浅析任伯年花鸟画的构图之美

【摘要】作为海上画派重要成员之一的任颐，其艺术成就越来越受到世人瞩目。他的花鸟画笔墨娴熟，形象生动且构图面貌独特。秉承了文人画的传统，借鉴西洋画法，深入研究中国画的一般构图特点，结合阅历，创造出了造型独特，具有品味的构图样式，使观者入情入境，得到美的享受。

【关键词】中国画构图；任伯年；花鸟画；构图

一、传统中国画构图解析

中国画的构图总起起来有两大特点，其一是要形式服从内容，其二是矛盾统一的辩证规律。在中国画创作时，我们遇到的第一关就是构图，在取得好的题材的同时，要想做到胸有成竹，就要反复推敲，而推敲的过程既是一种经营。

（一）散点透视。散点透视是中国画构图独有的特点，中国画的构图随意不受任何拘束，可以根据构图需要随意安排经营物象的位置，就有超时间空间的特点，也正是这种随意性的的散点构图方式，使得中国的画家在创作过程中游刃有余。

（二）主次分明，大胆取舍。中国绘画创作皆从构思出发，画家在构图中会充分的考虑物象的主次，什么该取，什么改舍，一切画由心裁。只要在观者心理能够投射出完美的物象，从而达到思想的共鸣就以足够了。

（三）穿插错落。在中国画构图中非常重要的一点就是穿插错落有致，为了使画面灵活富有生命力，主观的将实际物象安排的参差错落，繁而不乱，穿插有致，将纷乱的物象安排的条理化，使画面自然灵活，天趣自然。

（四）疏密相间、虚实相生。疏密关系是绘画结构的要着，画面上空白留的恰当，观者自然而然会体会到画面的延伸，思路也会发生变化。中国画讲求“虚实相生”。实处虚处皆是画。要虚实相生，相互依存。有笔墨处实，无笔墨处虚。当然，这也不是绝对的定法，要根据画面的需要灵活运用。

（五）开合呼应。开合呼应是中国画构图的总构成方式，开合呼应贵在得势，中国画的开就是要使画面有有蓄势的感觉，有张力，能将画面的物象展开。“合是合拢，是与开的照应，开则逐物有致，合则通体联络，中有转承曲折的变化。”是将画面协调统一起来。

（六）诗、书、画、印。对于一幅中国画来说，唯有把诗、书、画、印结合起来，才能表现的完整，更有特色。诗、书、画、印的结合，可以把几种艺术融为一体，相互辉映，既能起到丰富画面的作用，又能增加画面境界，让人们得到更多的审美享受。

二、任伯年花鸟画的构图之美

由于特定时代的的影响，海派天才画家任伯年善于融贯传统，借鉴时代，秉承了文人画的传统，借鉴西洋画法，深入研究中国画的一般构图特点，结合阅历，创造出了造型独特，具有品味的构图样式，使观者人情入境，得到美的享受。总结任伯年花鸟画的构图美有以下几点。

（一）形式美。任伯年的写意花鸟构图十分符合国画构图的审美法则，正是这种复合，使得花鸟画主题表现的更加得体。并且在他的绘画中，基本构成的点、线、面法则被安排的疏密有致，繁而不乱。将中国画构图中的散点透视、穿插错落、开合呼应、虚实相生等法则发挥的淋漓尽致。

（二）花鸟画构图分析。“S”形构图。这种构图又称为“之”字形构图，这种构图方式可以让物象以“之”或“S”为基础形制，在画面的左右上下任意伸缩，这种构图辗转、曲柔，具有一种曲线美。例如《荷塘栖鸭》，几支荷叶和随风飘动的芦苇自然成“s”形，加上荷叶后面躲藏的水鸭，使画面动感十足。该画是长卷，通过“s”形解决物象的布置问题，使画面生机盎然，柔中有刚，沉静中不失优雅，物象安排得体且富有强烈的韵律感。

“”形构图。可能是受老子道生一，一生二，二生三，三生万物思想的影响，任伯年在三角形构图上有很大突破。传统中国画通常推崇不等边三角形，角有大小，边的长短，自然围合成虚实相生的空间，这种围合的方式也更利于取势。在任伯年的花鸟四条屏之二的《瓜禽图》中，三只母鸡与瓜藤成三角形，同时曲生的瓜藤与鸡下方的杂草又有意无意的打破了三角形尖锐，而寥寥几笔的野草又有意无意的与瓜藤形成了另一个三角形，而且重叠的效果中生机无限，使观者深陷其中，产生峰回路转的艺术感受。

平行与垂直构图。在垂直和平行构图的安排中，任伯年更是心思巧妙，他善于把握趣味中心点，引领人们视线，将活跃涌动置于静止枯冷之中，这样的画面活了，让物理上的平衡与心理上的和谐相统一，理性美与感性美都达到了极致。任伯年的垂直于平行构图中，有物象与物象的平行，也有提款与物象的平行，在小品画《紫藤图》中，左书右画，右半部分画藤架一角，正直春末夏初时节，在暖风的吹拂下摇曳生姿，而双行的款识使本来就丰满的构图变得更加紧凑，但由于画家的几处留白，使得画面满而不塞，布局密而通透，虽然是小画，也使观者遐想无限。

对角线构图，任伯年花鸟画中的对角线构图极富动感，在视觉上显得活泼而且自然。画面一角到另一角的纵深透视，加强了由远及近的开阔感，使画面线条多变富于变化。例如，当整个画面只有一根细的木本或藤本花卉或高大的树木时，往往以上插和下垂的方式对角出枝。如《苍松紫藤图》，一根苍老的树枝由画面右下角以微弧的的趋势缓缓向左上角出枝，在紫藤的与松针交汇处的松杆部分染色清淡，巧妙地拉开了前后关系，正反变化的花与叶，在运动中寻求着统一和平衡，进而使画面呈现出和谐的美感。

提款的巧妙，任伯年不仅在物象的安排上构思巧妙，而且提款讲究，他善于用提款的位置来打破画面构图的僵局，使画面显得更加别致巧妙。在团扇《紫藤小鸟》中，紫藤被挤到右半部分，左上方为交叉的藤枝与栖立其上的小鸟，并在其旁写两行款，利用款识以补空白之缺。在《折枝花鸟》团扇中提款的书写方式更加别致，画家顺着团扇边缘书写，成为了传统扇面绘画提款的一种独特的形式。