数字化时代电影片头的视觉设计

［摘要］电影片头的视觉设计是一种艺术造型设计，是追求形式美与内容美有效统一的一种设计。电影片头给观众的第一印象具有决定性作用，直接决定着一部电影能否给观众留下深刻的印象、能否引起观众的观看兴趣。数字化时代的到来为电影片头的视觉设计带来了革命，但从本质上来看，电影片头的视觉设计依赖设计师对影片的深刻理解和把握，依赖设计师对视觉基本元素的把握，也依赖设计师对设计原则和视觉审美问题的了解和掌握。

［关键词］数字化时代；电影片头；视觉设计

以表现设计概念的多形式、多样化为特征和标志的数字化时代的到来，深刻地改变着艺术领域，拓宽了视觉艺术设计的空间，并使之逐渐超越了其原来的领域与范畴，从而为设计师的设计提供了无尽的可能。索尔·巴斯等人在电影片头中尝试运用电脑软件设计为电影片头设计走向数字化做了表率。电影片头设计也由原来的静态视觉艺术向着运用高新技术的动态视觉艺术转变，原来简单、平面的片头设计也向着多种视觉表现形式转化，视觉艺术更加趋于综合化和动态化。

一、电影片头及作用

随着法国首部电影的成功放映，电影已成为一种当代最具影响力的家喻户晓的艺术。可以说电影为人类视觉领域的拓宽作出了重要贡献。

“片头”一词最早源于电影字幕，在早期由于受到科技条件的限制，电影仅是一种记录人们实际活动的技术，字幕的作用主要是起代替声音的作用。在早期的电影片头视觉设计中由于制作技术、条件和设计观念的制约，电影片头的设计主要是标题式的概念图解，所以电影片头的作用在此时显得过于单调，对于电影作品来说也只是一种简单的表现作用。随着电影制作科技的发展，电影中的声、形逐步具备，以字代声的字幕逐渐失去了其存在的必要性。其后随着“动态图像设计”和“动态平面设计”概念的出现以及制作技术的提升、人们审美观念的进步、电影制作条件的不断改善，电影片头的作用已不再是简单的表现形式，而成为一种视觉欣赏的享受。所以在影片的片头设计时，各种文字、图像和色彩等基本视觉元素应综合运用，以提高电影片头的吸引力和艺术性。电影片头设计也就主要集中在新影片的宣传片预告和电影字幕、电影公司名称等方面的设计上。真正具有现代视觉设计意义的电影片头是从设计师索尔·巴斯为电影《金臂人》设计的电影片头开始的。从此，电影片头的视觉设计形式真正形成：以电影情节为主，辅之以文字、色彩、音响和拍摄技巧等构成的一个艺术形象综合体。［1］

随着各种科技手段在电影中的大量使用，电影片头的设计产生了质的变化，电影片头已经成为集多种科技、多门艺术和各种文化于一体的艺术，成功地将声音与图像、构思与创造、色彩与光效完美融合在一起，实现了各种元素的完美统一、艺术和科技的完美结合，满足了人类的视觉审美需求。

成功的戏剧需要有好的序幕来开场，好的电影片头自然也就成为吸引观众的焦点。一个精心设计的电影片头对于一部影片的重要性主要表现在以下方面。

精心设计的电影片头有助于提升电影的审美艺术，以强大的声势、简洁的画面揭示电影的动人之处，吸引观众提前进入电影需要的情感状态。

精心设计的电影片头具有独立的价值。整体与部分之间既相互独立又相互依存。电影作品中蕴含着丰富的情感，电影片头的价值虽然与影片整体价值之间存在着差异，但其价值必须依附于整体影片的价值，整体价值与部分价值之间既有一致性又有差异性，二者价值在一部影片中得以完美体现。

精心设计的电影片头有助于激发观众产生与艺术家相同的情感共鸣。一部影片是否成功，其关键在于能否使观众情感与影片中表达的情感产生共鸣。而优秀的、精心设计的电影片头则能通过对影片剧情的片段展示，激发观众产生与艺术家相同的情感共鸣，从而使电影片头为影片创造最佳的渲染效果。

二、电影片头视觉元素的形态

电影片头设计的视觉基本元素主要有：色彩、文字、空间和图像等，电影信息的传递正是通过以上几种元素的有机编排而实现的。

(一)电影片头中的文字元素

电影片头中的文字因素主要是指电影名称、制作厂商名称、演职员表等，这些片头文字所要表达的不只是影片信息的传递，更在于为影片营造一种艺术风格。电影片头中的文字设计主要通过对人们熟悉的文字加以动态与静态的结合和变化，使得文字在表达影片信息的同时兼具美感。这种设计需要设计师根据电影的风格、特色和主题对相关文字作出形态结构上的组合和改变，从而使得这些文字成为一个既有艺术美感又有动态感的文字。

每一种文字都有自身独特的外观形态。在进行电影片头设计时，人们对文字的设计变化应当根据影片的实际风格和需要进行改变，而且这种改变是艺术与文字形态的协调改变，其可读性与文字内在结构特征不得改变。文字形态的改变并不是单纯地改变笔画和外形，而应当注意到文字的整体结构以及线条、形状等的对应和比例关系。根据电影风格的不同既可以选择曲线组合，也可以选择直线组合，甚至块面叠加组合。当然，一些字体由于具有书法美的内在价值，所以在片头中也可以表现无拘无束的随意性。

(二)电影片头设计中的色彩元素

色彩是电影片头中视觉设计元素的基本元素。电影片头中色彩的使用主要是为了凸显影片的感染力和表现影片的情感活动，因而具有震撼心灵、表现感情以及先声夺人的效果和功用。所以设计师在设计电影片头时总是喜欢根据影片的内容选择最具感情表现力的色彩。在运用色彩时强弱不同的色彩能产生不同的对比效果，增强电影片头的表现力。据研究，不同色彩的波长与振幅能给人带来不同的感觉，使人们产生不同的情感，这就为电影片头设计带来了情调渲染的效果。正是由于色彩具有这些的特征，电影片头的设计才具有闪亮的形式语言。在设计电影片头时，设计师只要对色彩和电影的风格有足够的了解，才能正确处理影片风格、题材与色彩的整体协调，才能真正表现影片的情感。

(三)电影片头设计中的图像元素

图像元素在电影片头视觉设计中具有引导和揭示影片内容的作用。图像就是影片中的造型，具有独特的审美性和表现力，能使人们沉浸在造型中获得身心的互动。图像的审美性是建立在与影片的整体风格相一致的基础上的，唯有如此才能使图像在整体之外具有自身的艺术价值，才具有画龙点睛的作用。毕竟图像是影片的有机组成部分，它不能脱离影片的风格与主题而独立存在。

作为电影片头设计中基本元素的图像元素必须以影片的内容和实际需要为存在的条件。图像也是一种形式语言，也具有抽象图像与具象图像之分。抽象图像主要是指在电影片头中并不直接呈现具体的像，而是通过文字或字母等形式创造一种模糊的造型，以突出图像对人们视觉的冲击。具象图像则是指通过对影片中具体像的展示来表现影片的主题，给人带来真实可感的形象。［2］

三、数字化时代电影片头的视觉设计

21世纪是一个数字化的时代，是一个科技与艺术相融合的时代，数字技术为电影片头的发展带来了新的发展空间。数字技术也称电脑技术，是指通过电脑科技手段为电影影像生成方式创设了一种 “虚拟的真实”变化。一是数字技术能使电影片头的视觉感受更加真实、更加具有审美价值，丰富了观众的审美体验；二是数字技术为电影种类的提升创造了条件，使得电影的创作素材不断增加，这也为电影片头设计的发展提供了广阔的舞台和创作的灵感；三是数字技术的介入使得电影片头设计向着专业化发展，从而更具有专业性和针对性。

(一)电影片头的视觉设计原则

电影片头的视觉设计主要是指将视觉基本元素根据影片的需要进行的布局和编排，以实现画面的律动变化，使各视觉元素之间产生有机的联系，形成一个整体连续变化的视觉形式，从而引导观众产生一种明确的视觉导向作用。

层次分明。电影片头视觉设计的层次分明有助于准确地向观众传递影片信息和片头功能目的的实现，同时也有助于产生主次分明的片头视觉效果，从而使片头的设计更有助于情感的表达和传递。

动静结合。在一个片头中如果只有“静”，则易使人产生视觉的单调，只有“动”又易使人产生视觉疲倦，只有动静结合才能产生视觉震撼，才能满足观众的视觉审美要求。虚实并用。虚实并用的手法在影片中经常使用，其目的就在于为影片营造一种视觉上的空间距离增强画面的表现层次，从而使影片的主题更集中、更突出。

把握影片整体的思想性。电影片头设计的思想性必须与影片的整体思想性相统一。设计师在为影片进行片头设计时必须深入了解该影片的剧情，明确影片的主题、风格和表现内涵，更好地把握影片的思想，选择恰当的形式因素和表现方法，将各种相关元素进行组合，设计出最佳的视觉表达形式。电影片头展示的时间非常有限，但却凝聚着美学和文学的创造力，因而能实现影片在思想和形式的统一。［3］

(二)电影片头的视觉审美设计

电影艺术的情感交流主要是通过光电信息来实现的，而电影的信息主要以视觉的基本元素为媒介，以视觉化的情感活动形态对影片的信息进行传递。在电影片头设计中为达到视觉审美的要求应从视觉中心、方向和流程三方面进行。

视觉中心。在面对电影银幕时，人们由于习惯视觉的自上而下的视线，从而产生视觉中心往往高于几何中心，而这种视觉审美中心的确定是不需要借助于任何测量工具的，这种偏离的视觉中心也称为视错觉。基于视错觉理论人们总是喜欢将视觉中心定位在几何中心之上的位置，这样才能使人们产生视觉上的舒服。由此在设计画面时应以中心点确定视觉审美中心。

视觉方向。方向感是人们特定的一种视觉运动状态。在电影片头设计中任何元素都可以排列成多种形式的运动方向。在视觉基本元素中，文字元素是电影片头设计的首要元素，根据运动的视觉方向可在设计时灵活运用，营造一种方向感和空间秩序美感。

视觉流程。视觉流程即心理视觉流动过程，也就是在一定时间内视觉的传达过程。信息的传达需要在一定的时间内完成，设计师根据视觉流程就会在设计时有意识地对视觉运动的方向与顺序进行编排，从而按照电影设计对观众进行有意识的引导，达到传达信息的目的。只有正确地掌握了视觉流程的时间和空间、可视比率和审美效应、明确诱导视觉运动的因素，才能对视觉语言层次区域进行合理有效地划分，才能增强影片的视觉效果，才能调动观众的兴趣。［4］

电影片头设计是一种科学技术与艺术相互融合的艺术，艺术需要技术的支撑，技术为艺术的发展提供了广阔的舞台。当电影片头设计处于数字化时代时，电影片头的视觉设计满足了人们的审美需求，使人们束缚的想象力获得了解放，这也使人们的审美心理发生了变化，使得人们欣赏的电影主题更趋于多样化和新奇化。面对数字化时代背景下，电影片头设计视觉形式的变化以及科技为艺术创造奇观时，我们也应当谨防因为滥用技术而使人们的审美观产生疲劳。所以，在数字化时代设计师只有充分了解和掌握电影片头设计的基本元素，深刻把握电影片头设计的原则，最终实现电影片头设计的视觉效果与影片情感的有机联系，才能为观众呈现一部艺术与科技、视觉语言与艺术创造完美结合的优秀电影片头。

［参考文献］

［1］ 王梅.电影字幕:作为一种艺术形式［J］.写作,2005(08).

［2］ 高小燕.电影片头——银幕上闪亮的点睛之笔［J］.山东工艺美术学院学报,2007(05).

［3］ 梅格斯.二十世纪视觉传达设计史［M］.武汉:湖北美术出版社,1994:2.

［4］ 曹方.视觉传达设计原理［M］.南京:南京美术出版社,2005：120.

［作者简介］ 王雪艳(1979—)，女，河南南阳人，硕士，安阳工学院艺术设计学院讲师，主要研究方向：包装及平面设计。