珠宝世家蒂芬尼Tiffany的故事

《蒂芬尼的早餐》(Breakfast at Tiffany)里的赫本一副塑胶黑框眼镜,无领黑裙,珍珠项链的装束,赫本的经典装扮,使人们总能想起那个为情所困的赫本在Tiffany蒂芙尼橱窗前徘徊的情形。大凡女人,明星或者普通人,漂亮的或不漂亮的,没有哪个女人是不爱珠宝的。尤其是蒂芬尼Tiffany,它是珠宝极品中的极品。

蒂芬尼Tiffany最闻名于世的是钻石和银饰。每个皇室名媛们都想拥有蒂芙尼Tiffany六爪镶嵌设计――把钻石托镶于戒台之上,将钻石的闪烁光采提升至极点,它富于温柔纤细的感性且同时具有极致的官能美,也将女人们的虚荣推到极点。

最早窥见女人心中那潜藏于心又绵绵不绝的虚荣心的,当属查尔斯・刘易斯・蒂芬尼(Charles Lewis Tiffany)。纽约的百老汇好像永远地叙写名人的地方志和发家史。名人与有钱人们,尤其是有钱家的女人们,三三两两,在纽约的夜里来回逡巡,她们总是在寻找着下一件令人赏心悦目的物品。精明的查尔斯嗅到了这点,他在1837年时果决地选择在纽约的百老汇一块繁华的地点,租赁下一小块门脸,并在那里安营扎寨,踌躇满志地开设了一家不起眼的小铺子蒂芬尼Tiffany,经营珠宝首饰。一开始生意当然惨淡,没有人脉,新近开张,以及店里没有像样的珠宝。查尔斯却是一位天才的生意人。他非常敏锐地感知到,做生意要有巧劲,并要善于制造噱头,。有噱头,就会有人气,有人气就会有生意。

他孤注一掷,勇气可嘉,变卖家中所有的物品用来买下欧仁妮皇后珍奇的一颗鲜黄色钻石,他并不是买来转手的,而是从容地在纽约举办了一个展示会,从全球各地蜂拥而至急于一睹这件稀世珍宝风采的参观者身上就净赚进了几十亿美元。这一高明之举使得丑小鸭变成了白天鹅,查尔斯那简陋的小商店,最后成了美国首趋一指的高档珠宝商店――蒂芬尼Tiffany珠宝首饰公司。蒂芬尼Tiffany实力可以与欧洲的珠宝王朝一争高下,名声甚至超过了巴黎的名牌卡地亚。到十九世纪末,蒂芬尼Tiffany店门前客人络绎不绝,顾客中有远道而来的英国维多利亚女王,意大利国王以及丹麦、比利时、希腊和美国众多名声显赫的百万富翁。查尔斯终于靠自己的聪明才智以及惊人的勇气和魄力赢得了“钻石之王”的桂冠。一个外来者,却在那里缔造了传奇。

子承父业,他的儿子路易斯・康福特・蒂芬尼(Louis Comfort Tiffany)也是商业天才一枚。他虽不具备父亲独有的销售魄力,但同样富有创造精神,他善于钻研。每日里拥堵在他脑海里的是各种钻石的切割,他希望钻石在他的手里能绽放出最多彩夺目的一面。这些思考常常让他茶不思饭不想,他简直就象掉入了深渊,无法自拔。痴人有痴人的成功。蒂芬尼Tiffany的首饰设计工艺终于在他的手里得到了发扬光大,他发明了独一无二的螺旋形纹理和多面形钻石切割工艺,使钻石闪烁出更加夺目的光彩,他设计的灯饰也大获成功。

在蒂芬尼Tiffany层次丰富的珠宝设计中,才让人明白,这样的奇特从哪里来?又何以如此底气十足。从路易斯开始,每个接手蒂芬尼Tiffany的掌管者和他的上一代人一样,无论走多远,都有一个基本的原点。他们年轻时在这里吸取营养、接受严苛的教育,然后在更长的时间里,他们受惠于这个原点的营养。每一个掌管蒂芬尼Tiffany的人都懂得设计的力量,掌管者们都非常善于使用设计师,深知设计的价值和艺术,一款美妙绝伦的设计于珠宝会有一种匪夷所思的力量。

五十年代,蒂芬尼Tiffany将巴黎著名珠宝设计师吉恩・施伦伯格带到纽约,让他大展身手,为公司设计高级珠宝饰品。一九七四年,前模特,艺术家珀雷蒂开始为蒂芬尼Tiffany设计珠宝,她从骨头、咖啡豆等天然物品中获得灵感,设计了一种价格不高却精美出众的项链,并以此向仅为富人设计宝石的陈旧观念挑战。正如埃尔莎自己所说:我设计一个造型,一定要找到它的精髓--这正是其作品的魅力所在。她设计的镂空鸡心形项圈畅销长达二十年之久。一九八一年,帕洛玛・毕加索成为蒂梵尼的设计师,她仍奉行非神秘化的设计宗旨,创作的饰品造型非常简洁:随意的十字架,看似漫不经心的波形曲线蒂芬尼Tiffany的创作精髓和理念皆焕发出浓郁的美国特色:简约鲜明的线条诉说着冷静超然的个性和令人心动神移的优雅。

这一百多年来,每一款蒂芬尼Tiffany的设计都各自风格迥异,但你还是可以辨认蒂芬尼Tiffany的封印,那种谦默的坚持。神秘而直接的,固执而有主张的,开放而封闭的,雄心勃勃而自然主义的,却植根于艺术历史的传统价值中。诡秘的、寂静的时装运动,在有机的生长过程中,它是如此的美妙。

它从不迎合起起落落的流行时尚,因此也就不会落伍,而完全凌驾于潮流之上。事实上是蒂芬尼Tiffany的设计讲求精益求精,每一款蒂芬尼Tiffany的设计都好像是随意间就从自然界万物中获取营养并自然成长起来,撇下繁琐和娇柔做作,只求简洁明朗,做得是滴水不漏。和谐、比例和条理,也同时融合在每一件蒂芬尼Tiffany的设计中,以最美的姿态呈现。

那些纷繁珠宝巨匠的名字在很长的时间里,各有起落,而蒂芬尼Tiffany,始终真正的成为纽约百老汇这条街道的灵魂。蒂芬尼Tiffany这个珠宝世家成为地位与财富的象征,但路易斯・康福特・蒂芬尼(Louis Comfort Tiffany)有句话说得好:我们靠艺术赚钱,但艺术价值永存。透过电影图像,蒂芬尼Tiffany优雅精致的珠宝首饰、淡蓝色装横的高雅专卖店,不单是一个品牌符号,更成为具有情感象征的图腾。美国文化、纽约风格,就这么经由商品与传播媒体的结合,而渗入人们的生活之中。

惊艳的东西总能让世人趋之若鹜,尤其是有钱人。有钱人喜欢在物品上寻找相同的气质。惊艳、昂贵、持久永恒成为他们的选择。蒂芬尼Tiffany满足了他们。自光辉灿烂的1890年代开始,不少来自美国的阿斯特家族(The Astors)、范德比尔特家族(Vanderbilt)或摩根家族(The Morgans)的名门淑女都为恒久美丽的蒂芬尼Tiffany钻饰倾倒。同时来自戏剧界、运动界、欧洲皇室的名人甚至是好莱坞电影界的明星,亦视蒂芬尼Tiffany钻饰为无价瑰宝。蒂芬尼Tiffany纽约旗舰店成为诸多电影的拍摄场景,当然最知名的莫过于奥黛丽・赫本(Audrey Hepburn)主演的《第凡内早餐》(Breakfast at Tiffany's)了。这部电影点燃了人们对蒂芬尼Tiffany的真正的热情。

如今,历经新艺术流派时期,装饰艺术流派时期直至今天的现代典雅风格,蒂芬尼Tiffany设计的珠宝一直都是世界各地博物馆的至爱珍藏。博物馆珍藏的不仅仅是历史,还是艺术,艺术的价值。而蒂芬尼Tiffany本身也善于用自己的方式来陈述珠宝的理念,在纽约的旗舰店里恒久摆放着“蒂芙尼彩黄巨钻”,重达128.54克拉,享誉国际,彻夜明亮地照耀着橱窗,同时也述说着蒂芬尼Tiffany的非凡传奇,丰富而渐变,却始终有一种不会消失的精神在。

蒂芬尼Tiffany,一个纽约的、美国的、世界的名字……