用“艺术”传承文化

编者按：李达做事很低调，三个月前，本刊就欲约见身为北京保利艺术品拍卖有限公司总经理的她，想让她说一点有关首场拍卖前一些兴奋的话题，可李达却十分的理性，不过从她轻松的神情中，不免让人觉察到保利会以一种神秘的色彩亮相。

首场拍卖后，保利揭开了神秘的面纱，五个多亿的成交量，也留给了人们一个津津乐道讨论的话题：保利文化品牌的价值无穷。

“尊重艺术、尊重拍卖”又成了今春保利的一个新话题，这也是一个行业话题，李达有一种使命感，用自己的行动游走在传承艺术的大道上――

采访手记：长期以来，记者见到的多是令人眼花缭乱的艺术品市场成交数据，已经习惯了用数学符号描述艺术品市场，但是当走入李达女士带有书香味的办公室里，听着她娓娓讲述艺术品征集和拍卖过程中鲜为人知的动人故事，从头至尾，记者一直沉浸在一种深深的感动之中，早已忘记了此次采访的初衷，现将这些故事道出，与读者共飨。

人、故事、艺术品

关于艺术品，李达女士有自己独特的见解：一件物品之所以能被称为艺术品，是因为它有着一段故事，一段与藏家有着莫大关系的经历。艺术品本身都是一种文化的象征，代表着人类优秀文化的精粹，有了这些人，有了这些故事，也就有了艺术品，这些艺术品才能一代一代地传承下来，而这个过程中的种种，也就传承了文化。

当一个藏家把自己花多年心血收藏的艺术品转给别人时，内心不但要承受割爱的巨大痛苦，还会担心新的藏家会不会像自己一样热爱艺术，一样尊重艺术，如果新的藏家认识不够，对原来藏家、对艺术品本身都是一种伤害。所以，作为拍卖公司，不仅仅是将艺术品征集回来，然后卖出去这么简单，还要承担培育、传导、教育市场的功能，帮每一件艺术品找到自己最好的归宿。这样，藏家才会相信拍卖公司，才会放心把自己的藏品交给拍卖公司，国际上知名的拍卖公司如佳士得、苏富比，很多藏家都是连续几代人和他们打交道，国内的公司应该在这方面做得更好。因为，对艺术品的热爱和传承是从事这个行业的根本，这样公司才能走得长远。我们希望，当一个藏家购得艺术品后，他获得的精神上的愉悦会大于他在金钱上的花费，而且能影响到他的子孙后代，把中国的文化传承下去，这样，我们就成功了。

默默无闻的先辈

在拍卖公司出现之前，有很多默默无闻的画廊、文化经纪人，他们这代人，历尽辛苦地去考察画家，一个一个，一本一本地出书宣传，但是他们没有或者很少获益，他们的工作大都为艺术品的发展做了铺路石。郭先生就是值得我们尊重的一位，虽然当时也有不少负面评论，但在中国艺术品最低潮的时候，是他把所有的钱拿出来给画家办画展，做了很多的市场的推动工作。那时候艺术品几乎没有市场，他所做的工作几乎全是铺路石。类似的还有新加坡的蔡老先生，现代一些有潜力的画家，包括岳敏君、王广义等，老一辈的如陆俨少、李可染、朱屺瞻、刘海粟等。蔡老先生起着不可低估的推动作用，现在，他已经是七八十岁的老人了，但他苦心经营的画廊还是在坚持不断推出新的画家，这些人很值得尊敬，他们才是热爱艺术的人。

艺术有价亦无价

当记者提到艺术品的价格问题时，李达女士认为，我们不应关注艺术品的价格，而应关注艺术品的真正价值，艺术品的真正价值是它本身对人类文化传承所做出的贡献，收藏艺术品是为了传承文化。

艺术品的价值是永远存在的，在创作之初就有了，一件艺术品是否有价值，一个画家是否是一个伟大的画家，是要看他对社会产生多大的影响，是否对中国文化的传播起了多大的作用。一件优秀的艺术品具有非常大的艺术魅力，当它出现时，所有的人都会为之激动，都想将之收入囊中，艺术品的魅力是无法阻挡的，很多藏家一见到自己喜欢的就两眼放光，这就是艺术品自身散发的魅力。在保利的拍卖会上，有位藏家用大概3000多万元，购买了10幅优秀的画作，而当优秀再次出现，他还是抑制不住想要购买，当然这只是体现在个人身上。如果将艺术品的魅力放大体现在国家角度，就更能体现文化的魅力，如前段时间法国艺术品在中国展览期间，一名乡村教师带着他贫穷的学生，坐了三天三夜的火车，就是为了到北京来看画展，亲自看看《吹笛的男孩》，而这幅画只是法国一家不起眼的博物馆收藏的，可见文化的魅力是多么的强大。

人类在物质上满足到一定程度后，不可避免会出现精神方面的追求，开始注重：文化需求，注重精神享受。一位藏家这样说过，“吃得再好，就算每顿饭吃山珍海味，也就一日三餐，也能吃腻了；住得再好，住再大的房子，也仅仅用一张床的位置休息，房子太大自己就成了看房人了。”这也恰恰说明了人们在物质生活满足后，就需要获得精神上的愉悦，才会快乐，而艺术品就能满足人们在这方面的需要，收藏就是为了获得精神上的愉悦，有些人只要自己喜欢，不管花多大价钱都愿意购买。

潜心收藏、功德无量

李达女士给记者提到自己遇到的一位新加坡藏家，这位藏家几十年来一直在收藏中国艺术品，从最初的每幅画1000元钱开始，到现在一些画已经超过100多万元了，他还是在收藏，他把当初花低价买进的书画返还给市场，把所赚得的钱又投入了新的艺术品收藏中，一点也不乱用，他说：“这些钱是收藏艺术品的回报，我还要把这些钱回报给艺术品市场。”这样做仅仅是因为他喜欢中国艺术，对艺术品的热爱，对艺术品的付出，着实让记者感动不已。反观我们国内的很多买家，他们本身不懂得欣赏画，没有从内心深处欣赏艺术品，只是为了投资，他们买到艺术品几乎不看一眼，就放入仓库，等着升值，春拍中花10万元买的画，在秋拍中就拿出来，就想卖到50万甚至100万元，这使得艺术品市场出现一些混乱现象，这种现状可能会让人感到痛心，细细思量之下，其实很好解释，这是艺术品市场发展过程中所必须经历的，刚刚经过动荡年代的艺术品市场是没有办法避免这种现象的出现，中国的艺术品市场刚刚处于学走步阶段，经过“大浪淘沙”，剩下的才是金子。在这个过程中很多人会被淘汰，拍卖公司也是如此。而真正坚持下来的，都是对艺术品心存感念的，真正服务于艺术的人，只有经过整合，调整、淘汰，市场才会稳定、成熟，法律、制度也会不断修改完善，才会达到成熟。

艺术属于真正热爱它的人

李达女士告诉记者，有一次去画廊，在短短的半小时这家画廊成交了70多万元的画，她给记者讲述了一件最令她难忘也最令记者感动的一件事。有一位老太太看中了石齐的一幅画，不由赞不绝口，“这幅画真是漂亮，真是好画啊！”她询问价格，画廊经理说是8万元，最少也得7.5万元，老太太说到：“这真是幅好画，不过能不能再便宜一点。”也许是看到了老太太的恋恋不舍，被老太太的痴迷所感动，画廊经理问她买画做什么用，老太太解释到：“我刚刚搬了新房，现在要装饰房子，可是不想买什么印刷品、商品画之类的东西，只是想买一幅真正的画作，现在看中了石齐的画，很喜欢，我想把它放在客厅里，我真是喜欢这幅画。”最后，画廊经理同意以7万元卖给她，并告诉她，如果有一天不喜欢这幅画了或是看中其他画，可以随时退或者换成别的画作，但老太太说不会退的，她就是喜欢。

“只是喜欢”，记者的神经再一次被触动，这说明中国的老百姓，开始真正懂得欣赏艺术，开始对美有了真正的需求，他们想把真正的艺术品搬回家，这更让记者坚信中国艺术品市场的巨大潜力。

尊重拍卖、尊重艺术

中国传统文化里很讲究诚信，从事艺术品行业更是如此。有时候，一些买家举了牌，最后说是不想要了，可以赔偿拍卖公司的损失，但李达女士认为，我们拍卖公司不要赔偿，我们受了损失倒没什么，但这种行为却伤害了委托方，是对原来藏家、对拍卖、对艺术的不尊重，对他们来说都是一种伤害。拍卖公司仅仅是一个平台，让买家卖家在这个平台上公平地、公开地交流，我们应该对艺术品、对藏家负责，不要随意地伤害他们。我们知道，国际上大多买家把每一次举牌都看得很重，举牌成功就意味着签订合约，签约了就要履行，这也是与国内一些买家的心态有关系的，在国际上，一般买家都会使用他资产的百分之五到百分之十来收藏；但是在国内，一些买家，他有1000万元的资产，却敢用2000万元或者3000万元的价格来买，这难免就产生违约，为了自己的一点利益，丢失了内心最珍贵的诚信。

保护艺术、传承文化

记者提及了保利集团收藏圆明园国宝之事，李达女士表示，一个人赚了钱，要想着光宗耀祖，一个企业赚了钱，也要想着自己的祖国，要想着保护自己民族的文化，应该为国家做一些贡献，保利出于保护文化收藏这些国宝，在博物馆里展出，这只是开始。这种模式会发展下去，所有的企业发展好了，都应该为保护民族文化做出一些努力。因为国家收入毕竟有限，在国际上很多地方，都有完整的捐献体系，企业出钱购买艺术品，然后捐献给国家，保利自己出钱为国家收回国宝也是如此。有一次在新加坡征集藏品的时候，当别人给当地一个大藏家介绍说，这是收藏圆明园国宝的保利来征集拍品时，那位大藏家很爽快地把自己多年的珍藏拿出来。藏家认为，一个有热爱祖国、对保护祖国文物有责任心的公司，是值得信赖的。

还有一些可敬的人，比如在国外有一些人常年在收集唐卡等民族艺术品，他们只是想保护民族艺术，将民族文化好好地传承下去。

中国一直有优良的传统文化，但是经过近代100多年的战乱，再加上建国后“”，这些文化几乎被批驳得体无完肤。尤其是期间，中国文化遭受了颠覆性的破坏，中国文人也受到了史无前例的迫害，中国传统文化里讲究“士可杀、不可辱”，很多文人不堪受辱，放弃了自己的生命，这使得中国文化出现断层。幸运的是，现在很多人已经认识到这点，政府已经开始将建立和谐的社会提上日程，加大对文化的传承和保护，加大对艺术创作的支持，作为艺术行业的一员，保利更有责任加大对艺术的宣传、推广和保护，用艺术语言来传承文化。

听完这些，记者眼睛有些湿润，是啊，我们一味地将眼光放在金钱上，看到一件艺术品，首先想到的是它的价格。但是经过李达女士的洗礼，我们才意识到它更深层次的文化内涵，用艺术语言来传承文化，这是保利的立身之本，也应该是我们民族的立身之本，我们国家的立国之本。