音乐课堂因创造而美丽

摘 要：社会的发展需要创新型的人才，音乐作为一门最富有创造力的艺术，对发掘人类自身的创造性思维潜力有着重要的作用。立足于音乐课堂教学，从创设情景、激发兴趣；学会聆听、丰富情感；鼓励创造、启发想象；挖掘潜能、尊重个性等几点出发，结合教学经验，探讨如何在音乐课堂中激发学生的创造性思维，提高音乐的审美能力并丰富情感体验。

关键词：音乐；创造力；教学情景；个性

作为小学音乐教师，我们应该把培养学生在音乐课堂中的创造性思维作为课堂教学的重要内容。因此，本人结合理论知识和自身的课堂教学经验，从以下几点来阐述如何激发学生的创造性思维，让我们的音乐课堂更加生气勃勃，充满无限的魅力！

一、创设情境，激发兴趣

所谓教学情境，则是指在课堂教学环境中，作用于学生而引起积极学习情感反应的教学过程。它能营造一种学习氛围，让学生更好地参与到教学中去。因此，在课堂中，我们可以通过运用实物、多媒体、录音等教育手段，或通过生动形象地描述，使学生闻其声、观其形、临其境、触景生情，从而调动学生的思维，让学生全程参与。同时，在创设教学情境时，我们的精神状态一定要饱满，态度要和蔼，要用亲切自信的目光和耐心、激励的话语来引导学生。

如，在教学《动物说话》一课时，我们可以通过这样的教学情境的创设来激发学生的学习兴趣。这首歌反映的是少年儿童通过模仿小动物的说话声，表达对动物的喜爱之情。在教唱歌曲前，我们可以通过教师亲切、耐心的话语的引导，让学生在宽松和谐的气氛中，说说自己喜欢的小动物，然后放映有关动物的画面，让这成为连接学生与歌曲情感的纽带和桥梁，激发学生浓厚的学习兴趣，让他们产生强烈的学习欲望，进而激发他们的学习思维。

二、学会聆听，丰富情感

“聆听”是音乐教学的基础，我们应该培养学生有一双会听的耳朵。让学生在聆听音乐的过程中，体验到音乐的美，享受到音乐带来的乐趣，同时体会到音乐带来的情感体验。当学生在聆听音乐的过程中，会伴随音响感知和情感体验产生丰富的想象与联想。形象思维是创造性思维中一种主要的思维方式，也是学生自由想象的一种最佳表现方式，它在音乐学科中应用得十分广泛。而音乐形象思维的特性之一是具有情感性，只有具有丰富的情感，形象思维能力才会越强。

音乐是一门情感艺术，人类的世界不能缺少音乐，因为它最贴近人的生命的本质。音乐的创造与想象，建立在人们丰富的情感体验之上，只有动人的旋律才能激起人们的创造欲望，才能引发人们的探索和思考。因此，一切的音乐教学都必须围绕着听来展开和进行，这样才不会违背音乐艺术的规律，我们的音乐创造教学才能顺利展开。

三、鼓励创造，启发想象

创造，是一种脑力劳动，它必须在事物原有的基础上创造出新鲜事物，而音乐是一种“只可意会，不可言传”的艺术，它更加需要学生靠想象力再去创造。因而，这样的教学模式，不利于创造教学的进行。同时，小学生年龄小，生理和心理条件都尚未成熟，缺乏思维的自觉性和主动性，没有教师的引导和鼓舞，不会自觉、主动、积极地进行创造性活动。所以，我们应该改变旧的教学模式，要创造条件，用信任和鼓励的教学态度创设一些可以让学生自我表现的空间，当发现学生的优点时，我们要给予表扬，在愉快的教学氛围中鼓励学生自己去创造。因为音乐创造教学的核心依旧是学生，创造是人自身大脑活动的结果，只有鼓励学生，让他们自觉、主动地进行创造，这样的创造才会有价值，才会有意义。

四、挖掘潜能，尊重个性

在创作教学中，我们应该提供给学生更多的自我表现空间，让学生在“自我表现”中，增强自信心，这样他们会从心灵上感受到学习所带来的成功与乐趣，态度会更积极，从而挖掘出他们尚未开发的潜能，使他们更加主动、积极地去探索和思考。世界上没有相同的两片叶子，也没有相同的两个人。每个人都有自己的思维和个性。同时个性也是创造的基础条件。然而，所谓的创造个性是指人们在外界创造环境和自身创造意识的共同影响下，在创造活动中所表现出来的比较稳定的心理品质。爱因斯坦曾经说过：“无论是艺术作品，还是科学成就，都来源于独立的个性。”

在教育中要培养创造性的人才，我们必须要培养有个性的学生。在音乐课堂创造教学中，我们要体现学生的主体地位，尊重每个学生的创造个性，培养他们的独特性，让他们放松心态，大胆尝试，运用自己的个性，根据自己对音乐的理解进行探索和创造，这样我们的创造课堂会更加丰富多彩。如，当学生在模仿教师或他人演唱、演奏的基础上，根据自身的条件形成自己的演唱、演奏风格等等。然而，教师培养具有创造个性的学生，首先自己必须成为一名创造者，不断探索新的教学方法，设计出富有个性的独特的教学方案，学习富有个性的教学理念，在知识与学生之间搭起桥梁，让更多的学生积极参与到教学活动中来，碰撞出更多的个性创造火花。

参考文献：

程建平.音乐与创造性思维[M].上海音乐出版社，2007-08.