浅谈民间舞教学

时间:2022-09-24 08:05:33

浅谈民间舞教学

【内容摘要】作者在广州市艺术学校组织的进修课上得到了两位藏族民间舞专家的指导,对藏族舞蹈进行了深入学习以及深刻理解。文章对其教学训练的目的、规律、规范方法等方面做了具体阐述,并指出教师唯有把所学所感融入教学实践,才能让民族民间舞蹈发扬光大,让人类文明薪火相传。

【关键词】核心动作 内在规律与规范 舞蹈知识的积累 爱心传递

在广州市艺术学校组织的教师进修课上,笔者有幸得到了两位藏族民间舞专家的传授与指导。两位专家不仅在课堂上毫无保留、倾囊相赠,而且以高尚的人格魅力感染着笔者,使笔者在反思和总结后产生了新的感悟,尤其是对教学训练的目的、方法等看似平常的教学点有了更深层次的理解。

一、关于教学训练目的

在舞蹈教学中,首先要明确训练目的――即每个组合训练的核心动作,不能为了快速推进学生完成舞蹈组合而忽略了核心动作的训练。以藏族舞蹈的屈伸组合为例,首先要明确这个组合要训练的核心动作是膝盖的屈伸。组合里的每一个动作都是为了辅助屈伸训练,因此在教学中应突出重点,以“屈伸”这个核心动作为训练目的进行反复训练。当学生能很好地理解和完成屈伸之后,整个组合就水到渠成了。

由此可知,舞蹈组合只是教学的手段而非目的,核心动作才是教学训练的目的。只有清楚了这一点,才不会本末倒置。在教学中教师可以编排不同组合,运用不同方法来训练学生,但目的只有一个――帮助其领会核心动作,当每一个核心动作都能准确完成时,舞蹈的民族风格特点也就呼之欲出了。

二、关于教学的规律和规范

现在,许多年轻舞蹈教师的身上不同程度地存在浮躁的问题,并希望在很短的时间取得成绩,这是一个共性问题。也许一个好的思路可能使一个作品一举成名,但教学工作却难以立竿见影地取得成效。因此要耐着性子,遵循其内在规律和规范,一步一个脚印地进行。正如盖房子一样,基础没打好,高楼就会倾覆。教学也是同理,如果起始动作差之毫厘,整个舞蹈的体现可能就会失之千里。哪怕是最细节的动作都一定要有规范,在教学过程中最容易被忽略的就是规范。严格要求每一位学生必须完成好每一个动作,绝不是一部分学生完成了就可以,更不是学生完成得差不多就可以,规范就是要百分之百地达到要求。中专学生的学习自主性较弱,主观意识上并不重视完成每个动作的规范性,但授课教师不能妥协,一定要“较真儿”,必须要求学生做事要严谨、规范,因为这不仅是舞蹈,同时也是做任何事情的必备要素。

三、关于舞蹈知识的积累

民间舞的教学不仅是形体与动作的指导,如果能把民族的基础知识,比如生活习惯、服饰特色,同一民族不同地区的舞蹈风格差异等提前做一个清晰、明确的概括介绍,这对于学生理解舞蹈动作的内涵是大有裨益的。以藏族舞蹈为例,青海地区、地区和四川地区的藏族舞蹈在动作体态、风格特征以及服饰方面都随着当地民俗民风的不同而存在很大区别,这就要求教师多涉猎、采风,不断地进行知识积累,同时训练自己用简洁、生动的教学语言传情达意,为学生打开想象的大门,使其在享受舞蹈的同时学会甄别,达到提高教学质量的目的。

四、关于爱心传递

教师的爱心是开启学生心扉的钥匙,同时能在师生之间架起一座彼此信赖的桥梁。教与学是一种配合,如果教师只是把学生当做知识的容器,那么学生所展现出来的舞蹈必然冰冷、枯燥,失去了手舞足蹈之韵味。舞者的舞姿之所以打动人,是因为舞者心中充满爱――对于舞蹈、人生以及这个世界的爱。如果说传道解惑是教师的天职,那么把爱心传递给学生就是教师职业的灵魂。

五、关于高效教学

有人说教育的目的是为了激发和引导学生的自我发展之路。仔细推敲这句话便会发现其道破了能够使教师的教学更加高效的秘密,即充分发掘学生的学习兴趣和自主性,变填鸭式灌输为学生主动吸收。每个学生都有各自不同的天赋和潜力,这在舞蹈等艺术类专业表现得尤为明显。如何让同一课堂里天赋不同、兴趣爱好各异的学生最大程度地发挥出学习热情和自主性,这是教师需面对的课题,同时也无形中对教师的教学水平提出了更高要求,即如何高效地教学。

笔者认为,教师要做到高效,最重要的是要让自己的教学贴近生活,激发每一位学生的兴趣。舞蹈艺术是人类文化的组成部分,是国家以及民族文化和历史记录的重要组成部分,并发展成为一种专业性的表演艺术。中国民族民间舞可看做中国传统舞蹈艺术的源泉。中国自古以来就非常重视舞蹈教育,古代儒家的两部经典著作《周礼》《礼记》都用大量篇幅着重记载了各种典祭礼仪舞蹈的表演形制和传授方法。可以说,中国民族民间舞来源于中国百姓的生活,并以其丰富的内涵和独特的魅力被一代代传承,是中国文化的瑰宝。作为一名民族舞蹈教师,就是要把舞蹈的内涵和魅力讲述给学生,让其不仅对于舞蹈本身,而且对于中国的传统文化产生兴趣,于是他们想要了解和学习舞蹈的欲望也就逐渐培养起来了。

中国是一个拥有众多民族的文明古国,每个民族、地区都有自己的历史文化传承、、生存环境、生活习俗、审美情趣等。正是这样的千差万别造就了中国民间舞的样式之多、内容之广、风格之异。但无论如何,源于生活、高于生活是中国民间舞蹈的共同目标。北方舞蹈的代表有秧歌,包括鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、陕北秧歌、河北秧歌等;而南方的花灯也风格多样,有采茶灯、莲花灯、竹马灯、云南花灯、香山花灯等。北方的秧歌热情奔放,而南方的花灯则细腻婉约。面对如此博大的艺术知识体系,教师应该尽可能地展示给来自五湖四海的学生,让他们觉得家乡的舞蹈近在眼前、触手可及,而这些妙趣横生的舞蹈会激发起学生的学习兴趣。

当学生有了学习欲望和学习兴趣,便有了学习自主性,教师的教学就会变得高效起来。人类的文明总是薪火相传的,因此教师需要不断努力,把自身的所学所感付诸于教学实践,让宝贵的民族民间舞蹈知识继续传承。

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