古希腊乐谱概况及发展研究

摘要：欧洲最早创造文明的国家是位于欧洲南部的古希腊。通过柏拉图、亚里士多德、毕达哥拉斯等哲学家的音乐理论著作，去研究古希腊乐谱，是了解其乐谱文化的一个途径，但是若要研究乐谱本身，还需要从发掘的古希腊乐谱实物来着手。但是找到完整的古希腊乐谱的实物并不容易，这也是造成当时古希腊记谱法失传的重要原因之一。本文将针对现存仅有的文本资料对古希腊乐谱概况及发展进行总结归纳，探寻早期西方音乐的记谱观念及影响

关键词：古希腊乐谱 字母体系 记谱法 符号

一、古希腊乐谱资料简述

古希腊乐谱资料存在的载体主要为当时的石柱，在纸张这一便捷的存储信息的载体尚未被发明之前，石柱、岩壁成为古希腊信息资料最初的存储场所。另外，在这一时期，由于尚未发明较为规律的音乐记谱符号，古希腊乐谱资料不得不混杂在文学资料中进行间接呈现，通过文字来尽量描述音乐所要表达的内容，这种呈现方式存在于各个文明领域的音乐记谱体系之中，直到音乐记谱符号被发明且固定下来，才能够逐渐脱离文字而独立存在，表达相应的乐思。

通过柏拉图、亚里士多德、毕达哥拉斯等哲学家的音乐理论著作之中尽管存在一些列同记谱理论相关的内容，但后来一些古希腊乐谱的片断被相继发现，则更有助于对其进行直接研究。被发现的古希腊乐谱片段主要包括：希腊人品达罗斯①的一些作品；迈索迈泽斯的三首赞美歌②（约公元二世纪）；小亚细亚特洛斯一个刻有B调古记谱法的圆柱；塞伊基路斯的墓志铭《悲歌》等。其中，塞伊基路斯墓志铭《悲歌》节奏表现得十分清晰，这是它与其他古代希腊乐谱相比所独具的特色。这块公元一世纪的墓碑中碑文的墓志铭包括一首为逝者写的歌曲，行与行之间标明了节奏和音高，采用爱奥尼亚调式，特别强调了A音，包含完整的自然旋律，采用声乐谱和节奏标记进行记录。

除了以上乐谱片断以外，在古希腊的戏剧作品中，也能找到一些古老乐谱的痕迹，例如古希腊三大悲剧家之一的欧里庇德斯③创作的《俄瑞斯忒斯》开头的合唱曲《立歌》片断，尽管乐曲只留存有42个音符，但是依然能够从中得出当时古代希腊的记谱规律。

二、古希腊记谱法

早期古希腊人使用的乐谱是一种文字谱，它的音域范围相当于今天的从A到a1之间的两个八度，用十五个不同符号进行表示。除了用正常的直立式字母书写外，有时候这种文字谱还将文字的外形位置进行改变，表示音符变低或变高半个音，相当于升号或降号。该记谱方式到了14世纪，已经有了一千六百多种文字形式，而到了16世纪，意大利的波爱修④将之间的文字谱进行重新设计和整改，用15个不同的字母来表示从A到a1的两个八度，其中A到c都用一个字母来表示，到了c以后的音高，则用两个字母。

除文字乐谱之外，古希腊当时的记谱的方式还包括特殊符号构成的乐器记谱法。

（一）古希腊文字记谱法

这里的这些文字符号有的指声乐、有的指器乐，音符的时值长短还不能够依照这些字母符号进行严格定量，垂直的虚线表示“音步”⑤。音步即节拍的前身。在当时的古代希腊，也被明确地分类，如长短格等。这种记谱法大约产生于公元前五世纪末的艾奥尼亚语。其中的字母和音高之间的对应关系为：

α（F），ε（G），H（A），h（B），E（c），┝（d），┍（e），μ（f），F（g），C（a），K（b）……

U则用来表示生乐谱中最小的时值单位，再用其他符号来标识U的倍数。可见，西方乐谱节奏的倍数比例关系在古希腊时期就已经形成了。

另外，古希腊人还用一些其他的符号来记录音的休止和延长。如：ΑΒΓΔΕΖΗΙΚΛΜΝΞΟ等。

器乐谱的音高记号是在字母的基础上用正、反、侧三种不同的写法来进行区分，后两者代表正的升高半音和重升半音，正的相连可以构成自然音阶，时值记号与声乐谱相同。

（二）特殊符号所构成的古希腊器乐记谱法

在这种记谱法中，对节奏的指示就更加不明确了，依然要根据诗歌音节的长短来进行定量。

这两种记谱法为古希腊音乐中的15个托诺⑥的每个音规定了特定的代表符号，也就是音所对应的表示音高的符号。

除《俄瑞斯忒斯》以外，还有两首赞扬太阳神阿波罗⑦的德尔斐⑧赞美诗，这两首赞美诗刻于雅典的一块石壁上，分别代表当时的声乐乐谱和乐器乐谱。其中，第一首创作于约公元前138年左右，第二首则创作于约公元前128年-127年左右。

而大约抄写于公元前三世纪至公元前二世纪的欧里庇得斯的《俄瑞斯忒斯》片段及抄写于公元前280年的欧里庇得斯的《在奥利斯的伊菲格涅亚⑨》片段，则更进一步地采用了半音旋律、明确的节奏符号、转调方式以及乐器伴奏的标识。

三、文字谱到纽姆谱的过渡时期――古罗马

公元146年，罗马征服了希腊，也继承了部分希腊文化，并在此基础之上，发扬了自己的风格。古罗马的音乐更注重现实性，由于争战的需要，军乐十分发达，出现了人数众多的合唱及乐队形式，该形式为后面的基督教圣咏及纽姆记谱法奠定了基础。而纽姆谱的诞生背景本身就同浓烈的宗教氛围密切相关，可以说古罗马时期宗教音乐的发展同纽姆谱的诞生密不可分，教徒们在同上帝进行交流的过程中，通过音乐这一形式来完成，但音乐的记录却无法长期、固定、持久的保持下来，凭借记忆来进行歌唱难免存在一定程度上的偏差，这使得教徒们开始着手研究科学、富有规律的记谱符号，形成了最终的纽姆谱。尽管纽姆谱的诞生并不在古罗马时期，但其诞生的社会文化背景却沿袭了古罗马时期的文化传统。

注释：

①品达罗斯（约前518-前442或438）：希腊合唱琴歌的职业诗人。出生在忒拜附近库诺斯凯法勒的一个多里斯人的贵族家庭，曾在雅典的一些著名音乐家门下求学。

②V.加利莱伊于1581年发现二世纪初迈索迈泽斯的3首赞美歌包括：献给艺神缪斯、太阳神赫利俄斯以及复仇女神涅墨西斯。

③欧里庇得斯（前480-前406）：与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。

④波爱修（475-约524或525）：罗马后期哲学家、政治家和音乐理论家。曾任执政官。波爱修认为“种”与“属”是头脑在感觉的基础上加工的结果，共相存在于事物之中，而它本身却是非物质性的；解释了基督教神学中“三位一体”和神的存在等教义。代表作品有《论三位一体》，《哲学的慰藉》。

⑤音步：当时音乐的节奏都是用诗词音节的自然时值，音节有长的和短的，许多音节组合成格律的基本单位就是音步。

⑥托诺：公元前二世纪理论家克里奥尼斯对托诺进行了最早的解释，认为它具有四个含义：音、音程、音域以及音高。这15个托诺分别为――下多里亚、下爱奥尼安[或下弗里几亚]、下弗里几亚、下伊奥利安[下利底亚]、下利底亚、多里亚、爱奥尼安[下弗里几亚]、弗里几亚、伊奥利安[下利底亚]、利底亚、上多里亚[混合利底亚]、上爱奥尼安[上混合利底亚]、上弗里几亚[上混合利底亚]、上伊奥利安、上利底亚。

⑦阿波罗：古希腊神话中最著名的神o之一，希腊神话中十二主神之一，是主神宙斯与暗夜女神勒托所生之子，阿尔忒弥斯的孪生哥哥，全名为福玻斯・阿波罗，意思是“光明”或“光辉灿烂”。

⑧德尔斐：地名，是阿波罗神谕的地方。

⑨《在奥利斯的伊菲格涅亚》：描写特洛伊战争前夕，阿伽门农为了摆脱阿耳忒弥斯所制造的无风天气，必须献祭其亲生女儿伊菲革涅亚的故事。

作者简介：

[1]朱星辰：中国传媒大学，副教授。