用“留白”艺术来丰盈音乐的张力

摘要　音乐的特质决定了音乐教学不能以乐理的灌输替代音乐的聆听，也不能以逻辑的分析替代人们的情感体验。在音乐教学中，为了让音乐教学灵动起来，教师应遵循艺术教学的思路——用“留白”来丰盈音乐的厚重与饱满。

关键词　留白　音乐教学　体验　想象空间

音乐是一门听觉的艺术，它常常作用人的听觉器官而使人产生一种能动的、极具个性的审美体验，它也常常通过音乐蕴含的形象让听者去体验、去触摸音乐的真谛。正是音乐的这个特质，决定着音乐的教学不能以乐理的灌输替代音乐的聆听，也不能以逻辑的分析替代人们的情感体验。然而现行的音乐课堂，在很大程度上却违背了音乐的这种特质：用“莺歌燕舞…‘热闹非凡”掩饰着音乐的宁静，用繁琐的分析置换着个体的体验……从而使得音乐失去了应该有的艺术的饱满与丰盈。为了让音乐教学灵动起来，显示出应有的张力，我们应遵循艺术教学的思路——用“留白”来丰盈音乐的厚重与饱满。这里需要说明一下，所谓留白，原指“中国画”中为了构图的需要和思想的表达，对整个画面空间进行有效的布局而出现的一份空白，从而出现“虚空传递丰盈”“不著一字而尽风流”的境界，正是这份艺术的力量使得审美活动更加饱满，更加厚重。

一、用“留白”冲淡分析，让学生多一个体验舞台

一千个学生就有一千个“多瑙河”、一千个“命运交响曲”……音乐的这种非理性且“关注情感体验”的艺术特质决定了音乐教学不能以逻辑的分析冲淡体验空间，也不能以教者的体验代替学生的体验，更不能用所谓的标准来统一学生的理解、束缚学生的思想。正是因为音乐的这种特质和每个学生都有不同知识生长点的缘故，音乐教学首先就是要给学生留下足够的空间去体验音乐：去体验音乐的虚无缥缈，去感受音乐的动人心弦，去触摸音乐的“神魂颠倒”……

钢琴曲《水草舞》的欣赏教学。《水草舞》是肖邦的作品，它是舞剧《鱼美人》中的一段乐曲。在编人教材时，编写组有意组编了钢琴和电子合成器演奏的两种版本。但不管是何种版本，都有形象饱满的音符、流畅的旋律，都能彰显出水草在水中自由灵动的形象，优美而雅致。只要我们静静聆听，就能感受它的旋律。在具体教学时，教师只需对这首曲子的背景进行简要的介绍，对曲子的内容进行简短的概括，然后就可与学生一道去聆听乐曲静静的诉说、婉转有致的表达。不一会儿，学生们的心中就会出现一幅波光粼粼的水底世界，就会感觉水对水草的轻抚，就会体验音乐的律动。

二、用“留白”置换灌输，让学生多一份想象空间

记得一位美国教授问一位学生：“你早上在干什么?中午在干什么?晚上在干什么?”这位学生回答：“我早上在学习，中午在学习，晚上在学习。”按理说听到这个回答，教授应该很高兴，没想到，这位教授很生气：“你拿什么时间来思考。”由此我们不难看出想象是一种能力，更是一种力量。然而很多时候，教学只关注结果，而忽视想象的培养，常常将学生的生活、学习安排得满满的，不留一点空隙，不给学生充分思考的时间，这种教学的方式使学生的思维受到前所未有的限制。因此，音乐教学不妨给学生留一点空间，让他们自己在想象的天空中驰骋。

《我是人民小骑兵》的欣赏教学。它是小学第三册第六课的一个欣赏曲目。此曲是一首木琴独奏曲，由手风琴伴奏，为复三部曲式结构，描绘了小骑兵扬鞭催马的威武形象以及小骑兵们克服困难、战胜暴风雨的喜悦心情。如何让这首曲子的知识渗透在乐曲欣赏之中，如何让乐曲中的威武形象出现学生心目之中呢?我在教学时分两步进行：第一步，听声辨音、声辨器。播放《我是人民小骑兵》前奏部分，问学生“你好像看到了什么?”“分别由哪两种乐器演奏?”让学生初步习得乐理知识。第二步，听曲想景、听曲想物。由“这段乐曲表达了怎样的情感?描绘了怎样的情景?”为话题引起学生想象。从而让“小骑兵骑着马，挥着鞭在大草原上巡逻的威武形象”给呈现出来。

三、用“留白”补充设计，让学生多一份自由天地

任何一门学科的教学，都要遵循一定的规则：那就是有些知识是直接讲授的，而有些知识却是让学生慢慢悟出。而这个“慢慢悟出”就是给学生暂时性的知识空白，让学生自己去寻找，正如苏霍姆林斯基所说：“有经验的教师往往只是微微打开一扇通向一望无际的知识原野的窗子。”所以教师可以利用“暂时性的空白”来调动学生思维的主动性与积极性，从而让他们在探究中获得自由发展。

利用“反复记号”的知识教学。反复记号种类较多，有一般反复记号、前反复记号、反复跳跃记号……如果每个反复记号都逐一讲解，势必会使学生产生混淆而难以辨析。《雪绒花》歌曲中只出现一种反复记号。针对这种情况我认真讲解《雪绒花》歌曲的一种，其余的我用举例的方式让学生自己去观察、发现和总结，让学生自己在探究过程中去发现知识的相关点，让他们在知识自补、迁移、完形中，形成自己的认知体系。当我们留给学生一片天空时，学生就会因为有了这份自由的天空而茁壮成长。

总而言之，有效的“留白”可以让音乐更丰盈、更饱满。