以《蒹葭》为例谈谈诗歌欣赏

时间:2022-10-05 12:04:17

以《蒹葭》为例谈谈诗歌欣赏

摘 要:诗歌是传统文学体裁最古老、最美好而又相对不容易理解的一种文学形式,欣赏诗歌首先需要感受诗人的情感体验,其次要把握诗歌的意象和意境,再次体会它的艺术特色,再次探究诗的主题,升华读者的情怀。蒹葭一诗的欣赏就是最好的范例。

关键词:诗歌欣赏 蒹葭

诗歌是传统文学体裁最古老、最美好而又相对不容易理解的一种文学形式,诗歌欣赏是一种高层次的精神享受。古典诗歌和现代诗歌都含有一些带有永恒性质的内容:高洁的情操、自由的精神、对人际和生命的认识和体验,类似这些有普遍性、永恒性的情感和有深度的思考,是诗歌对心灵的魅力所在。因此,欣赏诗歌也需要读者带着一颗易感的心灵和对艺术的领悟去把握。

一.情感切入

诗歌是主情的艺术,诗人主观的情感是诗歌本质、灵魂之所在。闻一多先生说:“诗是被热烈的情感蒸发了的水气之凝结。”我国古代亦有“诗言志”、“诗缘情”之说,认为诗歌“吟咏情性”,是“情动于中而形于言”的产物。从根本上说,一首诗强烈的艺术感染力来自于诗人深挚真实的情感,所谓“感人心者,莫先于情”、“不精不诚,不能动人”即是此意。凡是感动人心的诗,必然是流露着真情实感呼应着诗人心灵和灵魂的诗。历史上留下的著名诗篇,之所以千古传诵,就是因为它们能以真情拨动一代又一代人的心弦。所谓“愤怒出诗人”,所谓“欢愉之辞难工,愁苦之言易巧”。所谓“最美的歌最悲伤,我知道有些永生的歌只是呜咽”,无非都是说只有情到极致之时,才可能写出真诗、好诗来。

同时,凡是有成就的诗人,都是思想情感上有个性的诗人,正是思想感情的个性,成了他们诗歌风格的基础。当感情从心灵的幽谷中升起,并洋溢于诗人的整个身心,就势必要找到一种出路。正如毛苌的《诗大序》中生动描绘的那样“情动于中,而形于言。言之不足,故磋叹之,磋叹之不足,故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”这是不同时代诗人、艺术家的共同本能。本能是不可抑制的,因此,无论在什么样的情况下,都有诗歌和艺术产生。那怕是在引火烧身的情况下,这种本能和做人的良知也会驱动他们明知不可为而为之。

无论是《诗经》 里那些回荡在田间地头的劳动号子,还是吟哦于文人墨客书斋里的唐诗宋词,哪篇不是主人公胸中情感的外露?这些诗歌既是他们生活现实的反映,更是其感物吟志、情物交融、情志合一的载体。当我们诵读这些有名无名的作品时,古人那深沉而真挚的情感,时而像滚滚泉流,令人激情满怀,时而犹如滴滴春雨,静静地滋养着一代代学子。诗歌是熔铸了诗人情感生命的艺术真实的结晶,读者也只有带着虔诚、真挚的情感回应,爱诗人所爱,恨诗人所恨,才可能真正领会诗歌的精髓。例如,《蒹葭》是上古诗歌,其中的“美”感染了无数人。她把众多的美融和到了一起――音乐之美、表达之美、意境之美,还有爱情之美等。通过对其的赏析,我们获得了心灵的净化和生命的超越。作者的感情引起了读者的情感的共鸣。[1]

二.意象意境把握

王国维在《人间词话》中说道:“昔人论诗词,有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也。”他还说:“有我之境,以我观物,故物皆着我之色彩。”的确,同样的是自然的景色,不同的是观景者的心情。同样的塞外秋景,有人爱它雄奇壮美,有人悲它斜阳寒烟。所以,我们在学习古代诗词的时候,要想了解抽象的诗歌情感,就一定要从具体的景物描写切入分析。自然景物本是没有思想感情的,但当诗人把这些客观事物纳入审美的认识和感受之中,这些事物便被赋予了感彩,同人的思想感情融为一体了,所谓“情因景而显,景因情而生”就是这个道理。这就是诗歌的意象和意境把握。意象是以象寓意的艺术形象,即借景抒情,就是作者本有强烈的感情需要发泄,借助一定的环境来表现这种情感。景是受情制约的,为情服务的。诗人的情是喜情,见到的景色自然都洋溢喜的气氛;诗人的情是哀情,所写的景都蒙上哀的色彩。意境是由那寓意之象生发出来的艺术氛围。主要是指诗中的情景交融。“诗言志”。志是主观感受。诗人有了感受,要通过一定形式抒发出来,这就是我们常说的“情”;诗歌的情通常是要用“曲”的方式,即借助于客观的景与物来抒发的.这就是所谓的曲则有情、情景交融.就是我们常说的诗的意境。所以我们读诗,如果读不出意境.那就等于没有读懂诗人的情感。小说也是写景和情的.但读小说只能站在外面读不能走进去.因为小说往往是通过虚构的情和景的画面来让我们明白社会现实中的道理的.如果我们一旦走进去把自己融于这虚构的社会之中.就会忘记自己是现实中的人而不能自拔。有人读小说会读到走火入魔正是这个道理。但诗歌抒发的是诗人的真情.要想体会到诗人在诗中的感情,就必须要能身临诗人所处之境。所以读诗一定要读到“入其境”。

蒹葭、白露、秋水、伊人,这是一幅秋日清晨茫茫苇荡的清冷水面图.是诗人所描绘的诗中之景,是我们读诗时用形象思维来完成的画面。但在这幅画面中我们体会不出诗人的情感.因为这只是静态的画面。如果我们能走进画面去读.通过动态思维让画面鲜活起来.那么情形就不一样了。古人的生活习惯是日出而作、日落而息,故诗中的主人公要约会心中的“伊人”只能是抓住日出前这段时间。这时.只有我们能身临其境地感触到蒹葭上的白露,由“霜”到“未唏”再到“未已”的融化过程.感到时光的移动,才会感觉到诗人心情的变化.而切身体会到时间的紧迫所增添的诗人心中的急切。同样.在水一方的“伊人”并没有动,但如能身临其境地从其所处方位的“水中央”、“水中坻”、“水中”的变动中.体察诗人波动的心情.才会真正感触到诗人的焦灼。从诗中的主人公的“溯洄”、“溯游”的动态形象中.我们可感触诗人追求的执著;从“道阻”且长、且跻、且右中。我们感悟寻人的凄婉:从隔水相望中,我们又感到可望而不可及的惆怅。诗人的所有情感都是这样融合在看似平静的景中。所以读诗不能象读书一样只在书外读.而需要走进画面、走进诗境:使自己融进诗的意境,触摸诗人的心志。在诗的意境中体验情与景交融的和谐美。[2]

三.诗艺体会

诗歌的艺术特色也丰富多彩,抒情性是诗歌的根本艺术特征,形象美是诗歌的基本特征,音乐美是诗歌的先天素质,语言美是诗歌的跳动的音符,朦胧美是诗歌的艺术外衣,意境美是诗歌艺术的境界。

诗歌没有小说散文那样的曲折离奇的故事情节,没有戏剧那样的尖锐的矛盾冲突,只有形象、精炼、富于色彩、音响、动感的语言,描绘一幅幅栩栩如生的艺术画卷,开拓出“柳暗花明”的艺术境界。古人云:“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”。言辞精炼是诗歌的表达手段,往往一句诗或几个字甚至一个字就能传神地把诗歌所表达的内容表现在读者面前。诗歌的语言除了精练之外,还运用各种的修辞手法来为诗歌锦上添花。诗歌巧妙地运用拟人、物化、比喻、象征等手法来刻画生动的形象,牵引读者的思绪,使读者在“潜移默化之中得到诗的深沉思想、教益和美感熏陶。诗歌的语言犹如一只无形的手,使诗的琴弦发出优美动人的音响,成为开启人们的心灵的钥匙。

《蒹葭》一诗,大量运用赋、比、兴手法 、重章叠唱的艺术结构、以四言为主的句式 ,双声叠韵的使用等艺术特色,从总体的艺术特色分析,整 首诗呈现出含蓄的审美意韵。关于本诗的意义指向含混,因此我们也可以把“伊人”宽泛地理解为一种人生的理想。我们可以感觉到它的存在,但却永远 无法抵达和实现它。这种人生的 悖论共性地存在于人类追求的整个过程。此种委婉的表达给诗歌以无限的阐释空间,也是其产生 广泛共鸣的一个原因。另外,作者 在书写求之不得的失落时,弥漫 全诗的是淡淡的哀怨和忧伤。这种从容内敛的表达方式使全诗呈 现出朦胧之美。从语篇结构分析,《蒹葭》成 功运用了情景交融、一咏三叹的抒情手法。苍苍蒹葭,皑皑白露,无不给人以苍凉肃穆之感,与此时抒情主人公的情绪浑然一体。“所谓伊人,在水一方”,采用咏叹句式,是客观的铺陈,更是深情的 呼唤。“溯洄从之,道阻且长,溯游 从之,宛在水中央”,通过对追求过程的展示,交代追求对象的扑 朔缥缈以及由此而来的失落、惆 怅、茫然。诗中三节反复咏叹,给 人以悠远无尽之感。“白露为霜”、“白露为唏”、“自露为已”,通过节 令的变化暗示时问的推移,“在水 一方”、“在水之湄”、“在水之涣”通过位置的移动点明空间的转换,整首诗在流动和变化的时空 背景上展开。从表达方式来分析,作者成 功运用了象征手法。主人公所追求的“所谓伊人”,只是所有理想的象征; 它既可以是客观存在的 “意中人”,也可以指形而上的一 种境界。作为民间流传的文学,《蒹 葭》很少有雕琢的痕迹,显得清新 自然又朴拙感人,深得意境之神 韵:苍青色的芦荻掩映下,一带碧 水蜿蜒而过,恍若间一白衣女子 翩然于虚无缥缈处,亦真亦幻。[3]

四. 主题探究

诗歌是通过语言来反映社会生活、表达思想感情的艺术。作者根据对社会现实生活中的各种现象加以艺术概括,创造出具有一定思想内涵的具体可感的鲜明的生活图景,即艺术形象。这些艺术形象既包含社会客观因素,也包含着作者认识生活的主观因素。在每一个形象中,都渗透着作者对社会生活的认识和评价、思想和感情、观点和态度。比如题材是边塞征战诗,思妇闺情诗,山水田园诗,咏物抒怀诗,怀古讽今诗,借景抒情诗,赠友送别诗,论道说理诗等,作者的感情也有忧国伤时,建功报国,思乡怀人,念亲思友,生活杂感,等态度。

考察先秦以降《蒹葭》的主题, 主要有这样一些代表性的观点:(一)“刺襄公” 说。 (二)“招贤”说。 (三)“情爱”说。《蒹葭》主题的“不确定”说给这首诗带来更加丰富的阐释空间。

古人写诗,讲求“不着一字,尽得风流”、“韵外之致”、“味外之旨”,认为“凡作诗不宜逼真,如朝行远望,青山佳色,隐然可爱。其烟霞变幻难于名状,及登临非复奇观,唯片石数树而已。远近所见不同。妙在含糊,方见作手”,但也并非什么都不说,而是简练传神地勾勒几笔,点到即止。而真正懂得诗的人,会把诗所透露出的一星半点的东西拿到自己的心中去发展。主人公对“伊人”的执着追求,就有了涵盖世间各种类似的人生境遇、各类情感活动的共有模式。也正因为如此,“伊人”或指男子思念的淑女、女子慕求的“君子”,或代国君渴求的贤才,或喻崇高远大的理想、事业,乃至世间其他一切美好的事物。因而,情人难觅、贤才难得、理想难以实现、一切美好事物难以轻易寻觅的心灵回响,都可以从《蒹葭》中得到回应,《蒹葭》诗也便具有了超越时代的永恒的生命力。[4]

古人云:诗无达诂,诗歌言有尽而意无穷的语言魅力也给了人们无尽的想象的空间。诗歌欣赏者就是要通过欣赏诗歌文本,结合自己的审美体验, 构建诗美, 既能把握诗歌文本指称的主题、情感、思想等内容美、也能理解诗歌文体呈现的结构、意蕴等语言形式美,这就需要读者不仅要具有诗歌知识,还需具有自然、社会和文化等多方面的知识。进而真正领会诗歌的精髓,升华读者的情怀。

参考文献:

[1] 王光明,诗歌情感论,《福建师范大学学报》哲学社会科学版,1993

[2] 孙继忠,谈谈诗歌的欣赏――兼析诗歌《蒹葭》

[3] 王书明,《诗经・秦风・蒹葭》的艺术特色,文学教育,2010

[4] 陈再平《蒹葭》主旨微探,科教文汇,2010,6

作者简介:曹霞(1972-),女,河南光山人,讲师,文学硕士,研究方向,古代文学。

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