺失都会成为整部片子的败笔和瑕疵。本文阐述的是动画创作中场景设计的运用。场景设计在影视动画创作中有重要意义，场景是现实的浓缩和精华。场景就像动漫的空气，无法缺失。我们可以从场景中获得很多信息，比如时间、地点，甚至可以通过场景来推测接下来的故事情节以及出场人物。

1 场景设计的概念

（1）场景的定义。“场景”一词字典中的解释是指电影、戏曲中的场面和情景的意思。不了解动漫理论的人经常会将场景、背景、环境这三个概念混为一谈。首先环境是一个广义的概念，包括自然环境，如水、空气、土地等物质因素，也包括社会因素，比如观念，制度等非物质因素。背景是一个空间概念，而场景是在特定的时间里的特定的环境，我们应该以时间的概念来理解。在剧本中，环境提供了发生的时代和社会背景，场景则将这些要素以具体的形式展现出来。每一个场景都是一个小的单元，共同构成一部片子的完成。

（2）场景的类型风格。场景的风格大致可分为写实风格、装饰风格、漫画风格和幻想风格。着重描写写实风格以及幻想风格。在传统的二维动画片中，写实风格是最常见的表现形式和流派，最大的特点是以遵循基本的自然规律和社会历史规律为基础，运用光影效果、色彩规律、透视、造型等方式，在二维空间中营造出符合人们心理和生理的三维的空间，这种方法制作出来的场景效果往往使人们有身临其境的感觉，逼真的场景更加能够带动观众的情感，使他们忘我的投入到影片当中。

看过《秒速五厘米》，虽然从没有看过樱花，也不曾体会落英缤纷的唯美，但是在片子中却给了我震撼。深浅不一的粉色樱花，阑珊的光影效果，不曾到过的城市却那样熟悉。“樱花瓣下落的速度，每秒五厘米”。“两颗曾经相溶的心，经过十三年的时间，彼此达到了地球上最远的距离”。远处天空的色彩，似乎只会出现在梦境中却又真实的不能加以复制。唯美的场景再加上拨动心弦的台词，触动了你，还是触动了我？

说到幻想风格，多是采用的大胆夸张的表现手法给人以意想不到却又产生共鸣的视觉效果。同时也是场景设计师的情感的表达和宣泄。想必八零后的朋友都不会忘记一部片子――《大闹天宫》，这部片子以京剧式的鼓点为节奏，极少的台词却丝毫不影响全片所营造的奇幻效果，我想这便是仰仗了整部片子的场景设计了。略带水墨，又处处透露出敦煌壁画的影子。整部片子无论从哪部分截取，都像是一副水墨画，确切的说是一幅充满了京剧腔的水墨画，虽然这个说法很矛盾，但足以表达我的感受。

2 场景设计在动画中的作用

（1）情景氛围的烘托。只要有故事，便会有情感。一个剧本往往会透露出多种情感，比如悲伤、喜悦、温馨、痛苦。场景设计会依据剧本的要求，以剧本分镜头和人物的设计为出发点，设计出不同的场景来传达不同的情感氛围。因此场景设计在动画中有烘托情景氛围的作用。

（2）反应角色心理活动。场景也能反应出角色的性格、情绪、内心活动等。场景反应主人公内心活动首先应从角色性格出发来确定场景的必要特征，运用线条和不同的色彩形成场景形象，直接的或夸张的表露出角色个性和内心活动。角色精神幻想的主观心理活动，可以用场景来表现出来，比如回忆、幻想、幻觉等的直接刻画，场景以虚实结合的艺术手段塑造出角色喜怒哀乐不同的内心世界。场景也可以通过客观场景的画面描述，使观众感受到角色的感受。比如说茫茫大雪中孤坐女孩的描绘，也能使观众感受到角色的焦虑无助的心理感受。

（3）激化矛盾冲突。影片是靠着故事情节中矛盾的层层激化来达到动人心魄的高潮，是影视动画的重头。矛盾通常是在不断激化中到达一定程度，由量变发展到质变，才达到高潮的。矛盾越激烈故事就越刺激，就越能吸引观众。场景的变化在其中也扮演着不可或缺的重要作用。

（4）暗示主题作用。场景的暗示功能在影视动画中很常见，比如：《幽灵公主》中森林之神的出提示我们，要善待大自然的一草一木，又隐喻了不要以为大自然任人宰割，小心她会报复。场景设计的这种功能运用各种象征、比喻等手法用场景造型潜移默化的暗示读者主旨的所在。

3 二维动画场景设计的表现手法

（1）场景制作的常用软件。现在我们创作二维动画场景最常用软件有FLISH、PHOTOSHOP、PAITER。常用工具有纸、笔、橡皮、数位板、计算机。这些软件都非常强大，PHOTOSHOP、PAITER有着强大上色和调色功能，当然场景制作的好坏主要也要看绘画者的动手能力美术基础，许多场景绘画者往往使用铅笔绘制草图，然后用扫描仪扫描到电脑里用PHOTOSHOP填色的方法绘制场景，因为电脑上色方便、快捷，可以自由调节分辨率分层认真刻画任何细节，图片可随时储存，运用色调、色彩平衡、曲线等调节整体场景的色调感觉。

（2）动画场景空间感的表现。每一幅好的动画场景，首先都必须有真实的空间感。场景绘画来源于生活又高于生活，场景绘制不仅仅是把看到的准确的画下来，还要通过一系列增加、减少、夸张、精练等艺术手法，在创作中加入作者的主观感觉去完善它，使他超越自身超越生活。场景在动画中的绘制也要分近、中、远三个景别。场景景别在影视动画中人不同层次效果，使画面充满意境和生机。这是场景表达影视动画空间感的重要方法。

（3）场景的中的色彩创作。色彩是刺激人类视觉感官的第一要素，一部好的动画片，不仅要有好的动画语言，唯美的画面视觉效果，还要有好的场景色彩配置，在场景设置中色彩的合理配置是至关重要的。世界万物各具特色，而各种颜色又有不同明度、摄像、忖度、冷暖等特征。如果把他们相互调和配置，便会额不同对比的色彩关系。色彩的体现与观众心理密切相关，观众对动画场景第一印象是通过色彩而得到的。场景色彩层次主要表现在冷暖对比、明暗对比、色相对比等手段来表现。通过不断修改与调试达到符合剧本的效果。

4 场景造型设计的趣味性

动画场景是一个虚设的空间，是来源于生活又高于生活的再创作。运用想象力创造力来以此吸引观众。如动画片《人猿泰山》中场景设计图，场景设计主题是森林，设计师在体现主体景物时将场景造型拟人化，从图片中看出，每一棵树和每一片树叶无不是生命的再现，使这个设计的空间具有无尽的想象空间，场景的趣味性是一部影视动画片具有吸引力和令观者和回味的基础。

参考文献：

[1]孙立军.二维动画制作基础[M].2008（1）.

[2]吕锋.动画场景设计[M].2008（12）.

作者简介：吕忻（1988―）， 女，山西师范大学研究生。