音乐思维钢琴教学论文

一、坚持音乐思维训练，正确读谱是前提

读谱主要是解决视觉问题。学会读谱是学生应具备的最基本的能力。要让孩子看清谱面上所有的符号，这些视觉符号为看不见的音乐作了最好的注解，使音乐的每一个细腻的表情变化（如强弱、快慢、高低、音色等）都清晰可见，从而使音乐变得可以指认、感受、理解。教孩子时，还要特别注重看清指法，以便将来弹奏时保持正确的指法习惯。读谱训练需要口、手、耳、脑的准备及相互协调的能力，这是一个由大脑指挥，眼看、口唱、手敲（可借助节拍器）、耳听的综合协调能力思维过程的反应。经常练习读谱，使你在反复的练习中，不但记住了音高、速度、节奏……还训练了音乐记忆力，这样的训练会使音乐思维更加敏锐。按线间相隔一个音的音乐思维方式来记忆五线谱的音位，有其独特的优点。因为它正好与三度音程关系构成的三和弦、七和弦不谋而合。弹奏和弦时，由低到高，手指一个比一个用力更多一点，旋律音是最响亮的。

二、坚持训练是支点，专注敏锐的听觉

如果没有及时有效地为孩子提供音乐教育环境，那么，孩子们与生俱来的对音乐的敏感与喜爱将会日复一日地丧失。让孩子每天接触音乐、听音乐，慢慢地就能一点点地听懂音乐，进而也学着去爱音乐、表现音乐，欣赏能力也随着提高了，孩子对音乐的表演兴趣和能力也随之提高。您要培养孩子们像科学家做实验一样去寻找每一个好声音。既要专注于手指触键瞬间的声音，还要静心听到发音的过程，更要倾心于弹奏之后的延音。先发好一个音，再发好第二个音，继而，一个乐节、一个乐句，逐渐扩大。在发好每个声音的前提下，再链接整个作品的分句、语气、各种力度、表情……在多次反复的练习中，将记忆的链条串接成一条宛如珍珠般的项链，形成一种独特的学习音乐的思维方式。使你真正享受音乐、创造音乐、领悟音乐魅力。音乐是一种声音艺术，要用听觉仔细分辨。手指的触键和感受是练琴的重要任务。断奏是每天都应进行的练习，它可以说是连奏的分解动作。连奏是将声音一个个的延续、发展。一个大连线就是一句话，没有句子的整体感觉，就会弹得支离破碎。弹连奏的技巧应从两个音的连线开始学起，再学三个音的连线、四个音的小连线，最后再弹大连线。

三、触键音色是指标，掌控练琴的过程

学琴是学习选择一种好声音的过程。练琴也是不断寻找好声音的过程。不断地去做，你的手指、耳朵、就会有变化。用力的多少、下键的快慢，每一个音触键前都要有充分的心理、生理准备。在不断地寻找、巩固中，你把这种感觉像程序一样调出来，你就自如了。寻找声音的过程，完全是主观的愿望，你是用心感受、反复推敲，还是没心没肺的乱拍乱压、硬敲硬砸，完全取决你自己。子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐。”他认为造就一个完人的最终环节是“乐”。“乐”对人的德性的培育不是依靠外在的强制，而是“寓教于乐”，以自然之美感化人的心灵，使“仁”成为人的内在情感的自觉需要。

四、快乐弹琴是终端，把握练琴的节奏

学琴是苦差，如何才能学得快乐，单从技术层面来讲是有法可依的。俗话说：慢工出细活。慢的过程中才有时间去听、去寻找、去感受、去体味。教师要教会他们懂得音乐的意思，让钢琴歌唱起来，会讲故事，赋予它喜怒哀乐的智慧与情感。使孩子们不但学会倾听音乐、理解音乐，从听觉到心灵都沉浸在音乐之中，才有可能感受到音乐中流淌着的智慧和人格力量，真正被音乐打动，从而使自己也变得更高尚，更有智慧。综上所述，运用“以感受为核心的音乐链条终端衔接法”去学习钢琴，可以更加高效，才能使您真正具备纯正的音乐趣味，敏锐的音乐听觉，良好的音乐技巧和准确的音乐知识，才能真正激发孩子们对于音乐美的热情，才能真正胜任一个钢琴教师的工作。

作者：李伟 单位：西北民族大学音乐学院