论日本经典动画中的民俗元素

[摘要]民俗是关于生活的文化，艺术源于生活，动画作为一门新兴的艺术，在创作上要求具备对生活较强的洞察力，日本动画在民俗元素的应用上有很多的闪光点，本文针对民俗元素在日本动画中的特点表现，结合分析日本经典动画中其民俗元素的应用方法来研究动画创作中民俗元素的重要作用。

[关键词]民俗；生活；日本民俗；日本动画；民俗元素

一、民俗一生活的活化石

日本民俗学家柳田国男将民俗从有形文化、语言艺术和心意现象几个方面进行分类：1、有形文化：居住、衣服、食制、渔业、林业和狩猎、农业、交通和交易、赠予和社交，劳动、村(社)组织、家族、婚姻、诞生、葬制、岁时活动(年中行事)、神祭、舞蹈和竞技、童戏和童言。2、语言艺术：命名、语言(词汇)、谚语和谜语、民谣、故事、传说。3、心意现象：妖怪和幽灵、兆、占、禁、咒、民间疗法。

可见，民俗包罗万象，有形无形中和人类生活文化的发展历史、民族性格的形成有着千丝万缕的联系。即使是创新中的民俗，也是在传统民俗的基础上发展而来的，就像世界上所有的华人都有着炎黄子孙的血脉关系一样，是传承的关系，是生活的《史记》。但在创新民俗和传统民俗产生冲突时，很多传统的民俗由于人类的漠视在我们视野中渐渐地淡去，将变为化石埋藏在历史的长河里。只有加以保护，它才能成为人类生活历史的一面镜子，人类生活的活化石，更是我们艺术创作的源泉。

动画是一门新兴的艺术，只有热爱生活的人才能让艺术产生生命力，所以生活的文化――民俗是我们创作取之不尽的素材库，用热情和敏锐的洞察力合理地开发和应用这些民俗元素，就会有创新，日本动画就给我们提供了一个很好的范例!

二、日本动画中民俗元素应用的特点

1　民俗元素主题

影片主题直接取材于日本的民间传说、神话等民俗元素，或在其基础上进行适当改编加工。艺术来源于生活，民俗则是对生活的提炼，而民俗本身就是广为流传的人文风土人情，所以观众容易接受，也就容易赢得市场。而在角色、道具、场景的造型上民俗元素深入塑造，会为影片主题的民族性风格提供有力的保障，更让影片的时空质感、地域特色及特定的人文意蕴得到了强有力的提升。如经典动画作品：《龙子太郎》取材于广泛流传的民间故事， 《聪明的一休》则以日本古代著名得道禅宗“一休和尚”为原型，结合民间广为流传的智慧故事改编。

2　社会题材一民俗元素“润物细无声”

影片以时代背景为主题，对现代社会中“人与自然、。人与人、人自身” 等矛盾进行思考。在此主线下应用人物造型、场景设计、道具设计及对白音乐音效中的民俗元素，巧妙地对剧情进行细腻的塑造。如：日本的和服、木屐，日式特有的语言文化、礼仪、音乐、美术、节日庆典、国花――樱花、女儿节的木偶娃娃、男孩节的鲤鱼旗以及日本的信仰文化等民俗元素。影片整体看来其目的似乎并不是特意围绕日本民俗元素拼凑文章，也许这些元素的出现与影片主题关系都不大，甚至删掉它也不会影响故事的发展，而日本动画却往往会不遗余力地将这些元素在视听上进行细致地刻画。这些元素符号像春风细雨一样“随风潜入夜，润物细无声”，让世界在不经意间接受着日本民俗文化。民俗元素的运用使日本动画更具特色，也是其在世界动画在商业的战场取胜的一个重要因素。

三、日本经典动画中的民俗元素

1　《龙子太郎》

以民俗元素为主题，著作者松谷美代子对日本民间故事进行采集工作时发现的题材：当她亲身体验乡村生活，与劳动人民交流了解他们的喜悦与悲痛时，她深深地被感动了，也感受到了民俗是具有神秘力量的精神财富，是她创作的源泉与动力，善于观察生活的她把各种生动的场景结合题材应用到了作品中，所以才会有“与小动物在森林里进行相扑比赛”等生动的故事情节。1979年《龙子太郎》的动画上映成功，日本民俗元素尤为细腻和突出：整个影片风格上类似于水墨画，给古老的传说找到了一种合适的空间，日本的饭团、劳动的场景、龙子太郎小相扑的形象，爱打鼓的红鬼，造型上民俗元素表现非常生动。并且影片在结尾部分首次用到这一形象表现母性，在我们感叹母性伟大和亲情可贵之余，那一刹也仿佛找到了原始的自我回归。而太郎那富于变化、时而高亢、时而悲凉的嗓音及主题曲中稚嫩、催人泪下的呼喊声让“寻母”这一主题渲染得淋漓尽致，也极具浓郁的日本乡土风格，刻画了主人公慵懒、直率、勇敢的性格特征。

2　《龙猫》

主题关于“人与自然”，宫崎骏结合日本乡村民间传说“只有小孩子纯真的心灵才能看得见的森林精灵――龙猫”，用孩子的眼睛投射对现实世界生活的焦虑、哀思与无奈，并用孩子单纯的视角与之形成对比，表达自己对人与自然和谐相处的愿望。龙猫的形象是作者“心意现象”想象中的一个既亲近又神秘的精灵：这个大自然的灵物，性格上它与人类既友善又谨慎地保持距离，在好朋友需要帮助的时候悄悄出现，然后又默默地隐退；而这些奇思妙想的灵感其实是乡村民间传说中对“龙猫”的描述的基础上创造出来的。

另外，大和民族信奉多神，各地都为信奉的神明修建了不同的神社，日本也是一个和森林根系相连的国度，与中国的五行排序为“金、木、水、火、土”不同，日本五行排序“木、火、土、金、水”，以木为首，可见森林在日本民族精神上的重要地位。“神社信仰”和“森林信仰”等民俗元素在《龙猫》中运用，让本身充满幻想色彩的影片增添了一层神秘的面纱和民族特色：“父亲领着孩子们向屋后的大树鞠躬，感谢树中神灵对小米的庇护，表现了日本人的树灵崇拜意识，樟树上挂着的‘注连绳’是神道教自然崇拜和传统文化的象征，樟树下有一个废弃了的神龛，森林入口处有一座牌坊，小月和小米向路边的神龛鞠躬行礼，请求地藏菩萨允许她们避雨；当姐妹俩栽下了多多洛赠送的橡树种子，焦急地等待能早日发芽。在快要失去希望的时候，多多洛出现了。通过庄重而神圣的祭拜仪式，种子在月光下长成了参天大树。当她们清早醒来却发现是美梦一场。不过，多日不见动静的园圃里生出了棵棵嫩芽。我们看到的是：植物是人类的保护神，自然界事物的成长都是一个奇妙的、自然而然的过程，无需焦躁，只需耐心等待、用童真的心去坦然接受生活的磨炼，就会感受到成长的快乐。通过日本民族信仰的渲染，不仅主题得到了戏剧性的表现，并给这个快失去信仰的时代敲响了警钟。

3　《千与千寻》

主题紧扣时代脉搏，直击现代社会的问题，冷漠的千寻，自私贪婪的父母，迷恋金钱、放纵子女的汤婆婆，生活在与世隔绝无菌房间的宝宝，都隐喻了现实生活中指向性的角色。千寻在困境中为生存而奋斗，完成心灵成长、自我救赎的过程中，丰富的日本民俗元素的出现增添了影片的视觉震撼及神奇感。浴场音效为了逼真，音效师去了日本有名的温泉采集・料理的音效、收拾东西、脚步声也都进行了实地采集；“千寻”的角色形象是很平凡的女孩，但伴随在她周围的小角色却充分融入了日本民俗元素。无面人：脸戴日式特点显著的面具，身穿黑色薄衣的幽魂；蛙仆：蟾蜍脸，有高有矮的油屋男人，一副招财却又谄媚的形象。蛙的传说在日本民俗学家柳田国男的民俗学著作《山鸟民谭集》里，就曾谈及一种名为“水虎”(又作河童)的水中鬼怪，它不仅善于蛙跳，而且嗜好钱财等，与这个影片中的蛙仆形象如出一辙。平凡的千寻与之鲜明对比却正好恰当地迎合了她与这个世界的格格不入的主题。

四、结语

民俗元素的绚丽色彩让这些经典的日本动画更为生动饱满，不管是在民俗题材的基础上去讲故事，还是让民俗元素来渲染故事，之所以感动我们，是因为展示的是生活的昨天、今天、明天，是真实的人性。