舞蹈教学的着力点和侧重点

时间:2022-08-09 07:13:20

舞蹈教学的着力点和侧重点

【摘要】在舞蹈教学中掌握舞蹈教学的着力点和侧重点,不但能够提高舞蹈教学的整体效果,同时也能满足舞蹈教学的实际需要,保证舞蹈教学能够根据教学目标和学生的实际需要合理地调整教学计划。从目前舞蹈教学来看,舞蹈教学应当重点做好乐感的培养,同时还应当注重肢体训练和协调性的培养,最后,舞蹈教学还应当注重情感表现力的培养,只有做好这三个方面的教学,才能够保证舞蹈教学能够达到预期的教学目标,提高舞蹈教学的实效性。

【关键词】舞蹈教学;着力点;侧重点

前言

基于对舞蹈教学的了解,笔者认为在舞蹈教学过程中对乐感的培养十分重要,做好乐感的培养具体应当从合理播放背景音乐、进行专门的集中训练以及培养学生对音乐的专注力等方面入手,只有做好这些准备工作,才能够保证乐感培养取得积极效果。同时,肢体训练和协调性的培养也是舞蹈教学的侧重点之一,在肢体训练和协调性培养过程中,应当注重肢体训练并且教会学生舞蹈技巧,还应当加强身体协调性的训练。与此同时,注重情感表现力的培养也是舞蹈教学的侧重点之一。通过教会学生利用舞蹈动作抒感,将舞蹈与情感联系在一起,让学生在舞蹈中收放自如,达到培养学生情感表现力的目的。所以,掌握舞蹈教学的着力点和侧重点是十分重要的。

一、舞蹈教学应做好乐感的培养

在舞蹈的基础教学课堂上,我们必须时刻培养学员的坚强意志和努力拼搏、吃苦耐劳的崇高精神,使学员养成一个良好的训练习惯,不断提高自己的舞蹈水平,严令禁止消极怠慢、意志消沉、漫不经心的思想意识出现。

1.舞蹈教学应合理播放背景音乐,培养学生的乐感

在舞蹈教学中,乐感的培养既关系到舞蹈教学的效果,也关系到学生是否能够掌握乐曲的特点,根据音乐节奏提高舞蹈的表现力。为了达到这一目的,在舞蹈教学中应当合理地播放背景音乐,通过背景音乐来培养学生的乐感,让学生在舞蹈训练中以背景音乐为主,锻炼自己的听力和想象力,使学生能够做到跟着背景音乐起舞,并且在背景音乐的影响下提高动作的协调性和舞蹈的整体表现力。

2.舞蹈教学应进行专门的节奏训练

在舞蹈训练的过程中,学员很容易出现呼吸不顺畅、憋气等现象,那么如何采用正确的呼吸方法呢?比如,在进行跳跃、前进、后退、下降等动作时,在蹬地离地发力的那一瞬间,我们可以采用快捷吸气;身体在空中或表换姿势造型时,采用控制呼吸,在动作完成后,落地时再呼气等。再如旋转时,吸气、蓄气要贯穿整个动作的始终,直到整个动作完成后再呼气,这就增加了旋转动作的稳定感。在舞蹈教学中,除了要做好背景音乐的播放之外,还应当进行专门的节奏训练,让学生能够对舞蹈节奏有清楚的认知和了解,做到在音乐节奏下有节律的舞蹈,既能提高学生的身体协调性,又能够让学生掌握舞蹈技巧。专门的节奏训练可以让学生对音乐节奏有独到的认识,是舞蹈教学的侧重点之一。

3.舞蹈教学应培养学生对音乐的专注力

学生对音乐的专注力既是衡量学生舞蹈专业素质的一项重要指标,同时也是舞蹈教学中应当培养的重要内容。基于对舞蹈教学的了解,在舞蹈教学中应当培养学生对音乐的专注力,让学生在音乐播放过程中能够对音乐有独特的感受,并能够投入到音乐中,同时也加深了学生对背景音乐的了解。

二、舞蹈教学应注重肢体训练和协调性的培养

1.舞蹈教学应注重肢体训练

由于每个学员的身体素质与综合能力是各不相同的,依据这种情形,我们在进行把杆训练的教学中,应该将擦地、小踢腿以及压腿作为舞蹈训练的重点。比如,压腿主要是为了拉韧带,它不但可以促进身体的健康和体形的完美,降低受伤的危险性,而且还可以将舞蹈表演得更加轻松、精彩。对于舞蹈教学而言,肢体训练和身体协调性的培养是舞蹈教学的重要内容。做好肢体训练和协调性的培养,不仅能够提高学生的身体素质,同时还能够提高学生的舞蹈表现力,让学生按照规定动作完成舞蹈。基于这一认识,在舞蹈教学中应当重点开展肢体训练,力求学生的每一个舞蹈动作都能够达到规定要求,并且具有一定的美感。因此,注重肢体训练并提高肢体训练效果是舞蹈教学的重要侧重点之一。为了达到这一目标,应当加强基本功的训练,让学生通过基本功训练夯实基础,提高身体表现力,保证学生的肢体训练能够取得实效。

2.舞蹈教学应教会学生必要的舞蹈技巧

在舞蹈表演中合理的舞蹈技巧既能够提高舞蹈的表现力和舞蹈的整体效果,同时也能够赢得观众的掌声。对于舞蹈教学而言,教会学生必要的舞蹈技巧,既是强化学生身体素质的关键措施,同时也是提高学生舞蹈表现力的重要方法,在具体的舞蹈教学中应当得到有效的开展。基于这一认识,让学生掌握正确的舞蹈训练方法,对于提高舞蹈教学质量具有重要作用。只有认识到这一点,并根据舞蹈教学实际合理地开展舞蹈技巧的教学,才能够满足到教学的需要。

3.舞蹈教学应加强身体协调性的训练

学员在训练的过程中,往往只关注对腿的训练,却忽视了支撑腿的动作姿势要领。比如,在把杆的过程中,部分学员很容易紧紧地抓着杆,而不是用手去轻轻地扶住,殊不知,这种不正确的姿势很容易造成原本在主力腿上的重心出现偏离,从而会出现膝关节不直,肌肉比较放松的不良现象。这样一来,不但会使得主力腿的肌肉得不到加强,而且还直接影响到整个舞蹈舞姿。在舞蹈表演中,舞蹈者为了完成规定的动作,需要身体具有较好的协调性,而身体的协调性也会关系到舞蹈表演的整体效果。基于这一认识,在舞蹈教学中应当加强身体协调性的训练。通过基础训练基本动作的强化,让学生的身体协调性能够得到针对性的训练,提高学生的舞蹈技巧,让学生在舞蹈训练过程中能够有较好的表现。与此同时,身体协调性也是衡量学生是否达到舞蹈教学标准的重要指标。因此,做好身体协调性的训练是做好舞蹈教学的关键。

三、舞蹈教学应注重情感表现力的培养

1.舞蹈教学应教会学生利用舞蹈动作抒感

舞蹈作为一种特殊的艺术形式,在表演过程中需要学生投入一定的情感舞蹈表现力,与学生的情感表现力有着紧密的联系。提高情感表现力既能够让学生以饱满的热情投入到舞蹈表演中,同时也能够将这种情感传递到观众的身边,感染观众和影响观众。基于这一特点,在舞蹈教学中应当教会学生利用舞蹈动作抒感,保证舞蹈中的每一个动作都将舞蹈的精神和舞蹈者的情感有效地传递给观众,提高舞蹈的整体表现力,使舞蹈者能够作为单独的个体与观众进行情感的交流。

2.舞蹈教学应将舞蹈与情感联系在一起

基于情感表现力对舞蹈教学的重要性,在舞蹈教学中应当重点做好情感表现力的教学。通过情感教学将舞蹈与情感联系在一起,让学生认识到舞蹈与情感的实际联系。同时,也能够加深学生对舞蹈情感的认识,让学生将舞蹈作为一种传递情感的工具和媒介,在具体的舞蹈训练中能够做到有效地投入情感,提高情感的表现力,用舞蹈的形式将自身的情感传递给观众,让更多的人能够对舞蹈有较为深刻的印象和感性的认知。

3.舞蹈教学应做到让学生在舞蹈中收放自如

为了提高学生的情感表现力,应当让学生在舞蹈训练中投入足够的情感,并且尽情地表达。但是考虑到舞蹈的整体要求和舞蹈动作和节奏对舞蹈者的要求,在具体的舞蹈教学中还应当要求学生在舞蹈表演中能够做到情感收放自如,既有效地表达和传递情感,又不能陷入到个人的情绪中,使情感表现力能够为舞蹈表演服务,保证舞蹈表演能够收到较好的效果。因此,让学生在舞蹈中收放自如,是舞蹈教学培养情感表现力的基本要求。结论通过本文的分析可知,在舞蹈教学中掌握教学的着力点和侧重点,对于提高舞蹈教学的整体质量具有重要作用。基于对舞蹈教学的了解,在舞蹈教学中具体应当注重对乐感的培养、肢体训练和协调性的培养,同时还应当注重情感表现力的培养,只有做好这三个方面的教育和培养,才能够提高学生的舞蹈能力和舞蹈水平,进而达到提高舞蹈教学质量的目的,为舞蹈教学奠定良好的基础,提高舞蹈教学的整体性和实效性,满足教学的实际要求,使舞蹈教学能够在整体教学质量上得到全面提升。

参考文献:

[1]田甜:《浅谈记忆规律在舞蹈教学中的具体应用及意义》,《中国科教创新导刊》2010年第27期。

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[6]郭雨柔:《高中舞蹈教学现状及音乐选修课“音乐与舞蹈”教学初探》,学位论文,陕西师范大学,2012.

作者:高莎 单位:西安音乐学院

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