浅析紫砂《梅花周盘壶》的高雅格调

张雪琴摘 要：紫砂《梅花周盘壶》形制取自梅瓣造型，全器由六片筋纹从壶点到壶底一气呵成，线条挺拔、流畅，六瓣梅花饱满丰腴，气度极佳。此壶制作精良、严谨。器型圆润、饱满，转折过渡处理自然、老练。

关键词：梅花周盘壶；茶文化；手工制作；造型

1 前言

从古至今，紫砂艺术流芳百世，并在传承中不断创新。了解紫砂壶的人，对紫砂壶的表现形式一定了然于心，光器、花器、筋纹器，似乎早已是不成文的约定。紫砂壶本是一种泡茶不走味、盛暑不易馊的土陶器皿，在历经千般锤炼最终成为了有生命的器物，代代相传，其文化积淀日益丰厚。“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。”自古以来，宜兴紫砂，冠绝一时，文人墨客，情有独钟。

2 紫砂《梅花周盘壶》的高雅格调

紫砂壶既是一种功能性的实用品，又是可以把玩、欣赏的艺术品。做工精良的紫砂壶或给人高昂情趣的激发，或给人气质内敛的含蓄，不仅表达着作者的思想，更具有区别于其他壶的“精”、“气”、“神”。

紫砂与茶文化关系密切，相互依存，但不是直接的血缘关系，也不是一种从属关系，虽在某种程度上显现了这种含义。人们一直在自觉不自觉地将两者倾向为一种从属关系，实际是一个谬论。原因很简单，壶因茶生，茶因壶俏，因泡茶而从属于茶，实用因素是关键，故直至今日，正统的紫砂审美还是以实用为主。壶的法则也就成了主要衡量准则，其它要素则变得次要，虽在紫砂历史上不乏壶以外有价值的作品，这些是可以理解的。因为要泡茶须适用，加之整体上从业者文化受限，缺少深层思考，重技而忽略了艺。半封闭的狭隘思维方式，导致创造能力的限制，也是重要原因。实际上紫砂已取得了极其辉煌的成就，它的丰富造型、人文内涵、优良材质，制作语言使其它陶瓷难以与之比肩，促进了茶文化层次的提高。饮茶面对这样优美的器具确实是享受，这是它的价值所在。

紫砂《梅花周盘壶》形制取自梅瓣造型，全器由六片筋纹从壶点到壶底一气呵成，线条挺拔、流畅，六瓣梅花饱满丰腴，气度极佳。此壶制作精良、严谨。器型圆润、饱满，转折过渡处理自然、老练。壶嘴与壶把、壶身紧密呼应，嘴把上扬舒展，且比例恰到好处，甚见功力。筋纹式壶钮处理得当，似有点睛之用。

紫砂《梅花周盘壶》气质古朴憨淳，清逸隽秀，造型柔美优雅，整体大方素净，于稳重间充溢圆曲之态，于优柔里流露一方正气，真正达到了刚柔并济的艺术效果与思想境界。

紫砂茶壶的传统手工制作，是我国非物质文化遗产中一项特别的工艺和文化内容，它成形于农业文明时代，经历代艺人的继承、发展而成为一套完备有序的手工技艺。紫砂茶壶的制作最大的特点是个体完成单个创作，因而带有丰富的个性特征，其手法也因人而异，使紫砂壶的造型千变万化。

紫砂《梅花周盘壶》制作成功，是经过多年对紫砂壶创作的理解和探索，合理掌握线条，局部轮廓，整体的协调统一，加之常年制作经验的积累及审美观念和眼光的提升，使该壶具有雄浑、空灵、气韵、美感，达到实用性和美观性的有机统一。

如今的世界，是五彩缤纷的世界。陶艺的创作也是百花齐放、百家争鸣，特别是多元文化框架下的宜兴紫砂，也应该百花竞艳。所以紫砂传统是文化形态的延续、发展，在这基础上可以做多种多样的尝试，关键在于题材是否实用，手法是否传统，创作审美是否有现代性、创造性和个人风格。人们完全可以用传统题材和手法表达现念和情感。

3 结语

宜兴陶器从原始社会的几何印纹陶发展到硬陶、釉陶，再发展到原始青瓷，直至发展到后来的日用陶器。宜兴紫砂陶的面世，最初的面貌即是宜兴日用陶器。紫砂陶艺术是作者的感情承载，那一把把或小巧或墩实的紫砂创作，件件传神，处处传情。紫砂造型艺术将这许多中国文化的精髓统一在一起，构成了极其高雅的文化艺术气质。