唐山市油画艺术品市场现状与发展对策研究

[摘要]本文通过提出树立学术评估领域职能、改变现有画廊经营模式、寻求政府财政支持、呼吁完善制度建设等一系列具体对策，为唐山市油画市场迎接全新的机遇与挑战提供了可参照的思路。

[关键词]唐山 油画艺术品市场 现状 发展对策

唐山作为河北省的经济中心，紧邻京津，地理位置优越，经济发达，各种收藏投资异常活跃。白震后八十年代以来，油画艺术品多是以画家与买家之间的私人交易为主，并没有形成真正的油画市场。直到近年来受全国艺术市场的影响，唐山油画市场才逐渐形成。但由于起步较晚，呈现出了单一化的结构特征：目前唐山仅有的几家画廊多是以出售“行画”为主，原创艺术作品无人问津；除了代表一级市场的画廊销售外，代表二级市场的拍卖行和艺术博览会在唐山仍属空白领域；从购买者的角度出发，唐山收藏家群体不够成熟，普通大众对油画艺术的欣赏与收藏也落后于其他大中型城市……

一、唐山市油画艺术品市场存在的问题

（1）文化气氛较差，本地油画家生存堪忧

唐山是典型的重T业城市，以煤炭、钢铁、矿业以及延伸出来的周边产业为生，国内生产总值、人均GDP、人均可支配收入等主要经济指标常年位居河北省首位，但是唐山的文化氛围却相对冷清，书店、画廊、博物馆、美术馆等文化场所处于边缘地带。在这种文化气氛的影响下，唐山本地油画家大多选择了到外地发展。毕业于中国美术学院的贾维是一位才华出众，坚持自己艺术理想的年轻油画家，研究生毕业后回到唐山创办“伊梵画廊”，是唐山唯一一家只经营白已油画作品的正规画廊。刚回来时信心满满“觉得这里的创作环境还不错，离家也近。”可最近也萌生了去北京发展的想法“周围能交流的人太少了，有点失望。”文化、学术氛围的匮乏导致优秀油画家大量外流。

（2）画廊业经营举步维艰

除了画家与买家之间的私人交易外，油画流通的主要渠道是画廊销售。在西方，艺术品流通的主要流程为艺术家一画廊一批评家一收藏家，正规的画廊不仅仅是艺术家展示和出售作品的场所而已，它还担负着发现并培养优秀艺术家并向收藏家推荐的责任，从长远意义上来说，它也是使艺术品市场与学术相互支持、相互繁荣的关键所在。画廊业经营的好坏直接关系到艺术市场是否朝着健康良性的方向发展。

位于“启新1889文化创意产业园”内的“骏方画廊”和“伊梵画廊”是笔者经实地调研访问过的唐山规模最大、最正规的以经营艺术家原创油画作品为主的画廊。骏方面廊主人霍骏，于2013年12月创办“骏方画廊”，画廊占地200余平米，是集作品展览、收藏投资、艺术沙龙为一体的大中型画廊。最初霍女士创办画廊的动机很单纯：“我认识很多艺术家朋友，唐钢的、开滦的、民盟的还有各大高校的，这基本上可以代表唐山市绘画的整体水平，也涵盖了绝大部分绘画供应市场，画家们可以在这里举办展览，相互交流，卖了画，皆大欢喜。”但是开业半年来的经营状况与预想相去甚远。画廊客流量不小，但是看的多，买的少，也有一些对艺术品有需求的普通老百姓，他们想用极低的价格买艺术家的原创作品，这与艺术家的心理价位悬殊较大；另一方面，真正有实力的收藏家大多斥巨资购买全国一线油画家的作品。画廊每年租金8万元，加上宣传、雇人、艺术沙龙等一系列开销，每个月支出1.6万左右，就现在的经营状况来看，收支远远不能平衡。

（3）学术评估领域职能薄弱

批评家是艺术品流通领域里的关键一环，在西方，权威批评家的评论可谓一字千金，艺术品的价值很大程度上取决于批评家的推荐。在唐山，批评家还没有树立起自己的权威地位，艺术品学术价值的认定绝大多数依赖于官方组织，由此带来了艺术活动内容形式单一等问题，这样不利于催生多元风格，充满活力的学术氛围更无从谈起。

（4）收藏家群体（个人或机构）眼光狭隘

就目前唐山油画市场而言，短期投资群体是构成收藏群体的中坚力量，该群体具有油画作品买卖周期短，资金流动快且资金量相对较小等特点。他们具备对油画市场动荡的高度敏感性，市场需求量大、能够迎合大众审美需求的热画场泡沫破裂后的首批淘汰者。

（5）大众艺术消费低层次

改革开放以来，我国将西方名画鉴赏纳入义务教育范畴，实现了油画艺术在中小学阶段的启蒙。然而由于条件所限，学生没有机会亲见实物油画，取而代之的是印刷品，造成了起步阶段理论教学与实物体验之间的阻隔。此外，尽管近年来唐山的美术馆、博物馆会不定期举办美术展览，但没能较好地起到吸引普通民众目光、提高其知识背景和视觉经验的预期效果。

在大众口味文化市场环境下，油画作品“三高”的特点，即成本高、艺术含金量高、文化品位高，致使其“曲高和寡”，价格低廉的电脑仿真画以及大量行画成为了低俗消费的宠儿，形成了如今地摊市场经营火爆，正规画廊门可罗雀的尴尬境遇。

二、唐山市油画艺术品市场的发展前景与对策研究

随着京津冀区域经济一体化的到来，作为一体化核心区域的唐山必将受到来自周边的文化冲击，唐山市油画市场将迎来全新的机遇与挑战。如何改善劣势，抓住即将到来的历史机遇，是摆在我们面前的首要任务。

（1）树立学术评估领域职能

关于如何构建多元化学术评估体系，树立批评家在学术评估领域中的权威性这一问题，不防回归到艺术批评的起点寻找答案。

所谓艺术批评，其对象既包括艺术家的艺术作品，也包括艺术运动、思潮、流派、风格与批评本体等。因此，批评家不应仅限于采用跟进的方式对画家或团体绘画脉络和风格的发展与演化进行研究，而是可以在批评过程中，按照自己的学术立场发挥策划整合功能。此外，批评家还可以主动成为艺术事件的策划人，在画廊、大型展览等机构中有计划的主持展览与艺术活动。在塑造、推广中提高自身在学术评估体系中的话语权与权威性。

2014年5月31日，由青年策展人高远及石冠哲策划的展览“超级景观――图像世界的多重逻辑”在石家庄美术馆的成功举办就是批评家参与主持艺术活动的成功范例。本次展览由中央美术学院人文学院副院长余丁教授担任学术主持，并邀请到王春辰、郝青松、何桂彦等批评家参与学术研讨会。两位年轻的策展人在作品的选择和组织上颇为用心，进行深入而扎实的学术梳理，诸位资深批评家也从不同的角度出发，为展览的学术价值保驾护航，最终，展览获得了学术界和大众的一致好评。

（2）创新思维，改变现有画廊经营模式

画廊作为一级市场的主力军，其能否发展壮大对整个油画市场具有重要意义，笔者经过长期走访调研发现当前唐山画廊业仍有很大改进空间，可对以下三方面建议予以关注：

首先，画廊应具备严肃性特质。画廊在画家画作时应对其艺术价值、发展潜力等作出专业判断，善于发掘优秀作品，发挥第一道过滤屏障作用；充分认识到画廊是艺术家和收藏者间的沟通桥梁，熟悉签约画家的艺术简历、风格特点及创作动态，有计划地向受众群体进行介绍，使其在得到视觉享受的同时获知作品蕴含的精神内涵；恪守诚信、坚守艺术品位，培育自身信誉度。

其次，画廊间需加强合作。如上所述，当前唐山为数不多的几家画廊正面临经营惨淡的困境，如何才能让画廊业在唐山艺术市场中生存下去进而发出自己的声音？打破各自为营的态势，建立画廊间的互助合作不失为一条途径。例如通过联合举办新锐作品展览、编印画册、组织青年艺术家集会等形式，凝聚新生力量，引领美术潮流，从而提高画廊影响力。

再次，构建网络交易平台。鉴于当前唐山油画交易受地域限制相对封闭，不妨建立以画廊为中介的网络交易平台，即在制度性的网络交易安全防范模式下，通过画廊网站、论坛等多种形式，运用网络的灵活和宽度实现油画市场的多样化和灵活化，拓展中间商活动空间，加深不同地区间艺术家和买家们的联系和互动，增加网络画廊的利润。

（3）寻求政府财政支持，呼吁完善制度建设

第一，政府财政扶植。唐山油画艺术市场要步入正轨，需要政府给予积极导向与财政支持。如，通过调节税收政策，鼓励企业和赞助商将资金流入文化艺术建设；加强文化公共事业建设及美术馆、博物馆等建设；在城市建设规划中划拨一定范围的区域，作为专门的画廊街区或画廊集体展示的区域，保护其发展的艺术特性，推动城市独特气质的塑造培养等。通过一系列举措，相信唐山油画艺术市场将走上政府部门主导、市场运作的文化产业道路。

第二，完善制度建设。当前市场上存在行画泛滥、违规交易、恶意炒作、哄抬价格等现象。对此，政府相关部门可借鉴一些艺术品市场比较成熟的国家的经验，对市场加以规范，保护经营者、收藏群体及油画艺术家的正当利益，为艺术品交易营造一个良性的发展氛围。

结语

艺术作为共享行为，它需要的是艺术研究者、美术馆、博物馆、画廊、拍卖行以及媒体、政府部门等方面的通力合作，引导受众去体验和理解艺术品，使普通民众积极主动地参与到文化生活中来，这样油画艺术市场才能得到健康发展。尽管当前唐山油画艺术市场面临着诸多的困境，通过剖析这种现状，使每一个有志于改变它并把握其发展机遇的人能够去审视、思索这种状态，寻找解决这种状态的方法，从而推动唐山油画艺术及市场的健康发展。