戏剧理念成就韩剧

[摘要]韩剧热，已不是新鲜话题，韩剧何以热?很多学者从文化、经济、艺术内容等角度作过精辟分析，而鲜有人从戏剧理论这个角度去谈韩剧的得与失。电视剧，作为一种戏剧样式，其兴盛与否，理应从文体角度切入去度量。“戏剧冲突”、“戏剧背景”、“人物对话”等这些方面应当被视为分析探讨电视剧的参考值。一种艺术的兴盛，不能不说是由于“健康的理念找到了适合于表现其自身的形式”而使然。韩剧的成功不能不说是得益于其用西方成熟的传统戏剧创作理念指导着电视剧创作实践而获取的。

[关键词]韩剧　冲突　对话　静穆

韩剧在中国影视舞台上兴盛并鼎盛了近10年的时间终于呈现出冷却的趋势了。我们说的冷却是相对的，相对于前些年大量地引入韩剧(央视地、非央视的)，甚至狂热、盲从的(尤其各地方台、VCD、DVD市场)引进热潮，现在似乎更理性些、更审慎些了。当然这样的冷静一方面源于追捧韩剧潮流的降温，一方面也由于观众欣赏水平的提升，对韩剧审美要求的提高使然。无论如何，只有当这个热潮冷却下来了。我们回顾它，才能从中反思到一些东西。

韩剧(即韩国电视剧)曾以强劲的势头占有了中国影视市场的大量份额，甚至亚洲影坛也活跃着韩剧极具活力的身影。从1998年到现在，韩剧的种类不断丰富，优秀作品不断涌现。《人鱼小姐》、《看了又看》、《黄手帕》、《澡塘老板家的男人们》、《大长今》、《明成皇后》、《宫》、《加油金顺》、《乞丐王子》、《百万朵玫瑰》《蓝色生死恋》、《朗朗和检察官》、《完整的爱》、《传闻中的七公主》、《浪漫满屋》、《妻子的诱惑》……从爱情剧到家庭伦理剧再到励志剧、古装剧，一应俱全。从青少年、中年到老年人，几乎各个年龄段的观众都可以在韩剧中找到适合自己年龄和口味的片子。

韩剧能这样受欢迎，必然有它的原因和优势。从韩剧反映的内容上看：它注重写一些现代韩国人的家庭生活――年轻人为自由爱情而与家庭抗争的、婚外恋带给当事人伤害的、展现一个家庭几代人日常生活的、励志的、年轻人另类生活方式的等等都是韩剧展现的内容。在韩剧中你能够看得出，在韩国老人和男子具有很高的地位。婚姻也以父母之命为主，媳妇要侍奉公婆，相夫教子，人与人在社会交往和家庭生活中要严格遵守长幼尊卑秩序等传统文化习俗，而这些习俗在我们看来又是这样的与中华儒文化相似、相融。于是文化差异的缩小，交流的障碍的减小，使得韩剧在中国文化土壤中根本没有异地繁殖成活率低的现象，一经传播立刻引起共鸣效应。很多研究者研究韩剧的火爆也都是从这一方面着手来谈的，而本文则力求从戏剧艺术角度切入，探讨韩剧成功的原因和优势。

电视剧本就属于“戏剧”的门类，是传统戏剧在电子信息时代的新样式，而我们往往忽视了这一点。戏剧，作为文学体裁之一，讲求冲突，重视以人物对话来结构情节。要在有限的舞台上通过人物对话结构故事冲突，从而展现故事，表达作者理念。中国的电视剧似乎已忘却了“戏剧”艺术的这一体裁要求，而总是力求淡化冲突而注重展示故事的全貌。韩剧则相反，无论剧作家还是导演都特别重视“电视剧”的这种体裁特点，把戏剧冲突放在了首位。我们常常看到韩剧故事一波三折，情节)中突性强。如励志剧《大长今》几乎每集中都有长今和宫廷内其他宫女或同行的故事冲突。爱情剧《蓝色生死恋》、《完整的爱》、《情定大饭店》、《宫》也都以跌宕起伏的故事冲突吸引人。甚至那些难以以冲突结构情节的家长理短式伦理剧在韩剧作家笔下也是小冲突不断、不冲突连贯。以《人鱼小姐》为例，剧作以两代人之间的情怨冲突为大框架。之中插入父女冲突、受害者与第三者的冲突、受害者雅利英与同父异母妹妹瑞莹间的情仇冲突、雅利英与朱旺因爱生恨的冲突，就连日常中最平实的家庭生活琐事展现，也以朱旺父母间的幽默式冲突、雅利英与奶奶间的冲突来连贯。总之，给人一种一波未平，一波又起，集集有看点，处处有伏笔，回回有悬念的审美新奇感。而这一切不能不归结为韩剧编剧深得戏剧冲突理论的功绩。韩剧做到了“每一集都是一幕有冲突、有人物对话形成的小型话剧”的效果。我们能发现，韩剧画面多是室内景，而且多以人物对话来刻画人物性格、连贯情节，这也正是因为韩剧强调戏剧冲突使然。而我们的电视剧创作却往往缺失这一点，总使剧作流连于故事的真实性上，强调剧作贴近生活、反映生活原貌。固然，艺术的生命力必须建立在艺术真实的基础上，但就戏剧样式而言，冲突则更是该被强调的重点。这一点韩剧做得非常好。戏剧冲突理论运用得妥帖而不露人为痕迹，这是韩剧深得西方戏剧精髓而获成功的原因之一。

其二，熟悉韩剧的观众都知道，韩剧剧作都特别长。《看了又看》共五部，168集《人鱼小姐》共四部，164集《加油金顺》共四部，163集：最近在网上很红的《妻子的诱惑》据说计划120集，但收视率若持续高的话，剧作家还准备延长。当然，韩剧这样的呈现特点，说明韩国剧作家特别重视最大程度地再现生活、展现社会，而且这样的设置更宜于细腻地刻画剧作人物性格。戏剧主要就是以“戏剧冲突”和“人物性格”突出自身艺术特色的。但是，太长的情节跨度却并不是戏剧艺术的长项(这一点，小说倒是更善长)，情节跨度长反而易使观众精力无法集中。更易使剧作核心冲突被冲淡。因而，为了弥补这一点，韩剧善长于运用戏剧传统理论――“三一律”来唤起其艺术生命力。“三一律”是早期西方戏剧理论中提倡的一种创作技巧，尤被古希腊戏剧和古典主义剧作家们青睐。

“三一律”讲求戏剧讲述“一个情节、一个时间、一个地点”中的故事。最早为亚里士多德提出，后经文艺复兴时卡斯特尔维特罗发展为“一个事件(情节)，一个时间，一天之内完成”。在法国古典主义者布瓦洛那里形成“一地、一天内完成一个故事”的理论主张。“三一律”强调故事发生的地点集中，情节长度与表演时间长度一致。这样的戏剧理论看起来的确保守，甚至会扼杀戏剧的艺术生命，但反过来说，它却能使冗长的剧作被最大限度地集中衔接，紧凑感顿生。谙熟戏剧理论的韩剧作家们就是意识到了这一点，他们把“三一律”改造成一种适宜于表现内容的恰当形式，使韩剧看起来：剧虽长，理却精，特色鲜明。

我们常看到韩剧中，每一集剧情几乎都没有太大的时间跨度，甚至几集中就只描写一点家庭琐事或人物的内心感受。有时剧作会以一个画面来说明剧情的时间发展进程，如《人鱼小姐》中，一幅清晨中朱旺家房子的画面，就指明这是新的一天。但有时连这种提示也很少，剧情发展了几集，仍旧说一家之中的一件事，甚至没有明显时间标志，似乎就是一天中发生的事。这样，故事情节得以充分展开，人物性格也得以最大程度的丰富和刻画。韩剧就是以此来最真实细腻地还原、再现生活的。相比韩剧注重对“三一律”戏剧创作理念的改造拓 展和运用，我国电视剧创作在剧情设置上更强调一种“大写意”式的结构，即不拘泥于细节描写，而强调事件的完整性展现。这样使得剧作气势恢弘，但在人物性格塑造方面则不若韩剧。

其次，古希腊的艺术，尤其雕刻艺术在风格上十分强调传达一种“高贵的单纯和静穆的伟大”的效果。其核心要义就是要内敛，把强烈的情感蕴于和谐、静谧的形式当中，从而传达出一种“静中蕴动”，“动藏静中”的强烈对比效果。韩剧对此也有吸收，这一点体现在韩剧的图像处理方面。韩剧向来给人一种唯美的印象，它的这种唯美，源于景色的慎重选取，演员服饰化妆的精致处理，背景图面的细致布置，更源于激烈故事冲突、强烈情感内容在安静的近镜头中的巧妙展现，这种极静中寓大动的画面处理，深得西方艺术的精髓。

韩国影视产业的运作链条中，创作家占很重要的位置。一个剧作家可能比一个导演更出名。于是很多人致力于剧本创作，以求成功。在韩国，设立有专门的剧本写作学校供人系统地学习剧本写作知识。由此可知，韩国剧作家们戏剧创作知识深厚的原因就并非偶然的了，而戏剧理论向哪里学?作为戏剧的源头，唯有向西方学习。本身戏剧，尤其正统的“话剧”就是得回归到西方传统中，尤其需回归到古希腊戏剧的繁荣中去寻找灵感。韩剧，无论是剧本创作还是剧本影视化的过程，都深得其要，故而能十年而不衰，赶潮者无数。

当然，我们在肯定韩剧创作成就的同时。也应看到它的不足。如题材类型化，甚至重复。有人就戏谑：韩剧爱情戏，总是阔少追穷鬼，为爱抗争，最终一方得绝症而告终《蓝色生死恋》《完整的爱》就有这样的嫌疑。再有，一些家庭伦理剧常以因果报应观念为故事核心，《人鱼小姐》与《妻子的诱惑》是为此类。近几年，韩剧中又兴起一类描写高中生恋情的剧作，《传闻中的七公主》、《宫》、《豪杰春香》等就属此类。这也是由于韩剧太重视戏剧冲突而表现出的负面效应。

总之，韩剧是真正地把电视剧还原成为戏剧，按戏剧的创作理念来充分展现其社会文化生活的。学者们研究韩剧成功的原因时。往往从文化、经济等角度去分析，这当然是正确的。但我认为，一种艺术的兴盛。不能不说是由于“健康的理念找到了适合于表现其自身的形式”而使然。我想，韩剧的成功不能不说是得益于其用西方成熟的传统戏剧创作理念指导着电视剧创作实践而获取的。