山的诗句范文

山的诗句篇1

雷熹平先生将他的新著《名胜之歌》寄赠给我，读到这本书我十分高兴。雷熹平先生在山水甲天下的桂林工作。两年前，我有幸在桂林参加过他的诗歌研讨会，读到他不少来自生活的好诗，其中，尤其以写桂林的山水诗有特色，我在会上说：“雷熹平先生政务之余，笔耕不止，在国际旅游名城，这叫加班加点、多作贡献地为桂林工作，因为多一首好诗，桂林就多一分魅力、多一分光彩。”现在这本《名胜之歌》又从写桂林放开视野，扩大到祖国的大好山水，实在是值得高兴，我们又多了一位为祖国美好山河歌唱的行吟歌手。

前两天参加沈阳一位与雷熹平做同样工作的商国华先生的诗歌讨论会，那本诗集《失衡》是以环境保护为主题的，生存环境的恶化引起诗人大声疾呼。正因为这本写生态失衡的诗集，让我想到了中国诗歌悠久的山水诗传统，我们自古以来的山水诗歌唱的是什么？就是歌唱生态良好的自然风光与优秀的人文精神互相融合。所谓诗情画意，就是人与自然和谐共处的理想境界。雷熹平先生长期在风景优美、生态良好、富于文化底蕴的桂林工作，他是一个有心的热爱生活的人，他出了多本诗集，大多是日常生活的所思所感，从中可以看出雷熹平先生的精神追求。这部《名胜之歌》集中了他所写的山水诗，他的歌唱为我们构建和谐社会的主旋律增加了优美的声部。

雷熹平的诗歌力求体现人与自然的和谐意境，如《龙胜温泉》中写道：“耳畔水声声，心田泉温温”两句诗，景与情、声与心呼应和鸣，可以视作《名胜之歌》的导读诗句。人与自然和谐共处，在雷先生笔下比比皆是：“枫耸天地中，童跳梯田垅，弯月连天落，闲牛恋剩绿。”枫林与孩童成趣，连片的梯田像弯月落下与身处其中的闲牛构成一幅水墨画。可贵的是，在这些行吟之作中还常常流露出诗人的襟怀和理想：“大山数十万，极目海天蓝”；“无私而怀广，忘我而境高。”这样的诗句甚至可以作为警句，愿借此诗句与诗人雷熹平先生共勉。

山的诗句篇2

1、一览众山小的前一句是会当凌绝顶。

2、出自唐代诗人杜甫创作的五言古诗《望岳》。这首诗通过描绘泰山雄伟磅礴的景象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。

3、原文如下：岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。

（来源：文章屋网 ）

山的诗句篇3

2、白日依山尽，黄河入海流。（王之涣《登鹳雀楼》)

3、会当凌绝顶，一览众山小。(杜甫《望岳》

4、国破山河在，城春草木深入。(杜甫《春望》)

5、空山不见人，但闻人语响。(王维《鹿柴》)

6、明月出天山，苍茫云海间。(李白《关山月》)

7、相看两不厌，只有敬亭山。（李白《独坐敬亭山》)

8、种豆南山下，草盛豆苗稀。(陶渊明《田园田居》)

9、青山遮不住，毕竟东流去。(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)

10、不识庐山真面目，只缘身在此山中。(苏轼《题西林壁》)

诗中水

1、所谓伊人，在水一方。(《诗经·蒹葭》)

2、水何澹澹，山岛竦峙。(曹操《观沧海》)

3、白毛浮绿水，红掌拨清波。(骆宾王《咏鹅》)

4、天门中断楚江开，碧水东流至此回。(李白《望天门山》)

5、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。(陆游《游山西村》)

6、桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)

7、杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。(刘禹锝《竹枝词》)

8、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。(白居易《忆江南》)

9、泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔，(杨万里《小池》)

山的诗句篇4

朝代：唐朝作者：王勃

滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

译文：高高的滕王阁，下临赣江。那些贵人身挂琳琅佩玉，坐着鸾铃鸣响的车马，前来阁上参加歌舞宴会的繁华场面，现在已经一去不复返了。早上，画栋飞来了南浦的浮云；黄昏，珠帘卷入了西山的细雨，云影倒映在大江中，日日悠悠不尽。物换星移，不知度过了多少个春秋，高阁中的滕王如今在哪里呢？只有那栏杆外的江水空自流淌，日夜不息。

山的诗句篇5

建安诗歌山水题材的兴起，标志着华夏山水诗的发轫，除曹操的山水诗作之外，建安诗人对山水景物的观照，更多地表现在游宴题材、女性题材等其他题材之中，山水题材以及意象方式的开启，一诗止干一时一事的写作方法，标志着中国诗歌从原先的言志诗体制、赋比兴的表达方法向着山水诗及意象方式的转型。

【关键词】 曹操建安 山水 五言诗

中国的山水诗从何时开始?传统的解释，是认为中国的山水诗开始于谢灵运，同时，也承认曹操的《观沧海》是第一首完整意义上的山水诗。这就出现了一个难以圆通的问题。

一、山水诗之取代言志诗的历程

由于中国文化对于天地自然的重视，又由于比兴手法在华夏诗歌艺术历史中具有开山的地位，诗人在天地自然中得到使主观情感客观化的途径，于是，《诗经》中多有“鸟兽草木之名”，然其中心，终在叙说诗歌的中心而非鸟兽草木；在屈原楚辞中，开始有具体的场景描写，如《涉江》中的“山峻高而蔽日兮，下幽晦以多雨”，然而风骚时代譬如文学生命的童年，虽然含纳了诗体生命的全部基因，却仅仅是作为社会人之人生历史的一个预演，并非真正意义上的作为独立的“人”之本身。接下来，两汉诗人之所以不写山水，主要是由于：两汉诗人囿于汉大儒诗歌教化的正统观念，其诗歌写作多是一种政治类型化的表现，重心在儒家“类”的普泛化表现，因此，而罕有具体场景、具体事件的描写，也就罕有具体的情感。换言之，华夏诗歌在经历了天真烂漫、童言无忌的比兴时代之后，一时失去了前进的目标，也失去了前行的动力。所以曹操之前，并没有真正意义上的山水诗。

从东汉后期赵壹的《刺世疾邪诗》其一，到建安初期的孔融《临终诗》，甚至直到曹操的早期诗作《薤露行》，共同特点：1．都是言志诗，都是政治性的主题，仍然受着汉儒“在心为志，发言为诗”以及以诗歌作为政治教化载体的拘限；2．都将诗歌视为一种押韵记录的工具，因此，都用空泛的议论和叙说的方式来写诗，都还没有寻求到以山水景物等物体形象来表达内心感受的艺术手法。也就是说，曹操写作山水诗的诗史依据，仅仅有远古时代的风骚传统，他所直接面对的汉魏诗坛，是没有任何可资借鉴的荒漠，一切都需要曹操个人自身的探索，这也是曹操仅有的几首五言诗移步换形，与时俱进，即以写作时间为序，每首之间一首一个手法，首首之间的水准都极为不同的原因。

从建安三年《蒿里行》，出现“铠甲生虮虱，万姓以死亡，白骨露于野，千里无鸡鸣”这样的细节描写，开始出现带有情感色彩的外物刻画，到建安十一年的第三首五言诗作《苦寒行》：“北上太行山，艰哉何巍巍。羊肠坂诘屈，车轮为之摧。树木何萧瑟，北风声正悲。熊罴对我蹲，虎豹夹路啼。溪谷少人民，雪落何霏霏……”这既是军旅战争题材，同时也是真正的山水景物的描写，《苦寒行》虽然不能称之为完整意义上的山水诗，但“羊肠坂诘屈，车轮为之摧”，“熊罴对我蹲，虎豹夹路啼”等，却可以称之为完整意义上的山水诗句，这就为曹操《观沧海》的诞生奠定了基础——正由于曹操有一系列的诗作，才实现了由言志向抒情的转型。一般认为《观沧海》为曹操建安十二年北征乌桓得胜回师途中所作，正是由于有了前述的写作经验，曹操才体会到山水意象方式较之空洞言志的截然不同的审美效果，从而产生了这首以山水来言志抒情的名篇。

从《苦寒行》到《观沧海》，曹操诗歌发生了某种飞跃，试比较两诗之异同：

1．两诗的起首，前者为“北上太行山”，后者为“东临竭石”，都是起首就将诗人置身于一个具体的场景之中，为王夫之所说的“一诗而写一时一事”奠定了基础。两诗随后的文字，想不说具体场景都难，因为，诗人起首就将诗人与读者的目光凝聚于某个特定的场景之中，这种写法，已经类似后来诗歌美学所说的意境、意象。所以，曹操山水诗写作的尝试，其意义不唯在题材方面，而兼及意象的写作方式。试比较赵壹《刺世疾邪诗》起首的“河清不可俟”，孔融的《临终诗》的开头“言多令事败”，曹操本人早期《薤露行》开头的言志议论“惟汉二十世”，都可以说是以四言诗的方式写作五言诗；而曹操后期的诗作，不仅这首《观沧海》的“东临碣石”，《短歌行》的起首“对酒当歌”，也是同样将作者置身于一个具体的场景之中，以后即便是多有议论，也是这“对酒当歌”中具体的、鲜活的、生动的对酒中的曹操所发出的感慨，因此，也就拥有了具象感。

2．在具体写作方式上，前者多有“艰哉何巍巍”“树木何萧瑟”之类主观的描述性语句，而后者除了结尾处的“幸甚至哉，歌以咏志”的卒章显志之外，其余均为对“以观沧海”的客观性摹写，在摹写大海的同时，显示曹操自我之胸襟怀抱。曹操开拓的建安风骨并非不言志，而是要将抽象之志，附丽在浓郁的情感上，而情感又附丽在具体的场景事件的形体之中。如明人钟惺所评：“直写其胸中眼中，一段笼盖吞吐气象。”也就是说，曹操通过“胸中眼中”的大海景物，完美地展示了他的“笼盖吞吐”的政治胸怀。其中又包蕴着某种悲凉的人生体验，如王夫之评《碣石篇》：“不言所悲，而充塞八极无非愁者。”一幅大海的画图，竟然包蕴了如此之多的内涵，这正是后来意象、意境理论之滥觞。而其中的大海描写，又通过山木草风的细节铺垫，使之更为细腻，如张玉毂《古诗赏析》卷八所评：“铺写沧海正面，插入山木草风，便不枯寂。……写沧海，正自写也。”曹操的观沧海诗句，并没有直接的比兴指向，而是具有某种朦胧的暗示，没有明确的、清晰的、功利性的指向，反而拥有了多层次的暗喻色彩：巨大的海涛将一轮夕阳吞没，又将一轮明月推向天空的舞台；灿烂的银河星汉，围绕着夜空的新主人，在海波的起伏里时隐时没。场面如此阔大恢弘，气势如此超卓不群，有并吞八荒之心，囊括四海之意。这里的“日月之行”和“笼盖吞吐”气象，让人联想汉魏之际的时代风云，曹操易代革命的雄心和开创建安曹魏一代新思想潮流的伟岸。

3．由两汉言志诗到曹操《苦寒行》代表的山水诗句，再到《观沧海》的独立意义的山水诗，是中国诗歌在汉魏之际山水题材方面的演进轨迹，但曹操写在早些时候的《苦寒行》却是五言诗，写得晚些的反而为四言诗，这似乎是某种意义上的倒退，其实，渐进式的、交错渐进式的嬗变，正是中国诗歌演进的最为正常的状态，也是最为基本的规律。题材方面飞跃了(由言志而产生写作山水景物题材的诗句)，而在诗体形式方面则退回到四言诗的外形，使用曹操最为娴熟的、得心应手的诗体形式，这是十分自然的事情。进一步说，曹操是以五言诗的写作方法，来写作四言诗，是以五言诗的内形式来改造四言诗的外形式。

中国诗歌发展到曹操，实在是一大转关，两汉言志诗的空泛、无味、冗长、沉闷，被新兴的五言抒情诗所取代，诗人开始用审美的眼光看待整个世界和宇宙，于是，一山一水，一场一景，一人一事，都有了新的审美意义。同时，四言、五言也被打并为一体，曹操开始时是以四言诗的方式来写作五言诗，后来，到写作《观沧海》《短歌行》的时候，则是以五言诗的体制写作四言诗，于是，魏晋时代的四言诗，也有了新的面貌。

转贴于 二、曹操之后建安五言诗中的山水

曹操的第一首山水诗，既不是偶然得之的特例，也不是随后就消亡的现象，而是既有着渐次形成的历程，又有着开一代诗风的诗史地位。换言之，中国山水诗始于建安曹操，经历曹丕兄弟和建安七子的承传，建安山水诗题材，成为中国山水诗演进史中的第一个环节，随之相伴而行的意象表达方式，也成为我国诗歌山水意象的第一个阶段。

曹操之后，首先是二曹六子继承了曹操的山水诗精神，以外物之形体来寄托或者渲染诗人的悲喜之情。如王粲的“北临清障水，西看柏杨山。回翔游广囿，逍遥波水间”、“幽兰吐芳烈，芙蓉发红晖”、(《杂诗》四首)“曲池扬素波，列树敷丹荣”(《杂诗》)等，都体现了情景之间的交融；陈琳的《宴会诗》、《游览诗》二首其一、刘桢《公宴诗》、曹植《公宴诗》、曹丕的《芙蓉池作诗》、徐干的《于清河见挽船士新婚与妻别诗》、曹丕《见挽船士兄弟辞别诗》、《闺情》等，则是将景物描写附丽在女性题材之中。

不难看出，这些诗作虽然不是单纯的山水诗，而附丽在游宴和女性题材之下，但当我们将这些山水诗句摘录下来的时候，已经能清晰地看到山水景物在建安五言诗作中不容忽视的地位；同时，建安诗歌对于意象方式的开启，具有极为重要的意义，它标志了中国诗歌从原先的言志诗体制、赋比兴的表达方法，向着具有古典意义的山水诗及意象方式的转型，标志了由以儒家政治为人生价值中心向以山水自然的审美人生的转型。

刘勰认为：“宋初文咏，体有因革，庄、老告退，而山水方滋。”对此，有学者提出异议，如新加坡学者王力坚先生认为：“刘勰的论断显然与事实不符。事实是：玄风炽烈之时，山水已滋；而山水大盛之际，玄风犹存。”将“山水已滋”的时间上提到“玄风炽烈之时”的东晋。而笔者认为，山水诗发轫于曹操的建安时代，从曹操首创山水诗的写作之后，到谢灵运的山水诗出现之前，可以视为中国山水诗的发轫期，其中又包含不同的具体阶段：曹操之后的建安时期，由于正在经历由两汉言志诗向建安五言抒情诗的变革运动，故抒发慷慨悲越的情感为此时期的主旋律，其总体特点是山水景物与情感结合，具有情景交融的审美趋向，而情感不是一个抽象物，需要寄托在具体的写作题材上。曹操之后的山水观照，主要附丽于游宴、女性、送别、游仙等题材；正始之后的山水，或附丽于哲思，或使山水成为绮靡流韵的载体，或使山水成为玄言的象征物，这一过程流变如同罗宗强先生所说：“建安以情，正始以哲思，西晋文学思想发展的走向则在结藻清英，流韵绮靡。”也就是说，从曹操的山水诗，到谢灵运的山水诗，经历了建安的情景山水，正始的哲思山水，太康时代的华美山水，东晋时代的玄言山水，最后，才推出了谢灵运的山水诗。

三、五言诗山水题材的本体意义

山水诗以及诗中景物的描写，对五言诗体制形成的最为重要的影响，就是使诗歌写作，限定在一个具体的时间和空间，从而达到具体、生动、形象、精练的审美效果。

首先是具体和生动。王夫之《姜斋诗话》说：“一诗止于一时一事，自《十九首》至陶、谢皆然。”(十九首实际上是建安之后的作品，故王夫之此论，应该是“自曹操至陶谢皆然”)这无疑是深刻而具有宏观意义上的概括。两汉诗歌，大体上没有“一诗止于一时一事”之作，这是因为“诗言志”的观念问题，既然当时对诗歌的本质认识是抒发或者记录政治志向的，自然就多是议论的、叙说的、概括的，从曹操的诗作开始，才逐渐出现“一诗止于一时一事的作品”，到了建安十六年的游宴诗之后，才开始大量出现这种形式的五言诗作。曹操的乐府诗也好，建安十六年之后的游宴诗也好，都与音乐和演唱有关，与娱乐有关，这就使诗歌的目的得以脱离开政治教化，开始与审美的愉悦发生关联，而“一诗止于一时一事”写作方式的兴起，主题缩小，使诗歌得以走向更为细腻，更为生动的境界。譬如《今日良宴会》，就写今日眼前的场景和欢乐。题材小了，反而腾出了抒情的空间，同时，也为精练的诗意表达奠定了基础。除去十九首、苏李诗这些不明时代的诗作之外，两汉诗作可有“今日良宴会”“涉江采芙蓉”“日月之行，若出其中”这样的诗句否?

其次，是促使五言诗日益走向精练。建安时期从七子、曹丕到曹植的诗歌，有一个日趋精美、日益凝练的过程。总体来看，四言诗较五言诗为长：如以王粲为例：写在建安十四年之前的四言诗和杂言诗：《赠蔡子笃》42句，《赠士孙文始》58句，《赠文书良》46句，《思亲为潘文则作》56句。平均接近50句；而五言诗就相对短小，如《杂诗》16句，《杂诗四首》分别为8句、10句、8句、8句，《咏史诗》20句，《公宴诗》24句，《七哀诗三首》分别是20、18、16句。《从军诗五首》较长，分别是32、26、18、20、24句。平均不足20句，比之四言诗，精练了许多。四言诗之所以长，是由于其言志的性质和诗歌观念尚未完全从散文中分离出来。建安元年(196)王粲20岁写的《赠士孙文始》与散文的主要区别还主要是一押韵，二整齐而已，议论、叙说，无所忌讳，有多少思想表达，就写出多少语句。

就五言诗内部而言，七子之诗，尚多有具体场景记录的诗作，如应场的《侍五官中郎建章台集诗》，全诗28句，140字，而十九首和曹植五言诗多为十几句之作，如十九首前六首依次是：16句，10句，16句，14句，16句，8句，六首共计80句，平均每首13句强；曹植乐府诗较长，其余则与十九首相似，特别是其优秀的篇章，兹以余冠英先生编选的《汉魏六朝诗选》中的曹植五言诗前九首(因为有一题而多首)为例：《七哀》诗16句，《送应氏》其一16句，其二16句，《杂诗》其一12句，其二12句，其三14句，其四8句，其五12句，其六12句，九首诗共计118句，平均每首也是13句强，与十九首大体相似。十九首和曹植诗多为十几句的诗作，篇幅的缩短，正是这种精练化的结果。

当然，上述的这种转型历程，只是一个大体的走势，一个宏观的鸟瞰，需要忽略其中的许多的反复和细节。譬如王粲的诗歌，由四言而五言，无疑是明显的由长而短，但具体到他自己的五言诗写作历程，却未必是一直这样的走向，写于建安十六年左右的《杂诗》等较短，而写于数年后的《从军行》反而长，还有譬如前文所举的应场等也有短的五言诗，而曹植也有长些的五言诗作。这些，都不能一概而论，还要看具体题材的需要、表达内容的多少等等，但由两汉到建安时代，由叙事而抒情，由言志而抒情，由议论叙说而走向写景写象，由受汉赋影响的铺排而渐次走向抒情诗的精练，这一总体走向是大体不差的。篇幅只是问题的一个侧面，更为重要的，是不同的描写方式，七子的诗句更为具体一些，更为个人化一些，譬如前文所引的“言我塞门来，将就衡阳栖。往春翔北土，今冬客南淮”，就是个人化的语句，而“和颜既以畅，乃肯顾细微。赠诗见存慰，小子非所宜”则是个人化的议论，这些，在十九首中都渐次得到淘汰。

这种叙说的繁简之变化，源于对诗歌总体性质认识的深化，也和民间乐府诗的叙事诗体向文人诗的抒情诗体的转型有关。民间乐府诗开始多有杂言体，如《上邪》和《有所思》，逐渐有五言体，尤其是汉魏乐府的五言体叙事诗。其中为众人所熟悉者，譬如《上山采蘼芜》《陌上桑》《十五从军征》《孔雀东南飞》等，皆为其中之翘楚。叙事诗中的情节、故事、人物形象、对话等，较之诗三百的叙事，更为成熟圆润，五言诗的体制实际上是在这种叙事诗中得到反复的练习，从而走向成熟。到文人五言诗出现的时期，仍然具有某种记录“言志”的成分，真正确立抒情五言诗体制的是曹氏兄弟和七子，特别是到了曹植的手中，才实现了完全的转型。因此，王瑶先生也说：“曹子建的成就，在于他是中国文学史上第一个给五言诗奠定基础的文人。五言本出于乐府，但经过了他的手，诗和乐府的界限几乎没有了。……中国诗底发展的主流，是由‘言志’到‘缘情’，而建安恰恰是从‘言志’到‘缘情’底历史的转变。乐府源出民间，其初当然以叙事为主，由叙事到抒情，是从内容方面说明了由乐府到诗的进展。建安文学的特点是在这里，曹子建的成就也在这里。”所以，应该说，五言诗发展到曹植的时代，才实现了在精练方面和表达方式方面的与十九首的接轨。

山水景物的描写，使诗人发现，可以使用较少的外物，达到表达丰富的情感的审美效果，从而使诗歌日益走向了精练的路途，到唐代近体诗形成，更是将这种精练的审美要求的格律化、定型化、程式化的表现。

其三，建安山水诗的出现，显示了诗人对于诗歌由记录功能向抒情功能的转型，建安时期五言诗体实现了由“言志”到“抒情”的转换。

若抛弃十九首为两汉作品的先入为主的见解，则会发现，这种转型确实是在建安曹魏时代真正实现的。钟嵘《诗品》说：“五言居文词之要，是众作之有滋味者也”，其特质是“指事造形，穷情写物，最为详切”，正是指出五言诗实现了诗歌由言志(记录)功能向抒情功能的飞跃：五言诗不仅仅是要传达出所要表达的意思，而且实现了“有滋味”的审美效果，可以视为唐人“滋味说”的先声，而五言诗也成为唐诗的先行者；既追求“滋味”，又不脱离“滋味”所附丽的“事”“物”，达到“事”“物”(物象)与“滋味”的完美结合。所以，钟嵘随后论述了“比兴”与“赋”之间的关系。这是后来“意象”理论的早期形态的表述。刘勰的《文心雕龙·明诗》，则论述了从《诗经》以来的这种转型历程，其论《诗经》则引“诗言志”，“舒文载实，其在兹乎”，论《楚辞》则日：“逮楚国讽怨，则《离骚》为刺。”直到“古诗佳丽”，才实现了“婉转附物，怊怅切情”的抒情转型。山水诗正是五言诗实现转型的题材条件。

山的诗句篇6

【关键词】李义山 五绝 沉雄

初唐开始，诗人创造了大量咏物的五言绝句。时至晚唐时期，由于五绝对字数的限制大，创作难度高，并且新的体裁――七言绝句逐渐受到重视。因此五绝的创作活动明显减少。

在《全唐诗》所收录的 242 首李商隐绝句中，七言绝句占 207 首，五言绝句占35 首。义山被称作“七律圣手”，历来被称道的是其律体。义山的七绝诗也颇受学界重视。但是学界对义山五绝的研究成果十分少。但是事实上义山的五绝中也有较多佳作。特别是与中唐相比，义山的五绝避开了韩孟的怪奇和元白的浅俗，有含蓄隽永的风格特征。从义山的五言绝句中，我们可以体会义山的情感特质以及高超的艺术技巧，由此追慕到义山政治上的抱负以及沉郁雄浑、高古悲愤的内心。

一、义山五绝诗的思想内容

义山的五言绝句数量不多，仅仅35首。姑且将这三十余首五绝分为三类，一类是写景咏物题材，一类是爱情歌妓题材，一类是政治咏史题材。此外有《早起》、《自贶》不便归于以上三类，乃是自伤身世或抒发志向之作。

写景咏物题材在五言绝句中占得篇幅最多，义山这类诗数量较多，共十四首，质量也高。其中有单纯写景、写物的诗，如《细雨》、《微雨》。大部分诗借物喻人，有所寄托。如《蝶》中义山将自己比作蝴蝶，以“雪”象征职位的地位和凄清，体现了清白自守的情感价值趋向。《巴江柳》则以“柳”自谓，抒发了徒有才情无法报效朝廷的惆怅叹息。义山的咏物诗技法娴熟，创作手法多样，表达了诗人对生命、人生的独特感受，有很高的艺术成就。

爱情歌妓题材体现的是义山曲折幽微、委婉含蓄的一面。他的五言绝句涉及了两段感情，一共有十首。《柳枝五首》表达了对失去柳枝的惋惜和深深的怀念之情。妻子王氏死后，义山写了众多深切的悼亡诗。五绝《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》、《夜意》正写出了义山对妻子王氏的深深悼念。另外，爱情歌妓题材还有《妓席》、《代应二首（其二）》、《追代卢家人嘲堂内》这三首描写的诗。

世人多关注义山的爱情诗或者无题诗，由此而得义山风格“绮丽朦胧”之语。但是从他的政治咏史诗，我们可以知道，沉郁雄浑才是义山生命的底色。义山年少成名，但心中抱负无法实现，他的政治咏史诗通过历史故事和传说来抒发自我的情感和抱负。这一类的五绝诗多是以历史故事或是传说为题材，共有九首，其中有《柳下暗记》、《饯席重送从叔余之梓州》这类往来唱和的诗作，也有《听鼓》这类咏史抒怀之作。笔力矫健，风格沉郁。《歌舞》中“只要君流眄，君倾国自倾”句是对帝王荒废朝政、只求美色的深刻讥讽。我们可以从这类诗中感受诗人政治上的抱负以及沉郁雄浑、高古悲愤的内心。

二、义山五绝诗的艺术特色

这三类题材的五绝诗中也颇多佳作，有的诗作丝毫不逊色于历来被称道的七绝。这义山不管哪一种风格的诗作，情感的真挚和技巧的娴熟都是其特征。如《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》一诗：

剑外从军远，无家与寄衣。散关三尺雪，回梦旧鸳机。

宣宗大中五年夏秋之交，王氏病逝，义山万分悲痛。这年冬天，他应柳仲郢之辟，从军赴东川。痛楚未定，又要离家远行，凄戚可想而知。这首诗，就写于赴蜀途中。这首五绝笔法娴熟，先以“剑外”营造旷大的场景，行军之远，无家寄衣的痛更为悲切。三句笔锋一转，不言己悲，描写茫茫大雪，于次般冷清之中，尾句的温暖更显得惊心。《唐人绝句精华》评价：“无家之人于远方雪夜中，忽作有家之梦，情已可伤，况当悼亡之后，何以为怀？‘鸳机’二字中含有无限温暖在。”1义山在远行之路上，承受一个无家之人的悲痛。而“回梦旧鸳机”一句犹然回想曾经，回忆的美好与今日关外“三尺雪”对比，凄绝至极！

而历来被重视的《乐游原》也是如此：

向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。

这是登上古原，触景萦怀，抒写情志之作。起句用了五仄句，定定有声，意绪不佳时，驱车前往古原一抒怀抱，聊以慰藉。起笔老辣，意在浑成。其后“夕阳无限好，只是近黄昏”是千古名句。何焯曰：“迟暮之感，沉沦之痛，触绪纷来，悲凉无限。”或言有自伤身世之意，或言有忧唐祚将衰之意，在这夕阳中，自身的境遇与国家的兴颓相融合，不分彼此。若无高古雄浑、沉郁顿挫之心，如何能写得出此等黯然销魂之语。义山学子美确实学到了精髓。此诗不堪多诵，诵之心殇。

在情感的真挚和技巧的娴熟之外，义山五绝诗都在一定程度上沿袭了南朝的技法和风格。如《百果嘲樱桃》和《樱桃答》这类嘲答之作，《嘲樱桃》、《嘲桃》这类嘲弄之作都是南朝的常见题材。义山以这种形式表达了对官场上忘恩负义，“无赖夭桃”的讽刺。而辞藻上，《风》、《袜》等诗作都有着深婉绮丽的特色，多用“钗”、“孔雀”、“鸳鸯”等意象，呈现出缠绵绮靡朦胧的意境。这也是义山广为人知的特色。他的整体诗风形成都与南朝有着一定的关系。

义山诗中还有另外一个重要的特点，那就是典故的运用。一般来说，绝句由于篇幅短小，只有二十字，很难承载更多的内容和情感表达，只“适宜于抒写日常生活中即景即事触发的情感或瞬间景象，而不大适宜于表现重大的历史政治题材和沉重的政治、人生感慨。”2但是义山却善于用绝句写政治、历史题材，表达感慨，正因为义山在绝句创作时善于用典。比如《听鼓》：

城头叠鼓声，城下暮江清。欲问渔阳掺，时无祢正平。

义山滞留武昌、云梦一带，此处正是东汉末年名士祢衡被杀之地。义山触景生情，写了此诗。起句“叠”鼓，写出了鼓声的节奏，有急迫之感。而次句转向城下，辽阔空旷，使人遐想。三四句转而以典故抒发自己感想，叹息当今已无祢衡，不复再得《渔阳掺挝》。世上多阿奉权势、趋时媚上之流，有才之士得不到重用。义山写祢衡，实乃写自己的遭遇，写当今时事之不堪。这首诗一气贯通，用典而不艰涩，语言平实而风格沉郁。李义山对典故的运用也造成他诗风沉郁顿挫、雄健高古、感慨悲愤的重要原因。

义山的心灵世界有曲折幽微的一面，也有雄浑高古的一面。这与他在人世中所遇的坎坷和磨砺有很大的关系。“人生何处不离群”，他情感浓烈，细腻内向，亦是胸怀抱负却终生不得志。五绝由于字数的限制，更显作诗者技艺之高，内心之挺拔。义山五绝诗虽不丰，但也充分表露了义山的情感特质。他确实情深，却不是只有情深的这一特点。义山政治上的抱负以及沉郁雄浑、高古悲愤的内心更值得我们去探索，去追觅。

【参考文献】

[1]刘永济：《唐人绝句精华》，人民文学出版社，1981：220

山的诗句篇7

1．复习学过的古诗、体会赏析古诗。懂得赏析古诗的方法。

2．培养朗读古诗、吟唱古诗、表演古诗、品评古诗、据诗画图以及语言表达的能力。

3．激发学生学习古诗的兴趣及对大自然、祖国大好河山的热爱之情。

二、活动准备：

1．收集诵读、赏析学过的古诗。

2．多媒体课件制作。

三、活动过程：

（一）导入：（多媒体按序出示：“品、评、诵、演、唱、画、赏诗会”）

同学们，我们已经学习了好多首古诗。今天，老师和大家一起开展一次品古诗、评古诗、演古诗、诵古诗、唱古诗、画古诗的赏诗会。

过渡：古代诗人为后人写出了许许多多、脍炙人口的名言佳句，请看——

（二）品古诗：

1．媒体出示《登雀颧楼》诗图及诗句“欲穷千里目，更上一层楼。”

2．引导学生谈谈对诗句的理解、体会。

（1）师：谁能说说诗句的意思？

生：想要领略到更远、更美的景色，就要再登上一层楼。

（2）师：诗句不仅仅告诉我们登高望远的道理，大家从诗句中还想到些什么或领悟到了什么？

生a：我想到诗人登上鹳雀楼，面对辽阔的景色，觉得自己看得还不够远，还想看千里、万里之外看到视力所能达到的尽头，而达到这目的的唯一办法是站到更高的地方去。

生b：我从“欲穷千里目”想到句中包含着诗人许许多多的希望、许许多多的向往，诗人想要达到最高境界；从诗句“更上一层楼”领略到诗人自强不息、奋进不止的精神。

3．小结：在人生的道路上要不断努力攀登。

4．诵读：（范读——齐读）

（三）评古诗：

1．媒体出示：磅礴的瀑布声，直泻而下的庐山瀑布图

（1）师：还没看见瀑布，就先闻其声，此声此景，此时此刻，你想用哪一诗句来形容？

（2）生：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”

（3）师：媒体出示：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”

（4）学生上台操作电脑据图评析：

诗句出自唐代诗人李白的《望庐山瀑布》，诗人李白运用了丰富的想象、夸张的语言，赞美了庐山瀑布从青翠的山壁中间跌落下来。形容水流用“飞”（媒体加点）来表现出庐山的瀑布凌空而出；用“直”（媒体加点）可见山势很陡。“三千尺”（媒体划出）更是体现了庐山瀑布的高而长。可是这样写诗人还是觉得没有把庐山瀑布的雄伟写够。于是又进一步发挥想象，怀疑是银河从九天云里落下来的。这里不用“真”（媒体出示）而是用“疑”（媒体加点），给人以恍恍惚惚的感觉，使人觉得好像是真的，又好像是假的，进一步写出庐山瀑布的雄伟与奇丽。

（5）教师小结：讲得太精彩了，庐山瀑布雄伟、壮丽，大家一起来赞颂一番。

（6）诵读：（范读——齐读）

2．媒体出示：黄鹂鸣叫、白鹭上青天的《绝句》图

（1）师：从这幅生动的画面中，你想到哪位诗人写的哪一首诗？

（2）根据学生回答媒体出示：《绝句》一诗诗句内容。

（3）学生上台操作电脑据图评析：

我觉得这首诗描写的景色非常美。诗中描绘了四个画面：两个黄鹂鸣翠柳、一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。有山有水色彩丰富、艳丽（媒体出示：b有近有远、视野开阔）画面静中有动、形象活泼（媒体出示：静中有动、形象活泼）：黄鹂欢歌、白鹭直上青天，真是一幅风光秀丽的山水画。

（4）诵读：

山的诗句篇8

一、品析字词

古人写诗作词，非常讲究“炼字”。所谓“炼字”，即诗人经过反复推敲，挑选出最贴切、最传神、最形象生动的词语来描摹事物或表情达意。因此，诗词中那些形象生动、内涵丰富、表达效果显著的字词，自然成了考查的重点之一。品析字词，就是品味、分析古诗词中用得精妙的字词，分析其作用或表达效果。常见的命题形式有“诗词中的某字历来为人们所称道，请说说它的妙处”“诗词中某字用得好不好，能否改用其他字词，为什么”“最能体现出诗人情感的是哪个字”“某个字在表情达意上有什么作用”等等。品析字词，应从古诗词语言的准确性、生动性和形象性三个方面考虑用词的精妙之处，感受诗词在写人绘景中营造出来的情态美、画面美、色彩美和动态美等等，特别要注意的是，品析时不能就字论字，架空分析，而应坚持字词不离句的原则，将该字词还原到作品之中，联系上下文，并结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析其表达效果。

2012年陕西卷 阅读下面这首诗，按要求回答问题。

过山农家

[唐]顾 况

板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。

莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。

后两句诗中的“莫嗔”“却喜”，反映出山农怎样的心情？

答： 。

[解析]这两句是诗人到了山农家后，正忙于劳作的主人对他讲的表示歉意的话。屋子里因为焙茶烧菜充满烟雾，屋外晒场上的谷子又时时需要翻晒。因此好客的主人由衷地感到歉意，山农的话不仅神情口吻毕肖，而且生动地表现了山农的朴实、好客和雨后初晴山农的繁忙与喜悦。

[答案示例]“莫嗔”写出了山农劝说客人不要嫌怨焙茶烟雾熏蒸的歉意之情；“却喜”写出了山农看到天晴，想到可以晒谷的欣喜之情。

二、读懂诗意

读懂诗意，就是读完诗词后，要明白诗词所叙的是什么事、所绘的是什么景、所咏的是什么物、所抒的是什么情，同时能对诗词内容的理解作正确的判断、概括、分析和探究。此类题常见的题设方式是“某个词指的是什么或是什么意思”或“写出某（几）句诗的大意”等。解答此类题目，可从四个方面入手：1.审视标题。标题是了解诗句思想内容的钥匙，往往对诗歌内容起重要的提示作用。2.联系背景。了解作者的生平和所处的时代背景，做到知人论世，有助于把握诗歌内容。3.借助注释与提示。为降低理解难度，命题者往往会提供一些注释或提示等相关资料，它们对理解诗歌内容起着重要的作用。4.字斟句酌。这是理解诗词内容最基本、最关键的一环。答题时，一定要沉下心来，字斟句酌，推敲每个词语的含义，准确理解诗歌内容。

2012年江西卷 阅读下面古诗词，回答问题。

玉楼春·戏赋云山

辛弃疾

何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常时相对两三峰，走遍溪头无觅处。

西风瞥起云横度，忽见东南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依旧住。

下面对词的内容理解不正确的一项是 （ ）

A.词的上片是写青山为浮云所遮盖，下片写重睹青山。

B.上片后两句是写执著寻觅“常时青山”的青山终有结果。

C.下片的前两句写浮云散尽青山重见的自然景观。

D.这首词描写了自然景物的变化过程。

[解析]通读全词，纵观四个选项，就不难发现B项对上片后两句的内容理解有误，上片后两句通过描述自己寻觅“常时相对两三峰”的行动和“走遍溪头无觅处”的结果，进一步证实青山被浮云所笼罩，并隐然透露出词人的遗憾心情，其实是寻而未果的。所以B项“上片后两句是写执著寻觅‘常时青山’的青山终有结果”是不正确的。

三、体味情感

诗歌是一种抒情性很强的文学样式，它们或抒游子逐客之悲、怀乡思亲之感、忧国忧民之情，国破家亡之痛，或写离别之愁，怀古之思，仕途之苦、闺中之怨等，无不感人至深。体味情感，就是要体味诗词中传达的思想感情，蕴藏的感情基调以及作者的情绪等。此类题型，考查的是考生“批文入情”的能力，即透过文字进而感悟、领会作者情感的能力。常见的提问方式是“这首诗词（或诗词中的某一句或某几句）抒发（表达、蕴含、流露）了诗人怎样的情感（心情）”等。答题时，可以从四个方面入手：1.明确诗歌题材。古诗词的题材大体可分为山水田园诗、边塞诗、送别诗、思乡诗、咏物诗、怀古咏史诗、闺怨诗等，不同题材的诗词中蕴涵的情感往往不同。2.分析诗中意象。古诗词中很多意象的意义指向都比较固定，如杨柳、孤篷、浮云等表达离愁别绪，明月、鸿雁、杜鹃等表示思乡怀人。抓住这个特点，可迅速而准确地把握诗中感情。3.分析景物描写所营造的情境氛围。“一切景语皆情语”，透过诗词中的景物特征，可以体悟其中蕴涵的感情。4.抓住关键词语。古诗词的标题，正文部分中，有时会有一些直接表露作者思想感情的词语，答题时，要善于借助这类词语，把握诗中情感。另外，为了概述流畅、表达精确，还应记住一些专业性词语，如“乐观旷达、壮志未酬、忧国忧民、离愁别绪、孤寂惆怅、恬淡闲适、清高孤傲、怀古伤今、物是人非”等，在分析古诗词情感时会经常用到。

2012年河南卷 阅读下面一首诗，按要求回答问题。

过零丁洋

文天祥

辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。

惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。

人生自古谁无死？留取丹心照汗青。

“人生自古谁无死？留取丹心照汗青”抒发了诗人怎样的思想情感？

答： 。

[解析]这句诗的意思是：“自古以来谁能不死呢？既然是死，那就不如留下一片丹心照耀史册吧。”这就表达出文天祥不怕牺牲、甘愿为国捐躯的思想感情。

[答案示例]抒发了诗人愿为国捐躯的思想感情。

四、描摹画面

“诗中有画”是写景类古诗词的最高境界。古诗词里面有许多写景句子，都刻画了美丽动人的画面。描摹画面，就是要求考生发挥联想和想象，用生动形象的语言描述诗句所刻画的画面。它要求考生有较高的审美能力、想象能力和语言表达能力。常见的设问方式是“用自己的话，描绘某一句（联）所展现的画面”。答题时，可分三步进行：1.读懂诗句，理解内容，弄清诗句描绘了哪些景物，把握画面的构成；2.借助联想和想象，调动各种感官，从听觉、视觉、触觉、嗅觉等多方面感知画面的特点；3.运用生动优美的语言描绘画面，描述时，既要忠实于原诗，又要通过联想和想象进行合理的再创造。

2012年陕西卷 阅读下面这首诗，按要求回答问题。

过山农家

[唐]顾 况

板桥人渡泉声，茅檐日午鸡鸣。

莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。

诗的前两句描绘了一幅怎样的画面？请加以描述。

答： 。

[解析]诗的前两句构成各自独立又紧相承接的一幅图画。前一幅“板桥人渡泉声”，画的是山农家近旁的一座板桥，桥下有潺潺的山泉流过，人行桥上，目之所接，耳之所闻，都是清澈叮咚的泉色水声。后一幅，写在温煦的阳光下，茅檐静寂无声，只传出几声悠长的鸡鸣。这就把一个远离尘嚣、全家都在劳作中的山农家特有的气氛传达出来了。

[答案示例]伴着淙淙的泉水，走过板桥；鸡鸣声声，太阳高高地照在山农家的茅檐上。

五、感知形象

古诗词中的形象，主要有自然形象和人物形象两类，其中人物形象又包括诗人的自我形象和诗中的人物形象。感知形象，就是要求考生分析、把握诗词中的景物或人物形象的特点。这类题的常见命题方式是“这首诗（或某一句）刻画了怎样的人物形象”。解答此类题目，需从以下方面思考：1.了解常见的人物形象类型，如心忧天下、忧国忧民的形象，寄情山水、归隐田园的形象，怀才不遇、壮志难酬的形象，超凡脱俗、清正高洁的形象等。2.结合诗词内容，联系诗人经历和生活时代及写作背景，进行具体分析。同一时代的人物形象往往带有某些共性，如晚唐诗歌多表达对国家衰亡的忧伤和对黑暗现实的批判，南宋诗歌多表达壮志难酬的忧愤和对朝廷苟安的不满。3.从描写方法入手，把握形象特点。诗词中往往通过描写肖像、语言、行为、心理等细节来表现人物的性格特征，或借助景物、环境等侧面描写来烘托人物形象，抓住这些，便能迅速、准确地感知诗中的人物形象，从而收到事半功倍的效果。

2012年连云港卷 阅读下面一首唐诗，回答问题。

采莲曲

王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

结合诗句，概括采莲女的形象特点。

答： 。

[解析]此题考查考生对人物形象的把握能力，答题时，要结合诗句的具体内容进行分析，概括时层次要明晰，语言要精炼、准确。

[答案示例]从“采莲”看出勤劳，从“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”看出美丽，从“乱入池中”“闻歌”看出活泼。

六、欣赏意境

古代诗人在写诗作词时，非常重视“意”与“境”的有机融合。这里的“意”，即作者的主观情感，是整个作品的灵魂；而“境”，即作者所以创设的生活图景，主要是由景物构成。赏析意境，其内容主要包括描述意境、概括意境氛围和选择与某种意境相近的诗句等。该题型常见的提问方式有“请用自己的语言生动地描述某一首诗或某一句的意境”“某一句或几句渲染了怎样的氛围”“下列与某一句意境最接近的是哪一句”等。同学们在答题时，首先要抓住诗中的主要景物，感悟这些景物所营造的氛围特点，然后再通过联想和想象，用自己的语言再现诗歌中的画面。值得注意的是，描述时既要忠于原诗，又要有通过合理想象加以再创造的内容，表述语言力求简洁生动有诗意，能与景物的特点和情调相契合。为了表达准确，平时还应掌握一些用来概括意境的常见术语，如宁静、清幽、深邃、清凉、壮阔、雄奇等等。

2012年临沂卷 阅读唐诗，回答问题。

鸟鸣涧

王 维

人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

诗人描写了哪些景物？创设了怎样的意境？

答： 。

[解析]回答这道题可根据景物及其特点理解作者所抒发的情感。首先找到诗歌中所描写的景物“桂花”“春山”“明月”“山鸟”等，“落”“空”“出”“惊”等动词点明了景物的特点，构成了“静谧”“优美”“空寂”的意境。

[答案示例]诗人描写了桂花、春山、明月、山鸟等景物，创设了静谧、幽美、空寂的意境。

七、鉴赏名句

名句是古诗词的精华所在，它们或情真意挚，感人至深；或幽默风趣，妙趣横生；或形象生动，诗意盎然；或蕴涵哲理，发人深省等等。诗词名句之所以千古传诵，正是由于它们在景、情、理、趣等方面有值得称道之处。鉴赏名句，就是对古诗词名句的精妙之处进行品评分析。对诗词中的名句进行鉴赏，能培养学生感受美、咀嚼美和表达美的能力。这类题目最常见的提问方式是“某一句历来为人称道，请赏析其妙处”。解答时，要根据名句的类型有针对性地进行赏析，如果是写景名句，则从它运用了哪些写景方法，描绘了怎样的优美景致等角度进行赏析；如果是抒情名句，则从它的抒情方式，情感的色彩与倾向等角度进行赏析；如果是说理名句，则从它的说理方式及其哲理带给人们的启示等角度进行赏析；如果是修辞名句，则从修辞手法及其表达效果的角度进行赏析。

2012年株洲卷 阅读下面的文言诗文，回答问题。

移家别湖上亭

戎 昱

好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。

黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。

请赏析诗歌的三四句“黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声”。

答： 。

[解析]这两句诗的字面意思是：住了这么久，亭边柳树枝头的黄莺，也跟我是老相识了。在这即将分离的时刻，别情依依，鸣声悠悠，动人心弦，使人久久难以平静。诗人采用拟人化的手法，赋予黄莺以人的情感，写得生动有趣。题目没有限定赏析的角度，一般可以从修辞、用典、词语、写法特点、抒感等方面去考虑。

[答案示例]这两句运用了拟人的手法，移情于物，表达了诗人依依惜别之情。

八、表达赏析

表达赏析，即对古诗词的语言表达技巧进行赏析，其内容主要有抒情方式、表现手法、修辞手法和语言特色。抒情方式有直接抒情和间接抒情两类。间接抒情又包括借景抒情、情景交融、托物言志等。常见的表现手法有烘托（衬托、反衬）、对比、用典、铺垫、象征、虚实结合、以小见大、欲扬先抑等。常见的修辞方法包括比喻、拟人、夸张、借代、设问、反问、反复、双关、对偶、互文等。古诗词的语言特色，通常可用形象生动、简练传神、含蓄隽永、清新明丽、婉约细腻、沉郁慷慨、雄浑豪放等词语进行概括。值得注意的是这些表达技巧往往并非单一使用，而是综合运用。常见的提问方式是“用了什么表现手法或修辞手法”“有什么表达效果”“写法上有什么特点”等。答题时，要辨明技巧，分析效果，能结合具体的诗句或词语，指出其中运用了何种手法或技巧，表现了什么样的内容，抒发了什么样的感情，揭示了什么样的道理，取得了什么样的表达效果。

2012年河北卷 阅读下面这首唐诗（节选），回答问题。

俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。

布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。

床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。

自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！

请对画线的句子进行简要赏析。

答： 。

[解析]解答此题，可参照现代文阅读中语言赏析的格式进行，即分析运用了什么方法，写出了什么特点，表达了作者什么情感。“雨脚如麻”显然使用了比喻，“麻”是一种具有韧性的纤维，既细又长，绵延不断，把雨比作“麻”，形象生动地写出了秋雨细密连绵的特点。