美术教学要重视学生审美能力的培养

摘 要：审美活动是培养人感受美、鉴赏美、表达美的重要途径，而学校的美术教育就是实现这一途径的有效手段。因此，美术教学中要重视培养人们具有正确的鉴赏美丑的能力，使人们能正确地理解和判断事物的美与丑，并且不断提高鉴赏美的水平。

关键词：审美 审美能力 美术教学

一、美术教学中培养审美能力的必要性

人们之所以追求美，是因为美以永久的魅力给人一种享受，培养学生的审美观念、提高学生的审美能力，可以陶冶道德情操，培养全面的素质。一个具有良好艺术修养和高品位审美能力的人，即使他是一个从事与艺术无关的职业，也时刻体现出他对美的追求，对生活的热爱，对工作、对事业的投入和精益求精的精神。对于一个国家和民族来说，广大群众审美感受能力的高低，无疑是其精神文明的重要标志。由于主客观条件的不同，不同的人不仅在审美感受能力上有高低之分，而且在审美趣味、审美标准方面存在着性质上的差异。有的人的审美情趣、审美标准符合时展的潮流，是健康、积极、向上的；有的人则违背时展的潮流，是病态、消极、落后的，等等。涉世不深的中学生不懂什么才是美，只以为好看就是美，见到穿着邋遢的农民就觉得很难看。美术是一种视觉艺术，在发展学生的视觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。

二、美术教学中培养学生审美能力的途径

1.鼓励审美个性，培养审美意识

鼓励审美个性，即是鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能做出自己的审美判断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经历、学识和情感个性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。

2.在教学中，应遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，提高学生的审美能力

教科书中的理论逻辑性东西多了些，而缺少感性方面的启发和引导，学生学习时，就像预先设定了的界线，其实这样会大大限制学生的感悟能力和创作欲望。因此，在教学中也要融入学生的感知意念，才是对美的互动交流。例如教师在上欣赏课时，不要急于讲解代替学生的感悟和认识，应积极引导学生对具体作品进行欣赏，培养学生尽可能用所学过的美术理论知识来表达自己的心理感受。在学生的发言中，课堂气氛也就活跃起来了，然后组织学生讨论解释作品，最后老师对作品加以总结，以此培养他们主动学习的习惯和独立思考的能力。虽然每个人的审美经验不同，但多给他们感悟艺术的机会，对提高学生的艺术修养和审美能力是十分有利的。

3.注重实践教育，提高学生的积极性和审美能力

课堂教学是教书育人的主阵地，为了更好地培养学生的积极性和使其审美素质的提高，应开展一些相关活动:如带学生外出写生，让大自然的美、城市风光、桥梁建筑等都给其很大的艺术熏陶；或组织学生进行校内外环境美化活动，开展班级间的绘画、手工、室内装饰等各种形式的比赛和举办作业展、画展等，这些都将有助于提高学生的学习兴趣与欣赏评价艺术作品的能力;或组织参观各种美术展，参观时教师可先给学生大致介绍，让学生在参观过程中发表意见，开展讨论，以培养学生的观察力和独立的审美能力，通过艺术实践活动，学生的艺术审美能力和审美意识得到更好的发展，艺术情感也得到了满足和升华。

此外，在教学中可理论联系实际，加深理论知识的理解。如在讲授绘画构图时，除有出示一幅构图完整的范画外，还出示多幅构图存在问题的范画，分别说明其不足之处，同时联系日常生活中穿衣的审美问题，并说明并非花枝招展就是美，穿着合适，整洁才是一种美，一种朴素大方的美。教师的责任不只是课堂的教学，应在实际生活中多启发他们的真实情感，引导他们联系自己的生活经历和审美经验去分辨真、善、美与假、丑、恶的界限，这样才能更有效地提高他们的审美情趣，为以后创造美的生活、美的世界打下基础。简单地说就是:对美的认识、对美的鉴赏能力。

综上所述，在整个美术教学过程中，我们应牢牢抓住审美教育这根绳，要善于把美术基础知识、基本技能的学习和提高审美能力有机结合起来，把学生的思想引入到教材所开设的这片艺术乐园中，激发他们热爱大自然、热爱生活、热爱美好事物的兴趣，逐步提高他们的审美情操。这样，学生的审美能力就会得到更大的发展。

作者单位：江苏省上冈高级中学高三美术组