浅析立体主义绘画

【摘 要】 立体主义的作品打破了传统的审美方式，强调了绘画的平面性，着重形式和内在的关系，以多视点、多角度去观察和表现对象。对现代艺术产生了深远影响。

【关键词】 立体主义 平面性 多视点 透视法

立体主义1908年始于法国，是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又称立方派。代表作品有巴勃罗·毕加索《亚维农少女》《格尔尼卡》。费尔南·莱热《三个女子》《地铁岔道口的缩写》。乔治·布拉克《埃斯塔克的房子》，等。立体主义作品表现的我们平常看见的物体并不是用传统方法真实的再现客观物体，而是把他支解、分割，在重新组合在一起，把其印象深刻的部分及生动的瞬间形态用象征的手法巧妙的结合起来。以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。

立体主义经历了三个发展时期：1907～1909年塞尚时期、1909～1912年分析立体主义时期、1912～1914年综合立体主义时期。1907年巴勃罗·毕加索受后印象派塞尚的影响，放弃了古典写实风格和优雅的表现手法，创作出惊人之作《亚维农少女》，标志着立体主义的诞生，被后人称为传统绘画与现代绘画的分水岭。对于我们刚刚接触西方美术或者一个普通的中国观众，当我们看到立体主义的大部分作品时，往往会产生一种迷惑不解的感觉。比如，当我们第一次看到毕加索的《亚维农少女》都会产生困惑：这就是大师的作品吗？当然，这是正常的。

《亚维农少女》是一副以崭新的艺术理念创作的立体主义作品。与我们所熟悉的传统画截然不同，这幅作品在当时也遭到了来自社会各方面的嘲笑、讽刺和指责。曾有人预言：毕加索迟早会吊死在这幅画的后面。为什么这样一副普遍不被看好的画会成为传世之作，这一问题始终缠绕着我们。《亚维农少女》可以说是毕加索艺术道路转折的开始。在以蓝色为主的背景中有五个动作奇怪，相貌丑陋的女人，没有柔软的曲线、准确的比例和漂亮的五官，画面也没有空间的深度。一切都是平的、分割的和丑陋的。这一幅并不是我们通常接触的艺术作品一样给人以美的享受，而且是令人感到恐怖扭曲和神秘的。我认为，欣赏立体主义的作品需要打破传统的审美方法。我们不能以欣赏中国画和古典油画的审美标准去理解立体主义的作品，那样容易使我们走向误区。在传统的技法上，我们习惯用明暗、虚实、透视法来表现画面深度的三维空间。立体主义在根本上打破了这一传统技法。它省略了对人的细部刻画和体积感。以简单的几何形勾出人的形态。仔细看《亚维农少女》，它是由许多个几何形组成的。就像一堆破碎的玻璃，这些几何形都是平涂上去的。进一步强调了绘画的平面性。例如右下方的女人体，身体是背面、头是正面、鼻子是侧面的，毕加索用这些从各个不同角度观察到的同一物体的小平面组合在画面上，从此打破了传统上运用透视塑造三维空间的成规。毕加索就用这种新方法形成了以后的“立体派”。立体主义突破了传统的观察方法，以多视点，多角度去观察和表现对象，把不同角度的观察到的物体组合在一起。毕加索的《亚维农少女》不仅在技法上有了创新，在颜色上也具有挑战性。蓝色的背景一般都有往后缩的效果。蛋给他勾上了白色的边就得到了恰好相反的效果。肉粉色的肉体在蓝色背景中吐出来。谁也无法柔韧这幅作品的视觉冲击力。从此，“立体主义”诞生了。议论家瓦克列夫·那布斯基在《新方向》称毕加索是“锲而不舍地追求完美的现实主义，他使现实事物具有明暗变化，经他之手的现实世界超越生命本身而成为永恒的丰碑。”

乔治·布拉克是另一位立体主义的代表人物，1882年5月13日生于法国塞纳河畔的他，父亲是位房地产经纪人。他的影响力实际上并不比逊于毕加索。他与毕加索同为立体主义运动的创始者，并且，“立体主义”这一名称还是由他的作品而来。在立体主义运动中有许多的创新，例如，将字母及数字引入绘画、用拼贴的手段，等等。布拉克的作品多数为静物画和风景画，画风简洁单纯，严谨而统一。1908年布拉克来到埃斯塔克，在那里，他创作了另一个立体派的代表作品《埃斯塔克的房子》。在这幅画中，房子和树木皆被简化为几何形。画中的房子看起来好似压偏了的纸盒。整幅作品都介于平面与立体的效果之间。他的这一灵感来源于塞尚。在1948年威尼斯艺术节的第一大奖上，评奖人确认他是本世纪最重要的艺术家之一。布拉克对20世纪西方现代派艺术的影响力是极大的。毕加索称他是当代“最费人猜疑却又人人都能了解的人”。

立体主义的艺术家放弃了古典的写实风格，追求碎裂、解析、重新组合的形式.。立体主义的思想对原始主义、达达主义、超现实主义、新古典主义等现代流派和思潮产生了深刻的影响。

参考文献

1 云雪梅.毕加索论艺.人民美术出版社，2002.3

2 （法）布拉萨依.毕加索谈话录.湖南文艺出版社，2003.3

3 世界美术鉴赏辞典.浙江文艺出版社，1991.7