浅谈中国丝绸纹样在现代纺织品图案设计中的运用

【摘 要】中国丝绸纹样绚丽精美，历经了几千年的传承创新，体现了我国历史的延续和文化的继承，显示了我国古代高超的丝织技艺水平。丝绸纹样形成的独特的构成原则、审美理念、语言特点和中国丝绸纹样描绘出的民族美学特色，综合体现了中国古代社会特定的阶级观念和文化氛围。现在，中国丝绸纹样继续发扬光大，在造型和构图形式等方面对现代纺织品图案设计产生巨大影响影响。

【关键词】丝绸纹样；民族；美学特色

我国丝绸纹样绚丽精美，从简单到复杂，从抽象到具象，有人物、有动物、有花卉图案，这些纹样蕴含了不同时代的文化，呈现出不同的特色，对我国古代文明产生了一定的象征意义。比如：简单古朴的商周几何纹饰，质朴浑厚的秦汉云气、鸟兽纹，圆润瑰丽的隋唐植物纹，轻雅端庄的宋元纹饰，纤巧细腻的明清纹饰。这些带有中国民族特色的丝绸纹样，全面展现了我国古代的工艺大师的设计理念和纺织技巧。同时，由中国古代社会特定的政治、经济结构产生的民族心理、哲学观念、审美意识，特定的地理气候条件形成的民族生活习俗等，对丝绸纹样的内涵语言及风格特点的形成，产生巨大的影响和作用。丝绸纹样形成的独特的构成原则、审美理念、语言特点和中国丝绸纹样描绘出的民族美学特色，综合体现了中国古代社会特定的阶级观念和文化氛围。

一、中国丝绸纹样的审美特点

一方面，中国丝绸纹样为了凸显丝绸之美，以丝织物质为载体，在丝织品上的表现纹样，充分展现审美与实用、物质与精神的统一，通过纹样来传播宗教、伦理、吉祥等情感，以各种纹样为载体表现美的内涵和审美价值。中国古代社会等级制度森严，丝绸纹样突出了宗教、伦理的外化形态，体现了统治地位的阶级意志。另一方面，丝绸纹样中的特殊宫廷纹样，成为统治阶级权力与等级差别的标志和象征，被直接用来区别等级和贵贱。我国统治阶级从周代以来，皇帝和诸臣百官的服式、服色和纹样就各有等级差别。封建社会中期以后，这种等级差别的规定更加明确详细。纹样严格规定文以禽、武以兽，黄色和龙纹则成为皇帝的专用品，象征皇权威严。而除了特殊宫廷纹样外，中国古代丝绸纹样中的一般纹样，也充分展现宗教、伦理、吉祥等的情感意念内涵。商周以粗矿狞厉风格的纹样表现奴隶主阶级和宗教观念；汉代以神秘奇幻的纹样色彩来表现儒家思想与巫术思想；明清则以吉祥纹样来传达人民的吉祥情感。中国丝绸纹样通过一系列具体生动的纹样形象，充分运用象征寓意等艺术手法，将纹样的内涵意义与表现形式融为一体。同时，吉祥的理念与表现形式在漫长的中国丝绸纹样发展过程中，具有特别的意义，是中国人民的传统纹样形式之一。中国丝绸纹样注重纹样的社会功利性的同时，也凸显了纹样的审美性；注重纹样形式美的创造的同时，也凸显了感情表达。

二、中国丝绸纹样的表现特征

中国丝绸纹样的纹样特点，以特定的纹样特征来表现特定的内涵蕴意，中国丝绸纹样的题材多以自然形象为主，经过提练、概括后，形成单独纹样。并将单独纹样加以组合，利用自然物音意形的特点来传达情感念想，将原来的自然形象进行升华或者变异，从而将纹样形式意味转化。中国丝绸纹样充以寓意和象征的表现手法，借物喻意，以具体的形象来寄托情感，如明清吉祥纹样中普遍使用到的蝙蝠、桃、鹿、喜鹊的形象，就分别寓指福、寿、禄、喜涵义。而象征则是以彼物比此物、引譬连类，借助事物的神态、色调、生活习性，用与其相似或相近的事物加以类比，以此来表达吉祥含义。比如：松鹤多用于比喻“延年益寿”，鸳鸯多用于比喻“夫妇和美”，这些都是中国人民喜欢的带有吉祥寓意的纹样图案。意象性纹样则是因为情感意念的需要，从而创造出来相对应的纹样形式，来表现人们情感想法的转变。中国丝绸纹样通常用自然形象元素为基础，以抽象、夸张、变形、变色等艺术表现手法，与中国民族情感相结合，通过想象，将自然形象进行美化升华，在创造的过程中，不拘泥自然形象本体，将自然形象进行分解之后重新加以组合，从而创造出崭新的纹样形式。比如宝相花纹样就将牡丹、莲花等花卉加以综合，用饱满的形象展现了花卉形象的美感，从而体现人们对美好幸福生活的追求。我国人民以其智慧创造出了龙凤纹样就是具有浪漫色彩的兽形和鸟形的集合体，该纹样集合了百兽百鸟的美态，展现了我国民族精神。同时，中国丝绸纹样强调对比的构成形式，比如：讲究强弱、虚实、粗细、浓淡、曲直的组织构成，将对立因素按照一定等级序列的组合排列，达到图形的阳刚对比，升华图形的统一和谐美感；以醒目艳丽为特点，追求高艳、强烈的色彩对比，多以鲜艳的纯色对比来表达色彩美感，配色上运用对比色的色块、形状不同的大小、聚散，大胆启用金、银、黑、白、灰等颜色作为间隔，减弱因直接对比产生刺激的色彩对比，使纹样达到既艳丽炫目又和谐统一的感觉，最终形成具有中国特色的丝绸纹样色彩。中国丝绸纹样在几千年的发展历程中，通过对立因素的有序排列、讲究秩序化和程序化等形式，先后创造了九宫格、米字格等构成规律，云气纹、唐草纹、团花纹、缠枝纹等纹样规律，通过对比与统一、动态与静态、均齐与平衡的相互吸引、变形和创新，展现纹样的力量之美、韵律之美、节奏之美，从而体现中国丝绸纹样蓬勃的生命力和中国人民的智慧结晶。

三、中国丝绸纹样在现代纺织品图案设计中的运用

丰富绚丽的中国丝绸纹样在历经了几千年的传承创新后，愈发绚丽璀璨。现在中国丝绸纹样在纺织品图案设计中仍旧具有非常重要的作用，在色彩造型、构图形式等方面产生影响，其中的人物和动物形象纹样、植物形象纹样和几何和文字形象纹样最为典型。

（一）人物和动物形象纹样

作为中国传统的丝绸纹样中不是主体、数量不多的人物形象纹样，具有相当鲜明的特色，如：春秋战国时期的抽象剪影式人物形象纹样和明清时期象征子嗣绵延的“百子图”。至今，虽然春秋战国时期的抽象剪影式人物形象纹样沿用较少，“百子图”依然传统人物纹样运用在纺织品图案设计中的典型实例，多运用于婚嫁喜庆被面图案和人物服装面料图案的重要主题，以活泼可爱的儿童形象，寄托了人们对新婚夫妇早生贵子的美好祝福。

在中国传统丝绸纹样中运用较多的动物形象有写实动物纹和神异动物纹两大类，写实动物纹中的鸟、羊、虎等飞禽走兽类纹样，在唐代之前的丝绸纹样中十分流行，唐朝之后，写实动物纹运用较少，只有鸟类会出现在丝绸纹样中，反而神异动物纹极为盛行，至今活跃在现代纺织品设计舞台上的龙凤纹样，自春秋战国时期起，就贯穿了中国整个丝绸纹样史。作为中华民族最有特色的图腾崇拜的龙凤纹样，对纹样形象进行改变，以龙凤呈祥、凤穿牡丹、百鸟朝凤等主题，通过被面、嫁衣和包袱的形式，占据了婚嫁纺织用品的大半江山。

（二）植物形象纹样

中国丝绸纹样以动物为主，六朝之后开始倾向于植物，唐朝之后尤盛，宋朝达到顶峰，明清延续发展，以各类花卉纹样作为植物纹的主角，通过唐代浪漫、宋实、明清隽秀的不同的风格，设计花卉纹样，如唐代宝花、宋代牡丹等纹样。现代纺织品图案设计中则借用了各种传统的花卉形象，同时在原来吉祥美满涵义的基础上，与现代因素相融合，展现传统丝绸纹样在现代纺织品图案设计中的继承和发展。同时还有一些植物纹样，通过不断演变的也成为历久弥新的题材选择。比如现在已经成为丝绸纹样中的新宠――佩兹利纹，就是最典型的被演变的外来织物纹样。它是中东地区的一种植物种子造型，汉代以来传入中国因形似火腿造型被称为“火腿纹”，这是一个具有明显中国特色的名字，被大范围地运用在服饰、家纺等纺织品图案设计中，作为标志性纹样，发挥地淋漓尽致。借助印花、提花、手绘和刺绣、编织各种加工技法，具有经典传统和时尚现代双重属性，风靡世界。

（三）几何和文字形象纹样

中国丝绸纹样中的几何形象纹样，仅仅在汉代之前作为主体纹样，譬其中的雷纹和回纹等纹样，因造型庄严规整，是服装上经常会用到的衣缘饰纹。在现代纺织品图案的现代设计中，很少会单纯运用传统几何纹样，仅将其作为装点纹样，在刺绣抽纱桌布、方巾和床品中用到，比如床品和靠垫等家用纺织品上的雷纹装饰图案和几何骨架纹样（菱形纹、波形纹、团窠纹等）。而现代窗帘、沙发装饰布的图案设计中经常运用的是通过花卉纹样组合而成的纹样形式。如盘长纹样、万字纹，这两种几何纹都是佛教衍生出来的吉祥纹样，盘长是佛八宝纹之一，表示“万德吉祥”的意思，万字纹表示“万德吉祥”“万寿无疆”的意思，这两种纹样在明清时期大受青睐。现在这两种几何纹淡出服装纹饰，但在家纺产品中还会经常用到，如在靠垫纹饰中采用单独的盘长纹样变形装饰，或者在沙发、桌布上用到万字纹作二方连续的边饰，图案典雅清朗，深受中老年人的喜欢。文字纹在丝绸纹样中的运用由来已久，一般来说是用汉字祝颂的吉语作装饰文案，最早可以追溯到汉代，如出土的各种汉锦织，上有“长乐明光”等祥瑞字眼；明清时期盛行的文字与动植物纹样，结合运用在服装面料和靠垫等家饰用品，“福禄寿喜”等文字最为常用，如“五福捧寿”纹样常用于老人服装面料，至今仍为老年人外套的装饰图案首选。篆体隶书形体的吉祥文字广泛运用于休闲衫和各类外套装饰上，加工技法不断翻新：贴补、刺绣、手绘、喷绘等等，将古老的文字纹样推陈出新。

参考文献

[1] 孙世圃.中国服饰史教程[M].中国纺织出版社，1999.

[2] 石裕纯等.服饰图案设计[M].纺织工业出版社，1991.

[3] 高汉玉.秦汉的丝绸与刺绣[J].丝绸史研究，1985（04）.

[4] 俞磊.试论敦煌艺术中的晋魏风格[J].江苏丝绸，1999（04）.

作者简介：严，女，苏州大学艺术学院2011级MFA，现任职于南通航运职业技术学院，助教，从事现代纺织品图案设计教学工作。