芭蕾舞鞋范文

芭蕾舞鞋篇1

“好了，姐姐们你们不要吵了，还是想想办法，怎么出去吧！”“废话，要是我有办法，还在这儿呆着嘛？对了，小云你小心点儿！别被侍卫发现了！”“放……心……”“啊？莉娜？放了小云！”“放？妄想！”莉娜打开牢门，把小云也抓了进去，“紫爱你真多嘴！”“嘻嘻……”“好了，你看现在怎么办啊？” “你问我，我问谁？”“哎！只能等死了！”

到了第二天，莉娜把仙子们撵了出来，带到了刑场，她们看见露琳娜，露琳娜说：“判——死——刑！”莉娜也在一边说：“立即执行！”“慢！”“怎么？有没有什么遗言啊？”“不是的，我想在临死前再跳一回芭蕾舞！”“好，满足你！”“姐姐们，穿上爱薇娜给你们的舞鞋！我数一、二、三，我们一起跳！”“好！”真是奇怪，她们穿上舞鞋后，身体渐渐发光，变的楚楚动人，“一”“二”“三！”“起跳！”

她们跳的非常优美，“你们再干什么？给我停下来！”原来，这双舞鞋是有特殊魔力的，只要穿上它的人，舞跳的好，鞋就会长出翅膀！”

“哇！我们飞起来了！”“哇哇哇哇……”

芭蕾舞鞋篇2

舒缓琴声+红色舞鞋+优雅气质=芭蕾

减肥时尚，时尚减肥，时尚与女人真不知道是谁在教唆谁。在减肥业无招胜有招的今天，一个个瘦身专家新发明，古方秘方新方偏方，在一大堆数字与论证公式面前“推陈出新”：有钱有闲的女人洗着桑拿、进着健身房、做着抽脂术；没钱没闲的女人搜罗旁门左道：缠手指、贴保鲜膜……

球王贝利有一句名言：“女人最标准的体重是比现在的体重轻一斤”。女人与自己身体的斗争似乎永无止境，但是我们拒绝瘦骨嶙峋的“排骨精”，我们要体形更要健康，于是我们提倡后减肥时代的到来。

减肥，本是俗事一桩，不过，却可以“雅”的方式实现。

练芭蕾的女人也许不一定美丽，但却挡不住一种优雅、一种沉静、一种由内而外的魅力。走下圣殿的芭蕾舞，在使人形体优美的同时，还带出内在高雅的气质，使“凡人”也可以体会到“天鹅”舞动的灵巧与优雅。有一天，那些体态已经不那么轻盈的，已过不惑之年的中年人们，为了重新拥有年轻时代的修长和美丽，她们选择了芭蕾，除了感觉到时间的倒流，还能回到梦中“红色娘子军”的轻松和飘逸的岁月。而正当青春年少的都市白领们不再坐视自己太过单薄的身材，也加入到芭蕾舞中练出健康和丰满时，于是，大街小巷里流淌出这样一种声音：我们去跳芭蕾吧！

有人说，芭蕾即将成为都市的主流健身运动。芭蕾具有很强的塑造个人气质和形体的效果，“哪怕在静止时也在消耗着脂肪，减肥效果非常好。”现在来跳芭蕾的女同胞们，80%就是冲着芭蕾良好的形体塑造功能而来，还有20%是为了提升自己的气质。

每到晚间和周末，大大小小的芭蕾训练班乐声悠扬，身着各式练功服穿着舞鞋的学员们，一丝不苟地做着芭蕾基本动作，那一招一式无不透出几分芭蕾韵味。

芭蕾引领健康

成年人练芭蕾，上台演出已不是主要目的。练芭蕾，是一种静静的体力消耗，不会马上就汗流浃背，感觉汗是一点一点地渗出来的，而健康的身体和优雅的气质，也在一点一滴地积累。

据芭蕾老师介绍，成人练芭蕾最大的好处是可以塑造个人气质形体，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去。现在很多都市人都是坐着工作，很少运动。可是这样一来很怕长胖，芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作，特别适合办公室的白领来松弛紧张的肩背。这项活动的最大好处是适应面宽，据说曾有位60多岁很胖的老太太跳芭蕾。坚持了很长时间，老太太的形体有很大的改善。专业的芭蕾基本功训练是很枯燥乏味的，但既然是以健身为目的就不必过分强调腿要踢多高之类的问题，这也是业余练芭蕾的真谛。

芭蕾健美身形

曾有运动学专家指出，芭蕾是最好的健美与瘦身运动。也曾有科研人员研究得出，一堂芭蕾课（包括托举等）的运动量，相当于“一个半”的体操课。现在有越来越多的中青年女性，已在业余时间选择芭蕾训练作为健身健美手段。

不仅如此，芭蕾赋予人生命力的顽强也是惊人的。很多年前，中央芭蕾舞团的一位男演员，深夜突遭利器重伤，在没有车的情况下，同伴将他背到近千米外的医院，经过急诊抢救，不仅保住了生命，而且还保住了艺术生命。医生当时曾叹道：幸亏他是跳芭蕾的，体质好，要不然流这么多血肯定就不行了。要换一般人也完了！

不管从哪个角度看，练芭蕾对人都是大有益处的。

芭蕾让女人年轻

在航空公司做办公室工作的李女士居然说自己42岁了。看着她那泛着红光的脸庞，露在芭蕾服外平直的肩背，恐怕没人相信她有40岁。

芭蕾真的让女人年轻？练了三年的李女士对芭蕾的感觉就是：对改变体形太好了。她说，芭蕾强调的是一种内在的东西，是一种时间的积累，练着练着，就发现自己有了改变。她以前就特别喜欢芭蕾，关注有关芭蕾的介绍。她说，我那时就知道，芭蕾一定会流行。如今，芭蕾让李女士找到了年轻的感觉。

还有一位女士说自己43岁了，也是怎么看都不像。她姓林。林女士说，天天看人家跳，自己忍不住也报了名。几个月下来，人也精神了，姿态也好了。

如果想拥有一副健康的脸色和优雅的气质，如果想在不惑之年与“黄脸婆”的称号绝缘，那么，来点芭蕾吧！

芭蕾的专业“武器”

1、服装

服装需要专业舞美设计的练功服。对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了漂亮，它们中每一件都有其切实的作用，最基本的要求，是要具有保护作用。紧身衣和紧身是舞蹈者最常用的基本练习服，棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。而蓬松的纱裙和华丽的丝缎则更多是出现在舞台上。

2、发式

发式也是舞蹈服饰的一部分。许多跳芭蕾的姑娘们爱把他们半长的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰，既美丽又有助于老师纠正动作。

3、鞋

芭蕾舞鞋篇3

人物介绍：

大公主：紫梦（八公主莘儿）

二公主：紫婷（慕容婉儿）

三公主：紫静（紫梦静儿）

四公主：紫菱（紫梦蝶儿）

五公主：紫玉（紫梦玉儿）

六公主：紫爱（会飞的绵羊）

七公主：紫晶（浅沙）

八公主：紫莉（古丽）

九公主：紫冰（晴天薄荷）

十公主：紫雪（梦之曲）

十一公主：紫蝶（雪兰蜜娜）

十二公主：紫露（冰蓝的畅想）

邪恶女神：露琳娜（呵呵～～～没有人演……无所谓咯！）

女仆：莉娜（雯斋）

光明女神‘邪恶女神的姐姐’：露薇娜（天真的心）

小飞兔：菲菲（DAYAN）

美人鱼姐姐：欣儿（紫凌梦）

美人鱼妹妹：芯儿（AIEEP潘）

小仙子：仙仙（梦幻紫莹）

那么，在她们这些人身上会发上什么事情呢？

芭蕾舞鞋篇4

一、了解形体芭蕾。明确教学目的

德莱顿说，舞蹈是脚步的诗歌。但对于芭蕾，我的印象还停留在“四小天鹅”。形体芭蕾就是芭蕾吗?为了真正了解它，我买书看，上网查，了解到原来形体芭蕾和芭蕾是有区别的。形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的，它教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，从而达到塑造形体、提高肌肉的耐力和身体的柔韧性的健身目的。由此我首先明确了教学目的，发展学生的柔韧性、协调性，培养学生高雅的气质、娴静的风度与优雅的体形，培养学生平和的心态与泰然处之的处事态度。

二、走进形体芭蕾。确定教学内容

我查找资料，认真备课，制定好教学计划，确定好每周教学内容。我安排了基础形体训练和芭蕾的舞步与组合，学习芭蕾的手位、脚位、基本舞步、舞蹈组合等，尽量使教学内容由浅入深、科学合理而又丰富多彩。从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。另外还通过给小朋友们观看优秀的形体芭蕾训练和舞蹈作品，丰富学生的直觉感受，开阔他们的视野。

三、和孩子一起学习。共同成长

还记得第一节形体课，一年级的小朋友走进舞蹈房，新鲜感使活泼好动的他们格外兴奋，像一群叽叽喳喳的麻雀吵成一窝。我让他们安静下来后，先学习怎样有秩序地整队、换鞋，给每个小朋友安排好换鞋的固定位置，换下的鞋子要求摆放整齐，比比谁换鞋又快又安静。经过几周训练，整队、换鞋、整理着装等教学常规有了明显好转。由于我们是常规班教学，孩子们的身体条件、舞蹈基础、学习兴趣参差不齐。针对这种情况，我既要照顾整体，又要提优补差，根据小朋友们的实际情况提出不同的要求。同时充分发挥榜样的力量，选出突出的小朋友做小组长，互相学习，互相鼓励。在教学中，我给小朋友们做示范，不仅是为了示范，同时也是为了不断提高自身的舞蹈能力。为了不使小朋友们感觉枯燥乏味，增添课堂活力，我还和小朋友们比赛，鼓励、激发他们的学习兴趣。果然，每当这时，小朋友们的兴致特别高，练习起来也格外认真。如今，小朋友们都很喜欢上形体芭蕾课，还亲热地喊我芭蕾老师。看着孩子们在优美的音乐声中，像模像样地摆手位、训练、舞蹈，小身体立得直直的，我的心里充满了欣喜。

有人说：舞蹈是你的脉博、心跳、呼吸，它是生命的节奏，及时表达出快乐、喜悦、悲伤。是的，舞蹈让我们的生命充满了希望和梦想。形体芭蕾教学才刚刚起步，在教学中还存在许多不足，我还需要不断学习、摸索、积累，使我们的形体课走上正轨，让我们的孩子更加多姿、美丽!

芭蕾舞鞋篇5

因为爱好舞蹈，已经退休的红姑有个念头：接着跳芭蕾。红姑的这一想法遭到了丈夫的反对：“一个‘奔七’的老人跳芭蕾，不可思议！”红姑不顾丈夫的反对，一个人去了趟市健身馆，找到了教芭蕾的老师，说明了自己的来意。那位老师欣然答应了红姑，说：“古稀之年学芭蕾，虽然不能和年轻人相比，但芭蕾舞可以给你带来优美的形体和气质。”红姑听了很开心。回到家后，第一件事就是找到那双曾经珍藏了多年的舞鞋，紧紧地贴在自己的胸前，想象着自己变成了一只美丽的天鹅，在碧绿的湖边翱翔自如，心绪升腾于美丽的天空。

红姑站在穿衣镜前，重新审视了一下自己的形体，一米的个儿，体态还算苗条。红姑对着镜子吸气、挺胸、收腹，再高抬双手，一个优美的踮足姿势，把腿部的线条展示出来，红姑望着镜子里的自己笑了起来。关于红姑的踮足功我是见过的，那一年，我去红姑家，她常常利用看电视连续剧放广告的时刻，把新买来的舞鞋穿上，踮起脚尖，在客厅里走来走去，看得我目瞪口呆。

健身馆里，学员都是年轻人，当红姑身着黑色的紧身服出现在大家面前，学员们都很惊讶。红姑到底有着芭蕾舞的功底，她领悟起动作来，一点也不比其他人差。单就一个站立的姿势，老师要求学员们肩部下沉，从而突出胸部、颈部的线条；要求腹部收紧，腰部直立，以致姿态优美，仪表端庄，红姑做得十分到位。

晚年重拾芭蕾舞，基本功的压腿、踢腿、站立、把杆缺一不可。平时，红姑只要一干完家务，就会设法把腿搁在窗台上，慢慢地压下去，在客厅练习踢腿、站立，抓住一切时间学习舞蹈。

红姑在健身馆里学的是一些芭蕾群舞，有一回，她在网上搜到了一个芭蕾舞的《白毛女》视频教程，红姑喜不自胜，天天跟着视频学。在市老年学会举办的春节联欢晚会上，她露了一手。随着《北风吹》音乐的响起，红姑身着红装，头扎一条黑色的长辫，扮着喜儿出场了。红姑那轻盈的身姿，柔美的动作，把喜儿盼爹回家过年的心情表演得淋漓尽致，获得了阵阵热烈的掌声。

芭蕾舞鞋篇6

贴鬓的白色羽毛、紧身的黑色舞裙、粉红的缎带鞋，乍看之下这真是一群美妙的“天鹅公主”在悉尼梦幻般的喷泉池边翩翩起舞。可是等你稍一定睛，还是会察觉些许不对劲，这些“天鹅”的身材似乎过于高大，肌肉也有点儿太过发达，而待“她们”踮着标准的芭蕾碎步转过身束，耶浓妆艳抹的脸上带着滑稽的表情，真是比“如花”更能引爆你的笑点。而这正是TheTrocks，这个垒部由男人组成的芭蕾舞团最大的卖点，当芭蕾作为一种太过高雅的艺术跟现代人的生活渐行渐远的时候，来自美国的The Trocks正在用自己的方式颠覆传统，拉近芭蕾与你的距离。

男“天鹅”与你的笑神经

“如果你喜欢芭蕾，你会爱The Trocks；如果你不喜欢芭蕾，你会更爱The Trocks。”一一澳大利亚国家电台

今年是The Trocks芭蕾舞团成立35周年的纪念日，他们选择在悉尼街头的喷泉旁上演了这场令人捧腹的“天鹅湖”，一贯的诙谐表演吸引了大家的眼球。当然，这并不是这些高大的芭蕾男伶们第一次跳“天鹅”了，除了《天鹅湖》，由他们演绎的《天鹅之死》也堪称经典。这个为芭蕾女王巴甫洛娃量身打造的独舞一直以其高雅忧伤之美感动着大家，但The Trocks则是这么报幕的：“《天鹅之死》因为安娜・巴甫洛娃生病，所以由我们的舞者替跳。”然后一只跛腿的、快有1米9高的“天鹅”就这样极不情愿地飞上了台，把那个无比凄美的艺术形象击得粉碎，而观众的笑声直可以掀翻了房顶。而在《仙女》的演出中，这种笑点更是让人一刻也歇不下来。剧中的男主角淹没在肌肉发达，牛高马大的“仙女”们中间，显得特别无助(The Trocks的舞剧里几是跳男性角色的舞者身材都远小于跳女性角色的舞者)。首席“仙女”在大跳的时候把后边的“仙女”踢飞了出去，至于那段著名的“梦幻般美丽的双人舞”，则真的是让仙女“梦游”了，而且“她”还掉到了台下……

但如果你以为The Trocks只会这几下滑稽卖弄的把戏，那就大错特错了。其实能进入这个舞团的每一个男演员都受过非常严格的古典芭蕾训练，而在练习穿足尖鞋的过程中更是付出了常人难以想象的艰辛。舞团艺术总监托利・多布林说：“The Trocks的演员是非常，非常优秀的芭蕾舞演员。因为他们对古典芭蕾全身心的热爱，所以他们成为专业芭蕾舞演员。而他们加入TheTrocks，是因为他们感觉古典芭蕾是他们为之奋斗的、属于他们自己的艺术。同时，他们也是出色的喜剧演员，我们确实吸引了一批有喜剧天分的芭蕾舞演员。在芭蕾舞界，演员的喜剧天分没有太大发挥的空间，因为芭蕾是如此严肃。而The Trocks是芭蕾和喜剧的完美结合，这正是我们如此成功，如此受观众欢迎的原因。

艺术，娱乐和商业的完美结合

他们如此精彩的舞技已无须这样卖座：他们这般卖座的票房也无须技艺如此精湛，但TheTrocks正是做到了将艺术、娱乐和商业完美结合!

这次在悉尼的演出已经无法用“精彩”、“出色”这样的词语来形容了，而对The Trocks的成员来说，这只是他们“非常完美”的众多巡回演出中的又一次而已。但他们还是喜欢这一次的安排，不是在富丽堂皇的舞剧院，也不是在某个国家电视台的录制大厅，而是在一个有着梦幻效果的室外喷泉旁，“这真是太棒了，非常符合我们想要的效果!”其中一位“天鹅”如是说，充分表达着作为男版“天鹅”的他们热爱自由的本性。

不知道这算不算是实现了困于豪华舞台上的芭蕾男伶们走向自然街头的一大心愿?但这些年轻的小伙子们现在可能很难体会到这个舞团开初创办时，前辈们那种急于站上舞台，得到公众承认的迫切心情。那还是上世纪的70年代，一群热爱古典芭蕾又不乏幽默细胞的男人们被聚集在一起，他们要组成一个只有男人参加的芭蕾舞团，而在这里，所有的“天鹅”、“仙后”和“淑女”都要由他们来扮演。这在普通人看来是多么可笑的异想天开，不说画着浓重的女妆是多么让人难以接受，光是那一身发达的肌肉要承重在小小的足尖鞋上就够得受了。是的，你没有看错，他们这群男版天鹅从一开始就要求按严格标准来穿上女士专用的芭蕾舞鞋，当然，他们穿的是特制的加大号。而家人的反对又是这群男版“天鹅”们遇到的另一大困难，有的父母在偷偷从门缝里看到儿子穿上“仙女”的粉纱练习各种妩媚的姿势时，惊出一身冷汗地以为自己的儿子患上了“异装癖”。而更不幸的成员则因女朋友父母的嘲笑而断送了大好姻缘。但无论如何，他们的舞团还是成立了起来，Les BalletsTrockadero de Monte Carlo(托卡黛罗芭蕾舞团)，人们一般都叫它“TheTrocks”。

1974年9月9日，The Trocks怀着忐忑不安的心情，终于争取到了在纽约14街外百老汇中一个由仓库改成的剧院里首演。但世界总是这样自私，人们不愿自己的儿子去给别人当笑料，但却乐得看他人的儿子为自己带来滑稽的表演。舞团首演的门票很快就销售一空，人们冒着瑟瑟寒风走进剧院，就想看看这新鲜的“男天鹅”。由1D0把折叠椅组成的观众席早已被占得满满的，很多观众不得不挤在过道里笑完了全场演出。这次精彩万分的表演如一声惊雷般打响了托卡黛罗芭蕾舞团的名声，这些芭蕾男伶们幽默诙谐又功力深厚的表演震惊了整个美国，诸如《纽约时报》、《纽约客》、《Vogue》、《名利场》，甚至英国的《每日电讯》都对这个惊世骇俗的舞团进行了大篇幅的报道。

由此The Trocks迅速在美国和欧洲走红，只要是他们的演出，几乎都出现了一票难求的场面。因为他们通常都是在深夜演出，所以许多纽约城市芭蕾舞团和美国芭蕾舞剧院的明星如乔治・巴兰钦和巴尔什尼科夫等都会耐心等到半夜出城来看演出。

1999年，托卡黛罗芭蕾舞团成立25周年，他们和舞蹈大师玛雅・普里茨卡娅、英国皇家芭蕾舞团首席女演员林安・本杰明和打击乐巨星艾维林・格兰合作，分别在华盛顿约翰肯尼迪中心和纽约林肯艺术中心举行了庆祝演出。7500多名观众前往林肯艺术中心捧场，这也成为林肯艺术中心有史以来观众人数最多的舞蹈演出。而今年是这个芭蕾舞团成立35周年的纪念，这一次他们没有再选择豪华的表演大厅，而是走上了悉尼的街头，为普罗大众带来了一场完美的献艺。

芭蕾舞鞋篇7

可据韦伯的观察，小女孩已经是第十次来到招生现场了，她天天都来，但总是只站在一旁观看，从来没有上前询问过报名事宜，却又依依不舍地在门口踟躇,迟迟不想离开。

好奇心促使韦伯走到她旁边：“嗨！我叫韦伯。”姑娘不敢相信韦伯校长会跟自己打招呼，犹豫半晌后才激动地涨红了脸回答：“我叫波姬丝，认识您很高兴。”看到小女孩膝盖和胳膊上的伤疤，韦伯校长判断她至少练过5年的舞蹈。看得出这个小姑娘非常酷爱舞蹈，莫非她付不起学费?韦伯说道：“还有一小时就停止招聘了，再不决定就来不及啦。”他轻轻牵起她的手，说：“跟我来，让老师们看看你的表演。”

老实说，波姬丝的舞跳得并不很好，脚尖点地时身体还会失去平衡，但她的每一个动作都跳得很认真。并且，韦伯还注意到，她走路时，左膝盖似乎要比右边提得高一些。瞬间，韦伯似乎明白了什么。他知道，只有一个对芭蕾怀着最诚挚感情的孩子才会如此坚持。他决定给波姬丝一个机会。

接下来是形体检查，当工作人员要波姬丝脱掉舞鞋检查足部时，她突然不肯脱鞋子。看到老师有些恼怒，波姬丝小声说：“我的脚很臭，不能脱鞋子。”

这时韦伯走到她身边说：“那咱们就不脱鞋子啦。”他边说边伏下身要波姬丝抬起脚，韦伯的手还没触碰到她的左脚，波姬丝就再次尖叫着逃开了。韦伯微笑着转移了话题：“跟谁学的芭蕾舞呢?”波姬丝说：“自己偷偷学的，从5岁开始。”韦伯当即说道：“韦伯芭蕾舞学校暑期培训班最后一个学员，就是波姬丝小姐!她将在学校进行两个月的专业芭蕾舞培训。”

这次报名的学员超过了500人，其中不乏一些优秀的小芭蕾舞演员，但韦伯最后只挑了其中16个学员。学校宿舍5人一间，11岁的波姬丝被安排独自住一间。按理说，波姬丝是16个孩子中年龄最小的，应该和年纪大点的孩子们住一起。韦伯笑着问：“谁愿意跟一个鼾声如雷的家伙一起住呢?”孩子们这才恍然大悟。

第一节课，韦伯亲自给每个孩子分发学校统一的白色舞鞋，所有孩子都着急地解开鞋带为换上新鞋做准备，惟独波姬丝有些忐忑不安，她不但没有脱鞋子，甚至还将头埋在膝盖中间双手紧紧捂住自己的红舞鞋。

“波姬丝的脚太小了，暂时没有你穿的号码，你继续穿自己的红舞鞋。”孩子们听到韦伯校长的话都用同情的眼神看着波姬丝，穿着红舞鞋的波姬丝在队伍中显得有些不协调，更重要的是，波姬丝踮脚尖时常常因一次踮不起来，而打乱了整个队伍的节奏；有时还会因此绊倒其他的学员。

有些学员对波姬丝拉后腿感到不满，但韦伯校长说，站在正中间的学员的动作最难做，所以刚开始谁都没有指责波姬丝。训练一个月后，波姬丝的红舞鞋已经磨破，但她的舞艺仍然长进不大，有学员终于说话了：“波姬丝，请你跟上我们的节奏，你老是慢半拍，似乎你的腿一条长一条短！

同伴的指责让波姬丝伤心地跑回了寝室。

第二天，韦伯校长为波姬丝带去了一双专门为她订做的崭新的红色舞鞋。波姬丝有些惊喜又带着迟疑地接过鞋子，慢慢将手伸进鞋子里，突然，她开心地笑了，如此柔软服帖，跟自己的红舞鞋一模一样。她喜滋滋地换上新舞鞋，一个人在寝室里跳起天鹅舞来。

接下来的舞蹈课上，穿着新舞鞋的波姬丝跳得非常自如，她终于第一次没有拉同伴们的后腿。昨天质问她的那个学员主动跟她认错：“我还以为你的腿有毛病呢，原来是鞋子不合适啊。”波姬丝朝一旁的韦伯校长扮了个鬼脸，这是她来舞蹈学校这么久，第一次露出如此欣慰快乐的笑容。

剩下的一个月里，波姬丝的进步非常迅速，虽然在毕业时她仍然是跳得最差的一个，但跟两个月以前比，她已经是一只很棒的小天鹅了。

当然，参加韦伯舞蹈学校暑期培训班的那些孩子们，大多数后来都偏离了年少时纯真的理想，但正如韦伯校长所预料的，波姬丝永远都没有放弃。多年后，韦伯收到了一封波姬丝从巴黎某大型舞蹈剧院寄来的卡片，卡片背后写着：我曾被所有芭蕾舞学校拒绝，因为我是一个左腿比右腿短了一英寸的残疾儿童。直到11岁那年遇见您，韦伯老师，是您送给我这双可以维持身体平衡的特殊舞鞋，让我走进舞池变成天鹅；是您为了袒护我卑微的尊严，让我以“鼾声如雷”的名义住进了单身宿舍；是您在我无比自卑

的童年岁月里成全

我的梦想……是您

在我11岁那年，为

我穿上了人生最美

丽的红舞鞋！

芭蕾舞鞋篇8

望着孩子兴奋的眼神，指导老师关於露出满意的神色，他几乎有点骄傲地说：“对，农村里也能飞出‘白天鹅’！”

“候鸟”起飞：

给我一只“胖天鹅”也行

作为北京舞蹈学院专业的芭蕾舞教师，42岁的关於一直有个“矫情”的愿望，那就是退休后，带着妻子张萍去她的家乡云南，教山村的孩子们跳芭蕾舞。令人惊喜的是，2013年，他竟然看到了梦想的曙光。

3月，有位叫李风的商人通过朋友找到关於。原来，李风创办了荷风艺术基金会，计划在故乡――河北省保定市安新县端村捐资兴建一所现代化小学，并且每周末组织教师去那里免费教孩子们器乐、管乐、芭蕾舞等，期待关於加盟。对关於来说，这简直像“天上掉馅饼”！从事舞蹈编导工作的张萍也很兴奋，她爽快地说：“咱们都是农村出身，终于可以以偿夙愿了。”

6月，关於第一次随同李风到端村考察。那里几乎没有一条干净整洁的街道，学校也尚未建好。想着那些本该在花样年纪享受良好教育的孩子们，关於很心疼。他在微信朋友圈里写道：“艺享天开，将芭蕾教育植入河北省安新县。”关於当即跟李风拍板说：“这事了。我们每位老师都分文不取。你不撤，我不撤！”

正是因为这一句承诺，关於夫妻很快拉起了一支由舞蹈学院的学生、金融人士、外交官等组成的“杂牌军”教育团队，并开始了“候鸟”般的生活。每个周末的清晨，他们踏着黎明的曙光，登上大巴车到160公里以外的端村教学;深夜，他们才会披着点点星光回到自己的家中。每次在路上往返的时间就需要6个小时。

真正接触孩子们后，关於才意识到了难处。很多家长不理解他们的意图，不愿意让孩子跟着学。一个家长还起哄说：“这就是哄着孩子玩吧！农村娃跳啥舞，有那时间，还不如让孩子帮家里干点活呢！”关於忙解释说，跳舞跟玩不同，不但能使孩子身材修长健康，还能培养他们的美感，甚至对将来考试都有帮助。这样挨家挨户做了几天工作，才陆陆续续有家长带孩子来报名。不过，这时，关於又碰到了另一个难题。

面对着一群穿着不整、头发乱糟糟的小丫头们和陪同的家长们，关於有点哭笑不得。有个家长悄声地说了句：“我们在电视里看到过，跳舞的人都高高瘦瘦的，很漂亮。我家娃儿这么胖，能行吗？”

关於笑了笑说：“胖一点的孩子也没关系，做一只胖胖的‘白天鹅’也很可爱。”事实上，他一再降低招生标准，安慰自己说，胖一点没关系，黑一点没关系，邋遢一点更没关系，只要愿意学就行，来日方长，他可以慢慢“改造”她们。

严师训话：“大脚丫”的舞步

从练习脱鞋开始

第一次上课，被选出来的20名小朋友一窝蜂地跑进教室，没脱鞋，没换衣服，甚至连头发都没梳。关於急了：“不行，孩子们，进舞蹈练习室必须脱鞋！来，我们的第一堂课就从练习脱鞋开始。”这节课，关於和张萍专门教孩子们梳头、换鞋，让他们意识到学芭蕾跟平常玩的时候不一样。

对于如何把握教学进度，关於颇费脑筋：农村孩子没有基础，进度不能太快，只能先把她们的兴趣激发起来再说。因此，关於直接教他们跳芭蕾舞剧《天鹅湖》里的第二幕《四小天鹅》。果然，小学员们很快投入其中。

芭蕾的练习刚刚出了点成绩，就有家长开始“动摇军心”：“太影响学习了，靠唱歌跳舞能考上好学校？”“哪有天上掉馅饼的好事？现在不收费，以后也得从你们身上捞回去！”

2014年元旦前后，因为节假日和学校考试，孩子们已经有三周没上芭蕾课。关於急了，他给李风打电话：“我必须得上课，如果教室不能用，请给我找一块空场地。三周不上课，对练习舞蹈的孩子来说是毁灭性的！”

令关於没想到的是，复课后，孩子们却给了他一个大大的惊喜。在《四小天鹅》轻松活泼的乐曲中，她们跳跃、旋转、踢腿、点地，动作规范到位，连贯自如，简直像从来没有停过课。就连张萍都不停地赞美：“小腰挺得真直！太美了！”

原来，孩子们中有一个六年级的小姑娘，老师不在的时候，她就组织大家练习。她说：“师傅领进门，修行在个人。老师不在，我们就自己练。”星期日，她把大家集合到一起，把老师留下的作业一遍一遍地练，互相纠错，一练就是一天。

5月，关於在农村教芭蕾的故事被美国《纽约时报》报道。美国作家埃米・扬看到报道后联系关於，原来她就是绘本《大脚丫跳芭蕾》的作者。她跟关於说：“农村的孩子也能学芭蕾，这和我书里的“大脚丫”很像啊！”于是，在关於的力邀之下，她从美国来到中国。那一天，一同前来的还有原中央电视台财经频道主持人、童书阅读公众号创始人王凯，他绘声绘色地给大家讲述了《大脚丫跳芭蕾》的故事。

孩子们听得津津有味，有个小女孩悄悄走到关於身边问：“王凯叔叔是不是在告诉我们，故事里的贝琳达脚丫那么大，都能跳芭蕾舞，我们也一样能跳好啊？”关於摸着她柔软的头发，认真地点了点头。

“爸妈”寄语：我们的孩子

可以成为“白天鹅”

2015年年初，一个小女孩拉着张萍的手问道：“张老师，我可以喊你妈妈吗？”孩子的真情表白，让膝下无子的关於夫妇十分动容。关於开始思考，他究竟能给这些叫他们“关爸爸、张妈妈”的孩子们带来什么。

和孩子们相处越久，关於越想通过艺术去改变他们的生活。因为在业内的名气，总会有一些演出邀请他，而他每次都会说：“你们要不要看农村的孩子跳芭蕾？”在他积极的牵线下，3年来，这帮孩子们参加了大大小小100多场演出。

2016年春天，关於带着一个叫马悦的女孩参加北京舞蹈学院附中芭蕾舞专业的艺考。考试那天，马悦满怀希望地走进考场，可在入围榜单上找了一遍又一遍，却始终都没有找到自己的名字。她忍不住落下泪来，一旁的关於也十分沮丧。他又开始怀疑自己的决定是否正确，是否应该把孩子们引到这条通往艺术殿堂的荆棘之路上来。

5月，河北艺术职业学院向他发出招生邀请，关於有些犹豫。他不忍看着孩子们再次经历失败。为此，张萍和他发生了激烈的争执，张萍问他：“孩子都没绝望，你为什么要退却？如果是我们自己的孩子，你会这么容易放弃吗？”

闻此，关於突然惊醒，对呀，他是孩子们的“关爸爸”，应该相信他的孩子们能够承受挫折，实现梦想。随后，他带着两名学生赶赴河北省石家庄市参加考试。在考场外，他跟等待孩子考试的家长一样紧张，他不停地来回走动，默默念叨“一定要成功”。所幸的是，7月，河北艺术职业学院发来录取通知书，两名女孩成了端村有史以来第一批考上省级艺校的孩子。拿到通知书的那天，两个女孩高兴地挑了起来，而关於则默默转过身，哽咽地对张萍低语：“我们的孩子考上了！”

8月，关於得知这些农村孩子入围了在河北省石家庄市举行的第八届华北五省区市舞蹈大赛的总决赛后，便和众位老师又一次踏上去端村的客车，他们要长住在那里，为决赛而去集训。这一次，张萍为孩子们量身打造了《丑小鸭的梦》曲目，因为，她希望这些农村的“丑小鸭”，有一天会变成昂首高飞的“白天鹅”。