幼儿绘画教学范文

幼儿绘画教学范文第1篇

关键词：幼儿　命题画　教学

绘画是一种视觉艺术，它是通过线条、色彩、明暗等来塑造形象的。它的直观性对幼儿具有强烈的感染力，容易为幼儿所接受。幼儿在学习绘画的过程中，要把他自己感知的具体形象，用图式、符号反映到平面纸上，描绘出所画对象的形状和大小，表现他对真人、真事、真的物体的理解和感情。这是一个相当复杂的心理过程，通过绘画活动，不仅能培养幼儿简单的造型能力，而且对幼儿的观察力、记忆力、想象力和独立的创造能力都有很大的帮助，对形成幼儿的个性和审美情操也有重要影响。所以，绘画是幼儿美术教学活动中最主要的内容之一。命题画对于发展幼儿对周围现象的观察力，描绘物体的表现力和培养创造性想象力方面起着一定的作用。

一、引起幼儿画画的兴趣

为了引起初入园幼儿对画画的兴趣，教师应事先做好准备工作。教师要注意教室里的环境布置，选择色彩鲜艳、形象可爱的儿童画，把它们挂起来，并注意经常更换；也可以到中、大班选择画得好的图画，挂在教室里，让幼儿欣赏；还可以在教室的一角，放上一两张桌子，准备几盒蜡笔和纸，组织小组幼儿去涂涂画画，或者用几块小黑板，让幼儿在黑板上用粉笔涂抹，让他们感受一下画画的快乐。这时，幼儿的画是不成形的，教师不应该过分要求、整齐划一，可以让幼儿自由自在地涂抹，让他们体验一下画画是怎么一回事。

经过两三个星期，当每个孩子都尝试过涂涂画画以后，教师可以开始正式上图画课了。第一课可让幼儿认识纸和笔，知道可以用笔在纸上画出美丽的图画。教师要亲自做演示，告诉孩子们，老师会画画，是用笔在纸上画的。教师可以把一张大纸钉在黑板上，然后当场表演，如画小白兔，边画边念儿歌：“小白兔，跳跳跳，跳到草地上，吃吃嫩青草。”儿歌念完，小白兔也画好了。教师还可以请小朋友出题目，然后用简单画的方法画出物体的特征，画好以后，让儿童欣赏。教师可以告诉孩子们，用笔可以画出各种各样你想要画的东西，每个小朋友，只要认真学习，都能画出美丽的图画来。第二次上课，就可以组织幼儿去看中、大班幼儿作画，请大哥哥、大姐姐把画好的图画送给弟弟妹妹们。

组织这些活动的目的是使幼儿懂得画画是怎么回事，引起他们作画的兴趣，接着教师可以组织幼儿自己动手练习。

二、用游戏的方式命题

小班幼儿生活经验少，思想容易分散，教师命题时，要注意选择幼儿感兴趣的、形象简单的日常用品，如玩具、动物、房屋、小人等题材，同时还要考虑让幼儿练习最基本的技能。练习直线、横线、斜线的题材有“我的蜡笔”“小兔吃青草”“许多树”“帮妈妈拾干柴”等，练习画圆的题材有“拍皮球”“吹泡泡”“草地上的小花”“吃棒棒糖”等，练习画方形、长方形的题材有“饼干”“豆腐块”“小人书”“花手帕”“门和窗子”等。

教师可以用游戏的方式，向幼儿提出命题。例如，为了让幼儿练习画小圆圈，教师可先组织幼儿剥豆子，引导他们观察豆子是小小的、圆圆的。剥完豆子以后，教师发给每个小朋友一张纸，每张纸上画有一个盘子，然后问：“谁能把许多许多豆子装在盘子里？”用这样的方法请小朋友把盘子里的豆子画出来，让他们练习画圆。再如，画“毛线球”的命题画是这样组织的：教师拿几团颜色鲜艳的毛线球，上课时逐个拿出给小朋友看，让他们说出它的颜色、形状。然后教师把毛线球放回小篮子里，再假装不小心把篮子打翻，让毛线球滚在地上。教师边捡边说：“哎呀，我的毛线球都乱了，现在请小朋友们帮我绕毛线吧！”教师绕毛线，要小朋友也学着做绕毛线的动作，然后要求小朋友在纸上画绕线的动作，可以要求幼儿用几种颜色画大大小小的毛线球。

教师可以用各种生动有趣的游戏方式，把孩子吸引到画画中去。

三、教会幼儿正确的作画姿势和使用工具的技能

对初学画画的孩子，教师除了在技能上作指导外，还应特别注意培养幼儿正确的画画姿势，保护幼儿视力，并为他们日后学写字打好基础。

坐着作画时，胸脯要挺起，做到肩平、背直、头正、两脚并拢，身体稍前倾，胸不能紧靠桌子，眼睛与纸保持适当的距离，左手按纸，右手握笔作画。执笔的方法是拇指、食指在笔杆上部，其他三指在下部，手握空拳，手指稍稍弯曲，笔杆向后斜倾，靠着虎口，握笔不要太紧，手指离笔尖一寸左右，在涂色时，也可以把笔杆横放，用拇指和四指抓握住使用。

参考文献：

[1]程果.培养幼儿兴趣　激发绘画热情——谈培养幼儿美术活动的兴趣[J].成功：教育，2011（4）.

[2]吕敏萍，吕耀坚.现代绘画对幼儿绘画教学的启示[J].科教文汇：下旬刊　，2009（4）.

[3]虞贤峰.幼儿绘画册：幼儿绘画家教指导的有效形式[J].学前教育研究，2008（1）.

幼儿绘画教学范文第2篇

[关键字]绘画；教育；教学

序言

艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的重要方式”，要让幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”，从而使幼儿体验到以自己独特的个性化的方式感受美、表现美和创作美的自由和快乐。为此，幼儿园组织老师对幼儿绘画教学实践中都认为：要冲破传统“依样画葫芦”的写实樊篱，就要大胆“放手”，要让孩子由“学着画”转变为“画着学”，让孩子在自由表达过程中，培养他们的审美情趣，发展他们的良好个性，提高他们的表现能力。然而，单纯的“放手”是不是真能发挥孩子更多的主动性，激活孩子更大的创造性呢?是不是“放手”了孩子就真能表现出自己富有个性的独特的作品呢？本文以理论和举例进行了阐述。

1幼师带动幼儿绘画能力的几种方法

1.1选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣

兴趣与好奇紧密联系，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，可通过讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串编成故事情节，并跟随故事情节展开来作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。

1.2运用多种绘画形式、绘画工具，激发幼儿对绘画的兴趣

求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，只会使幼儿感觉索然无味。在美术活动中，通常使用的绘画工具都是油画棒、水彩笔、彩色铅笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力，画面单调。因此，应运用多种绘画工具，如手指画、印章画、吹画、蜡笔水粉画、粉笔画、水画墨等，这些作画形式幼儿易学、色彩鲜艳、效果好，能使幼儿体验到成功的喜悦。在设计美术活动时，必须采用富有情趣的表现形式，把画、折、剪、粘贴结合在一起，使画面多姿多彩。例如：在“画果树”这一绘画教学中，教师可让幼儿根据自己的意愿，用不同的画法、不同的工具来画，采用撕、剪、贴的方法来画果树，幼儿不但剪贴出各种各样的果树，并在果树周围画上了太阳、小草、小花等，形式多样，画面丰富多彩的。这样，幼儿更容易对绘画产生兴趣。

1.3多鼓励，少批评，提高幼儿对绘画的兴趣

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽可能避免指责的话语，如：“画得一点都不像，难看死了，乱七八糟”等话语，这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。因此，教师评价幼儿的画，要尽量找出好的地方，表示你的赞赏，一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

1.4走进大自然，激发幼儿表现美的兴趣

对幼儿而言，来自现实生活并且经过创作者亲身体验的知觉材料远比间接的知觉刺激有效得多。因此我们常常通过参观、散步、郊游等活动，带领孩子们欣赏荷塘、园地、陶艺工艺等，以丰富孩子们的创作热情。我们还可以利用所处环境的有利条件，将孩子带入大自然，让孩子与花草、树木对话，与蜜蜂、蝴蝶嬉戏和审美对象融为一体，学习捕捉事物的个性美。例如：春天来了，让幼儿到大自然中去写生，寻找春天、感受春天。首先让幼儿尽情感受、欣赏春天的美景，然后可以提问：“你们看春天到了吗？”“春天是什么样的？”等问题，让幼儿先用语言把春天描述出来，再用纸和笔把春天的美景描绘出来，看谁能把春天描绘得更加美丽，以此来激发幼儿对美的感受和表现。又如：带幼儿到大自然中去观赏落叶的景象，回到活动室后，可鼓励幼儿绘画落叶，还可以引导幼儿用落叶做美术粘贴画。做什么贴画呢？让幼儿大胆充分地发挥自己的想象，如用树叶做成有趣的动物画，还可以用树叶做出喜怒哀乐表情脸谱等，让幼儿说出自己的想象后，亲自动手做一做，然后欣赏幼儿的作品，张贴到墙上去，让幼儿充分体验美的感受，充分感受自然物的趣味性。让孩子接触大自然、感受自然美景，发现美的感受，培养幼儿对美的观察力

2借鉴以下案例领会幼儿教学（案例借鉴书籍）

1.1案例----《如何培养幼儿绘画兴趣》J黄兵著湖北小学教育出版社

那天,中班徐老师正好在组织一个绘画教学活动，主题意愿画：长颈鹿。徐老师是个工作才一年多的青年教师，但她好学习善思考，能经常通过阅读有关书籍、写教学反思、和同事交流等方式来提高自己,因此在几次的论坛和教研活动中都有不俗的表现。活动开始，徐老师就引导孩子回忆有关长颈鹿的经验：你们看到过长颈鹿吗？你看到的长颈鹿长得怎么样？孩子们纷纷举手回答：长长的脖子，有四条脚，身上有一点点斑点,有一条小尾巴,还有一些孩子讲了长颈鹿的一些更为细微的特征如小冀角、眼睛等。徐老师就再次引导：故事中长颈鹿做了哪些好事?（早上老师讲过有关长颈鹿的故事）除了这些，长颈鹿还会帮小动物做哪些事呢？引发孩子根据长颈鹿特征进行想象。不负期望，孩子们说的也真不赖：它会帮小兔子摘果子，帮小鸡过河，帮胖小猪拎东西,帮掉地的小麻雀送上窝，给哭泣的小山羊当滑梯,给年老的刺猬奶奶荡秋千等等，看得出孩子思维很活跃活动也很投入。于是老师提出要求：长颈鹿为大伙做了那么多好事，大伙都很感激它，于是它们想请小朋友帮忙给做好事的长颈鹿画张像。接着徐老师就“放手”让孩子自由表现，大胆发挥了。可这时徐老师注意到有很大一部分孩子的兴趣似乎变了，一些孩子拿着笔好象无从下手，一些孩子干脆四处观望，于是她走到一位正在左右张望的小朋友身边鼓励他：露露，加油画呀！可那孩子却摇摇头说：老师，我不知道画什么。看得出徐老师没有预料会出现这种情景，所以显得有些着急，她一再的给那些孩子鼓劲：试着画画看，画错了也没关系；你们刚才是怎么想的就可以怎么画呀；可还是有几个孩子显露出茫然的样子，于是徐老师就一一走到他们身边引导提示：你觉得长颈鹿会做哪些好事呀？对呀，那你就可以画长颈鹿帮小鸡过河呀,你可以画长颈鹿帮小动物摘果子呀。在孩子作画时，徐老师走了一圈，发现很少有孩子表现刚才所表达的生动情节，也很少有独特富有个性的作品，有近三十个孩子的画上的长颈鹿都是昂着头吃枝叶状。而后，她在让孩子交流了“我的长颈鹿在干什么”后匆匆地结束了活动。

2.2通过此案例幼师应该领会假如是“你”应该怎么做。

通过这个案例我们可以看出：如果徐老师在孩子自主表达出现困境时，即认知发生冲突的关键时刻，能及时进行适宜的“出手”，对表现不同姿态的长颈鹿所需的相关经验进行启发和诱导：如引发幼儿思索：长颈鹿会怎样帮助小鸡过河呢？让孩子做一做通过自身的动作进行体验和感知，让孩子讲一讲通过形象的语言进行回忆和再现，让孩子看一看通过提供图片引导观察和概括，那么孩子对动态的长颈鹿表象一定会更加清晰，经验一定会更加丰富；如果老师能对孩子的表现技能进行引导探索：如提供孩子一只会活动的长颈鹿玩偶，启发孩子边操作边观察长颈鹿帮助小兔子摘果子、帮小鸡过河、给小山羊当滑梯时的动态变化规律，发现表现不同形态的方法，那么孩子在表达时一定会更加流畅，作品一定会更赋个性和创意；如果在活动中，让孩子互相欣赏彼此作品的同时，老师展示具有不同姿态长颈鹿的图片引导幼儿观察，那么孩子一定会自我发现问题，他们的经验也一定会有很大提升。

3结论

幼儿绘画教学范文第3篇

第一，根除功利思想，承认个体差异

有一段时间我们把教育结果看成最主要的，因而追求结果忽略过程。有的教师为了使画面造型优雅、线条流畅、色彩关系和谐，不惜手把手地教，有的教师急功近利，幼儿的画由教师“全心全意”一气呵成，这种功利思想如不根除，幼儿的个性将得不到张扬和保护。哈佛大学心理学教授霍华德·加德纳长期研究发表了著名的多元智能理论，对智商的单向智力理论提出挑战，引起教育界的关注，近十多年来被广泛应用，它在教育方面起着“减少失败增加成功”的作用。加德纳教授明确指出，人的七种智能交互作用，不能兼得。事实也是如此，幼儿之间存在着个体差异，他们受环境、遗传、教育的影响，发展是不均衡的，教师一定要承认这种差异，在绘画教学中应根据幼儿的个体需求，也就是个体的最近发展区，进行有针对性的“教”，在这里边“教”的含义是指“指导、帮助、引导、促进”而非一步步的示范。

第二，保护幼儿绘画兴趣，使其自然表现

大艺术家毕加索曾发出这样的感叹“儿童都是艺术家”。幼儿出生后就对色彩感兴趣了，2岁多一点就开始出现涂鸦现象，这时的幼儿不受成人的约束和限制，不受色彩的影响，想怎么画就怎么画，他们不在意画的好不好，只是对笔画过的痕迹感兴趣，随着年龄的增长，他们开始用笔的痕迹来表示一些事物，出现了最初的幼儿画。虽然那时幼儿并不知道事先要画什么，而是画好后再想是什么，但绘画给幼儿带来了极大的乐趣。可是这个时期并不长，成人就开始介入和指导幼儿画画了。我并不反对成人的介入，关键是怎样介入。我看过一个大班布贴画活动。教师在交待作业要求后，幼儿开始操作，一名幼儿正在思考如何动手时，教师走过来说，“你要剪什么样的衣服，先画下来好吗？”幼儿听后画了一套很小的衣裤。衣服太小了怎么剪呢？思考一会后，这名幼儿重新拿起剪刀，并没有按照画好的衣服样子去剪，而是直接在布上剪了一件很漂亮的上衣，同时又剪了一条裤子。这时教师又走过来对幼儿剪好的裤子说：“怎么没有裤腿，我看像裙子”幼儿将裤子中间的缝示意给教师看，教师说“中间剪一个大大的豁口，这样才像裤子，老师来帮你”，这名幼儿在教师的帮助下完成了教师希望的作品。从这位教师介入的时机看不适合。第一，幼儿正在主动思考。并没有求助教师，教师介入只起到打断幼儿学习的作用；第二，教师指导语用的不好，不是起到让幼儿在原有水平上提高的作用。而是限制了幼儿的创造激情。从皮亚杰理论中了解到，艺术创作的本质意义，乃是自我认知、情感等方面的外部表现，不是对示范亦步亦趋的模仿，只有当儿童愉快地或宣泄性地在画纸上留下对他们个人来说有意义的痕迹时，绘画对幼儿来说才有真正的价值。

第三，掌握幼儿发展水平，进行必要的技能指导

上海市特级教师李慰宜在回顾自己多年绘画教学经验时，曾提到这样一件小事，给我留下深刻的印象：一个幼儿画了个纸盒，并为自己能画成立体图形而高兴，拿来给她看。李老师发现画中的透视错误，随即画了个正确的立体纸盒给幼儿看，不料幼儿一看笑了起来：“老师，你画的纸盒的底没有着地，要倒的。”故事到此，不同的教师可能要采取不同的处理方法，李老师不愧是善于观察儿童心理的优秀老师，她从中得出的结论是：……在孩子眼里，地平线不可能升高，我们不能勉强幼儿去画他们不理解的图画。儿童绘画依次分为涂鸦期、前图式期、图式期、写实萌发期等。从上一个阶段到下一个阶段需要认知发展做基础，是一个自然成长的过程。但这并不代表不要教师的技能指导。关键是教师在了解幼儿绘画特点后，如何通过师生互动，找准教师介入点，调动幼儿各种感官的参与，不急于告诉幼儿答案，为幼儿提供尝试的机会。事实证明，幼儿是离不开教师指导的。我看过一个大班画“怪鱼”的活动。教师先给幼儿看了一段有关鱼的录像后，请幼儿画“怪鱼”，这时幼儿共同产生难点，这“怪鱼”怎样画？教师本来没有设计示范的环节，但看到幼儿产生共同难点后，她调整了自己的教学说：“我想画一条这样的怪鱼，边说边画，我的鱼和平常的鱼长得很像，怪就怪在它有一对翅膀会飞”。教师话音刚落，幼儿马上动起笔来，各式各样的怪鱼跃然纸上，假如教师不及时调整教学，进行适时的指导，幼儿就不能用各种形态表现怪鱼了。

综上所述，我们的绘画教学，要多给幼儿一些自由表现和创造的空间，如洛利斯·马拉古兹诗中所写：一百种世界，等着孩子去发掘，一百种世界，等着孩子去创造，一百种世界等着孩子去梦想

假如我们的教育对幼儿的个性发展多一些宽容，那么，未来的诺贝尔奖获得者必将是我们中国孩子中的一个。

幼儿绘画教学范文第4篇

（1）成人指导过多，使幼儿机械地接受简笔画，妨碍幼儿思维的主动发展，其创造性和个性难以充分发挥。例如，以简笔画、临摹画代替儿童画的教学，忽略了幼儿造型能力发展和身心发展规律。

（2）导向性不够，教师没有有意识的引导幼儿绘画的方向，交给他们基本的绘画技巧，完全放任自流，让幼儿自由任意地涂画，使幼儿不能很好地吸取人类已有的绘画经验，表现能力迟迟得不到发展，作品表现力不够，教学进度缓慢。这些教育方法容易使幼儿绘画形象概念化，画面单调生硬，使儿童画的发展陷入一个狭窄、闭塞的空间。

针对以上现象，科学的幼儿绘画活动教法的探索与研究就势在必行。我在以下几方面进行了思考和摸索，并取得了良好的效果，现谈点初浅看法。

1、俗活说：“好孩子是鼓励出来的”，教师应该运用鼓励的原则，启发和诱导幼儿大胆绘画，培养幼儿的自信心和独立性，鼓励他们充分发挥想象力，绘画前脑海里有一个大概的原型，方能有的放矢，知道每一笔的下笔处和色彩的搭配。

幼儿绘画的发展具有阶段性。应根据幼儿的年龄特征选择教材，根据幼儿的个别差异进行因材施教。

幼儿较易受到周围环境和本身情绪的影响，教师应多用鼓励赞赏的语言，激发幼儿的学习积极性和创作动机，更要善用肢体的语言、夸张的表情、幽默的口气、游戏的技巧来吸引幼儿的注意力，想方设法鼓励幼儿勇敢地按自己的意愿去画，引发幼儿的内在冲动，并表达出幼儿自己独特的绘画语言，增强自信心、独立性。

2、帮助幼儿获得各种经验，丰富表象的储存，通过借鉴和欣赏，提高幼儿多方位、多层次的艺术修养。

在教学过程中，作为教师应该明白，幼儿绘画主要靠思想的启迪和情感的激励，来唤起幼儿敞开心灵的大门这是教学活动的重点也是难点所在。要达到这一目标，首先应该明白所画东西对幼儿要有强烈的吸引力，即是美的东西，先娱目动情，才能激思励志，而这一切都需要幼儿有一定的经验。而一般来讲，幼儿所获得的经验主要包括直接经验和间接经验两类。直接经验是指幼儿通过各种感官去直接实践所获得的经验。间接经验主要是通过语言的描述，如讲故事、猜谜语、儿歌、童话、神话、听音乐、看展览、看录像、自制面具、游戏等。因此，在幼儿美术教学中应创造条件，经常带幼儿到大自然中去，让幼儿身临其境，玩耍、游戏、观察体验，感觉大自然的变化，捕捉感兴趣的事物的形态，增加他们对这个现实世界的感官认识，鼓励他们发现美，描绘美。在各种活动中让幼儿用眼睛去看，用脑子去想、去记，通过行动去体验，用现实的刺激促使幼儿的想象运动起来，经过加工，创造性地外化于画面中。所以幼儿经验越丰富，表象储存则越多，幼儿头中的形象也就越鲜明，内在的创造冲动，就越容易产生。

与成人对艺术的掌握、学习一样，借鉴和欣赏也是幼儿绘画活动中的一个重要环节，是提高幼儿审美能力的过程。首先，作为初学者，对不同画种、不同技法的作品进行临摹，是一种行之有效的教学方式。这对掌握形体的轮廓，画布的布局，色彩的铺设规律都有很好的学习价值。临摹过程中慢慢体味前人对于形体世界的感受和表达，体味线条和色彩的作用，不是一味的模仿，说白了，要从模仿别的画作中体味属于自己的东西。我们应该强调幼儿用自己的绘画语言去表现绘画作品，同时体验多种传统技法的价值，两者自然融合，才能画出有创新、有创意的作品。欣赏是幼儿学习与比较的过程，幼儿欣赏名画家的画或中外优秀幼儿绘画作品，从中去发现、去辨别，并悟出道理，看谁画的颜色搭配好，谁的画构图有主有次，谁的画画得更有趣、自己的画有哪些不足。通过品评，可使幼儿的自信心逐渐增强，使欣赏美、感受美、表现美、创造美的能力不断提高。

3、通过教授一些基本的绘画技法和有意引导和加强幼儿观察世界的能力，是绘画教育的捷径。

幼儿绘画基本技能的结构元素众多，它是一个形象记忆、形象思维的信息加工与眼、手操作的协调系统，它包括幼儿手的动作，对各种材料和工具的理解和使用，以及对外界信息的掌握与对色彩、形状和空间等的认识，这一切都需要幼儿有较强的观察力。观察是人们认识世界的重要途径，是智力的门户、表现的前提，掌握正确的观察方法具有重要的意义。可以说一件事物在一百个人眼里有一百个样子，观察者的心理和角度不同，看到的“事实”也不同。这是多样化的前提，也是绘画表现个性的源泉。从小锻炼幼儿的观察力和表现力，不拘一格，从根本上塑造一种多样化的艺术体质，是他们未来发展的基石。那么观察是有一定顺序和方法的，首先我们应该让幼儿运用多种感官直接感知事物，体味他们的差别和相同点，在头脑里保存一个完整的形体概念；其次指导幼儿有目的地观察事物，如观察事物的形状、色彩等，这是绘画时确定用笔和色彩的前提；再次指导幼儿有步骤地观察，先看什么再看什么，教给幼儿观察的顺序；最后运用分析比较的方法，找到事物或现象的本质。幼儿观察能力的提高，使幼儿发现自己身边美好的事物，并产生表现美的愿望，让他们拥有一双发现美丽的眼镜。

幼儿有其独特的造型能力，教师可多教如何构图和调色方法，以提高其创作能力。

4、环境教学法在幼儿艺术教学中同样适用。

采取游戏的形式，提供浓厚的学习氛围，创造良好的艺术环境。这是激发幼儿艺术学习兴趣的外在因素。幼儿学习绘画过程中，制造自由、快乐的学习气氛是非常重要的。同时教师应该做到以下几点：首先，师生关系要平等，要以同伴的身份指导儿童学习；其次采取游戏的形式进行师生双向交流，营造浓厚的学习氛围；最后创设学习环境，可多挂一些优秀儿童画作品，一些优秀的美术作品及多种材料制作的美工作品等，激发幼儿创作灵感和兴趣，使他们受到潜移默化的影响。

幼儿绘画教学范文第5篇

关键词：电脑绘画；幼儿绘画；兴趣；技能

中图分类号：G612 文献标志码：B 文章编号：1674-9324（2012）12-0224-02

随着科技的发展，电脑已经走进了千家万户。作为现代化的幼儿园，幼儿电脑房是不可或缺的。借着幼儿园异地新建的东风，我们幼儿园设立了独立的娃娃电脑房，配备了一批高配置的电脑，开设了一系列的电脑教学活动。

绘画是儿童最喜欢的活动之一，绘画活动能够发展幼儿的创造能力，提升幼儿的审美能力。结合了幼儿自身发展的特点，我们将幼儿的电脑教学定位于电脑绘画。电脑绘画是指利用一定的软件，在电脑上进行美术创作的绘画形式。我们幼儿园用的是“金山画王”这一绘画软件。经过几年的实践与总结，我对幼儿电脑绘画教学有了一定的经验。

一、兴趣是关键

兴趣是指一个人经常趋向于认识、掌握事物力求于某种活动，并且有积极的情绪色彩的心理倾向。“兴趣是最好的老师”，一个人如果做他感兴趣的事，他的主动性将会得到充分发挥。即使是过分疲倦和辛劳，也总是兴致勃勃，心情愉快，即使困难重重也决不丧气，而去想办法百折不挠的去克服它。所以，如何让幼儿对电脑绘画感兴趣，是学好电脑绘画的关键所在。首先针对幼儿心理的特点，我们在软件的选择上进行了多方位的思考，最终选择了《金山画王》这个绘画软件，原因是《金山画王》是一个为儿童设计的简单绘画工具。它功能强大，具有8种仿真画笔，笔的粗细、力度、颜色都可以随心所欲调节。绘图工具包括水彩笔、铅笔、蜡笔、粉笔、喷枪、油漆桶和橡皮，可随意组合并调整笔尖的粗细、力度，可任意调整自己喜爱的底色，另外，它还包含了绚丽多姿的色彩、眼花缭乱的拼图、奇形怪状的画笔、大大小小的几何板、像魔术师一般的图像处理，还有数不清的造型素材，让幼儿轻松成为绘画高手！当幼儿打开《金山画王》的界面，就都被可爱的卡通图标、轻松的背景音乐、滑稽的音效、神奇的功能吸引住了，东点点、西点点，眼睛紧盯着屏幕，一刻也不想离开。其次，在电脑绘画的教学上，我们也从幼儿的兴趣出发，每次教学都仅仅是介绍操作方法，让幼儿自己探索，让他们在学中玩，在玩中学，为他们提供了发挥想象力和创造力的机会。通过实践我们发现，幼儿的想象力是无限的。在幼儿的作品中，同样的填色，却有着不同的感情；同样的小草，可以长在海底，可以长在陆地，更可以长在高山上；同样的三角形，能变成屋顶、大树、小鱼……幼儿的兴趣与日俱增，因为相同的元素却能创造出不同的结果。

二、技能是基础

实践中，我们发现，虽然幼儿的想象力能够创造出很多美丽的画面，但是往往缺乏一些技能让操作和创作困难重重。

首先，是幼儿绘画的技能。虽然在软件中，具有许多现成的绘图元素，如：各种点、线条、圆、椭圆、方形等等，甚至还有花边、印章、动物等图库，还有丰富的背景图和线稿。但是我们发现在操作时，对于幼儿园的孩子来说还存在着一些做不到的地方。绘画时，由于幼儿的小肌肉群还不发达，所以最简单的是涂鸦。白纸一张，画笔一只，幼儿能够随性所欲。比如画只小鸭子，我觉得头是圆的，就画个圆，不成圆，椭圆也成，看着像就行，什么都弯弯扭扭的拼上去，猜猜也能猜出是只鸭子。画纸上都没有感觉更不用说是操作鼠标了。用图形来画，幼儿的知识基础有限，所以对各种事物的结构特点、形象概念都不甚了解，所以往往不能选择适合的图形来表现事物的特征，第一次尝试时，画的最多的就是三角形的小鱼、三角形加正方形的房子、圆形的太阳……其他的，往往需要幼儿讲解才能看出个所以然。再就是填色游戏了，由于幼儿对于色彩搭配的认识有限，创造出来的作品，有的画面灰暗，有的五颜六色，甚至根本看不出原稿画的是什么……针对这些问题，我们加强了幼儿绘画的练习。比如：练习简笔画，让幼儿对各种事物的特征与构图有了初步的了解；加强了对色彩的介绍，知道颜色的情绪与温度，自然界各种事物的色彩搭配等等；多评价其他幼儿的作品，学习他人的优点等等。通过一段时间的锻炼，幼儿的绘画技能有了明显的提高。其次是电脑操作的技能。由于很多原因，有些幼儿根本就没有接触过电脑，电脑该怎么开？鼠标怎么操作？图标都是什么意思？一概不知。所以就闹了很多的笑话，鼠标点不准图标、点不准色块，想点那的，却点了那儿。一时间，电脑房里求助声一片：“老师，我点不准大树！”“老师，我怎么填不上颜色了！”“老师，我的金山画王呢？”“老师，我的画不见了！”……怎么办？就从基本的学，基本的教。实践下来，我们设计出了针对幼儿电脑技能差的课程顺序来。首先，认识电脑，如何开机关机，如何打开一个图标，如何关闭一个窗口，如何保存；其次，涂色打基础，让幼儿掌握鼠标点击的灵活度，能够指哪点哪。再次是用图形绘画，按照自己的想法在正确的位置放上图形并拖拽出适合的大小。最后才是绘画。这样一来，幼儿电脑操作的水平不断提升，到大班下学期，个个都成了“电脑高手”，连家长都自叹不如。

三、练习是保障

实践是学习的最好方法，单一的学习并不能让幼儿掌握知识和技能，特别是像电脑绘画这类操作性的技能，所以电脑绘画教学重在幼儿的练习。根据幼儿园课程的特点和幼儿学习的规律，我们设定了一周半小时的电脑绘画活动。在组织教学时，我们将教学时间控制在十分钟之内，以幼儿练习为主，教师充分扮演好自己“引导者”的角色，在幼儿的操作中进行问题的解答。针对幼儿的遗忘曲线规律，我们还设计了活动前的复习环节，对上次的活动内容给以五分钟的练习时间，让幼儿对以前学习的内容进行了巩固。在课程的顺序设计上，我们将单数设为新技能的教学活动，而复数活动，及第二次、第四次……活动设计为复习、提升活动，不但让幼儿得到了更深层次的练习与巩固，也不会让幼儿觉得枯燥乏味。

幼儿绘画教学范文第6篇

[关键词]幼儿 绘画培养

人们可以发现，当孩子刚刚能握笔时，就具备了乱涂画的能力.最早的在一岁多就开始，他们几乎是反复涂抹一些谁也辨认不出的线条、符号.而他们却常常惊讶于这发现，有时竟会高兴得手舞足蹈，这种发现对他们来说是多么奇妙呀.

教师如何在教学中更大地发挥幼儿的创造性呢？我认为可以从以下三个方面开始：

1. 发展幼儿的个性，在教学过程中以意愿画形式为主

教师应善于把每个幼儿当作不与任何他人雷同的独特个性来看待.蒙太梭利指出：”如果儿童具有自己内在的发展模式，就应允许这个内在向导在自由的环境中去引导儿童的成长.”教师在教学过程中应允许和鼓励幼儿的个性发展，让幼儿拥有自己的思想感情，并使他们在创造过程中学会认识自己和发现自己的潜力.因此，在教学过程中， 我多以意愿画形式为主，因为我们并不是用绘画去教儿童画画，而应为他们提供运用绘画工具进行自我表现的机会，使其在艺术操作中产生自主精神.它将鼓励幼儿去观察、去思考、去创造，使他们的个性充分得到发展.

例如：在上”森林里的小动物”一课时，我先给幼儿讲述大森林里小动物的故事，激发幼儿的创作兴趣，然后在黑板上简单示范二、三种动物的画法，概括动物的特征，倾听他们的想法，谈谈你最喜欢什么动物？还见过什么动物？最后要求幼儿在纸上画出自己喜欢的动物.我告诉幼儿，不要模仿老师和其他小朋友.同时，我准备各种不同画笔、宣纸和各色颜料等，让幼儿根据自己的兴趣自由选择.这样给他们创设了一个自由创作的天地.在绘画过程中，我发现一位画墨画的小朋友画了一只红狐狸，头上戴着金灿灿的皇冠.当他发现我观看了许久，直到最后画完才告诉我”这只小狐狸改正了缺点，再也不偷小鸡吃了.因为他最聪明，所以小动物都选它当大王，连狮子都要听他的话呢！”孩子的想象是多么天真啊！在幼儿绘画过程中，我从来不问：”这是什么？”或是”画得不像”，也不向他们提任何建议，因为谁也不要在儿童绘画过程或完成了他们创作之后，试图”教给”他些什么，这样只会阻碍幼儿个性及创作能力的发展.当幼儿不必考虑如何做才会使成人满意时，他的创造能力才能充分得到发挥.教师应当尊重幼儿的想法.我还发现有一位幼儿，先用一张大纸画了一只很大的兔子，接着在纸下角画了一只老虎，而兔子则比老虎大几倍，这位幼儿在创作过程中一直全神贯注.我没有去纠正他，而是暗示道”哟，这只兔子真大呀”，他听后得意地说：”我给这只小兔子吃了一片长得又高又大的药，现在比老虎还大，连老虎看了都很害怕，它再也不敢欺负小兔子了.”又有一位幼儿用水粉颜料画了4、5个五颜六色的太阳，太阳下一群小青蛙在唱歌，他一边画一边摇头晃脑地唱着一首自己编的不知什么调的歌：”呱、呱、呱小青蛙，现在有这么多的太阳，冬天不用怕冷，你们不要冬眠了，可以天天抓害虫呀.真快活，真快活，呱……”丰富、天真、可爱的想法呀！幼儿正是有了这样一个自由创作的天地，所以他们敢大胆地去想象、去表达自己的情感.而孩子也总是把观察到的外界事物赋予自己的情感去加工、去表现.因此，教师在辅导幼儿作画时，应谦逊地对待幼儿，认识到自己的作用是辅的，应帮助幼儿使其个性得以顺利发展.

2.开展游戏教学活动，愉快的气氛有助于儿童创造能力的表现

皮亚杰说：”儿童不能像成年人那样有效地满足他个人情感上的，甚至智慧上的平衡.他具有一个可以利用的活动领域，在这领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，去使现实被他同化.这里没有强制，也没有处分，这样的活动领域便是游戏.儿童进行的游戏很多，绘画也是这种游戏的一种方式.”幼儿正是在这一游戏当中，不再把教师当作自己行动的决策者，常常沉浸在游戏之中，忘记了一切.在这里，儿童能够，也愿意暴露自己，他们任意的一笔一划都代表了一种情感.本来，幼儿也正是把它当作一种游戏活动，他并没有想过要一定学会画什么东西.教师应多为幼儿创设条件，使其以愉快的情绪，在愉快的气氛中作画.

例如开展”小小摄影家”的游戏.游戏前，教师发给每位小朋友一架玩具照相机，请他们做小摄影家.他们的顾客是教师事先放在教室各个地方的漂亮小猫、小象、小鸡、小鸭等动物玩具.要求每给予它们照一张相就要画一张照片.当幼儿听说要当摄影家时，高兴得又蹦又跳，按下快门前还要向小动物们提醒道！：”不要动，笑一笑.”照完后，便郑重其事地说：”三天以后来取照片.”因为老师说过，如果”照”得不像的话，小动物会不高兴的.一位小朋友给三四位小动物照了相，最后，又把镜头对准室外风景，照了一张风景照相馆，俨然一个真正的摄影家.这样，不仅大大地激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，他们玩得是那样的开心.

3.教师就以积极的态度评价幼儿作品，善于发现幼儿每幅作品的优点

当幼儿在胡乱涂抹一阵，完成作业后，即使这张画再难看，但他心中的满意程度不亚于完成一幅完美无缺的作品，这时，他希望与他人共同分享这种喜悦，更希望得到成人的承认和赞赏.如果教师责怪他乱涂乱画，不知是什么东西，那么我相信，今后再给你看作业时一定会惴惴不安，面他的那些自我”创作”会渐渐消失得无影无踪，继而代替的是小心翼翼模仿，力求达到成人所要求的标准.所以，教师在评价幼儿作品时，应多加肯定，鼓励他们这种可贵的创作勇气.因此，当我给幼儿上第一节美术课时，都以意愿画形式作为课程的开始.这时，我只要求幼儿能大胆地在纸上涂画，同时，赞赏每一位幼儿的作品.对于幼儿而言，他们早把绘画作为游戏的一种方式，当他握起笔时，首先想到的并不是学会画某种东西，而是满足其内心的创作情感，利用纸和笔把他们表达出来.一旦他们的这种情感得到教师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情.

教师在评价幼儿作品时，不能单纯地以画得是否”像”来确定一张画的好坏，应认识到：更可贵的是幼儿的创作兴趣与绘画热情.教师轻易否定幼儿的作品，将会影响幼儿创作能力的表现，而应多给一些肯定和鼓励.

幼儿正处于一个创造和发展的时期.我们应为他们打开创造的大门，让幼儿在这个广阔自由的天地里进行创造.利用多种教学形式，引导幼儿去观察、思考、发现.使他们渐渐从无到有，从潜在到现实.总之一句话，我们应当尊重儿童，给予他们尊严、勇气、信心和耐心.

参考文献

幼儿绘画教学范文第7篇

关键词：绘画；教学；开放性

绘画是幼儿心灵的一面镜子，在绘画过程中幼儿可以全面地发展。传统的绘画教学以习得绘画技能为目标，注重临摹训练，以画得像不像为评判标准，教学方式单一，这种模式严重制约了幼儿园绘画教学的发展，因此必须改革。我们幼儿园近几年进行绘画教学的研究，注重开放幼儿绘画活动的空间，在教学活动中注重引导幼儿的独立创作，以幼儿为主体，充分发挥幼儿的想象力和创造力，幼儿的天性得到体现。在全面育人的同时，发展了幼儿的个性，在绘画活动中幼儿可以大胆地表现情感和体验。在素质教育的今天，我们应该怎样开展绘画教学活动呢？下面我谈一下自己的看法：

一、突破传统，以培养幼儿能力为中心

幼儿绘画的重点是以培养幼儿能力为中心，而不是传统的技能传授，是帮幼儿树立一个走向未来社会得以立足的精神支柱，因此，我们把训练幼儿的直觉感受、形象观察、形象联想等作为重点，提高审美能力，不仅仅关注幼儿绘画技能的形成，更关注幼儿的审美能力、探究能力、想象能力的发展。在组织绘画教学的时候，教师只是在目标要求、基本要点和大的框架上进行预设，而在活动过程中细节是不能预测的，也是难以预测的，这样的活动对教师和幼儿都有一定的挑战性，每一细节既在预料之中也在预料之外，有很多的未知，有时幼儿的独特的思维方式更是让老师吃惊和感动。这样有利于幼儿逐步形成可持续发展的内在品质的潜力，使幼儿通过绘画活动，得到个性及创造力等方面的和谐发展，从而带动绘画知识和技能的提高。

二、根据幼儿年龄特点来选材

每一个年龄段的幼儿对绘画内容的理解有不同的感受，因此教师在教学中不能单纯地安排幼儿绘画教学内容，这样，会使幼儿感到束缚，幼儿的绘画能力发展有三次较大飞跃，即涂鸦期、象征期和概念画期，涂鸦期一般在一岁半到三岁以前，在幼儿园的小班，提供必要的涂鸦条件，鼓励涂鸦，了解幼儿的经验与想法，对幼儿的联想进行引导。象征期在三岁左右，幼儿开始运用简单的线条和图像表现事物，思路活跃，可变性强，这个时期引导幼儿多去观察，积累经验。由于缺少必要的绘画技能，会出现绘画表现困难，因此要提供一些必要的绘画知识技能，这一时期的幼儿对色彩辨识能力发展也较快，水粉颜料和油画棒结合起来使用效果会更佳。概念画期是幼儿比较成熟的时期，对于绘画过程中出现的困难，要及时地有针对性地进行指导与帮助，理解和保护幼儿的独特的表现方式。在为幼儿提供一个良好的环境的同时，也要为幼儿提供丰富的材料，以及丰富多样的教学组织形式。总之，要根据幼儿绘画能力的发展，开展有益于幼儿全面发展的绘画活动，协调好绘画教育与幼儿园整体教育的关系，这也是幼儿园开展绘画教学中应注意的问题。

三、活动评价要以促进幼儿发展为宗旨

评价幼儿作品是一个非常重要的环节，每次绘画结束后，我们把作品一个也不少地展现在全体小朋友面前，让孩子相互交流、品评，大家在一种轻松的氛围中欣赏，可以站着、坐着，甚至可以躺在地板上欣赏，有的孩子可以像讲故事一样讲述自己的构想。评价的目的在于激发幼儿的绘画兴趣和积极性，发现自己的能力和进步，体验成功的快乐，从而促进幼儿的发展，教师在评价中要多表扬、鼓励，给孩子以自信。挖掘优点的同时还要对幼儿的作品提出不同的看法和希望，使幼儿的绘画表现逐渐完美。

以上是我们幼儿园在绘画教学活动中的尝试，为了更进一步贯彻《纲要》精神，促进幼儿自身个性品质的发展，为了给幼儿创作宽松、愉快的氛围，为体现幼儿主体地位，挖掘每一个孩子与众不同的独特潜能，尊重幼儿在绘画中的独特纯真甚至稚拙的造型和色彩，我们通过多种手段，培养幼儿的各种能力。在以后的工作中我们将继续努力，丰富幼儿园的绘画教学内容，为幼儿创造更加适宜的学习和生活环境。让我们共同努力，在幼儿教育的这片土地上开创一片新天地。

参考文献：

吕耀坚.幼儿绘画能力的发展与指导.幼儿教育，2003（15）.

幼儿绘画教学范文第8篇

关键词：幼儿绘画；兴趣；教学技能

小班幼儿在绘画的过程中往往有很多的为难情绪，尤其是孩子有等待的情况。在绘画的过程中不专心，并且绘画持续的时间比较短。在不能得到积极纠正的情况下，幼儿的绘画兴趣可能被慢慢消磨掉，教师在小班幼儿的绘画管理过程中需要形成兴趣点的激发，在不同的绘画活动中融合各个环节，以及激发小班幼儿的绘画兴趣，同时能够探索多种有效的方法和途径，以使画画成为小班幼儿一种乐于参加的活动。

一、提升幼儿绘画兴趣

兴趣是最好的老师，尤其是对小班的幼儿更是如此。幼儿年龄越小的情况下，调动幼儿的学习积极性越困难。但是运用儿歌、游戏和图示等辅方法，能够取得比较明显的效果。利用一些辅形式，能够提升幼儿进行绘画创作的愿望，全面性地激发积极性，促使其在绘画活动过程中取得明显效果，从绘画的活动中得到乐趣和美感。教师在教学过程中可以对不同个性的幼儿进行积极性的调动，以及促进幼儿绘画的多姿多彩。

小班幼儿在绘画的早期往往不能快速地进入状态，比如，在涂涂画画，以及剪剪贴贴的情况下，在刚刚开始的时候幼儿可能有一定兴趣，在持续一段时间后兴趣则会明显降低。有的幼儿不敢轻易下笔，从而失去在绘画中的兴趣。在实际的教学中教师可以结合幼儿绘画中“泛灵论”的特点，让幼儿认为一切事物都是具有生命的，是有意识的，如，花草、树木等。比如，在绘画前运用拟人的手法能够对绘画的内容进行命名，比如，太阳公公、月亮婆婆，以及星星姐姐，老树皱眉等，能够激发幼儿的童心，另外，对不想画画的幼儿，可以让他们坐到一边，看别的小朋友画画，渐渐的形成对观望幼儿的激发。在没有压力的情况下，幼儿可以主动参加活动，在活动中得到锻炼，培养其绘画兴趣。

二、强化美术教学技能

在幼儿的绘画技能提升过程中，激发了其绘画的积极性，使其对绘画产生一定的兴趣，并且作为教师要从幼儿的作品中对技能和经验性因素进行总结，促进幼儿逐步地掌握绘画技能。在小班的幼儿教学中，因为孩子们的理解能力差，教师语言能力不强会影响到教学效果，因此，在教学过程中教师要积极地提升对语言的要求，促进幼儿逐步掌握绘画的技巧性。利用趣味性语言是比较适合小班孩子的，尤其是利用儿歌等，可以形成朗朗上口的、具有韵味的学习，有利于孩子理解，以及能够提升孩子们的形象记忆力。在绘画的过程中，教师可以根据一些活动的要求，编辑一些儿歌，促进孩子们掌握一定的绘画技巧，促使绘画水平的全面性提升。

一味地进行教师示范可能会限制孩子的想象力和创造力，为此，教师在进行教学的过程中需要从“引导观察―大家讨论―提出要求―幼儿创作―展览评议”等角度进行推进，引导幼儿能够在头脑中将图像展现出来，以便于形成良好的效果。在执行的五个步骤中，主要是引导幼儿，并且能够将自己的图像表现出来，形成良好的效果展示。在进行步骤的执行过程中主要是增强讲解、示范和讨论，促进幼儿掌握。比如，在画老虎过程中，可以绘声绘声地讲故事，一边模仿老虎声音，一边传授老虎鼻子、耳朵的画法。幼儿有兴趣，就容易掌握。教师可以在自己探索和发现过程中促进保护幼儿的绘画知觉和创作方式。教师的教学过程是逐步的有序、连续和层面推进的过程，所以说，运用儿歌进行绘画教学的过程是一个由难到易、由简单到复杂的推进，是一种逐步的深化。同时在学习过程中应该将枯燥的学习融入儿歌等游戏化教学，促进幼儿在喜爱的学习方式中进行知识的深化。运用儿歌等游戏化形式，可以引导幼儿进行整体性提升，促进幼儿在儿歌氛围中不知不自觉地进入艺术殿堂。

总之，小班幼儿的绘画教学是对幼儿的一种积极的激发。目前，在小班幼儿绘画教学的过程中还存在一些问题，教师在进行小班幼儿美术教学中要从提升幼儿的学习兴趣，加强教学技能，创设环境和积极指导等方面提升小班幼儿的绘画学习效率。相信，在幼儿教师的鼓励和引导下，孩子们可以尽情地用画笔展示自己丰富多彩的内心世界。

参考文献：

[1]林玉梅.有效开展绘画教学 提升幼儿绘画技能[J].美术教育研究，2014，9（4）.

[2]苟明丽.浅析幼儿绘画教学策略[J].读写算：教育教学研究，2014（36）.

幼儿绘画教学范文第9篇

我们想要在绘画课程中及在幼儿教育的整个过程中培养幼儿的想象力，首先要丰富幼儿的感性经验。优美的风景是大自然赋予我们的宝贵资源，我们可以带领幼儿体验不同季节大自然的魅力。如春天百花齐放、柳叶抽出嫩芽的景色；夏天河水碧绿、青蛙歌唱的画面；秋天果实累累、遍地金黄的收获景观；冬天白雪皑皑、银装素裹的美景。这样可以在大自然的美丽和神奇中，领悟大自然赋予我们的美，从而唤起幼儿的联想和想象。绘画时，我们让幼儿将看到的景色绘制出来，然后加上自己的想象。这样在实际景色中联想更加优美的壮丽的画面，会更加有效地激发幼儿的想象力，帮助提高想象水平。或是在组织幼儿画一些实物时，可以让幼儿先进行感觉和视觉上的体验，如我们组织幼儿画水果，首先让幼儿回忆生活中常见水果，然后让幼儿思考它们的颜色、形状、味觉等性质，教师拿出一些水果让幼儿先看看形状、颜色，再摸摸它的质地，让幼儿从不同角度观察，最后在这么多的经验基础上给幼儿展现一些不经常见到的或是奇形怪状的水果，这时幼儿便会十分兴奋，思维顿时活跃起来，这时教师再鼓励幼儿大胆想象，按照自己的想象绘画，这样就连没有丝毫兴趣的幼儿也会十分专注地投入创造之中。这样不但会顺利地完成绘画课程的教学，而且会收获一些富有想象力和创造力的作品。

二、画画是幼儿情感的体现，是幼儿想象能力发展的不懈动力。

幼儿很爱用画笔表达自己的情感，发泄自己的情绪，这表现了幼儿的心智。绘画虽然是艺术的表面形象，但是支配艺术的却是幼儿丰富的情感世界。在绘画课堂中我们看到的是幼儿画的各种各样的东西，但实质上幼儿却是在通过自己绘制的图画表达自己的情感，这些情感的表达或发泄是幼儿心理上的需求。用绘画表达自己情感的方式是语言和言情表达不能替代的。因此在幼儿教育阶段，尤其在绘画教学中我们必须尊重幼儿这种表达情感的方式，不要一看到幼儿在随心所欲地画画就胡乱地加以大声的呵斥，这样只会降低幼儿绘画的兴趣，扼杀幼儿的想象能力和创造能力。我们要让幼儿在绘画过程中充分发挥自己的情感和想象，让幼儿成为绘画的主体，确保幼儿在学习过程中能够画自己想要画的画，画自己所想的画，按照幼儿自己的兴趣和意愿，从自己的情感出发，用自己真挚的情感绘画。同时我们要重视幼儿的情感因素，利用比较新颖有趣的事物激发幼儿绘画的欲望和画画的兴趣。只有带有浓厚的学习兴趣绘画，幼儿才能更全身心地投入，更富有激情，充分张开自己想象的翅膀，发挥想象力，创造出更好的作品。如听完优美的故事《鲨鱼笑笑》之后，孩子们深深地被鲨鱼笑笑的故事吸引，有的说鲨鱼笑笑很无辜；有的说鲨鱼笑笑很勇敢；有的说鲨鱼笑笑真伟大；有的小朋友说鲨鱼笑笑一定会和大海里的鱼儿成为好朋友等。这时我让孩子们画出他们心中的鲨鱼笑笑。孩子们兴奋地拿出手中的画笔，按照自己想象中的鲨鱼笑笑的形象进行绘画，展现他们心中不同的“鲨鱼笑笑”。这样从幼儿的情感出发，尊重幼儿的想象，让幼儿按照自己的意愿绘制图画，从而更好地促进幼儿进行联想，提高幼儿的想象力。

三、实践活动能够更有效地挖掘幼儿的想象力，使其天赋得到充分展现。

在绘画课堂中，幼儿表现得十分天真烂漫，想象力丰富的他们总是按照自己的想法自由地作画，内心无所顾忌。在学习过程中，他们充满了强烈的好奇心，什么都想学习，什么都想知道。这种强烈的好奇心对幼儿来讲大部分都体现在玩中，他们喜欢边玩边学习，在玩中获得知识。根据幼儿的这一心理特点，幼儿教师在教学过程中要引导幼儿从玩开始，因此玩便成为美术启蒙教学的第一步。玩的氛围是愉悦的、轻松的、欢快的、自由的，在绘画课堂教学中教师要利用多种教学手段集绘画、游戏、音乐、舞蹈等因素于一体，积极地引导幼儿进行丰富的想象和联想，并大胆地将自己的想法落实到笔头，用绘画的方式检验自己的想象，创造出不同寻常的作品。幼儿在自由的空间里迸发出智慧的火花，因此我们应该多为幼儿创造一些自由的实践空间，让幼儿在实践活动中充分发挥自己的想象力、智慧力和创造力。总之，幼儿想象力的挖掘、培养和提高要从幼儿教育开始，并且要得到应有的重视。在绘画教学中，教师要抓住自己学科的优势，运用有效的教学方式充分、全面地培养幼儿的想象力。

幼儿绘画教学范文第10篇

一 把握幼儿绘画的特点与规律，制订循序渐进的教学计划

心理学研究表明，幼儿绘画发展划分为涂鸦期、象征期、图式期与写实期四个阶段，教师必须科学地分析幼儿美术生理、心理等特点与技能发展规律，正确地认识到幼儿在不同时期的美术发展实际水平与能力需要，从而针对他们不同时期的不同需要制订相适宜的教学计划。这是发掘幼儿在绘画活动中创造潜能的有力保障。

二 运用灵活多变的教学方法，支持幼儿创造性地表达

幼儿知识经验贫乏，思维没有定式，要培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种关键经验比形式概念更切合幼儿的需要。因此，在教学中，必须变教师单向传授知识技能为引导幼儿主动观察、比较，通过亲身感受，互相讨论，将各种新旧知识结合，从而提升幼儿对事物的认识，促进他们大胆地乐于表现自己。

三 丰富幼儿的想象力，并运用在绘画中

绘画是孩子从两岁多时就喜欢的活动，他们喜欢拿着笔到处涂涂画画，这也是孩子的涂鸦期，如果教师仅仅用简单的范画和教材指导孩子绘画，无疑会使幼儿的创造力和情感体验受到禁锢和扼杀。我们可通过多种形式来引导幼儿想象力的发挥，并把想象力运用在绘画中：（1）通过给孩子讲故事来启发孩子的想象，让幼儿把故事情节用绘画的形式画出来。（2）让幼儿通过编故事来绘画，从而发展幼儿自己创编故事的能力，并能把自编故事画出来。（3）听着音乐来绘画。幼儿通过对音乐的欣赏，能用线条、颜色或物象来表达自己对音乐独特的理解。作为幼儿教师，我们必须根据幼儿想象力的发展特点，通过事物进行观察了解来丰富他们的知识、经验，使幼儿的想象力通过各种渠道得以丰富和发展。

四 让幼儿掌握必要的绘画技能和知识

在幼儿的绘画教学中，教师对于不同年龄段的幼儿应采取不同的教学方法，让幼儿掌握必要的绘画知识，培养幼儿的绘画技能。

第一，小班幼儿处于涂鸦后期和象征期的早期，因此在造型上，他们所表现的形象还不能表现物体的基本结构和特征。观察事物时，没有明确的目的，观察的顺序紊乱，往往构图凌乱。从形象的主次关系看，小班幼儿常把物体一个个地罗列在纸上，而且每个物体都是孤立的，画面上的形象之间毫无联系，并且这些形象都分布在纸的边缘，原因就在于他们在绘画时常常边绘画边转动纸张而造成的。

指导小班幼儿绘画，应先从最基本的线条入手。为使幼儿产生绘画兴趣，教师可给幼儿讲一个有趣的故事，利用幼儿喜爱的故事情节感染他们，让他们在老师生动形象、绘声绘色的讲解中得到启示。

第二，中班幼儿阶段的绘画作品，幼儿不仅表现了自己和事物间感情上的关系，而且还表现出了一种空间的关系，从构图上看，此时的儿童作品中往往不止一两个形象，有时会有更多的形象。他们会把这些形象用排队的方式放在底线上，形成并列式的构图方式。他们绘画中的形象主题并不相关，表现出目的性的差异。对于物体之间的大小关系，他们也不注意，但已经开始把空间关系试图表现出来。可以说，这一阶段的幼儿对于形象的分布及主次关系的处理能力有了一定的发展。

第三，大班幼儿绘画技能训练把绘画技能学习与创造力两者结合起来，如果只重视技能，而忽略创造力培养，或忽略技能只追求创造，这样的教育观念都是片面的，会使幼儿绘画能力的发展受到严重制约和阻碍。教师应认识到，绘画技能的学习不能单独进行，应与幼儿创造力的培养有机结合，在重视幼儿绘画创造力的同时，使幼儿学好绘画技能，用心绘画，展现内心的丰富情感和独特的对世界的认识。

五 正确评价幼儿的绘画作品

恰如其分的评价能激发幼儿作画的兴趣和对绘画的创作热情，让幼儿体验成功的快乐。教师要淡化自己的权威意识，不能用评价艺术作品的眼光去严格评价幼儿的作品。要面向全体，给每个幼儿机会，使孩子的创造火花都得以展现，获得成功感。

在讲评过程中，教师最好做一个合格的听众，请幼儿把自己创造作品的思路淋漓尽致地展示出来，让幼儿真正成为活动的“主人”，这样会在无形之中调动幼儿参加活动的积极性，激发幼儿的创作、表现和操作的欲望，使幼儿创造的激情得以释放，为幼儿今后的操作活动中积累更多的经验。

对幼儿来说，好的绘画作品要具备以下条件：（1）作品要有孩子亲身生活的感受和生活的情趣。（2）作品要有深刻的内涵和丰富的想象力。（3）幼儿要学会使用绘画的基本技巧。按照这些要求，教师在评价幼儿的绘画时应以积极、亲切、和蔼的态度，善于发现幼儿作品中表现出来的稚拙以及独特的个性特征，进而激发和鼓励幼儿对于绘画的表现欲望，让他们的画笔在手中挥洒自如。