浅议户外写生对高中艺考生色彩的影响

[摘 要]一个高中艺考生面对培训班（画室）几乎脱离社会生活机械化、模式化的课堂教学模式，人为的观割裂了学生与生活、与自然的联系。如何提高艺考生对色彩的认识，重要途径之一就是开展户外写生，不但能够将艺考生学习美术的兴趣有效地激发出来，而且还可以对艺考生的专业基本功进行强化，有效的奠定艺考生创作色彩的良好基础。

[关键词]户外写生 色彩影响

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）47-0123-01

艺术要源于生活，高于生活，写生是一种绘画方法，以实物和风景为描绘对象，能让艺考生用自己的眼睛和心灵去观察、避免“闭门造车”或出现“没有东西画”的被动局面。

色彩，是美术院校入学考试的重要科目之一。色彩考试主要是考察学生对色彩的认识、理解和运用能力以及表现色彩的能力。据有关文献介绍，写生一般被认为是西方所特有，其实不然。中国画论中很早就有对物写生的记载：五代画家荆浩，在他《笔法记》中一开始就写到见太行山洪谷的山石树木，因“惊其异，遍而赏之”，于是“明日携笔复就写之”；宋徵宗赵佶，常对花鸟草虫进行写生，他的名画《写生珍禽图》连标题也冠以“写生”两字。荆浩和赵佶所处年代分属于10世纪和11世纪，那时西方的绘画艺术还沉浸在宗教的禁锢之中，根本谈不上“写生”这一说法。西方真正意义的写生是在文艺复兴时兴起的。由于人文主义思想的介入，艺术家才摆脱神化，摹绘自然，并随着写生魅力的显示而蔚然成风的。著名的《蒙娜丽莎》就是乔贡多夫人摆姿式给达・芬奇做模特儿画的，为了使乔贡多夫人能发自内心的微笑，还请来了乐师为其奏乐，可见当时写生的场景。后来这种写生风气在欧洲普遍流传，不少达官贵人都以摆动作装扮不同角色给画家写生为时髦。17世纪西班牙现实主义宫廷画家委拉斯贵支，画过不少宫廷实况的写生作品。直到19世纪初，英国的康斯太勃尔和透纳在户外阳光和空气的作用下写生，画出来的景物色彩很明丽，从而影响和促进了法国印象画派的诞生。印象派写生的最大特点就是到大自然中去捕捉在光照下的色彩变化，即通过户外写生记录在特定时间、环境、光线下色彩变化的情景。

一、增强艺考生对美的感受力

通过写生教学的熏陶和培养，使艺考生更加贴近自然、热爱世界、热爱生活，使艺考生在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷，增加对美的感受力，对物、对景和对人的亲切感。

二、培养艺考生的立体思维能力

没有经过写生训练的艺考生，空间知觉大都处于二维水平（即平面的），他们依赖表象色彩创作。写生则按空间位置作画，将立体的客观物体过渡到平面，拓展了艺考生的空间思维能力。

三、培养艺考生的创造能力

写生的过程是艺考生观察、分析、理解、概括的过程，与模仿色彩创作有着本质上的区别。艺考生将自己的观察和思维概括地表现出来，这就是一种创造。

四、有利于艺考生个性的完善

画画能陶冶性情，培养耐性。尤其是写生，面对新鲜的对象、面对优美的景物，对舒缓紧张的心理，调节喜怒哀乐的情绪很有帮助，走出画室亲近自然，在自然环境中领会到真正的艺术魅力，直接观察静物，找出它们之间的主次关系、素描关系、色彩关系、冷暖关系、虚实关系等，将自己对物体的感受表现出来。

总之，户外写生可以让艺考生感受自然光色的变化、提高色彩的感觉，开阔艺考生的视野，增强其对自然的理性认识，最大限度地培养艺考生动脑、动手、思考的能力，为色彩创作提供丰富的素材，获得创作灵感。