珠宝专业下高职教育研究论文

一、艺术设计类高职教育教学现状及实施弹性学制优势

艺术设计类高职教育近几年发展迅速，广东省80多所高职学院就有70多所设立了艺术设计院（系），普遍采取的是传统学制，我省艺术设计类高职教育在校企合作、工学结合等方面做了很多有益的尝试，取得了一些成效，但学生职业能力与市场需求仍存在一些差距，艺术设计类高职教育要想获得长足的发展，就要面向人才需求市场，改变传统的教学方式和指导思想，突出办学特色。

1.艺术设计学科职业教育特殊性是实施弹性学制的核心基础。

艺术学科与其他学科相比，有其自身的特殊性，在教学中更注重学生的审美能力、创作思维能力、丰富的想象力、较强的操作能力。这些特殊性决定了教学模式上不能一味地延续传统的艺术教学方法和递进式的教学计划，更不能让学生受限在某一个专业范围内。一个出色的设计师应广泛地涉及各种知识，有意识地进行知识积累，培养自己对美的感受能力，在设计时才能触类旁通。例如珠宝首饰鉴定及工艺的学生，主要学习内容是首饰设计和珠宝鉴定，其实艺术设计各专业是相通的，不能局限于本专业，学生可以跨专业去学习，选修艺术设计系下属各个工作室开设的油画材料与技法、水彩、书法篆刻、陶艺制作、图案设计、简笔画、漆画、版画等课程内容。

2.选修课开设现状是促使弹性学制改革的重要因素。

目前，由于各种原因，大多数职业院校的师资比较紧张，对于学院来说，学院不可能完全根据学生的选课情况集体开设课程，也几乎不可能开设所有课程供学生选择。既然本专业教师人数有限，无法开设足够的课程，从资源共享来考虑，那么能否将选课范围扩大到其他艺术专业，让不同专业的学生一起学习呢？以珠宝鉴定及工艺专业为例，相关专业课程包括鉴定类和珠宝首饰设计类两大部分。从鉴定类课程内容来看，第二学期和第三学期课程关联不大。同属鉴定课，但内容侧重点完全不同。从设计类课程内容来看，主要分别学习不同的设计软件以及学习简单的首饰加工。由此可见艺术教学的特殊性，专业课程主要以模块形式体现，淡化了前置课程与后续课程之间联系性，为学生选修课程提供可能性，为实行弹性学制提供了必要的基础。

3.“校企合作”、“工学结合”的职业教育思想是促进弹性学制改革的推动力。

由于各种原因，学生在校内所学的专业技能与企业所需技能是不匹配的。设计类课程和加工实训课程是艺术设计系学生学习重点，主要由教师指导学生在工作室内完成，但题目毕竟是虚拟的。此外，目前高职艺术设计课程体系存在配置不合理的现状，公共基础课与专业课、专业必修课和专业选修课比例不协调，按照目前的教学大纲，学生按部就班地在校学习2年半，最后一个学期到企业定岗实习。根据这种现状是否可以提出一个设想，让这部分学习没有动力、学习能力较差、设计创作能力不佳的学生先到企业短暂地学习，然后再返校进行专业学习呢？我院珠宝专业与当地珠宝有限公司多次合作。其中合作内容包括让在校学生为该公司提供首饰设计图、在课余时间为企业网上营销推广服务、在节假日等客流量较大时段参与柜台营销，从而让学生获得一定奖励和报酬。从理论和实际上来说，让学生在校内学习、短暂校外实践后再回来校园学习之间相互穿插，有机结合，可以激发学生的求知，让教学过程更加轻松、有效。

4.艺术教育的特殊性、当前高职教育学生的“学情”特点彰显了艺术设计高职教育实施弹性学制的优势和必要性。

90后艺术生性格外向、个性张扬、好奇心强但缺乏坚持，并常常高估自己，入学后，难以适应艺术学科的学习思维和创作，艺术作品因此缺乏艺术性、原创性。还有部分艺术生的专业是经高考调剂的，这些学生入校后，常常感到迷茫，产生逃学、厌学情绪。实施弹性制，能够一定程度上发觉培养学生的兴趣点，加强其对艺术的认识。同时，在这种充满活力的弹性学制下，学生还可以先选择短暂企业实习。经企业实习后，增强对实践的体验和认识，开阔视野，找到自己追求目标的同时必然激发学习的欲望和对知识的渴求，在这种鞭策下，学生重回校园，通过这种学习—实践—再学习的方式，能够更有效地掌握知识。着眼于高职艺术教育教学现状、艺术教育的特殊性，弹性学制在现代高职艺术教育发展中体现出了它特有的优越性。高职艺术教育实施弹性学制是迫在眉睫、确实可行的。

二、艺术设计类高职教育实施弹性学制的方法与途径

1.建立科学的指导机制。

引导学生，让学生真正认识弹性学制，是实施弹性学制不可缺少的重要环节。通过不同的案例，让学生具体、全面了解取得学位的条件以及如何按兴趣、能力或者是未来的职业要求选择课程等内容，避免学生盲目选课。学院倡导的思想是如何让高职的艺术生，更加有效地利用3年的时间学习知识，掌握技能，同时，学院不提倡学生减缓学习进度，延长学习年限，没有取得毕业证书的学生留校。

2.深化课程改革，建立合理、灵活的课程体系。

弹性学制归根结底是课程的科学合理设置。构建合理、充满活力的课程体系是实施弹性学制的必要基础。考虑到交叉学科的属性，在课程设置上，必须考虑艺术学、自然科学、人文科学的比例。有适当比例的课程培养学生的审美观、创造思维，了解一定数量工科知识，以及重点掌握专业技能。通过调整通识课、专业课以及专业必修课、专业选修课比例，让专业必修课少而精，开设专业群和跨专业的特色选修课，让选修课程多而广，便于学生选修。同时，整合课程为相对独立模块课程，每个模块中既有理论基础知识，也有实操技能训练，在教学过程中，以技能训练为主线，贯穿理论教学。

3.开设合理、充分的选修课程，增加选课自由度以及选择学习进度的自由度。

选课是实施弹性学制的核心。课程设置方面应打破原有的专业限制，提供与艺术挂钩的相关课程，提供与专业相关的边缘学科或交叉学科的相关课程，提高能够展现时代要求、满足职业素求的相关课程，开设合理、充分的选修课程，增加选课的自由度。学生根据需要，可以选择满足个人兴趣爱好的选修课程；也可以选择满足个人能力提升的第二专业选修课，主辅修双学位；还可以选择针对未来职业要求开设的专业提升课程。同时，学生在选择学习内容的同时，也拥有了选择学习进度的权利。学生可以提前、延长或者按正常的学期年限毕业。学生还可以选择在校学习—短暂企业实习—回校再学习的学习进度。

4.建立完善的、符合艺术教育的学分认同转换机制，鼓励学习方式的多样化。

艺术教育与一般教育不同之处在于，艺术教育需要培养学生的创作能力、艺术审美能力和学生的个性。创作能力、审美观念需要通过一定的社会实践和实战来提高。学生不必拘泥于教室内，直接选择在校内教师或者兼职教师负责的工作室参加项目，所获得的比赛奖励以及作品被公司采纳认可的证明等都可以作为获得相关课程学分的依据。学生的作品（包括论文）公开出版发行也可作为获取学分的路径。参与行业内的专业培训，获得行业内认可的、国家职业资格认可的证书也可以兑换学分。鼓励学生通过各种方式学习，确实提高学生的艺术创作能力，重视学生实践能力培养。学分的认同转换，符合弹性学制的实施特征，符合艺术教育的教育目标。建立完善的、符合艺术教育的学分认同转换机制是艺术设计系实施弹性学制的重要改革。

5.建立有利于激发教师积极性和提升教师能力的机制。

学生选课的过程其实也是选择教师的过程。弹性学制的实施，对教师的知识能力和综合素质提出了更高的要求，有利于激发教师的积极性。与此同时，学院要制定有利于教师提高自身能力的政策措施，让教师有机会到企业挂职锻炼，或者参加行业内重要的会议、专业继续教育等，走出校园，开阔眼界，真正提升自己的专业能力。

作者：黄德晶 单位：江门职业技术学院