浅谈中国传统舞蹈教学价值取向

摘 要：在传统的舞蹈教学中，常常以教动作为主导，常采用强迫式教学法从而阻碍学生以及舞蹈艺术的发展，舞蹈艺术和所有艺术一样，应该是情感的艺术，应该以情感表现为教学价值取向，因而传统舞蹈教学可以在教学方法上有所改变。

关键词：传统舞蹈；舞蹈教学；价值取向；情感艺术

中图分类号：G633.951 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）02-0119-01

追求舞蹈动作完成的规格和完美性向来是中国传统舞蹈教学的特点。舞蹈是以人体的舞蹈动作为艺术语言，用以表现舞蹈家的艺术思想，因而动作并非舞蹈的目的而是手段。如果错误地把动作当成了舞蹈的目的，就必然产生形式思维。传统的舞蹈教学在方式、原则的运用上所受到的禁锢，然而这种思维方式却普遍存在，渗透于教学。舞蹈教学应该树立正确的教学理念，让情感成为舞蹈艺术的内涵及价值取向所在，而不是机械的流于形式的动作教学。

这种传统的形式思维是长期的历史积淀形成的，因为传统舞蹈已经形成了一种固定的程式化动作，程式化的动作限制了舞蹈内容的表现。这种根深蒂固的舞蹈教学形式思维形成了单纯的教学方法及教学模式，潜移默化地造成了教师的惯性思维方式学生的思维与创造力受到极大的遏制。传统强迫式教学长期占据舞蹈教学领域，而这样一种长期被沿用的教学方式在舞蹈的基本功训练中得到运用，舞蹈教室一味地秉承着“严师出高徒，不打不成材”的信条，严重强迫式教学压抑学生珍贵的个性和艺术创造力。在这种强迫式教学的制约下，学生极易形成消极的学习态度，上舞蹈课对学生来说变成了一种沉重的负担。这样的强迫式的教学，显然不符合当代素质教育的要求，学生的创新精神与艺术创造能力受到遏制。

舞蹈教学应该以艺术的情感表现为价值追求。优秀的艺术作品总是倾注了艺术家的心血和情感，将情感融入艺术的形式里，正如苏珊？朗格所说的那样：“艺术乃是人类情感的符号形式之创造”。中国古代文论《毛诗序》也早已论述了舞蹈的情感性：“情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也”。舞蹈只有通过肢体的当作传达感情才能称之为舞蹈艺术，故而，舞蹈的教学应该以情感的表达为价值取向，而不能一味地套用动作。要培养情感的传达能力，就要挖掘编舞能力。现代舞的教学理念则与现代教学理念相符合，它让学舞者也参加到编舞的行列中来，开发学生感知舞蹈、创造舞蹈的能力，这是值得传统舞蹈教学革新所需要的。现代舞的训练内容也是值得传统舞蹈教学借鉴的，其内容大致可以分为现代舞基训、现代舞的编舞技法以及现代舞剧目排练。这些内容的借鉴能=提高学生的肢体能力，激发学生创造新颖的作品，学习到不同类型的作品。因而，舞蹈教学应从时展需要入手，摒除传统教学的局限性，有选择性地结合现代舞对身体语汇的掌握方法，正面引导学生用真实的情感去舞蹈。

为了转变舞蹈教学以情感为价值取向的思维，在教学方法方面可以采用多重教学方法，如情境熏陶法、罗杰斯法、自学辅导法等等。情境熏陶法最大的优点是能陶冶学生的个性，，把学生个性放到一个重要位置，则更能提高教学效率，促进学生全面发展，教师进行启发总结，使学生领悟到所教舞蹈的情感内涵和人文内涵，实现情与理的统一。罗杰斯法则强调学生自我实现的作用，教师在舞蹈的教学中只是起着促进的作用。自学辅导法是一种提高艺术素养的有效教学法，这种教学法对学生学习的积极性的调动很有帮助，将有利于适应学生个别差异发展的需要。合作教学法则深刻体现以人道主义精神为宗旨的教学模式，它尊重学生的个性，这种教学法主导师生之间建立一种信任、尊重与合作的关系，使得学生形成良好的个性。

总之，教师提出的教学目标应以人的本性为出发点，以情感为价值追求，不拘泥于既定套路，追求多元文化与多元个性，而教学则是促进他们形成多元个性的手段，人的创造潜能则得到很大的开发，教学价值观念的转变将更有利于培养真正自由独立的、情知合一的完整的舞蹈艺术家。

参考文献：

[1]冯百跃.论舞蹈训练方法[J].北京舞蹈学院学报，2006（3）：11-13.

[2]蒋河.江南style的后现代美学解读[J].音乐传播，2013（2）：108.

[3]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社，2000.

[4]许霓.中国传统舞蹈教学的创新研究[J].浙江艺术职业学院学报，2009（1）.

作者简介：

陈秀媚（1979-），女，龙岩长汀人，福建省三明市客家文化艺术中心舞蹈演员。