吉祥物设计方案范文

吉祥物设计方案篇1

我国传统吉祥图案意蕴丰厚、形式多样，是现代标志设计中的宝贵资源。从功能层次上讲，我国传统吉祥图案与标志设计是共同的，它们同作为信息载体，传达了人们的情感、思想、理念等。新时期，传统吉祥图案在我国标志设计中的应用，在传承优良历史文化的同时，还提升了标志设计的精神内涵，为其打造了更为广阔的发展空间。本文在对我国传统吉祥图案的内涵及应用意义作出简要分析、论述的基础上，重点就其在标志设计中的应用进行了研究。

关键词：

传统吉祥图案；内涵；标志设计；应用

传统吉祥图案精神、文化元素在我国现代标志设计中的融入，是一个艺术再创造的过程，满足了人们日渐提高的精神需求。标志作为企业品牌形象的“代言人”，旨在宣扬企业的经营理念、产品特性等，同时还寄托了企业寻求持续发展的意愿，能够给受众留下深刻的印象。尤其是在世界经济一体化的时代，将传统吉祥图案以不同的形式应用到标志设计中，凸显了标志设计的民族个性，是企业迈出国门、走向世界的重要途径。

一、我国传统吉祥图案的内涵及应用意义

我国文化传统历史悠久、内容丰富、形态多样，展示了当时人们的思乡情怀和艺术追求。传统吉祥图案是我国历史文化的重要载体，它是指通过象征、寓意或谐音等表现手法创作出来的具有吉祥寓意的艺术图案。我国传统吉祥图案的发展最早可以追溯到商周时期，并在明清时代兴盛起来，一般具有福、禄、寿、喜等深层含义。传统吉祥图案的构建素材多种多样，包括山水草木、虫鱼鸟兽等，注重形、神、意的完美搭配，寄托了人们对美好生活的向往和追求。而标志作为现代商业文明发展的产物，通过文字、图形等元素完成企业品牌信息的传播。当消费者看到一种标志时，自然而然地会联想到与之相关联的事物，能够引起对企业商品的兴趣。从某种意义上讲，传统吉祥物图案亦是我国古代人民使用的标志形式之一。因此，传统吉祥图案与标志设计是相通的，其使用具有一定的美学价值、文化价值以及商业价值。

二、我国传统吉祥图案在标志设计中的应用策略

基于上文的分析，我们可以认识到我国传统吉祥图案在标志设计中应用的可行性和积极性。作者主要从以下三个方面探究了我国传统吉祥图案在标志设计中的应用，并有针对性地提出了一些建议，以供参考和借鉴。

（一）抽象表现

利用抽象表现法处理传统吉祥图案并加以应用，不仅可以有效地保留传统艺术文化韵味，同时还可以附带上鲜明的时代特征，从而更加充分地展示出标志所要表达的理念和个性。具体而言，标志设计师可以对自然形态的图形进行加工提炼，抽取其中可以表达抽象意念的元素，并制作成理性的几何图形，用以表达企业的品牌特性、经营理念等。传统吉祥图案在标志设计中抽象化的应用，将更富现代感、神秘感和概括性。以中国移动公司的标志设计为例，它通过传统回纹设计方法，形成了标志首尾相连、回旋错落的六面体结构，充分表达了该公司高效、畅通的移动服务理念，带给受众以独特的亲和力和感染力。

（二）意蕴传承

不同的传统吉祥图案表达着丰富多样的意蕴，其在标志设计中的应用重点是意蕴传承。在此过程中，标志设计师可以利用意象化的表现手法处理传统吉祥图案。所谓的意向表现法是指人将记忆中的事物从所在环境中提取出来，并进行独立展示的方法。标志设计师需要认真分析市场经济环境中人们的审美需求，有选择性、有针对性地选取具有象征意义的事物来展示企业相关事宜，加以暗示、比喻等方法处置各种传统吉祥图案，经重组加工之后赋予标志美好的韵味。这种标志设计虽然在形式上较为含蓄，不易一瞬间产生视觉冲击，但是经思考顿悟之后将带来无穷的韵味。

（三）具化应用

传统吉祥图案蕴藏着丰富的情感思想，寄托着人们对美好生活的极致追求。在标志设计中，不乏有传统吉祥图案的具体化应用，这是自然物象形态最常见的应用方式之一。标志设计中应用的自然物象并非是客观存在的，从某种意义上而言，它是艺术源于自然而又高于自然的升华。这种标志设计的指向较为清晰，能够使受众在短时间内领会其要表达的精神内涵。例如，澳门商业银行将形象写实的龙头作为标志设计的基础元素，充分地向受众传达了本银行“实力雄厚、业界权威”等思想，不仅给用户留下深刻印象，还在一定程度上增加了用户的安全感和信赖感。传统吉祥图案既可以整体应用到标志设计中，又可以提取某个元素进行应用，这需要根据实际情况而定。

作者：甄永亮 芦春梅 单位：河北民族师范学院美术与设计学院

参考文献：

[1]宋岩.试论吉祥图案在标志设计中的应用[J].长春教育学院学报，2015（21）.

[2]陈志权.吉祥图案在标志设计中的应用研究[J].中国包装工业，2015（18）.

吉祥物设计方案篇2

伴随我国社会的不断发展，经济水平也有了显著的提升，人们不再满足于对物质生活的需求，对精神文化上的需求也日益提高。中国传统文化是祖先留给我们的一笔宝贵的财富，我们应该思考如何善加利用并予以传承。当今社会，包装设计的种类和样式非常多。包装设计是中国传统文化的重要传播载体，相关设计人员应该针对包装设计应用中国传统吉祥图案，并使其与包装完美结合在一起，在有效展现产品的同时，也能够传承中国传统文化，促进中国传统文化的广泛传播和应用。文章针对中国传统吉祥图案在包装设计中的应用价值进行分析。

关键词：

中国传统吉祥图案;包装设计;应用价值研究

中华文明历史悠久，传承下来的传统文化非常丰富，而且随着时代的发展，人们也逐渐意识到中国传统文化的重要性。中国传统文化不仅代表着中国从古至今的发展历程，还能够将中国的综合国力和民族文化充分展现出来。在现阶段，包装设计运用中国传统吉祥图案，有利于对中国传统文化和底蕴进行有效传播。此外，包装设计中的中国传统吉祥图案具有非常独特的艺术性，能丰富包装设计的寓意。与普通的包装设计相比，应用中国传统吉祥图案的包装设计更受欢迎。文章针对中国传统吉祥图案在包装设计中的应用价值进行研究。

一、中国传统吉祥图案

中国传统吉祥图案在远古时期就已出现，当时中国传统吉祥图案只是应用在器皿和图腾中。如今，设计师可以将中国传统吉祥图案作为设计元素应用于现代设计中。在设计时，设计者可以根据实际需求情况进行改变，将艺术性和社会性融合在一起，进而设计出新的图案。中国传统吉祥图案属于视觉艺术范畴，不但可以营造造出欢快的氛围，为人们带来良好的视觉体验，而且能满足人们的精神需求。中国传统吉祥图案将吉祥寓意和审美感受很好地结合在一起，提升了吉祥图案的亲和力，其在本质上是吉祥图案和社会文化的完美融合。针对中国传统吉祥图案的设计因素是非常多的，其中有文学、历史、美术等内容。中国传统吉祥图案能够为人们的心理带来积极的影响，还能够将时代性有效地展现出来。中国传统吉祥图案是民族文化的体现，历经几千年的发展和变化而流传下来，而且这些民族文化也在中国传统吉祥图案中得到了充分的展现，并且随之广泛传播。在中国传统吉祥图案设计中，将其转化、变形并设计成抽象的图案，对于现阶段的包装设计来说，能够加强美观性和应用性，还能够将人们的思想充分展现出来。中国传统吉祥图案是我国历史文化发展的结晶，运用于设计能将我国特有的民族文化和民族精神很好地展现出来。富有中国特色的文化底蕴和多民族文化习俗也可以通过中国传统吉祥图案传递出来。中国传统吉祥图案的核心内容是“福、禄、寿、喜、财”，设计人员要按照人们的心理需求进行艺术设想，以创造吉祥氛围为目标，并通过抽象的造型和独特的艺术形式进行设计。中国传统吉祥图案也是时展的产物，通过装饰图案的方式对吉祥寓意予以展现，体现出人们对美好生活的向往。中国传统吉祥图案通过自身的样式和结构表达人们的思想和理念。中国传统吉祥图案数量和种类很多，在这些吉祥图案中，呈现龙凤形态的吉祥图案是典型之一，我国人民认为龙、凤具有高贵、吉祥的寓意。因此，逢年过节或者有婚庆喜事的时候，往往使用龙、凤形态的吉祥图案进行情感的表达。此外，珠宝和玉石被人们认为能够带来好运，利用中国传统吉祥图案可以对其文化予以展现。中国传统吉祥图案是古人智慧和思想的结晶，能够有效传递和展现设计理念和设计思想。中国传统吉祥图案在发展历程中受到各种文化思想的影响，进而发生了一定的改变，这就使中国传统吉祥图案在不断发展的过程中，逐渐形成了多种文化构成的吉祥图案，这也是时展的必然结果。我国的民族传统文化通过传统吉祥图案得以展现，同时，中国传统吉祥图案也是民族文化逐渐发展而来的，能够体现我国的历史和文化。

二、中国传统吉祥图案在包装设计中的应用

随着社会的发展和经济建设的进度逐渐加快，人们的生活水平有了显著的提高，审美意识也产生了较大的变化。中国传统吉祥图案是中国传统文化的结晶，能够展现设计思想和设计理念。在中国传统吉祥图案的发展历程中，也受到各种因素的影响，这就使中国传统吉祥图案产生了一些变化。社会的发展使人们的生活品质有了很大的提高，人们对审美也有了新的标准。人们在对产品包装进行评价的过程中已经不光是针对表面图案和纹理的评价，更关注装饰图案中的文化含义和吉祥寓意。中国传统吉祥图案经历了几千年的发展和积累，经过无数设计者的设计运用，反映了我国劳动人民对美好生活的向往。中国传统吉祥图案所包含的信息量非常大，设计人员在设计中国传统吉祥图案时，要考虑其所蕴含的文化信息，确保中国传统吉祥图案的内涵和寓意得以展现。将烦琐的事物简化是当今包装设计常用的设计手法。设计人员通过对过去中国传统吉祥图案的分析和思考，并结合现代社会文化，将复杂的图案简化，将想要表达的寓意蕴含其中，这种包装设计手法在现阶段的设计中十分常见。社会的发展促使人们必须跟上现代社会快节奏的生活，而且人们接触的多数事物也具有快捷的特性，所以，设计人员对中国传统吉祥图案进行简化设计能够让更多的人接受和理解。在进行中国传统吉祥图案设计时，设计人员还可利用外来移植的方式，即利用国外一些与中国传统文化具有明显差异的文化内容，对其进行有效更改之后将之完美融入中国传统吉祥图案设计。这种方式不是直接照搬国外文化，而是对国外文化内容进行分解和重新设计，再将其应用到我国的包装设计中。经过几千年的发展和演变，中国传统吉祥图案受到各方面的影响，也在不断发生变化。中国传统吉祥图案发展至今，有机结合了中西方各种文化元素，促进了中国现代设计的和谐发展。当今社会，人们不但对审美有较高的要求，也对中国传统吉祥图案展现精神文明及其蕴含的哲理有着较高的需求。这就要求设计人员对中国传统吉祥图案进行自由组合。在情感表达方面，中国传统吉祥图案通过图形的方式进行表达，主要目标是利用图形的意境与寓意，对精神文化进行有效的表达，并在图形中结合设计人员的设计思想和情感，这种设计方式在人们的生活中非常常见。如，逢年过节的各种礼品盒上，往往能看到鱼的图案，这就是对“年年有余”寓意的表达。2008年北京奥运会的奥运火炬上的“祥云”图案，也是对中国传统文化的具体展现，是中国传统文化和现代艺术设计完美结合的产物。艺术形式是不分国界的，可以突破各种因素和条件的限制。只要是优秀的包装设计，就会受到世人的喜爱。将中国传统吉祥图案应用在包装设计中，无论是直接使用还是化繁为简，抑或是外来移植、自由组合等，根本目的是让包装设计更具艺术性和文化气息。将中国传统吉祥图案应用在包装设计中，能够传播和扩散中国传统文化，还可以将传统文化和现代设计进行有效整合。设计人员要注意避免单一的设计，将多种设计方式进行组合设计，有效融入各种现代元素，不断改进和创新，这样就能够将中国传统吉祥图案提升到一个新的高度，并使人们能更好地接受中国传统吉祥图案，理解其中的文化和寓意。在包装设计中，使用中国传统吉祥图案非常关键，其具有良好的促进意义。在进行包装设计时，离不开中国传统文化作为指导思想。中国传统文化已有上千年的历史，具有显著的民俗文化特点。同时，中国传统文化思想是包装设计具有民俗文化特征的前提。只有在包装设计中有效运用中国传统文化思想，才能够提升包装设计水平，充分展现我国的传统文化。在现代社会中，人们对于中国传统吉祥图案的寓意和情感传达抱有期望，同时，中国传统吉祥图案也是现代设计与民族传统文化的有机融合，能使人们更好地认识中国传统文化。

结语

中国传统吉祥图案是中国传统文化的重要组成部分，通过传统吉祥图案能使人们对美好的生活产生憧憬，还能够传播和扩散中国传统文化，使更多的人认识中国传统文化的重要性和意义。在进行包装设计的过程中，应用中国传统吉祥图案能够提高包装设计的民族文化气息。普通的包装设计只是在包装纸上设计一些美观的图案，而应用中国传统吉祥图案的包装设计是将民族传统文化有效融入其中，使人们看到包装设计就能够接触、喜欢上中国传统文化。基金项目：文章系2015年省教育厅一般科研项目的成果。

作者：黄成军 单位：浙江邮电职业技术学院

项目名称：

中国传统吉祥图案在现代包装设计中的应用价值研究，项目编号：Y201534954。

参考文献：

[1]叶幼天.传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴.武汉科技学院学报，2007（3）.

[2]李元清.现代设计中的吉祥图案.安徽建筑工业学院学报（自然科学版），2005（4）.

[3]苏洁.中国传统吉祥图案在现代服装设计中的艺术表现.饰，2005（2）.

[4]周星.作为民俗艺术遗产的中国传统吉祥图案.艺术艺术，2005（1）.

吉祥物设计方案篇3

【关键词】吉祥文化 吉祥图案 平面设计 表现

绪论

在中国民间，流传着许多含有吉祥意义的图案。每到年节或喜庆的日子，人们都喜欢用这些吉祥图案装饰自己的房间和物品，以表示对幸福生活的向往，对良辰佳节的庆贺。吉祥文化是中国传统文化长河中一条十分重要的支流。凡是人们认为好的东西都会将其表现在吉祥文化中，或以吉祥图案的形式来表现。

吉祥一词早在两千多年前已有——《庄子》：“虚室是生日，吉祥止止。”唐代成玄英《疏》：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征”。喜庆吉祥，福寿平安是人们的美好向往，是对中华民族千古永恒的希望和追求，是人生命的孕育和延续的永不凋谢的主题。

吉祥文化，可以说是中国人民智慧的结晶。人们不仅创造了数不胜数的吉祥字，吉祥辞，吉祥语和吉祥联，而且还创造了许多寄意托情的吉祥神、吉祥物、吉祥俗和吉祥图。吉祥图是一种吉祥符号，在中国传统的风俗理念中有驱恶避邪的作用，能使国泰民安，如：盘长图、古钱图、方胜图等。吉祥俗是由于吉样活动，吉祥心理需求而形成的约定俗成的吉祥风俗，每一种吉祥俗都有它的特点，习惯。吉祥物分动物、植物、器物三大类，都代表着不同的吉祥喻意，比如：龟、鹤喻意长寿；百合、蜜桃喻意百年和合；戟，瓶喻意吉庆平安等。吉祥神包括福、禄、寿三星。有财神、喜神、灶王、月下老人等，是传统观念中的幸福使者。吉祥字、词语、联包含喜庆、祥和的喻意，常被用来增加喜气、驱恶避邪。 中国吉祥文化有着鲜明强烈的民族特征，它是中国现代平面设计所要继承运用、开拓创造的坚实基础和独特法宝。吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。以含蓄、谐音等曲折的手法，组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。它的起始可上溯到商周，起始于商周，发展于唐宋，鼎盛于明清。明清时，几乎到了图必有意，意必吉祥的地步。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意和形的组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴及内涵

我国的吉祥图案有着独特的艺术特征和审美特征。“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括，她是具有东方神韵的真正象征性艺术。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感，在图案的吉祥主题中，包含着传统文化的众多内容和人文精神，包含着人生的各种需要和方方面面。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知.由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

中国传统艺术不重写实，重传神。中国传统美学强调主客体的统一整体意识和求全美满的美学观念。吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。除了给人视觉以美的享受外，还涉及到了精神的营养。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意，寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多：如“鱼”象征富裕吉祥，“牡丹”象征富贵, 仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞, 如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”中的“蝠”谐音“福”,由蝙蝠和寿字组成的图案，表示幸福长久;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。“喜鹊”谐音“喜”，“桂花”，“桂圆”谐“贵”， “吉(戟)庆(馨)有余”,等均是谐音寓意手法来表现。

三、吉祥图案在设计中的应用

为了适应多样化，个性化的发展，人们对设计的深层次内涵有了更高的要求。我们要把具有传统特色的审美追求同现代设计结合起来，形成具有民族个性的设计风格。

如圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意 ， 整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味，充分表明了中国银行面向全球的国际性特点。

凤凰卫视中文台的台标“双凤”造型，借用原始社会彩陶上的风鸟图形，运用了中国图案特有的“喜相逢”结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴。

吉祥图案浓缩了中国传统文化的众多内容和人文主义精神，作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计时,离不开对周围民俗精神的考查和认识。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。有利于弘扬民族传统，发展我国经济建设。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格，也更具说服力。

四、结语

中国吉祥艺术构成了民族文化特色的生活观，展现了中国人民独特的生活观念，生活智慧。艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。优秀的设计不仅透过形式来表现意义，在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,去探寻和挖掘蕴涵在它们背后的“意”，一方面更好的继承和弘扬传统文化,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,相互借鉴，积极创造，逐渐形成具有自主特色的设计发展之路, 从而适应多样化，个性化的社会发展。

参考文献：

[1]杨小燕,冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用.

[2]寻胜兰,浅论中国象征符号与传统造型 装饰 北京2000年.

[3]雷圭元《中国图案做法初探》上海人民美术出版社 1979年版.

[4]赵屹，莫秀秀《吉祥图案》 中国社会出版社 2008年3月.

作者简历：

吉祥物设计方案篇4

论文摘要:中国传统工艺美术中的吉祥图案，以其多样的形式、丰富的内容、深邃的内涵而富有极其耐人寻味的文化意蕴。以远古先民的自然信仰，中国传统哲学思想以及富有浓郁特色的民俗等方面全面诊释传统吉祥图案所透射出的美学价值，从而结合传统艺术中的吉祥观念对现代书籍设计所产生的影响进行讨论。

几千年来，中国传统的吉祥观念具有如此旺盛不衰的生命力，它和我们民族的心理结构，文化渊源，情感表达方式有着密不可分的联系。中国传统装饰艺术的寓意特征是在传统文化的大环境中被强化的。在传统装饰艺术中，无论是图案纹样或是装饰主题，其寓意所表达的中心主题都是“吉祥”，吉祥是一个延绵千年的永恒主题。

吉祥本意为美好的预兆:“吉者，福善之事;祥者，嘉庆之征”。吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩;吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，它从侧面反映了中国传统装饰至善至美的本质。书籍，作为人类文化传播的载体有着其漫长的发展历史。书籍设计虽然经历了千百年的演化，但是中国传统的吉祥观念对于书籍的装订方式、内页的版式结构、封面的图案色彩等等始终产生着潜移默化的影响。

1吉祥观念的起源与发展

长期以来，中国人始终追求吉祥美满的生活方式，某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样就包含了相应的吉祥观念。中国传统中的吉祥之物种类很多，如龟、鹤、鹿、象、龙、凤之类的吉祥动物;有松、竹、梅、桂、石榴、合欢、茱英之类的吉祥植物;还有如意、银锭、寿石、礼器之类的吉祥器物。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式，表达了人们追求的各种美好愿望，以至于“图必有意，意必吉祥。

吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生，吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵人体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻，驱鬼逐妖，消灾灭害，保佑平安。因此，古人们举行宏大的舞蹈，创造出他们认为魔鬼们害怕的形象，作为他们家庭、氏族的保护神—图腾。“图腾”是指原始社会的人用动物、植物或其他自然物作为其氏族血统的标志，并把它当作祖先来崇拜，这种被崇拜的对象或符号叫“图腾”。图腾是宗族的祖先，同时也是保护神，继而有了自己的图腾圣地、图腾仪式、图腾物、图腾色彩、图腾音乐等。“图腾”是人类最早吉祥观念的演化物，其核心内涵是为了驱邪、避灾，在人类尚处于蒙昧阶段时，图腾是最能表达人类自身对于吉祥和平安的渴望。

2吉祥观念的本质与现代设计的联系

中国传统吉祥观念背后的“意”是人们迷恋其造型的关键。不论古人还是现代人，对美好事物都一样地心存向往，因而传统纹样蕴含的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。在一定意义上说，现代设计的内容就是某种特定观念的演化物。设计中的吉祥图案是人类形象地把握世界的一种表达方式，而且是一种基本的纯化的形式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。纹样的吉祥主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统文化精神的镜子，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对于未来的希望和理想，又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的。即使吉祥主题的装饰在传统观念中仍具有神性的一面，它还是具有其现实意义的，那火红的对联门笺、五彩丝缕、桃符艾人，其深层的装饰动机是创造一个吉祥化的世界，表达一种对安定、和谐、康富生活的企盼。

书籍装帧设计作为文化的实体表述一定的文化信息和社会属性。书籍装帧的民族传统文化就是要找到一种解读民族文化心理的语言，并用视觉的形式把民族内在的共性表达出来。中国传统的吉祥图案恰恰具备这些文化特征，现代的书籍装帧设计更是需要这些吉祥的意味来填充某些设计不足所带来的视觉心理的乏味。

3吉祥观念在现代书籍设计中的体现

“吉祥”作为一种文化符一号高度凝聚了中华民族传统的文化精神，现代书籍设计师完全可以充分利用中华民族传统的文化信息与今天精神意义上的社会信息巧妙地结合起来，通过现代书籍设计的语言唤起受众在吉祥观念上的普遍认同感。民族文化是书籍装帧艺术的底蕴，也是书籍装帧艺术的依托。书籍装帧艺术大量运用在各类出版物、印刷品、宜传品的设计发行中，其本身就构成了传承文明载体的一部分。优秀的装帧设计与出版内容的浑然天成，可以得到实用性、艺术性、文化性相得益彰的良好效果，更是培植、张扬民族文化的重要手段。

3.1以“物素”为主的设计方法—外在的风格语言

以“物素”为主的设计语言是指按照设计客体在一定的时间范围内存在形态和运动规律来表现吉祥、和谐的创作设计理念。如在吉祥文化背景下，江南水乡的粉墙黛瓦马头墙、飞檐的走势、斗拱的造型等都透露着吉祥平和的意念。在宁成春设计的《乡土中国—徽州》的封面中，因其装帧设计采用了以物素为主的设计语言，把极具中国特征的语言符号—徽州老房子中的吉祥装饰构件作为特定的历史人文环境的物素，采用飞翘的檐角、鳞次栉比的兽脊斗拱、层层昂起的马头墙作为设计的主题视觉元素，即体现书籍的主体内容，又表达了朴实的平安、吉祥、和谐的视觉意味。《乡土中国—徽州》的封面设计正是由于运用了吉祥、平安的“物素”作为设计元素，在传承乡土中国的文化主题的同时，带给观者一种平和、吉祥的感受，进而更易让人接受。

3. 2以“心素”为主的设计方法—内在的风格语言

以“心素”为主的设计语言主要是在构思和传达意象的过程中，从心理运动的轨迹构筑吉祥的意象并以传承文化的独特视角来审视设计。如由西藏藏学出版社出版，著名装帧设计师严钟义设计的《金色西藏—西藏文物特展》的封面，刻有西藏特有的代表吉祥的缠枝纹图案，撷取藏族独特表示吉祥、如意的红、黄、蓝、白、绿五种颜色组成了经播图形，中间又环绕着一个由藏文组成的“良久旺丹”图案。整体设计运用了藏族所特有的吉祥文化符号来表现西藏独特的文化、地域特征，使得读者仅通过书籍的封面设计便感受到一种扑面而来的独特的西藏文化气息。《金色西藏—西藏文物特展》的整体设计通过西藏独有的色彩、图案、图形，与现代设计中的点、线、面设计元素巧妙的结合，在观者心理中留下了深刻印象的同时，其所表现出的西藏特有的富贵、华美的吉祥意象也在观者心目中产生了强烈的共鸣。

3.3以“并取”为主的设计方法—多元设计语素的融以“并取”为主的设计语言主要是在设计领域国际化、交流频繁化的过程中，设计师的冷静思考与反思使越来越多人认识到书籍设计应该是内容与形式、功能与美感完美结合的统一体，是特定精神、观念准确传达的载体。因此书籍设计应是一个多元设计语素有机融合的整体。另一方面，书籍设计是设计师与观者在某种特定观念上所取得的一致的认同，设计师应该将对于人的思考上升到一个新的层面。在中国人的传统的审美心理中，存在着“图吉利”、“图顺道”的观念，这既是中国传统吉祥观念的延伸，又是现代人对于设计以及其他事物的普遗期待。全国第六届书展中全子设计的金奖作品《小红人的故事》，该书的整体设计从函套至书芯、从纸质到装订样式、从字体的选择到版式的排列，无不浸染着中国传统民间剪纸艺术中祈福、纳祥的艺术色彩。同时，整体设计通过纸张所体现的自然之美与剪纸的肌理、触感以及传统线装工艺所表达的独特美感给读者带来了美好的阅读氛围。设计师正是由于运用了中国传统的吉祥元素与书中展现的乡土文化浑然一体，采取了“兼收并取”为主的设计方法，带给读者安逸、平和的心理感受，进而使设计更好地服务了主题，取得了良好的效果。

4结语

吉祥物设计方案篇5

关键词：吉祥图案;平面设计;表现 

 

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案 

的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。 

一、吉祥图案的文化意蕴 

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。 

二、吉祥图案的表现手法 

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。 

三、设计中吉祥图案的表现 

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。 

四、结语 

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。 

参考文献 

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观,2008(8),175 

[2] 雷圭元.图案基础[M].北京:中华书局,1974,lO 

吉祥物设计方案篇6

【关键词】吉祥图案;平面设计;表现

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言，传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案

的文化内涵与表现特征，目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意，意必吉祥”，这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外，还在深层隐含着另一些寓意，恰当灵活运用，使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物，但大都是表层事物象征里层事物或理想意识，这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为，是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程，而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系，是经过提炼的，大众普遍接受的，承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活，它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关，不取决于某一个人的喜好，它来源于大众，是集体智慧的结晶，有着相当稳定的受众性，其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性，把它合理的运用于设计中，无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景，通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式，赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富，表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容，如牡丹象征富贵，石榴象征多子，仙鹤、松树、灵芝喻意长寿，龙凤、麒麟代表祥瑞，盘长、方胜象征绵延不断，如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义，如以“蝙蝠”谐音“福”，五只蝙蝠与寿桃，寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”，以“鱼”谐音“余”，画莲花、鲤鱼，寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”，“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中，“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人，对美好的事物都一样地心存向往，因而传统图形蕴涵的吉祥意味，在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一，是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法，是装饰的需要。画之美，在于似与不似之间，图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材，传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面，这无疑也带来了一个新的问题，即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说，圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神，蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想，设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解，选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型，既符合了银行的商业属性，又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型，取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意，六个圆形有路路相通、处处顺畅之意，而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说，整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出，在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人，借鉴外国，是提高自己图案创作水平的途径之一，要善于利用。”[2]例如日本，其设计起步晚但发展迅速，究其原因，传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身，图形化倾向一般比较明显，民间图案的应用，可在它们之间建立一种内在的联系，观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此，在设计此类东西时，离不开对周围民俗精神的考查和认识，因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法，因为民俗观念本身与广大受众的交融性，将有助于设计为众多人所理解和接受。同时，设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解，也应对其深层的民俗基因进行把握，这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。

四、结语

艺术本身是一个开放的体系，不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展，它的内涵与精神是民族长期积淀的结果，是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史，具有很高的观赏性、装饰性，因造型简约、对比(下转第144页)(上接第143页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此，它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上，通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计，一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬，另一方面，通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿，逐渐形成具有自主特色的设计发展之路，形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

参考文献

[1]徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观，2008(8)，175

[2]雷圭元.图案基础[M].北京:中华书局，1974，lO

[3]杨小燕，冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[J].西北民族大学学报，2004(6)，12

【Abstract】Chinesefolkauspiciouspatternshavealonghistory，showinguniqueandcaptivatingcultureofChina.Withthetrendofculturalglobalizationagainstabackgroundofeconomicglobalization，

lookingforacombinationofmeaningandformwhichisdevelopingandfillsinwiththedemandoftheappreciationofthebeautyinChinaandabroadisthedevelopingwayofgraphicdesign.Analyzingtheformandmeaningoffolkauspiciouspatternsinthispaper，theauthordeemsthattheirsculptingtechniqueandspritconnotationcanbringaboutreconsiderationstodesigners.

吉祥物设计方案篇7

关键词：吉祥图案;平面设计;表现 

 

吉样图案是古人在理想主义的思想指导下,通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法来表现向往追求美好生活表达趋吉避凶的内涵的一套完整的艺术形式。它以特有的艺术风格和民族语言,传递着人们美好的良愿。研究吉祥图案 

的文化内涵与表现特征,目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。 

一、吉祥图案的文化意蕴 

“图必有意,意必吉祥”,这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外,还在深层隐含着另一些寓意,恰当灵活运用,使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物,但大都是表层事物象征里层事物或理想意识,这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为,是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程,而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系,是经过提炼的,大众普遍接受的,承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活,它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关,不取决于某一个人的喜好,它来源于大众,是集体智慧的结晶,有着相当稳定的受众性,其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性,把它合理的运用于设计中,无疑会增强说服力和表现力。 

二、吉祥图案的表现手法 

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景,通过借喻、比拟、双关、象征、谐音等手法.构成了“一句吉语一图案”的表达形式,赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富,表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容,如牡丹象征富贵,石榴象征多子,仙鹤、松树、灵芝喻意长寿,龙凤、麒麟代表祥瑞,盘长、方胜象征绵延不断,如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义,如以“蝙蝠”谐音“福”,五只蝙蝠与寿桃,寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”,以“鱼”谐音“余”,画莲花、鲤鱼,寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”,“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。 

三、设计中吉祥图案的表现 

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往,因而传统图形蕴涵的吉祥意味,在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过:“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一,是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法,是装饰的需要。画之美,在于似与不似之间,图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材,传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面,这无疑也带来了一个新的问题,即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说,圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神,蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想,设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解,选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型,既符合了银行的商业属性,又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出,在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到:“借鉴古人,借鉴外国,是提高自己图案创作水平的途径之一,要善于利用。”[2]例如日本,其设计

[1] [2] 

起步晚但发展迅速,究其原因,传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身,图形化倾向一般比较明显,民间图案的应用,可在它们之间建立一种内在的联系,观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此,在设计此类东西时,离不开对周围民俗精神的考查和认识,因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法,因为民俗观念本身与广大受众的交融性,将有助于设计为众多人所理解和接受。同时,设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解,也应对其深层的民俗基因进行把握,这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。 

四、结语 

艺术本身是一个开放的体系,不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展,它的内涵与精神是民族长期积淀的结果,是中华民族所特有的。中国传统吉祥图案有着辉煌的历史,具有很高的观赏性、装饰性,因造型简约、对比(下转第页)(上接第页)强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此,它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上,通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计,一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬,另一方面,通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿,逐渐形成具有自主特色的设计发展之路,形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。 

吉祥物设计方案篇8

论文关键词：吉祥图案,平面设计,表现

的文化内涵与表现特征，目的就是研究其“意”与“形”。研究一种在变化发展中符合中国与世界审美需求的意、形组成形式。

一、吉祥图案的文化意蕴

“图必有意，意必吉祥”，这是对吉祥图案特征的高度概括。吉样图案中形式美与深层意念相结合的表现方式为设计师提供了设计灵感。它于表层意义之外，还在深层隐含着另一些寓意，恰当灵活运用，使人有奥妙无穷之感。这里所说的两层意思虽不是完全相同的一样事物，但大都是表层事物象征里层事物或理想意识，这个原则正好与设计的实质不谋而合。设计是一种整体化、系统化的创作行为，是有目的、有计划的设计思想与美的设计形式相结合的实现过程，而民间吉祥文化的特殊图案形式可以说造就了中国古代的实用设计体系，是经过提炼的，大众普遍接受的，承载着一定情感内容的图形符号。吉祥图案所传达的内容和构成这些内容的意象无一不来自大众的生活，它的存在与社会普遍流行的风俗和信仰有关，不取决于某一个人的喜好，它来源于大众，是集体智慧的结晶，有着相当稳定的受众性，其设计图案的象征性为公众所周知。由于具有广泛的群众基础和社会普遍性，把它合理的运用于设计中，无疑会增强说服力和表现力。

二、吉祥图案的表现手法

吉祥图案是运用人物、走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字、图符等进

行设计造型而形成的。它以民间传说及神话故事为背景，通过借喻、比拟、双关、

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[作者简介] 郁涛（1985- ），男，山东临沂人，西北师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：艺术学与艺术设计。

象征、谐音等手法．构成了“一句吉语一图案”的表达形式，赋予其求吉呈祥、消灾免难之意。寄托着人们企盼幸福、长寿、喜庆等美好愿望。因此它的文化内涵非常丰富，表现手法很多。吉祥图案主要通过象征、谐音、比喻等表寓意手法来表现内容，如牡丹象征富贵，石榴象征多子，仙鹤、松树、灵芝喻意长寿，龙凤、麒麟代表祥瑞，盘长、方胜象征绵延不断，如意代表可如人意。最具代表性的龙凤形象作为中华民族的象征物在不同朝代都有不同形态。谐音是以相近或相同的读音代表某些吉利祥瑞的含义，如以“蝙蝠”谐音“福”，五只蝙蝠与寿桃，寓意“五福捧寿”;以“莲”谐音“连”，以“鱼”谐音“余”，画莲花、鲤鱼，寓意“连年有余”。其它像“六(鹿)合(鹤)同春”、“吉(戟)庆(馨)有余”，“三阳(羊)开泰”等皆是谐音寓意手法来表现。

三、设计中吉祥图案的表现

在吉祥图案中,“意”是人们迷恋其“形”的关键。不论古人还是现代人,对美好的事物都一样地心存向往，因而传统图形蕴涵的吉祥意味，在我们的生活中处处可见。雷圭元曾说过：“妙在具象与抽象之间是图案的规律之一，是中国传统图案自古以来的一种惯性用的表现手法，是装饰的需要。画之美，在于似与不似之间，图案之美在于具象与抽象之间。”[1]现在很多设计师都不同程度地利用民间吉祥图案作为创作素材，传统的视觉形象不时出现在包装设计、广告设计、标志设计等上面，这无疑也带来了一个新的问题，即如何更合理地从博大精深的吉祥文化中吸取力量进行再创造。比如说，圆中有方的古代铜钱包含了丰富的设计理念和文化精神，蕴含着天圆地方、包罗万象、矛盾统一的中国哲学思想，设计师靳埭强对中国的文化传统有深刻的理解，选用天圆地方的中国铜钱的图形作为中国银行标志的造型，既符合了银行的商业属性，又从中蕴含的哲学思想引申出中国银行是面向全球的国际性大银行。中国联通的标志就是采用了源于佛教的“八吉祥”之一的“盘长”造型,取其“源远流长、生生不息、相辅相成”的本意来体现联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,而造型中的十个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称还是从奇偶来说,整个造型都洋溢着古老东方的吉祥意味。从以上案例中可以看出，在设计中运用吉祥图案的表现手法是展示独特民族风格的重要手段。

雷圭元先生在《图案基础》一书中提到：“借鉴古人，借鉴外国，是提高自

己图案创作水平的途径之一，要善于利用。”[2]例如日本，其设计起步晚但发展迅速，究其原因，传统文化与现代设计成功融合所形成的独特的民族特色以及兼容并蓄的设计理念是造就日本设计崛起的关键。作为平面设计的形式本身，图形化倾向一般比较明显，民间图案的应用，可在它们之间建立一种内在的联系，观者可以从中领悟作品深层的民俗精神和民族特点。因此，在设计此类东西时，离不开对周围民俗精神的考查和认识，因为这些因素理应是具有中国特色的平面设计的内在支柱。在现代平面设计中体现民俗观念是一种良好的创意设计方法，因为民俗观念本身与广大受众的交融性，将有助于设计为众多人所理解和接受。同时，设计中的民俗特征不应单单从造型的角度来理解，也应对其深层的民俗基因进行把握，这样设计出的作品才更具有时代特色和民族风格。

四、结语

艺术本身是一个开放的体系，不断受到新科技与新观念的冲击而更新发展，它的内涵与精神是民族长期积淀的结果，是中华民族所特有的。[3]中国传统吉祥图案有着辉煌的历史，具有很高的观赏性、装饰性，因造型简约、对比强烈、形状优美等特点而受到广泛应用。因此，它能够被开发成为中国平面设计可借鉴的资源宝库。在理解透、把握准基础上，通过对传统吉祥图案进行取“形”延“意”的再创造再设计，一方面使自己的传统文化能得到较好的继承和弘扬，另一方面，通过对西方现代设计的兼容并蓄的学习和模仿，逐渐形成具有自主特色的设计发展之路，形成传统文化与现代设计相互借鉴、完美融合的民族特色才是我们所期望的。

[参考文献]

[1] 徐静.浅谈图案在2008奥运景观雕塑中的应用[J].美术大观，2008（8），175

[2] 雷圭元.图案基础[M].北京：中华书局，1974，lO

[3] 杨小燕，冶建明.浅论中国传统图形艺术元素在现代标志设计中的应用[J].西北民族大学学报，2004（6），12