视听语言课程教学改革探索

【摘 要】 在视听语言课程教学过程中应以实践为导向，采用分镜头剧本创作为核心的任务导向式教学法和精细到知识点的影视片例教学法，可以使理论教学与实践紧密结合，提高课程质量，增强教学效果。

【关键词】 视听语言；课程教学改革；任务导向式教学；影视片例教学

近年来国家颁布了《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》、《高等学校本科教学质量与教学改革工程（2011）》等一系列指导性文件，在文件中，高度强调要加强实践教学环节、着力提高学生实践创新能力。影视产业作为文化创意产业的重要组成部分，在国家的大力扶持下，过去十年得到了迅速增长，与此同时，过去十年也是影视高等教育快速发展的十年，一定程度上这是符合社会发展和教育发展规律的。以美国为例，美国影视产业规模巨大，在整个传媒业占有举足轻重的地位，这种繁荣离不开美国影视高等教育的支持和推动，美国境内众多的高等院校如美国电影学院、纽约大学提斯克艺术学院、南加州大学电影艺术学院、加州大学洛杉矶分校戏剧电影和电视学院等，为好莱坞输送了大量明星、导演和相关专业人才。因此，站在产业发展的高度，影视高等教育是不可忽视的阵地。同时，影视产业是以内容为核心的产业，非常强调从业人员的实践操作能力和创新能力，因此培养应用实践型人才是影视高等教育的重要方向。

国内开设影视专业的高校均意识到实践教学的重要性，在设置专业课程时，广泛开设了摄影、摄像、非线性编辑、节目制作等实践课程，除此以外，还会开设一些专业理论基础课，如影视美学、电视艺术学、影视艺术概论等，这些课程的学习奠定了学生的专业理论基础知识。从传统观念上，视听语言就属此类专业理论基础课。这种定位一方面肯定了视听语言课程的重要地位，在传统的影视教育中，视听语言都被认为是影视专业的主干基础课，它与本专业的其他许多课程关系密切，摄影、摄像、非线性编辑都是本课程的后续应用。另一方面，这种定位也产生了认识的误区，从教学上说，既然被定位为理论基础课，很多院校的传授方式以单纯的理论教学为主，理论的总结也局限于现有书本的照本宣科，从学生接收的角度，视听语言课陷入了应试教育的尴尬，为了应付考试，学生生硬记忆视听语言的基本规律和各种构成要素，缺乏深入的认识，理论和实践严重脱节，等到后续学习摄影、摄像、非线性编辑等实践课程，之前的视听语言基础已全然忘记，只能由实践课教师重新补充相关知识，造成课程资源和时间的浪费。

因此，传统的视听语言课程教学方式已远远落后于影视专业培养应用实践型人才的需要，笔者在长期的教学过程中，实施了任务导向式教学法和影视片例教学法，使理论教学与实践紧密结合，取得了较好效果，本文着重介绍这两种方法，以期为影视专业理论课程教学改革提供参考。

一、分镜头剧本创作为核心的任务导向式教学

任务导向式教学要求教师根据课程总目标，将学习内容分解成多个可执行任务，学生以解决问题为目的，在完成任务的过程中掌握所学知识。[1]相对于传统的灌输式教学，任务导向式教学目的明确、针对性强，有效调动了学生的学习积极性。

之所以将分镜头剧本创作放在视听语言任务导向式教学的核心，是由视听语言课程的教学目标、教学内容决定的。视听语言课的总体目标是要帮助学生建立起视听思维即影像化思维方式，熟悉视觉传达的表现方法。[2]这与分镜头剧本的创作功能是一致的。我们知道文学剧本是影视创作的基础，但文学剧本无法直接用于现场拍摄，获得文学剧本之后，导演需根据自己的构思撰写分镜头剧本，将文学形象转变为画面形象。分镜头剧本虽然呈现出来的是文字，但它规定了每个镜头的景别、拍摄角度、摄法等，实际上是用文字表述的画面，因此创作分镜头剧本是锻炼影像化思维的有效途径。从教学内容来看，视听语言课程通过系统讲授视听语言的各构成要素，包括景别、拍摄角度、运动镜头、轴线、场面调度、声音、剪辑等，使学生掌握视听语言的主要特点和常用表现手法。行业中通行的分镜头剧本主要包括镜号、景别、摄法、画面内容、人声、音乐、音响等部分，一般绘制成表格方便阅读。从分镜头剧本撰写的各项可以看出，几乎视听语言课程的全部内容都在分镜头剧本中得到体现。

在视听语言课程进行的不同阶段，均依据课程讲授内容设置分镜头剧本写作任务，学生带着任务和问题完成课程的学习。首先在课程绪论中，即提出分镜头剧本的概念，给出其写作格式，使学生明确本课程的主要学习内容都分布于该表格中，最终的学习目标是掌握分镜头剧本的创作方法。第一节课为《影像的基本概念与范畴》，这节课重点需要学生能理解和区分影像的基本单位镜头。上课伊始即给学生布置任务，截取电影《憨豆先生》中两分钟的经典片段，要求学生通过本课的学习，能还原该片段的分镜头剧本，此时学生还没有接触景别、运动镜头等概念，所以只要求学生完成不完全的分镜头剧本，即只需写作表格中的镜号和画面内容两项，着重让学生了解分镜头剧本中画面内容的写法不同于文学写作，要求具体有画面感、将心理描写转化为神态或者动作描写等。所节选的《憨豆先生》片段本身比较有趣，再加上这种任务驱动的方式，充分调动了学生的积极性。同样第二节课《景别》，截取在景别使用上有代表性的典型片段，让学生还原其分镜头剧本，这次添加了表格中的景别一项，要求学生能准确区分出各种景别。以此类推，讲授《拍摄角度》、《运动镜头》等课程时，分镜头剧本中的相应各项补充进来，到讲完《声音》课程，学生即可完成完整的分镜头本创作。

传统教学中，经常采用的方式是讲授完视听语言基础理论后，再进行分镜头剧本创作练习，这样两者是割裂的。笔者所采用的方式使分镜头剧本创作和基础理论讲解紧密结合，并且小任务练习，降低学生完成任务的难度，学生容易有成就感，增强学习的积极性。

二、精细到知识点的影视片例教学法

视听语言的教学离不开影视片段的分析读解，但现有的教学方式，往往会陷入两个误区。一是缺乏对教学片例的精简，动辄让学生观看十几分钟的片段，学生很容易进入消遣娱乐的状态；二是空泛不深入，更多仍停留在对影视主题、人物形象的解读，既是涉及到视听语言，也相当概括，缺乏针对性。

为了教学更有效，笔者将影视片例的引用精细到每个理论知识点，避免大幅段落的使用，所有片例最长不超过三分钟，最短也就十几秒。以《景别》一课为例，在讲解中景的作用时，有两个知识点，其一中景适用于表现人物的手臂活动，笔者节选的是王小帅电影作品《十七岁单车》中城里孩子欺负小贵的片段，这个片段里，城里孩子扇小贵耳光、将小贵推到墙上、揪住小贵衣领，所有动作都集中于上肢，于是导演选用中景来表现；其二中景适用于表现人物之间的交流，节选的仍然是《十七岁单车》中的片段，父子争吵，父亲指责儿子不该偷车，儿子不满父亲的数次食言。父亲情急之下打了儿子一耳光，儿子极力辩白，说话时手部动作不断，导演选用中景来表现。由该例可以看出，人们交流时往往会带有手臂动作，结合第一个知识点，就很容易理解中景为什么是表现人物交流的主要景别。这两段例子长度均不到一分钟，时间很短，却非常说明问题，知识点不再是空泛的理论，转化为具体可感的画面形象，学生一目了然、印象深刻，在拍摄时也可直接借鉴。

精细化的片例教学对任课教师提出了较高要求，首先教师需有广泛的阅片量，既熟悉经典作品，又能根据学生兴趣、口味变化，以及当年度热门影片添加相应素材；其次教师要熟知视听语言规律，对其敏感，才能甄选出有代表性的经典片段。在技术操作上更要付出极大精力，需利用后期剪辑软件截取影视片段，这是个非常细致并且耗费时间的工程。以笔者为例，视听语言56课时的内容，有三百多个影视实例片段，多数长度为二三十秒，前后积累与整理素材花费了半年时间，但效果显著。

在视听语言课程中，笔者所实践的任务导向式教学与影视片例教学只是抛砖引玉。对于影视这一需要灵感和创新的专业来说，灌输式教学弊端明显，注重知行统一，坚持理论教学与实践相结合，才适用于培养实践应用型人才的需要，应该作为影视理论课程教学改革的方向。

【注 释】

[1] 文冰.任务导向式教学活动的特点[J].科技风，2009.20.

[2] 邵清风，李骏，俞洁，彭骄雪.视听语言[M].北京：中国传媒大学出版社，2007.10.

【作者简介】

李 娜（1980-）湖北人，陕西科技大学文化与传播学院，中国传媒大学广播电视艺术学硕士，讲师，主要从事影视传媒研究.

吴宝惠（1966-）女，陕西人，陕西科技大学文化与传播学院教授，主要从事英语与传媒研究.