窥斑见豹话戏曲

时间:2022-08-10 02:13:42

窥斑见豹话戏曲

【摘 要】由三台戏曲剧目的演出,窥视到当下戏曲生存的形态,即令人喜忧参半。

【关键词】第十一届中国艺术节;戏曲;喜忧

中图分类号:J805 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)12-0047-01

十月中旬,有幸赴西安参加第十一届中国艺术节活动,观摩了三台戏曲剧目,分别为秦腔《易俗社》、川剧《尘埃落定》和越剧《二泉映月》。中国艺术节是中国艺术最高规格的盛,能够参加中国艺术节并角逐文华奖的戏曲剧目,可以看作是代表了当今戏曲创作及表演的真实水平。

以上三个剧目,都是取材于上世纪前半段的故事,为观众展现了同一时代不同的生活侧面,既有古典气息,又有现代风格;舞台呈现方面,它们皆在加强戏剧冲突的同时,融入了更多的文学意境,使之既让观众可看,也让观众可思,表达了戏曲新的发展方向;音乐方面,各自都有创新,老腔老调少了,流行元素明显,剧种特色似乎也淡薄了,虽然清新,但总觉缺了韵味;舞美方面,有走实景路线的,有走简洁路线的,显示了戏曲舞美的多样性与个性化;表演方面,演员虽然都很投入,对人物的处理也都到位,但由于水平的差异,还是有着高下之分。

由于演出的顺序,最先观赏到的是《易俗社》。然而,该剧远远没有达到人们的期望值,其原因:一、戏剧节奏混乱。该剧追求的是真实与虚拟相结合的构思方法,一会儿把观众带入戏中,一会儿又把观众带出戏外,遗憾的是它既没能够产生布莱希特效果,也未能产生斯坦尼效果,而其结果是破坏了观众欣赏的连贯性,整台戏也变得支离破碎。二、说教味道浓烈。该剧处处流露着说教,因此其艺术感染力便大大打了折扣,变寓教于乐为寓乐于教了,观众没有得到艺术的享受,得到的是一种耳提面命般的灌输,强迫的意味大于主动接受,政治的呈现大于艺术熏陶。三、人物主次模糊。整台戏人物让观众分不清主次,演员表排在第一位的男主在剧中却没有多少戏份,更像是配角。排第二位的女主在剧中的戏份也不够,没有突出她的场次,人物显得平淡。四、音乐本色丢失。作为古老剧种,音乐应该有一种古朴、纯正、深沉的体现,而该剧却没有将这些音乐特色充分发挥出来,一味地夹杂许多现代的音乐,扬了己短,避了己长,使之成为该剧最大的败笔。该剧讲了一个故事,遗憾的是却没有讲好,没有充分利用戏曲特点把故事讲得打动人心。走出剧场,观众想到的就是:戏曲如此表现,令人忧啊!

观赏到的第二台戏是《尘埃落定》。该剧是根据同名小说改编而成,故事跌宕起伏,唱腔悠扬空灵,舞蹈婀娜多姿、舞美浓墨重彩,散发出浓郁的民族气息,充满了古老剧种独特的艺术魅力。然而,相比较那些经典的戏曲剧目,该剧让人长久回味的东西还是有所欠缺,走心的程度还不够深,远远没有达到原著的深度。该剧虽然让人们看到了戏曲的一点希望,减掉了一些对戏曲的忧,但也并没有增加人们对戏曲发展前景之喜。

观赏到的第三台戏是《二泉映月》。这是一部带给观众许多惊喜的优秀剧目,其一,熟悉的“陌生化”。一个优秀的艺术作品要产生强大的艺术感染力,其重要方法就是熟悉的陌生化,即从新的角度去看待它,然后变换视角去表现它,该剧做到了这一点;其二,演员的“优表演”。该剧从主角到配角,其唱腔、身段、动作、舞姿、气质等皆属上乘,既准确地表现了人物,又具有表演之美,让观众赏心悦目;其三,音乐的“创新性”。该剧将几首经典二胡曲纳入剧中,与剧种音乐巧妙结合,营造出独特的音乐意境,让观众沉浸其中;其四,舞美的“简洁美”。空旷的舞台,一桌二椅般的布局,既保留了传统戏曲神韵,又具有现代唯美气息;既给演员提供了宽敞表演空间,又传达了一种无尽典雅意味。剧终,观众起立,热烈鼓掌,久久不愿离去。该剧让人们感到了“喜”。

戏曲发展的一波三折,从高峰到低谷,从万人空巷到门可罗雀,无不说明戏曲的生存艰难。造成这种局面的因素有很多,有时代的需求问题,有观众的认识问题,更有戏曲的创作问题。戏曲通过歌舞演故事,其目的除了娱乐,更是为了深刻地认识人生并更有力地把这种认识艺术地呈现出来。然而,戏曲的创作及表演总是存在着差异,有让人们动心的,也有让人们无动于衷的,更有让人们忧心忡忡的。以上三台戏恰好代表了戏曲的这三种形态及存在。

戏曲,如何在守旧与创新中寻找到最佳平衡点?如何在立足传统基础上增强现代表现力?是我们必须思考的问题。我们不需要等到把花生米吃进嘴里,才发现它是霉的;我们更不必把整个海洋游遍了,才说海水是咸的。所谓窥斑见豹,虽然只是看见一斑,人们却可以判断豹子大概是个什么样子了。对戏曲也是一样,我们不必费心费力看完全部参赛剧目,才了解戏曲的现状,我们只需用类似抽捡的观摩,就可知今天戏曲的存在状态。通过第十一届中国艺术节三台戏曲剧目的演出,当下戏曲一方面艰难地进行着改造与提升,在对戏曲传统技艺的继承中创新,重视当代人们对戏曲的新需求,加强戏曲诗意空间的追求;另一方面,戏曲某些内在意向呈现的不明性与外在观众欣赏的非同步,成为戏曲最大的困境所在。

戏曲,有过辉煌,但未来的发展仍渺茫,它已成为人们心头的一道疤,且痒还痛,令人喜忧参半!

参考文献:

[1]张赣生.中国戏曲艺术[M].百花文艺出版社,1982.

[2]李建华.湖北中青年文艺评论文选[M].长江文艺出版社.

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