中国元素在现代服装设计中的体现

摘要： 中国传统文化艺术元素是中国几千年历史的沉淀，由于其具有题材广泛、内容丰富以及形式多样的特点，在世界艺术之林中璀璨生辉。此外，我国有悠久的历史和辉煌灿烂的服饰文化，在现代服装设计中不仅要积极的吸收外来文化的有益营养，更要充分利用中国元素，这样才能使民族传统走上现代的轨道，才能使我们的中华文化具有强大的生命力，才能使中华文化在不断的创新中保持和完善自己的传统，才能使中国服装走向世界。

Abstract： Chinese traditional culture element is the cultural heritage of thousands of years of Chinese history. Due to its characteristics， such as a wide range of subjects， rich in content and diverse forms， it is popular in the world. In addition， China has a long history and splendid culture， in modern fashion design， we should not only study the beneficial part of foreign culture， but make full use of Chinese elements， which can make the traditional fashion on modern track， and make the Chinese culture has strong vitality， make Chinese culture maintain and improve its own tradition in continuous innovation， and make Chinese clothing go to the world.

关键词： 中国元素；现代服装设计；传统文化艺术

Key words： Chinese elements；fashion design；traditional culture and art

中图分类号：J523.5 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2013）25-0280-02

中国元素是在中国民族融合、演化以及发展的过程中逐渐形成的，由中国人创造、传承以及反映中国人文精神和民俗心理的具有中国特质的文化成果，包括有形的物质符号和无形的精神内容即物质文化元素和精神文化元素。中国传统文化都是中国元素，但中国元素不全等于中国传统文化，还包括中国现代文化。

现代服装的美来源于它的整体美，整体设计上要做到色彩和谐、款式独特、装饰得体。把中国传统艺术元素运用到现代服装设计中需要设计师有国际眼光与传统民族情愫，做到既顺应国际新潮，又要在服装设计中体现中华民族传统文化的精髓。

改革开放以来，我国的服装产业获得了很大的发展，尤其是20世纪末21世纪初以来，出现了很多具有国际影响力的设计师，同时也不断涌现出大量的国产服装品牌。随着社会经济的不断发展，人们不但越来越关注生活品质，渐渐的人们也开始关注服装，并且也在不断的探寻服装背后的文化内涵。

目前，在国际服装舞台上西方服装占据了一定的优势。在这种背景下，很多中国的服装设计师忘记了服装的本质是文化。他们一味的与国际接轨，完全将中国的传统文化尤其是中国的传统服饰文化抛之脑后，使得中国的服装设计丧失了根基。虽然在国内出现了一些以弘扬传统服饰文化为特色的服装品牌，但是由于片面的以及表面化的理解传统服饰，造成了将传统文化的内涵变成了符号，由于缺乏一定的文化背景和修养，又被人称作“没有文化的设计”。我国的服装设计长期以来在应用传统服饰元素方面一度走入误区，每季的新作品仅是生硬的将旗袍、马褂以及丝绸和团花图案等搬到服装设计中，甚至很多品牌的作品是一些凌乱的拼凑和堆砌。由于没有把握住中国传统服饰文化内在的精神，虽然在台上具有一定的视觉效果，但是走下舞台后也就结束了他们的生命。同时，自改革开放以来，中国服装业得到了快速的发展，使得印有“中国制造”的服装越来越多的出现在世界各地。但在服装贸易上中国服装业并没有多大的利润空间。因为在整个服装产业链中，中国服装业接触最多的是下游的加工制作，而上游的设计开发、流行品牌推广等环节较少涉及。 因此，中国服装业共同努力的目标就是将“中国制造”变为“中国创造”，是中国服装产业真正融入世界时尚的同时还具有“中国风格”。

民族传统以及文化底蕴是服装设计师在国际服装舞台的立足之本和创作灵感的源泉。在中国传统文化中，中国的传统服饰是其中的一个重要组成部分，我们必须立足于继承传统走向世界的中国服装业，通过深刻了解我国传统服装的特征以及文化内涵，并融合现代设计，才能设计出一流的作品。

很多设计师在谈及富有中国元素的服装设计时，都会固定模式的想到旗袍、马褂、坎肩以及盘扣和刺绣等。但是高明的设计师却能够将现代的生活理念融入设计中，重新演绎传统的款式造型。刺绣作为中国传统文化的重要组成部分，已经成为风靡服装界的一大配角。目前在衣饰裙摆以及硬朗的裤子上都出现了刺绣，甚至荷叶边和褶皱也卷土重来。他们出现在各个可能的部位成为华丽的细节。

旗袍作为中国传统服饰的极品，最能体现东方女性的个人魅力。它既有独特的民族特色，又颇符合当今女性的审美情趣。旗袍紧扣的高领，给人以雅致而庄重的感觉，微紧的腰身体现出腰臀的曲线；特别是两边的开衩，行走时下角微轻飘动，具有轻快活泼之感。用小花、素格、细条丝绸制做的旗袍，可表现出温柔、稳重的风格。选用织绵缎、丝绒制作的旗袍，是迎宾、赴宴最华贵的服装，集庄重典雅于一身。近年来，蜡染、扎染、手绘等工艺用于旗袍，”更使旗袍步人高档时装的行列。旗袍不仅是一种经典的女装，更是设计师灵感的来源之一。最近十几年以来，在时装中重复出现旗袍的设计风格，并且在国际时装舞台上频频亮相，风姿卓越更胜当年，同时旗袍也是我国著名演员以及文化女性出席各种国际社交礼仪场合的具有民族代表意义的正式礼服。

我国某品牌女装的一大特色就是中国剪纸般的印花，这些印花看似零碎，却是互相牵连的，同时搭配上模特儿的头饰，与中国古代南方妇女戴的帽子具有异曲同工之妙。并且礼服的印花带有十分强烈的中国韵味，它以中国红为底，大朵大朵的粉色牡丹与错绿色的叶片仿佛有了恰当的归宿，显得灵气十足。加上丝绸以及雪纺材质的烘托和吊带的设计，使其更具有华贵优雅的视觉效果。再看看它的时尚配件，草编的包袋、帽子以及腕表等似乎再现了当年中国江南地区自然朴素的生活；由蝴蝶、雏菊、牡丹以及绿叶组合成的画面则令人想到了中国的自然风光；此外，还有各种玉石以及镶金边、手工添色技巧制作而形成的饰品，仿佛就是依照中国古代女子身上佩戴的饰品复制。

喜庆的中国结在中国人眼中，代表着团结。在今年秋冬，很多大牌推出了这种中国结配饰，一位设计师将两个经过改良的红色中国结挂饰挂在手袋的包柄上，而另一位设计师推出了加长版的红色中国结钥匙扣，在搭配上长长的红色流苏，看起来特别像中国女孩的麻花辫。

此外，今年秋冬的一些品牌唐装和旗袍也体现了中国结的盘扣，某品牌推出了中国风格盘扣印花的手袋，从而印证了西方设计师认为中国文化博大精深的观点，这也是最让西方人感兴趣的异国风情。京剧作为中国的国粹，京剧脸谱元素也被应用到服装设计上。设计师在今年的秋冬设计上，干脆将脸谱变成了随身配饰，并且这种配饰可以当做胸前扣饰、挂在包上以及插在盘起的头发上等，因此十分具有特色。

西方的很多设计师通过积极的吸取世界各民族的养分并使之转化成一个永恒的时尚艺术，而具有中国风格的高级时装在世界上也成为一种让人驻足欣赏的美丽风景。很多国际的顶尖品牌，在设计手法上由于设计手法多样并且运用灵活，因此丝毫没有生搬硬套的痕迹，使带着厚重历史感的中国风席卷了变化万千的时尚舞台。总体概括起来，设计手法主要包括中国化元素的非中国化运用以及现代时装外形轮廓与中国服饰元素的混合两种。

国外的设计师在吸收中国元素的时候，为了实现现代设计与传统民族元素的完美结合，常常是在现代时装外形轮廓的基础上大做局部文章，并经常采用中国工艺材料、图案色彩或装饰或打破基本固定款式造型等，以求寻找创新和突破。在运用工艺材料方面，最广泛的当属具有中国特色的织锦和刺绣。如：栩栩如生的刺绣花朵、镂空以及立体感较强的中国刺绣等。

刺绣作为我国最古老的工艺之一，对提升我国的文化生活做出了很大的贡献。通过早期的刺绣遗物我们看出：周代的刺绣比较简单粗糙，战国开始逐渐工致，从汉代展示艺术之美。在我国，刺绣发展的高峰时期便是宋代，在那个朝代，无论是产品质量还是开创的纯审美的艺术绣方面都是空前绝后的。通过研究流传下来的作品可以看出，它不但融合了绘画、书法的精髓，更借助多彩亮丽的丝线以浑熟灵巧的技术气韵生动地显现了中华文化的特色，如：吉祥斋的绣工精细，无论是人物还是花鸟，都体现了洞房女性细腻绵长的文化内涵。今年吉祥斋的设计师大胆创新地将绣花以立体的形式表现，达到了“绣花花生香，绣鸟鸟飞天”的境界。

目前，西方设计师在图案色彩方面已经不仅仅停留在过去对龙以及花卉团纹样的简单复制上，而进一步挖掘了更具有中国人文气息的绘画，如：中国的水墨画。Dior的设计者采用泼墨的手法在白色的面料上画上了黑色的花朵，同时加以红色花朵的点缀，使得连衣裙有一种清雅的面貌。以民族风著称的enzo不断的重新演绎中国少数民族服饰元素，在黑色天鹅绒面料上刺上抢眼的民族图腾，同时加以花朵、圆点以及金属镶边等图案和各种颜色的交错融合，在搭配上西式的长毛绒红色围巾，展现出一派热烈的民族风情，使得具有中国民族风格的时装元素在世界时装舞台上大方异彩。

现在很多的设计师，都开始有意或无意的打破中国传统服饰的固有模式，除了把现代化生活的理念贯穿在整个创作过程中外，还将传统的文化元素融入到了现代生活理念中。其主要采用后现代的解构法作为表现形式，在设计中采用非传统的手法组合传统部件，并在其中融入中国民族典型的样式、线条、色彩等，从而构成了一种古今融合的中西合璧的手工与现代技术结合的新型美。

在国际性的时装展览上，呈现出与我国传统文化相联系的设计元素，体现我国服装的设计内涵。一方面以一种新途径传播了中华民族优秀传统文化，另一方面，提高了服装的品牌价值，在时尚中缔造民族服装品牌，提高了国际影响力。

“中国元素”不仅仅是传统文化的一种象征。当世界经济离不开持续增长的中国经济时，世界文明也离不开中国文化。因为中国文化是人类不可或缺的重要组成部分。孕育着中国文化精神的“中国元素”将会为中国品牌走向世界奠定自信，它会承担起融入世界、影响世界的时代使命。

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