美妙音乐范文

美妙音乐篇1

“啦啦啦”，森林里传来一阵美妙的音乐，那会是谁？

“小兔，那是什么，一闪一闪的，优美的音韵像灵泉一般流了出来，真好听。”小羊如醉如痴地说。小兔喜笑颜开：“小羊姐姐，你可知道吗？每年的这个时候，森林里都会乐翻天的，因为今天是森林音乐晚会啊！”说完，小兔和小羊手牵手向森林跑去。

一进森林，到处张灯结彩的，小动物们一个个兴高采烈的。“请大家安静一下，下面，我宣布音乐晚会现在正式开始，首先有请小猪妹妹上场给大家表演时装秀！”主持人狐狸小姐的话音刚落，鞭炮声便响个不停。小猪真会打扮，上面穿一个小粉红褂子，下面穿一条淡黄色的裙子，胭脂水粉涂得特别浓，面色非常红润。小猪扭扭屁股向前走去，顿时，场内一片笑声。萤火虫漫天飞舞，一只只像为动物们照明的小灯笼，一闪一闪的，又像赫赫有名的舞蹈天使，场面精彩极了。第二个节目由小猫姐姐演奏的一首钢琴曲《童年的梦》。悠扬的琴声惊醒了小喜鹊，小喜鹊看到了这一切，扇动着翅膀极速飞了过来，“1.2.3.4.5……”哇,成群结队的小鸭子们歪歪扭扭地跑过来了，它们“嘎嘎”的声音像是为表演者喝彩，琴声是那么的纯熟，那么的天真哪！第三个节目便是小狗先生唱歌，歌曲名《明天会更好》，唱着唱着，听着听着，许多动物都留下了眼泪，因为，动物们都一一被人们捕杀，他们相信明天有彩虹，明天会更好！……

小兔的活泼加小猫的天真加小狗的尖叫加……等于乐翻天。

太好听了，太好玩了。皎皎明月高高挂在天空中，动物们在月色中相依相偎甜甜的入睡了，我们一起祈祷明天会更好！

美妙音乐篇2

今天晚上，我一回到家就向奶奶要了七只相同的玻璃杯、七只不同容器和二根筷子.

奶奶好奇地问：“雨思呀,你要它们干什么啊?”

我兴奋地说：“今天,我学到了一个新本领,等一会儿,您就在旁边看好戏吧！”

“什么好戏啊？说给奶奶听听。”奶奶不解地问。

“保密。”我淘气地说。我拿齐玻璃杯等容器后，先拿出一只酒杯，接着把里面倒满水，然后再把酒杯里的水分别倒入不同的玻璃杯里，七个玻璃杯的水位高低各不相同。最后，我用二根筷子在玻璃杯上轻轻地一只只地敲，一个个动听的音乐传了出来。

“哇！奶奶，您听，这个音乐真好听，好像敲出了赞美春天的歌呢！”我高兴地喊道。奶奶也连声叫好。

美妙音乐篇3

【关键词】音乐欣赏；主旋律；评价

匈牙利杰出的作曲家及音乐教育家柯达伊说：“音乐教育在学校如此重要，甚至超过音乐本身，培养音乐的听众就是培养一个社会！”随着人类社会文明的不断发展，音乐课程的价值内涵也在不断变化和丰富。在贯彻新课程标准理念的实际教学中，任何一名音乐教育工作者都有义务和责任引导和帮助学生学习如何对音乐进行欣赏并养成正确聆听习惯，使他们成为具有良好音乐欣赏习惯和一定品味的音乐欣赏者。教师该如何巧妙地架起音乐的桥梁引领孩子们走进美妙的音乐殿堂呢？

一、教师要熟悉教材，精心设计教学过程

音乐教师与其他学科的教师不同的地方就是要求音乐教师要具有较强的专业性。音乐欣赏课又有其自身的特点，再加上现在孩子音乐素质、能力的不断提高，因此对于音乐教师本身的音乐素养要求也就更高了些。俗话说要给学生一杯水教师应有一桶水，随着课程的变化，教师不可能对每首音乐作品都了如指掌，这就要求音乐教师在备课时要狠下功夫，熟悉教材。对于音乐作品要反复聆听，仔细推敲，认真研读教参，上网查阅相关资料，精心设计教学过程，胸有成竹地进课堂，才能在课堂上做到信手拈来、旁征博引、引人入胜，从而巧妙的让学生随着老师架起的音乐桥梁走入美妙的音乐殿堂。

在欣赏课中我教学的过程一般都采用：创设情境导入――初听感知音乐――分段体验交流――熟悉表现音乐――重组创造音乐。

1.创设情境导入

如何让音乐欣赏的课堂充满了生命的活力？导入是一个必不可少的的环节。教师要通过独特的音乐艺术手段，创设特定的场景、情境，把原本抽象的音乐化成可闻可感可歌可泣的形象、以自己的智慧情感、道德情感和审美情感来激发学生的情感共鸣，也可以联系与本堂课内容相关联的素材、创设氛围、师生角色定位以及教室的环境变化等，使学生有身临其境的感觉，提升课堂气氛，提高学生欣赏音乐的兴趣。

2.初听感知音乐

在欣赏音乐前教师要对学生提出富有思维性的问题，因此教师要积极设计出有价值，学生感兴趣，画龙点睛的问题情境，促使学生的认知活动得以积极有效地进行，传递思想、沟通师生感情，调动学生的思考热情及参与音乐活动的积极性。初听后通过问题的解答使学生自己对音乐有初步的感悟，发表自己的想法，培养创新思维能力，激发学生内在的学习动力。

3.分段体验交流

苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”学生学习欣赏音乐的兴趣也是在教师不断启发、训练、体验、表现的过程中形成和发展的。教师在引导学生分段欣赏音乐时，必须充分运用视觉、听觉、动作和想象相结合的欣赏方法，引导学生亲身参与进入乐曲所描绘的意境中来体验音乐，表现音乐，丰富学生的想象，唤起学生对所学音乐知识的兴趣，引起学生情感上的共鸣。

4.熟悉表现音乐

2011版课程标准中明确提出：“音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐创编等多种形式才能得以实施。”表现音乐是一种实践性很强的活动，学生只有通过亲身参与音乐实践过程，把自己对音乐的理解用喜爱的方式，如：演唱、演奏、图画、舞蹈、小品等艺术实践活动来体现，才能获得音乐的直接经验和情感体验。这样既提高学生学习音乐的兴趣，也感到学习音乐的快乐。

5.重组创造音乐

艺术来源于生活，而高于生活，它们相互依存，相互促进。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。音乐教师该如何引导学生联想自然界或生活中的声音现象，使他们对自然界或生活中的各种印象能够回想并表现出来呢？我认为在音乐实践过程中教师可以创设一定的教学情境，以引起学生的联想。还可根据诗歌、散文或小故事寻找音乐进行编配。这样，不仅可以培养学生的创造性思维能力，在难度上又不会有太大的压力，还能培养学生的动手能力，提升创造兴趣。

二、教师要引领学生认识、熟悉主旋律

新课标中对于乐谱是这样要求的：“乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。识谱要和演唱、演奏、创造、欣赏等教学内容密切结合，要以音乐为载体。”在乐曲中，主旋律是核心，是支架，是乐曲的灵魂。但是在音乐教学实践过程中，很多学生在上完一堂音乐欣赏课后，觉得对乐曲本身没有什么记忆，只不过是玩耍了一番而已。这种现象的出现主要是因为教师在课堂中重视了学生的听与说，以及对乐曲的表现和再创造，忽视了主旋律在乐曲中的重要性，没有及时引领学生认识学习主旋律。这不能不说是一种遗憾。正如我在引导学生欣赏《溜冰圆舞曲》时，在初听阶段学生听了一会儿便开始交头接耳起来，于是乐曲结束后，我马上引导孩子们认识学习主旋律，在学习时加上不同的方法（用打击乐为主旋律伴奏、模仿溜冰的动作等）来记忆主旋律，在复听时我要求学生注意主旋律在乐曲中出现了几次，这时我发现每位学生都听得非常认真而且投入。乐曲结束后许多同学都高高举起了小手，自信而准确地回答了问题。因此，在欣赏过程中教师要及时引领学生认识学习主旋律。让学生对乐曲有更深层次的了解，以便学生一听到音乐就知道是什么乐曲。从而增强欣赏乐曲的兴趣和爱好，培养学生逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与欣赏音乐的经验。

三、教师要具有很强的应变能力及生动的评价语言

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，通过科学的课程评价，有利于学生了解自己的进步，增强学习的信心和动力，促进教学质量的不断提高。由于每个学生生活环境不同，所以表现出来情感反应也是不同的，有时候达不到教师设定的目标，有时候却会超出教师的预想，有些情感反应是教师在备课中预想不到的，因而，教师应时刻以“学生为主体”，关注每一位学生，以事先设计好的教学构思为基础，但不能被其局限。在课堂教学中，教师机智、巧妙具有激励性的评价语言，不仅能促使学生心无芥蒂、各抒己见，更能让课堂入情入境、妙趣横生。即使学生的回答出现问题，只要教师运用巧妙的评价语言加以引导、帮助，不但避免了学生的尴尬，还维护了他们的自尊，增强学习的信心和动力，充分调动学生学习音乐的积极性。

在一次教学中，在欣赏完《我是人民小骑兵》的引子部分后，我问同学们：从音乐中你听到了什么，仿佛看到了什么场景时。大部分同学都说从音乐中听了马奔跑的声音，仿佛看到了马群由远及近飞奔而来的场景。我正想表扬大家听得很仔细时，有个同学举手回答说：他听到了大象奔跑的声音。他的回答引起了周围同学的哄堂大笑：“怎么会是大象奔跑的声音呢，耳朵有毛病吧。”那位同学在大家的嘲笑声中慢慢地低下了头。这时我走到那位同学的身旁用手轻轻地拍了拍他的肩又对他赞许地笑了笑，然后对大家说：“同学们，我很佩服这位同学的想象力和胆量。音乐本来就没有特定性，只要你想得有道理，你的回答就不是错误的。”经过我的一番言语，那位同学又自信地昂起了头，这样机智有趣的评价是根据教学进程随机生成的，在很大程度上激励了学生，使课堂教学更富有生气。还有一次在引导学生学习欣赏《森林狂想曲》时，由于学生表现特别出色，我用开心且带有幽默感的语气给了孩子们一个“赞”字，当时学生们都乐了，这种与时俱进的评价顿时使课堂变得轻松且和谐。学生们之后的表现更是让我感慨万千，我们的孩子们是一群多么可爱且充满活力的下一代啊。当然教师的评价应该既充分肯定学生的进步和成绩，还要及时发现问题和不足从而诚恳地提出改进方法，切忌嘲笑和批评发言的学生，这样才能促进学生的发展。

总之，音乐教师应发挥音乐欣赏教学的优势与特点，不但使学生在紧张的学习中得到放松。而且要面向每一位学生，培养他们养成良好的欣赏音乐的习惯和具有一定品味的欣赏能力，养成健康向上的审美情趣，引领他们在老师精心架起的音乐桥梁上走入美妙的音乐殿堂，使学生们在真善美的音乐世界里得到高尚情操的陶冶。

【参考文献】

[1]音乐课程标准――中华人民共和国教育部制定，2011年版

[2]曹理.音乐学科教育学[M].首都师范大学出版社，2000

美妙音乐篇4

今天,我们来到浦东少年宫,听了一场别开生面的音乐会，台下的听众全是小学生。在这儿我们不仅亲眼见到了我国著名的指挥家，还亲耳聆听了他对演奏曲目的讲解；我们不仅欣赏了高水平的演奏，还学习了如何欣赏音乐，上了一堂生动的音乐欣赏课。音乐会上演奏的曲目是中西结合的，既有西方著名的曲目如卡门序曲、四小天鹅等，又有中国名曲茉莉花、步步高等。

指挥爷爷讲解完卡门序曲，音乐会就在这首乐曲中开始了。这是我比较喜欢的一首乐曲，它也叫斗牛士舞曲，是歌剧《卡门》的前奏曲。刚开始是一阵轻快的小提琴声，我闭上眼睛，仔细地听着，想象着指挥爷爷刚才说过的情景。啊，我听出来了，小提琴和钢琴弹出的欢快声，表现了斗牛场内群众的欢呼，长号、小提琴和大提琴拉出了一阵低沉的声音，这表现了古罗马斗牛士威武潇洒的英姿。整首乐曲生气勃勃，充满活力，给人一种振奋感。

我也很喜欢中国的民乐，但平时听到的都是用民乐演奏的。这台音乐会独特的是用西洋乐器演奏广东乐曲《步步高》、江苏民歌《茉莉花》，虽然和用民乐演奏的有所不同，但《步步高》的欢快、《茉莉花》的轻盈、淳朴优美都表现出来了，同样给人一种美妙的感觉。让我想到了一句话：音乐是相通的。只有音乐是没有国界的。

通过听这场音乐会，让我知道了音乐不仅有美妙的旋律，同时它还表达了丰富的内容。希望今后能多一些听这种形式音乐会的机会，使自己的音乐素养得到提高。

美妙音乐篇5

[关键词] 音乐教师 课堂语言 艺术美

一、“说”——教师的课堂教学语言富有艺术性

教师是课堂教学的节目主持人，要组织课堂教学。教师所说的话主要是用巧妙、得当、简洁、激励性的语言对学生参与教师设计的课堂活动过程起导演的作用。教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活泼，教师讲得津津有味，学生听得兴致勃勃。一个优秀的音乐教师，应该具有驾驭语言的高超技能——亲切舒缓的语气、抑扬顿挫的语调、张弛相间的语速、强弱适当的音量，使教学语言给人以一种强烈的流利、动听、富有磁力的语感美的刺激，为教学增辉添彩。

二、“噱”——教师的教学方法具有创造性

“噱”的本义是笑，在评话中噱是书中之宝，主要从说表中产生，靠内容的喜剧冲突和一些穿插性的插科打诨以及即兴式的“小卖”，幽默风趣、生动活泼，深受听众的喜爱。在这里，我姑且称它为音乐教师教学方法的改革与创新，要求以学生创造思维的培养及发展为主要目的，采用符合学生年龄特点的多种教学方法，使其想象力更丰富，思路更扩展，从而达到鉴赏、表演、创造音乐美的能力培养。

三、“弹”——教师的演奏伴奏要有技巧性

器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力，发挥音乐教育的审美功能，丰富学生的课余音乐生活，有着极其重要的作用。小学“弹”的教学要与唱歌、鉴赏、创造等教学密切结合，应选择易学易奏的课堂教学形式。因此要求教师的乐器演奏能力要过硬，只有过硬的演奏技巧，才能给学生带来生动的音乐形象。而生动形象的演奏不仅可以用充满艺术的魅力感染学生，加深教师音乐语言的讲解，还能引起学生对教师的敬仰以及对学习的浓厚兴趣，为顺利学习奠定基础。

四、“唱”——教师的演唱具有示范性

在音乐课堂教学中，教师范唱时要注意引导学生去理解歌曲的内涵，抓住学生的情感，激发他们对歌曲的再创造，声情并茂地演唱，抒发内心的情感体验。绝大多数学生本能地喜欢歌唱活动，教师应采用符合学生特点的，符合音乐学习规律的方法进行范唱，注意保护学生参与演出活动的积极性，使学生在聆听教师歌曲范唱时享受到音乐美的愉悦，感受到音乐美的熏陶。

音乐教学既是一门科学，又是一门艺术。声情并茂的范唱范奏，有如小河之水、江河浪花的教学语言，棱角分明、高潮迭起的教学活动，无一不是教学艺术的创造。具有精湛、高超教学艺术的音乐课，能成为学生审美和欣赏的对象，引起学生的音乐美感，进而培养学生正确的审美观和高尚的审美情操，净化学生的审美趣味，给学生以熏陶感染的教育作用。上文所述的“说、噱、弹、唱”，对音乐教师的教学艺术提出了很高的要求。作为一名音乐教师，在教学中不仅要善于学习和运用音乐教学中已揭示的教学规律去指导教学实践，还要用科学的方法去开展教学艺术的研究，从而达到丰富和发展教学理论，提高教学基本功和教学质量的目的。

音乐课是实施美育的主要途径之一。音乐教育以音乐审美为核心，音乐教学的过程就是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐的过程。作为教学重要手段的语言，激发学生兴趣，以保证其注意力的集中，在语言的设计上应尽量自然得当，使趣味性和知识性有机结合，把音乐作品中所蕴涵的艺术形象活灵活现地展现在学生眼前，使学生产生“如临其境”、“如见其人”、“如闻其声”、“如睹其色”的感觉。音乐教师良好的语言表达，将会像音乐作品的美一样，给学生以艺术的享受和美的启迪。

[参考文献]

1.郁正民《中小学音乐课堂教学技能训练》[M]（东北师范大学出版社 1999.10）

美妙音乐篇6

关键词：同渊源 共本质 创设情境 激感 激活想象

一直喜欢音乐，喜欢让思绪在乐声中自由飞扬，作为一名中学语文教师，在欣赏音乐的同时，又会有意无意地把音乐本身与语文教学联系起来。每逢上课，就老琢磨着如何让音乐和文学来一次激情碰撞，尽情地绽放艺术的魅力。现结合平时的课堂教学，以点滴体会连缀成文，与同仁一同探讨。

一、音乐与文学同渊源

乍一看，音乐与语文结缘似乎不太可能，但细想来，音乐与文学之亲缘关系确是渊源已久。鲁迅先生在论及文学起源时曾经这样说：“我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同的劳作，必须发表意见，才渐渐地练出复杂的声音来。假如那时大家抬木头，都觉得吃力，却想不到发表，其中有一个叫道‘杭育杭育’，那么这就是创作。……这就是文字；他当然就是作家，也是文学家，是‘杭育杭育’派。”“杭育杭育”的劳动号子具有强烈的音乐节奏，它既是音乐作品，也是文学作品。我国最古老的诗歌总集《诗经》就是按乐曲分为“风”“雅”“颂”三部分的。而“词”在《辞海》中的释义之一是：“词，诗的一种，一种韵文形式，原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变”，更是一语道出了“词”与音乐不可分割的关系。而很多歌曲的歌词，直接采用了原诗，如《阳关三叠》、《扬州慢》等一些古代歌曲。当然，也有很多通俗歌曲是作曲家根据古代的诗词创作而成，如《水调歌头》、《别亦难》等。由此可见，音乐与文学一直是相伴成长，渊源深厚，因而将音乐与语文结缘也就顺理成章。

二、音乐与文学共本质

文学和音乐同属于创造美的艺术，具有共同的本质属性。文学以语言为媒介塑造艺术形象，通过艺术形象感染人、启迪人。阅读文学作品，读者必须走进作者的内心深处，爱作者所爱，恨作者所恨，与作者的情感产生共鸣，才能感知鲜活生动的文学形象。刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以人情，沿波讨源，虽幽必显。”就是这个意思。而音乐是诉诸听觉的艺术，哲学家柏拉图说过：“如果教育适当，节奏与和声音比什么都深入人的心灵，比什么都扣人心弦。人人知道，当我们的耳朵感受音乐时，我们的精神就会起变化。”由此可见，音乐能净化人的心灵，屏除杂念，使人聚精会神；可激活人的思维，爆发出火花，进而触动灵感。作曲家从文学作品中得到创作灵感，文学家又常常能从音乐作品汲取营养，音乐和文学的互动使这两座艺术宝库的储存愈益丰厚。李白为汉代乐府的“鼓角横吹曲”填写新词，于是就有了传唱千古的《关山月》诗，这首古曲也被命名为《关山月》；唐代作曲家依据王维的《送元二使安西》，谱写了古曲《阳关三叠》这首琴歌；南宋词人姜夔路经萧条的“淮左名都”扬州时，写下了歌曲旋律和词的语调倾向大体一致的《扬州慢》；中国近现代音乐界一代宗师杨荫浏先生把元代萨都剌的《满江红？金陵怀古》的曲调移植过来，与岳飞《满江红？写怀》词相结合，结果使岳飞词作广为流传。这些足以说明文学对音乐，音乐对文学的互动性作用了。

下面，我就结合教学实践来谈谈整合音乐教育，创新语文教学所取得的效果及启发。

一、创设语文教学情境

播放音乐是渲染情境的很好的教学手段。音乐与文学都是通过一种媒介，唤起客体心中的感受，调动过往的经验，重现某种场景或者是感情。中学教材中的名家名篇，不仅是语言的典范，更是思维的典范， 与听觉相配合，可以引领学生进入特定的学习氛围。如在讲授《荷塘月色》之前，先放一段小提琴《夏夜》进行情景教学。《夏夜》描写的湖光月影、睡莲垂柳以及小桥流水的宁静、祥和正与《荷塘月色》中所描绘营造的情景相吻合、协调，在此背景音乐的渲染下，自然就把学生带进作品中去了。又如在学习《故都的秋》时，听一曲《前门情思》，这样一段京味十足的曲子及歌词，可让学生对一幅幅具有浓郁气息的故都风情画有更直接的感知。正如英国作曲家普赛尔说：“像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，音乐是诗的升华。”肖邦的24首前奏曲和21首夜曲，洋溢着中国古典田园诗歌般幽雅、宁静的美，很多评论家认为他的作品能让人想起中国唐代大诗人王维空灵而意境深远的山水小诗。再如讲授张若虚的《春江花月夜》，课前我特意精选了古筝名曲《春江花月夜》。上课时，在对乐曲的主题意境作简要的介绍后，我先播放一遍音乐，让同学们熟悉一下乐曲的内容和旋律。接着，在课堂上，再以《春江花月夜》作为背景音乐，选择课文中优美的句段，与学生一起反复诵读体会。乐曲优美的旋律及其表现出来的幽雅、静谧的意境深深感染了学生，学生很快就沉浸在乐曲与课文共同交融的审美氛围里，营造了很好的教学情境，对这首“孤篇盖全唐”的作品有了更全面的理解和感受。

二、激发学生审美情感

文学作品的情感世界深邃广博，而学生由于受年龄、生活阅历、社会经验等的限制，往往对作品中的情感世界体验不深。而音乐不仅能传递情感，它所表达的人文情感的内容甚至比语言文字更深刻、更丰富。著名音乐指挥家小泽征尔说：“音乐包含快乐、诙谐、忧伤、孤独等情绪，这如果用语言来表达是很简单的。但音乐中的情绪不需要用文字来解释，它能直接进入人们的心灵中去”。由此可见，音乐是一种最能抒感的艺术，具有很强的感染力和吸引力。在语文教学中，把音乐的情感和作品的情感有机地结合起来，就会形成一种更强大的情感力量，激发学生深层的审美体验，加深他们对文章情感内容的把握和理解。如王菲演唱的李煜词《虞美人》，学生从低回缠绵的音乐中一定能体会到一种落寞和哀婉。又如在学习《大堰河——我的保姆》时，为了表现大堰河凄苦的人生，我特地播放了二胡独奏曲《江河水》，乐曲那哀婉悲凉的旋律，再加上教师充满感情的范读，渲染出了强烈的伤感氛围。许多学生情动于衷，潸然泪下，深切感受到诗人对大堰河那种同情、感激、挚爱，以及对那个“可诅咒时代”的憎恨等丰富的感情，灵魂因而得到净化和升华。再如在学习《孔雀东南飞》时，我播放《梁祝》，引导学生体验诗歌和乐曲中所蕴涵的忠贞不渝的爱情和人物丰富的情感世界。音乐家圣·桑在他的《和声与旋律》中说过：“音乐始于词尽之处，音乐能说出非语言所能表达的东西，它使我们发现我们自身最神秘的深奥之处。”用音乐来表达情感会比语言更有魅力，他能直接感染人的心灵，听音乐会使人手舞足蹈，也能使人潸然泪下，能让人陶醉，忘掉自我。而这对于我们语文教学是大有裨益的。

三、激活学生想象

我国著名美学家朱光潜说过：“图画所不能描绘的，语言所不能表达的，音乐往往能曲尽其蕴。……其他艺术感动人心不免先假道于理智，有了解然后才有欣赏，音乐固然也会有理智的成分，但到极精微的境界，它能直接引起心理的共鸣”。不同风格的音乐，都可以使人们的内心受到不同程度的震动，而只要细心聆听，插上想象的翅膀，我们同样可以让文学在音乐中飞翔。在语文教学中，文学作品为学生提供了文学表象，一旦被音乐所激发，瞬息之间就会在头脑中显示出更加生动的、更加丰满的艺术形象。如在讲授《哀江南》时，如何真正让南京这一历史形象，昆曲这一古老艺术走进学生心中，成了必须首先考虑和解决的关键问题。为此，我播放了昆曲名段《哀江南》的音像资料，让学生获得对昆曲相对深入的感性了解。此外，曲语中大量的描写南京昔盛今衰的图片也在低沉幽咽的音乐背景中逐一演示，教师再加以恰当的提示，他们的想象力也随之激活，补充了现象与历史之间的空白带，南京这一形象饱含的情感便得到了较好的诠释，学生也就领略到了“国破山河在”的深沉历史感慨。可以说，没有想象就没有多彩的语文课堂，以音乐为媒，让学生的想象飞起来吧！

语文教学是一门艺术，语文教学中音乐的成功运用同样是一门艺术，运用音乐能增强语文课堂教学的艺术感染力和艺术效果，极大地调动学生的学习积极性。让优美健康的旋律飘进课堂，让语文教学中多一点音乐飞扬的时刻，我们的语文课堂也定能焕发出更强更持久的生命活力！

美妙音乐篇7

梁守婧

走进七彩生活，能发现很多美好的事物，这些美好的事物，也就构成了美妙的人生。在这其中，美妙的音乐就占了重要的位置，成为生命中不可缺少的一部分，人生的酸甜苦辣也就由此改写。

音乐是什么?只不过是几个字符所组成的节奏。可就是这奇妙的节奏，使我的人生过得充实.美好。听音乐是要看心情的:高兴时，听欢快的音乐；难过时，听悲伤的音乐；孤独时，听低沉的音乐……只要融入到音乐的世界里，你就是这里的国王。

我喜欢罗志祥的歌，他的歌有喜有悲，那不同的节奏，就像不同的颜料，让你在空白的纸上自由挥洒。每当高兴时，就不由自主地哼唱几句，那欢快的音乐，好像在向世人宣布你高兴的心情，这时你眼中的一切都变得美好，人生也就成了儿童乐园，任你在里面尽情嬉戏。

悲伤也是构成生命完整的一部分。当我悲伤时，我又一次选择了听音乐，让我的精神得到解脱。悲伤的乐曲有很多，但歌手们唱出的仿佛是一样的心情，伤感低沉，听着那些悲伤的曲调，我就仿佛寻到了知音，一个了解自己心情的知音，他们唱出的伤感曲调就像在抒发你此时的心情一样，你就会融入音乐中尽情欣赏，享受。在你的音乐王国中，你是这儿的主宰，没有任何入侵者，只有你，只有你的音乐，静静地聆听你的内心世界，所有的烦恼忧愁都抛在脑后。当你回到现实中来，一切又恢复了以往的平静。

音乐也是一种艺术，听多了也就懂得欣赏，懂得品味。从那每个饱含深情的音符中，悟出你自己的独特体会，悟出你自己的独特见解。音乐就像一首诗，只有仔细品味，才能“余音绕梁，三日不绝。”

朋友，多听听音乐吧！音乐就像一剂良药，总能迅速地康复。朋友，多听听音乐吧！走进你的音乐王国，寻找属于你的灿烂太阳，或青青草地，或寂静的月光，或一抹晚霞，或盛开在淤泥中的美丽莲花……

美妙音乐篇8

摔琴

这个故事发生在很久以前的欧洲。

有一次，一个著名的小提琴手将在某地演出。广告上说，他的小提琴价值五千元。有一些听众简直惊呆了。为了想看一看这高贵的乐（lè yuè）器，听一听它的妙音，他们也跟着音乐爱好者蜂拥（yōng yīng）而来。

高朋满座，演奏家开始演奏了，那引人注目的小提琴发出异常美妙的音乐，使听众如醉如痴……

一曲临终（shēng zhōng），余音袅袅，正当不少人惊叹于那宝贝乐器的魅力的时候，音乐家突然转身把小提琴在椅背上猛力一击，那珍贵的乐器立刻粉碎了。

顿时，四座震惊。

音乐会主持人立刻跑出来，宣布道：“各位，请静一下，此刻摔碎的，并不是五千元的，而是一元六角五分的小提琴。音乐家为什么这么做，这个嘛，各位都是清楚的。现在，要用真正的，价值五千元的小提琴演秦了。”于是演奏者再度登场，那和刚才差（chā chà chāi）不多美妙的乐音，悠然而起……

这时，观众再也不去注意乐器的价格，而专心欣赏演奏者的技艺了。

1．给文中带点的字选择正确的读音，用“＿＿＿”表示。

2．写出下列词语的近义词。

异常     美妙     珍贵    惊叹

3．联系上下文，理解下列词语的意思。

①引人注目：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

②技艺：＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

4．根据短文内容填空

①“听众简直惊呆了”是因为＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

②“不少人惊叹”的是＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

③“四座震惊”是因为＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

④听众开始是为了＿＿＿＿而看演奏家演出，后来是为了＿＿＿＿＿＿＿＿＿而看演出。

5．联系上下文理解句子，并填空。

①“音乐家为什么这么做，这个嘛，各位清楚。”

音乐家之所以要这么做，是要告诉人们：对演奏者来说，＿＿是决定演奏效果的关键；教育人们：作为听众，＿＿＿＿＿是最主要的。

②“于是演奏者再度登场，那和刚才差不多美妙乐音，悠然而起……”

A．“刚才”演奏用的是＿＿＿＿＿这把琴；“悠然而起”的乐音是用＿＿＿＿这把琴演奏的。

B．这句话中，“＿＿＿”这个词表现了演奏的效果；“＿＿＿”这个词表明了用这两把琴演奏效果的比较。

《摔琴》答案

1．乐（yuè） 拥（yōng） 终（zhōng） 差（chà）

2．略

3．①特别吸引人们的注意。 ②演奏的技巧和艺术。

4．①小提琴手的小提琴价值五千元

②小提琴发出异常美妙的音乐

③音乐家突然把小提琴在椅背上猛力一击，那珍贵的乐器立刻粉碎了。

④看五千元的小提琴 欣赏演奏者的技艺

5．①演奏的技艺 欣赏演奏者的技艺

②A.价值一元六角五分 价值五千元