坚持才是丝正道

一点点自贬，一点点的自勉，刚刚好的自卑，刚刚好的自大。陈正道说自己带着丝的微不足道，而受众还他一个亿元新贵的称号。近百次的光影练习才换来亿元票房的《101次求婚》，陈正道谦称自己为丝的安全牌之下，藏着他的必胜王牌一坚持才是正道。

在驱车赶往采访地点的路上，编辑们便接到了陈导的电话，他很有心地询问我们是否吃过早餐，想要为我们准备早餐，语气里带着南方男性特有的温柔和贴心，作为标准的听觉动物，编辑还未与陈导接触，但对他的印象分已经高到破表。

因为采访的当天，陈正道要飞去香港工作，所以十分幸运，这次的采访地点约在了陈正道在北京的住处。编辑们也想透过生活环境，了解到一个更鲜活的80后优秀导演。

“黑框眼镜，圆寸头，舒适的居家打扮，一个很容易用文字勾勒出的80后男孩子。2月的北京，春寒料峭，而陈正道却在自己的家中过着小夏天，一件简单的短袖T恤，赤着脚在干净的地板上走来走去，闲适又自在。脸上蓄着的胡子没有让他显得老成，反而透出几分可爱的神情。

高富帅VS属丝：梦想和缺憾若在，谁都不是高富帅

年轻人自称丝是一种个人的自我认同，带有刚刚好的自卑，刚刚好的自大，面对自己想要的，不再强装自己，每个人都很微不足道，微不足道的同时也勇敢承认自己想要什么。

――陈正道

陈正道在北京的住处，布置得简单而整洁，整体呈现纯白的色调，一走近公寓的大门，便看到玄关处立着《101次求婚》的宣传海报，电视的旁边也放着101次求婚的宣传照片。101次求婚就像陈正道刚刚满月的小BABY，它的影子挤满了陈正道生活的角角落落。

到2013年，陈正道已经在北京生活了2年半，无论从聊天的内容还是新片的讲故事的手法，都可以让人感受到这个32岁的年轻导演已经很好地融入内地，融入北京。

“生活在慢节奏的台北，一年中的一些记忆，虽然很美好，但是我总会忘记他们的先后顺序；在北京你会把每一件事情记得非常清楚，我哪一天在北五环招不到车子，哪一天的北京大雨让我回不了家，哪一天打开门发现，空气已经变成柳橙汁的颜色。”台北对于陈正道来讲就是扎扎实实的小幸福，而北京却是充满心跳的加速度。

将时间拉回到2006年，那时陈正道的标签还是台湾清新小品《盛夏光年》，一个急于想要通过电影表达自己的年轻人。而七年过去，今时今日，打开搜索引擎，输入陈正道的名字，最多出现的字眼是“80后第一个票房过亿的青年导演”，“亿元票房俱乐部的80后新贵”。两张标签之间，无形中也是陈正道的一场丝逆袭之旅。

作为80后导演，“接地气”的陈正道也是“深谙丝之道”，在诠释101次求婚这场爱情逆袭之余，自己也对丝这个文化现象提炼出别样的看法。当大荧幕前的女孩子还在对高以翔这个顶级高富帅心有戚戚焉，陈正道已经将他推进丝的庞大队伍中。“这个世界上没有高富帅，只要你还有梦想或者遗憾的事，你就是一个丝。”陈正道如是说。

天生极具喜剧天赋的黄渤，总能在拍戏的过程中，找到更棒的喜剧点，临场修改剧本和台词便是常有的事情。而对于母语非中文的高以翔，改一句台词足以头疼一整天。这边丝黄老师兴奋地改着剧本，那边我们的高富帅高以翔，满头大汗地窝在片场的角落，一边给经纪人打电话求救，一边让助理帮忙正音，剧本上面都标着笨拙的发音。由于英语中倒装句很多，面对中文台词，高以翔经常不清楚情绪应该放在一句话的哪一个部分，讲每一句台词都很紧张。荧幕上高富帅的大方得体形象背后，隐藏着自己的窘迫和紧张，众人目睹高富帅闪耀登场的画面之时，他已变成一个演技的丝，默默等待自己的逆袭。

小短片VS大制作：越拍越长的胶片

导演不能忘记最幸福的事情是：在你的人生里有那么多的人，坐在一问间黑黑的屋子里，花两个小时的时间，去感受你的生命，听完你想讲的事情，他们能夸奖我，我很开心，骂我，也没有什么不可以。

――陈正道

“小的时候被父母逼着学过钢琴、大提琴、二胡、画画，大学学设计，可终究都是学不好，直到有一天已经成为导演的他在为电影混音的时候发现：自己的构图还蛮漂亮，音乐还不错，突然才明白，之前学画画学设计学音乐，这些半途而废的投资，都是为了今天锻造出一个更好更全面的导演，这些其实都是人生为你安排好的。”回望自己从设计转向影视创作的人生旅途，陈正道用这样一句话做出了一个完美的诠释。

陈正道大学念设计，转向影视创作的契机是一次课后的拍片作业。年纪轻轻半路出家，陈正道许多拍电影的手法都是现场工作人员手把手教出来的，工作人员会不断提醒他“这个镜头是不行的，要考虑光圈、焦距、景深，这样拍出的镜头是剪不出片子的。”

非学院派出身的陈正道不习惯用专业术语和现场工作人员沟通，和他相处久的灯光师总是会吼他：“说人话！”而陈正道也总会用台湾男生嗲嗲的腔调向工作人员卖萌，亲切地叫着“哥哥，姐姐”。

回望自己的成长历程，陈正道承认，自己年纪很轻，运气很好，起点很高，23岁便入围威尼斯电影节青年导演竞赛单元，创造了导演年龄最低的纪录。然而当这个满怀兴奋的学生导演来到当地，走进电影院才发现：观影的现场还是有观众很快就离场，国际影评报纸刊物的评价也不好，竞赛单元里的其他电影好到神乎其神。一个偶然的契机，他和那个竞赛单元的选片人聊天，选片人提到了他人围的原因：组委会认为台湾是一个盛产电影的小岛，台湾有侯孝贤，有蔡明亮，有杨德昌，只要陈正道入围，国际舆论一定会关注，一定会有新闻点，陈正道当时反问：那你觉得我的片子好吗？他笑笑说：你才23岁嘛。

面对《101次求婚》的亿元票房，陈正道也坦言：他常常在想，除去超强的卡司，火爆的话题，给力的宣传，自己的作品票房还剩多少？从20岁出头到30岁出头，对于陈正道来说，最大的成长莫过于勇敢地正视自己，坦诚自己没有的，勇敢说出想要的。

在台湾时，拍电影只是陈正道情绪抒发的一种方式，他努力钻研电影本质，修炼一个创作者该有的修养，而北京让他开始做一个扎扎实实的电影梦，这里广阔的市场就是年轻导演成长的最好沃土。相比于崇尚精英和权威的60后和70后，80后的导演更加自我，他们不再武装强装自己，承认自己是席丝，不再回避自己的微不足道，而微不足道的背后又有他们想要逆袭这个世界的庞大梦想。

小女孩VS女神：成长的积淀让美丽更惊人

所有被大荧幕之神挑中的女生，青春期上下看不出其潜力和魅力，在青春期过早散发魅力的女孩子，比较容易过早的迷失，成为一个美女，先天条件很重要，成为一个女明星，反而需要女席丝的心态。

――陈正道

谈到最想合作的女明星，陈正道毫不犹豫地说出范冰冰的名字。和一些欣赏台式小清新的导演相比，陈正道可以说是货真价实的“女神控”。作为一个资深女神控，陈正道也对女神的养成有着自己的独到见解：他所了解的光鲜亮丽的女神，在学生时代并不一定是同龄女孩里最耀眼的，他们在躁动的青春期，默默忍耐，默默积淀，读足够的书。当自己足够理性，思想更加成熟的时候，再开始决定自己要变成一个怎样的美女，这样的女孩子蜕变之后往住美得惊人，这个过程也同样赏心悦目。

一个漂亮的女孩子如何成为一个真正的女神？努力用女神的标准要求自己么？恰恰相反，成为一个女神往往也需要一种席丝的心态。谈到和他合作的两个女明星，陈正道用一句话概括了这两女神的特质：林志玲私下是男人，而关颖私下就是“流氓”。在大家眼中，关颖是名门千金，而私下的关颖讲话很大胆，和工作人员一起大口吃肉，大口喝酒，拍摄结束后，总是撸起袖子帮灯光组搬设备、收道具。而林志玲呢？到了今时今日的地位，每次在接受采访之前，她都准备好回答三个问题：我的声音天生就是这样，我是很晚才成名，我只演过三、四部电影。柔弱的外表之下，也埋藏着渴望逆袭的梦想。不甘于在大导演的电影中打酱油，勇敢地和新锐导演合作。她们都是名媛范、女神款，但又带着最积极的席丝心态，不断努力，等待逆袭。

谈到本刊一直在举办的中国校花大赛，陈正道也给出了自己的意见，先天拥有美丽外在的女孩子更应该利用自己的优势，向整个社会传递正面的力量，美丽是这个世上良善观念传递的最好载体，校花们的内心建设和外在条件同样值得我们关注。

年轻导演VS电影圈：用更正面的心态去看待电影圈

开始抱怨伯乐难求之前，先检讨自己是不是千里马。

――陈正道

从23岁开始拍片以来，很多媒体都问过一个相似的问题：想给在路上奋斗的年轻导演什么样的建议？也有很多学弟学妹向他抱怨：没有背景，没有投资，明明自己拍得很好，却没有人赏识。而陈正道最想给年轻的导演的一个建议就是：用正面态度和善意眼光看待电影圈。陈正道在20岁出头的年纪拿着一台便宜的摄影机，找学弟妹帮忙，拍了自己人生第一部片、第二部片……

经常会有年轻的导演问他，怎么会遇到这么多好机会？然而他想说的是这个世界上没有人可以看到你的灵魂多么的了不起，你必须把它表现出来，展现你的价值，才会有人看到，与其花很多时间去找投资者，去找合作对象，不如花更多时间去做自己的东西。

60多部音乐录影带，4部电影，1部影展电影，短片近20部，这个世界从来没有一夜爆红，陈正道9年的光影旅程，近百次的练习，才换来一个101次求婚，换来一个亿元新贵。如果你愿意做一个执着的丝，整个世界都会为你让路。