浅谈戏曲教学的探索

时间:2022-02-24 11:40:16

浅谈戏曲教学的探索

中图分类号:G424.1文献标识码:A文章编号:41-1413(2012)03-0000-01

戏曲,在当今精神文明建设的发展中占有十分重要的地位。它作为一种寓教于乐的文艺形式,被老百姓们深深喜爱,并以其丰富多彩的节目内容,灵活多样的展现方法,在人们的文化娱乐生活中逐步发展壮大,同时,也涌现了一批又一批的人民艺术家和无数优秀的文化艺术工作者,戏曲精典剧目更是枚不胜举。我从事文化艺术工作――戏曲教学数十年来,对戏曲艺术的热爱不变、赤诚不改。为了更好地从事这项工作,搞好这门艺术,在以后的戏曲教学工作中有新的收获和突破,现谨浅谈戏曲教学,与业内挚友们共议,并敬请专家老师的指正。

一、戏曲教学,首先注意基础教学

基础教学指学员、学生的基本功训练、锻炼培养和教育。基本功即四功五法,就是基、武、身、把和手、眼、身、法、步。其中,基本功包括:腿功,即踢腿、正腿、偏腿、盖腿;后踢腿、控腿、三起三落等。弹跳:小蹦子、大蹦子、小跳、大跳、后飞燕、后踢跳。腰功、上顶、涮腰、翻身、点不翻身、平转等。毯子功:滚毛、叠筋、旋扑虎、抢背、壳子等。硬毯子功:前桥、后桥、虎跳、前空翻、串前扑、三百六、七百二等。身段功:走边、起霸、趟马、组合(单刀走合、双刀走合)单棍、双棍、棍子走边。水袖、扇子、以及技功性的甩发、帽翅、髯口、靴子功等。把子功:小快枪、小五套、大快枪、双快枪、单刀枪、双刀枪、大刀枪、钩刀等。所有这些,都是基础的基础,要求学员学生刻苦锻炼、教师严加培训,耐心指导,练习熟悉、并掌握过硬、扎实的基础本领。

二、戏曲教学更重的是专业技术教学。

在基本教学的同时,更重要的注重专业技术教学。这里还需专业技术,通常演员的唱念做打,包括手眼身法步,把舞台上的实际应用。以及技术技巧性表演、翎子、甩发、帽翅、髯口、扇子、水袖、靴子功等、在舞台表演人物塑造中的具体运用和表演呈现,就是说着重教育学员,利用扎实的基本功,在舞台操作和实际运用中,要根据剧本、剧情人物性格、规定情景,进行实际的舞台实践。要做到身灵神会、神会贯通。唱念做打、都不是相互独立的更不是分割的,是综合,联系的统一运用,即唱念五汇、做表共融。唱中有念、念中有唱、说唱结合、以情代声、以声传情。表(演)与(演)唱相互结合。

我们还常说:“说的唱一样”好听。就是说,说中有唱,唱中有说,说唱结合的演唱技巧,例如,著名曲剧表演艺术家周玉珍老师在曲剧《寇准背靴》花园道饭一折中就巧妙地运用了这一技巧情唱法,收到了良好的艺术效果。她把“今晚上这日子”唱,“实在是不好受”说,“想起来心里跳”唱,“让人把心揪”说,用专统的扭丝,自然、济、巧妙、自入地。

更有著名曲剧表演艺术家马骐老师在曲剧《寇准背靴》中的帽翅功、髯口功、靴子功、堪称“三绝”,在舞台的表演都起到了理想的艺术效果,这些技巧性的表演都要求有一定的艺术功底和表演技巧,所以在戏曲教学方面,要着重培养学员们的兴趣。著名豫剧表演艺术家、马(金凤)派艺术创始人马金风老老师在“一挂二花”中大量运用了唱中有说,说中有唱,唱念结合的演唱技巧,她的脍炙人口的演唱倍受专家赞赏和专业人士尊崇,并使很多戏迷朋友们耳熟能详。又如《打神告庙》中“穆桂英”在演唱哭诉的同时,在表演中大量运用了水袖语言“水袖盘花”、“抖袖”、“甩袖”、“绕袖”、“挑袖”、“抛袖”、“背袖”、“车轮花”、“吊腰盘花”、“变化盘花”、“小云袖”等表演艺术手法把敫桂英性格善良、受尽侮辱、悲愤而自缢的悲剧人物形象活灵活现地充分在舞台上。所以深入领会,刻苦学习,加强锻炼也正是基础教学和专业教学的重要性。

专业技术教学,还要注重创新,这不仅要求培养学员的创新意识,而且在教学方法上,也要有所创新,这是因为,戏曲艺术是在创新中形成的,艺术教育是在创新中进行的,所以戏曲教学从内容到方法都要创新,要有创新意识,创新精神,创新行动,真正做到创新艺术,创新人才,创新教育,创新培养,创新发展。

三、戏曲教学的目的是高素质艺术人才的培养教学

培养高素质的艺术人才,在其具备了一定的专业技术基础的同时,要具备有一定的综合素质,综合素质,包括专业素质,政治素质、思想素质、文化素质和职业道德等。专业素质是专业技能,也是首当其中的,故然重要。但没有一定的政治理论和政治素养,思想意识,文化底蕴差、文化意识浅薄的艺术人才,是站不到艺术舞台上,同时观众也不认可的。就是说,戏曲教学要注意政治思想教育,使学员正确 评判人物,正确表现人物,才能正确塑造人物,要现解人物的思想性、历史性、哲学性、文学性、歌舞性、情节性、虚拟性、假定性、顺序性和载歌舞的唱、念、做、打程式化动物等。我们所说的思想性:指剧中人物的思想,就是说剧中的每一正反面人物、大小人物都有他的思想;历史性:即戏曲艺术的时代性,就是说历史在发展,时代在前进,戏曲艺术的发展,要与朝代的发展相谐和,要与时代的脉膊相统一;哲学性:即戏曲艺术完美统一性;文学性:即戏曲艺术的文学内涵,语言风格的通俗流畅、雅俗共赏的文学价值观;歌舞性,即戏曲艺术的演唱与表演的机结合,并溶入歌唱、舞蹈形式,以增强色彩;情景性:即规定性景与剧本结构,人物性格的一致性;虚拟性,即,戏曲艺术的虚实和拟定性,这就是虚与实,有物和没物、固有和拟定的自然属性;假定性,即戏曲艺术的假设性和设定性,即某个人物、某种情况、某种事件的前因后果性;顺序性,即戏曲艺术的时间顺序,发展顺序、空间变化顺序、人物性格变化顺序、事态发展顺序等。这些具体的表演手段,都有具体的表演程式可循,且又规范严谨。

把人物思想化为自身思想把自身思想溶入人物思想,真实自然地呈现在舞台台。演正面人物,一定要演好、学好,并在实践中做好,在实际生活工作中给予弘扬宣传,发扬广大。对反而人物的思想要给予正确评判,并给予鞭挞。无论演员或是演奏员,都要有一定的思想境界和理想抱负,要在学到一定的技术能力的时候,培养自己的情趣。到舞台上以后,首先给观众一种艺术感染力和艺术享受,把真正的道理、鲜活的人物,正确的思想,宣传、展示给观众,把错误的、反面的人物、思想、言论、行动,使观众给予鞭挞、回击,当真正的文化艺术的倡导者、先行者。

四、戏曲教育不能忽视职业道德的培养教育

具备了一定的技术基础和一定的技术技能,并有一定的综合素质,还需具备一定的职业道德规范,才能成为真正的高素质、有理想、有道德、专业技术过硬,思想艺术境界较高的艺术人才和人民艺术家。因为,各行各业都有自己的职业道德,就像教师必须具备为人师表,诲人不倦的道德;医生必须具备求死扶伤的道德;军人必须具备服从指挥,勇敢作战的道德;商人必须具备合法经营,诚实勤劳的道德一样。那么,艺术人才,就要以艺为本,以德为上,宣传思想,展示艺术,弘扬民族文化,疾恶扬善,做精神文明建设的形象大使。所以职业道教育也需要以“娃娃做起”,从学校教育开始,把职业道德教育与文化科学教育,专业技术教育,艺术人才培养有机结合起来,培养学员的职业道德认识,职业道德情感,职业道德意志,职业道德信念和职业道德行为,进而,提高职业道德水平和职业道德素质,才能培养出真正的艺术人才(艺术家)。

当然,戏曲教学,也是一门科学,需要在长期的教学实践中创新、发展、持之以恒,发扬广大。

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