时间：2023-11-19 20:24:34
星期天是“随风侵潜入夜”般悄然无声地降临，拉启一周的序幕。
我们一如既往地上学，5节自习，在复习啦上周所学的内容后就预习新课，下午便回家休息，告别一周的疲惫，养精蓄锐。
周1至周2
用“足蒸暑土气，背灼炎天光”来形容再合适不过。如同农民为了丰收而辛勤耕种一般，我不敢怠慢，专心致至，奋笔疾书，题海奋战。因为中考的战鼓已经敲响我不愿留遗憾到明天。下课啦，也将课上遗留的难题留下同同学讨论亦或是请教老师。
周3至周4是“山气日夕佳飞鸟相与还”的从容和淡定。井然有序，有计有划。应为一周的计划早已暗暗制定，目标明确，学习作业相对较少，闲暇时看看书，看看电视，丰富知识，自然吧不亦说乎
周4至周5
倒有点“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的满足和喜悦复习到啦以前没有掌握的知识，相比第一次接触多拉些理解和领悟查漏补缺，一周下来，有啦新的收获和领悟，拉喜悦自然不言而喻
生活如茶，越品越知清香，生活如酒，越平越觉香醇。但将生活比做诗更合乎其意。
诗一般的快意，让我逐渐感悟诗一般的含蓄深刻，勾起我的探索欲。品味生活吧，每一天都将是一首诗。
雪川本不是他的名字，他的名字叫郭三立，他爹上街买了两斤肉请村里的老先生翻了几天的线装书给取的名儿。他上高中的时候，心血来潮写了几句诗：
涂满彩色的梦想
在雨的季节里生根发芽
杨柳岸边的晓风残月
在雨的季节里灿烂如花
那父母眼角黝黑的微笑啊
在雨的季节里 成了我们
奔腾不息的骏马……
小诗的末尾署名就是“雪川”。当晚，他的这首小诗在班上被传抄了个遍。他觉得写诗的感觉多美好，他觉得这叫“雪川”的感觉多美妙。第二天的作业本上，他端端正正地在封面姓名栏写上了“郭雪川”三个字。他想起那著名诗人郭小川，这下，这郭雪川的名字也算是个诗人的名字了吧。
雪川成了诗人。
他写情诗。要好的哥们儿楚林看上了邻班的班花云霞，就说：“大诗人，帮帮忙吧。”一会儿，一首情诗出来了。楚林忙着抄上一遍，送给云霞。过了几天，楚林又找上门来了：“哥们儿，再来一首吧，你的诗可真管用，还不说，这云霞对我好得多了，和我的话儿也多了起来。”雪川不出声儿，十多分钟，像写作业一样，又一首诗出来了。楚林又抄上一遍，跑着去送给云霞。
雪川清楚地记得是帮楚林写第十首诗的时候，那个叫做云霞的女孩子找到雪川，递给他一张小纸条：放学后小树林见。雪川激动不已，想想，那个年代一个女孩子给了男孩子一张约会的请帖，那是多么难得的事儿啊。下午的课雪川压根儿没心思上了，他等着和班花云霞见面的时刻。
月上柳梢，人约黄昏。云霞见面的第一句话就说：“谢谢你大诗人雪川，你写给了我这么多的诗。”
“什么？我写给你诗？”雪川惊讶。
云霞的话就多了起来：“不是你写的吗？你看看，楚林送给我的诗，从第六首《每天想你》开始，每首诗题下都署上了‘雪川’的名呢，我猜想啊，这诗啊，从第一首开始就是你写的。只是从第六首《每天想你》开始，楚林转抄你的诗时，将你的名字也连着一块儿抄了过来。”
“其实，我早就认识你了。”云霞又说。
“其实，我也早就认识你了。”雪川说。
很自然地，云霞暗暗地和雪川约会了。水到渠成地，雪川和云霞成了一对真正的恋人。那个楚林呢，气急败坏，骂自己引狼入室，恨自己做了一个优秀的媒人。他哪里知道，雪川在写第六首诗时，已悄悄地写上了自己的名字。可是，谁让这个楚林粗心大意，将人家的名字也抄了过去呢。
高中毕业晚会的时候，雪川第一个登上舞台朗诵自己的诗：
你望了我一眼，
我等了你一年……
观众席上的云霞早已泪流满面。
高考后，诗人雪川以全镇第一名的成绩考入了省城的师范大学。云霞呢，以三分之差落榜，成了县纺织厂的一名工人。就有同学替云霞担心，说人家是大学生了，你们俩的事儿怕是黄了哩。云霞不急，因为她每周三都会收到一首诗，一首从省城寄来的诗。那诗，当然是诗人雪川写来的。
师大毕业，诗人雪川的不少同学留在了省城大学任教。但诗人雪川一声不吭地回到了老家，在母校做了一名教师。第二年，诗人雪川和云霞结婚。婚礼上，雪川送给了云霞一个小集子，那全是雪川写给云霞的诗。
结婚后的诗人雪川不写诗。他忙着自己的教学忙着自己的学生。不久家中有了女儿，诗人雪川也不写诗了。云霞有时候就问他：“怎么不写诗了啊？”
“我的诗？早就送给你了啊。”雪川说，一本正经地。
诗人雪川每天骑着一辆老旧的自行车，接送女儿上学放学，时不时逗着女儿乐，成天笑嘻嘻地。
去年，我在一个杂志做文学编辑的时候，想看看雪川的诗，就向他约稿。他点燃了一支烟，连连摆手：“写诗？我每天都在写诗啊。我每天的生活，本来就是一首又一首的诗哩。”当晚，他请我到一个小酒馆，尽情地喝酒，喝了个痛快。
一、内容选择策略
1、从生活中挖掘，大家都知道，孩子从出生起，妈妈唱着摇篮曲伴随孩子入眠的都是一些清新隽永的儿歌，而从咿呀学语起，孩子接触的也就是一些短小的儿歌，儿童是伴着儿歌长大的，听儿歌，读儿歌，儿歌是孩子们来到这个世界上认识语言，亲近语言的方式，挖掘生活中的儿童诗，让学生诵读、欣赏，例如我们每个人都会吟唱：月亮公公，月亮婆婆，请你下来，吃个馍馍（《拜月亮》）月亮光光，装满筐筐，抬进屋去，全部漏光（《月光光》），诵读这些有关月亮的儿童诗歌，我们每个人心中都会对天上那一轮月亮产生无尽的向往，对月光的爱，对月亮的探索，大概就是从吟唱这些儿童诗起的。那么，有关太阳，有关小鸟，有关虫子的，有关花朵的，等等，许多内容都是以儿童诗歌的形式呈现，可以说孩子们生活的每个角落都是一首儿童诗。
2、从教材挖掘。孩子从幼儿园到小学二年级，这段时间，他们所学的课本上的内容，大多是儿歌，在儿歌中识字，在儿歌中懂得做人的道理。在儿歌中感受语言文字的魅力，是低段孩子的主要任务。你看看这些儿歌：“小黄鸡，小黑鸡，高高兴兴在一起，刨刨土，捉捉虫，青草地上做游戏。”又如：“小兔小兔轻轻跳，小狗小狗慢慢跑，要是踩疼了小草，我就不跟你们好。”读着这些儿歌，孩子们从身理到心理，不是一次冲击吗？利用好每一首儿歌，让孩子们反复读，尽情咏，就在这读这咏中喜欢上这些儿歌，进而产生自己也想创一创的欲望。
二、课堂教学策略
1、激发“赏”，儿童诗是很多的，如何选择一些好的儿童诗。这里所谓的好，就是指那些内容健康的，积极向上的儿歌，它能唤起儿童的美感。在“读”时，要运用多种方式，激发赏“美”情趣。如通过范读、赛读、合作读、运用卡画读等等，从而展示儿歌的节奏美，音韵美，语言美，在充分的读和赏中，利用儿童的天生就爱想象的功能，彰显儿歌的情境美，动感美，内涵美。
2、巧妙“导”。每一个儿童，就其天资来说，都是诗人。但是，要引导学生真正体验诗人的感受，还需要一个“导”和“化难为易”的过程。这些需要教师找寻恰当的结合，巧妙地引导学生赏诗，品诗，由想到说再到写。如我在教孩子们读高士琪爷爷的《蜜蜂的歌》时，就让学生反复读，蜜蜂是孩子们熟悉并喜欢的小动物。读后学生也就产生了自己说的欲望，于是，这样的创造就产生了：“小蜜蜂，嗡嗡嗡，你是小小舞蹈家，跳得大地穿彩衣，跳得云彩笑嘻嘻，人人夸你小精灵”；“小蜜蜂，嗡嗡嗡，你是天气预报员，知天晴，知下雨，人人夸你小专家”……然后趁热打铁，让学生感受“我口说我心，我手写我口”的快乐。学生个个跃跃欲试，达到了“有意插柳柳成阴”的效果。真正做到了“儿歌是我们快乐的纸上游戏”。
3、大力仿。每一首儿童诗都是学生喜欢的阅读材料，都是仿说仿写的范本。我们要从儿童诗入手，随文而入，随诗而仿。让孩子走进儿童诗，学写儿童诗。
如《欢庆》这是儿童诗，文字丰富，节奏感强，学生读来琅琅上口，“田野献上金黄的果实，枫林举起火红的旗帜，蓝天飞着洁白的鸽子，大海奏起欢乐的乐曲……”这首儿童诗贴近孩子的生活，读着读着许多欢庆场面就在孩子们眼前浮现。于是另外的许多《欢庆》就诞生了，如“欢庆中秋”——月亮露出圆圆的脸蛋，星星打起金黄的灯笼，云儿悄悄躲进幕布，人们摆出香甜的月饼，全国人民，欢庆这美好的日子，八月十五日，家人团圆的节日。又如“欢庆六一”——小树穿上绿色的衣裳，小草摇动柔软的身资，彩旗跳起欢快的舞蹈，气球升上蓝蓝的天空，全校的孩子，欢庆这美好的日子，六月一日，我们大家的节日。这些欢庆场面实际就是孩子们的生活，就在与朋友说话，聊天时，诗作就产生了。
三、评价策略
1、不求高。童心贵在无忌无暇，在儿童诗的创造上，我们只要求学生敢说，敢写，敢于展开想象，不要给太多的框框来束缚，不要苛求于韵脚多么整齐，构词多么精美，结构多么和谐。只要是学生说的，我们都应该发现点滴精彩，高度评价，让他们通过教师的肯定，小眼睛发光，小心灵发颤。每次学生在展示自己的诗作后，我都会送给他一张小诗人名片，名片正面是著名诗人的一首短诗，后面就是持卡人的名字。告诉他：“你也是未来的诗人，以后名片后面有可能就是你。”学生听到这样的评价，他能不产生对写诗的热爱吗？
2、不求全。孩子创作儿童诗时，我们不要求他作完整的诗篇。我经常降低难度，采用小组合作形式完成。读完一首诗后，我就要求学生仿照说一说，而孩子水平参差不齐，有一些孩子也不愿开口的。怎么能调动全部孩子的兴趣，激发每一个人的创作欲望。我经常采用小组分析的形式完成整首儿歌的创作，你说一句，他说一句，孩子天性是好强的，是不甘落后的，当一个人说时，自然点燃了别人也想说的激情。于是，许多诗歌就在合作中诞生了。学生创作的，一节小诗即可独立成文，也可以整合成篇，收和放尽为孩子服务。我经常把学生的创作整理出来，在班上朗读，并常常夸张地进行评价：二、一班大诗作发表了。（实际就是我把他们的创作归成书集）
苏霍姆林斯基曾说过：“成功是一种重大的情绪力量，它可以激发儿童好好学习的愿望。”我通过实践，尝试到了成功的甜头。现在，我班的儿童诗之花正在盛开。我相信，持之以恒地进行下去，我班也会走出未来的大诗人。
一、诗教及其意义
孔府有个“诗礼堂”,孔子教儿子孔鲤学诗学礼的典故就发生在这里。这个典故见于《论语 季氏》:
陈亢问于伯鱼曰:“子亦有异闻乎?”对曰:“未也。尝独立,鲤趋而过庭。曰:‘学诗乎?’对曰:‘未也。’‘不学诗,无以言。’鲤退而学诗。他日又独立,鲤趋而过庭。曰:‘学礼乎?’对曰:‘未也。’‘不学礼,无以立。’鲤退而学礼。”
孔子教子学诗学礼,历来传为美谈,被称作“诗礼垂训”。后世子孙建“诗礼堂”来纪念这件事,并以“诗礼传家”为荣耀。“诗礼堂”前两棵古银杏树至今枝荣叶茂。孔府菜中有一道传统名菜叫“诗礼银杏”,那银杏就是采自“诗礼堂”前古银杏树。
孔子整理删订《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》,将其作为教材,被后世称作“六经”,而《诗经》居“六经”之首。《史记 孔子世家》记载:“古者《诗》三千余篇,及至孔子,去其重,取可施于礼义……三百五篇,孔子皆弦歌之。”很显然,孔子以自己删订的《诗三百》为教材,是为了达到“施于礼义”的教育目的。
其实,《论语》里除了父子对话中孔子对儿子“不学诗,无以言”的教诲,还记录了一些关于“诗教”的言论:“诗三百,一言以蔽之,曰:‘思无邪’。”“诗可以兴,可以现,可以群,可以怨。近之事父,远之事君。多识于鸟兽草木之名。”“诵诗三百,授之以政,不达;使于四方,不能专对;虽多,亦奚以为?”可见孔子对诗教意义的认识。《礼记 经解》里阐释诗教的意义说:“入其国,其教可知也。其为人也,温柔敦厚,诗教也。”在孔子看来,讲学问修养,必须要学诗。自此,诗教也就成了传统的育人途径之一。
今天讲的“诗教”,其外延应该更大,内涵也一定更丰富。它应包含《诗经》在内的古典诗词,乃至现当代人的诗。我国历来有“诗教”的传统,这种教育形式今天也有其借鉴意义。钱理群的《呼吁“诗教传统”归来》一文中有这样一段话:“诗教不仅适合儿童天性,而且在保护与开启、培养儿童的自由与想象力方面能够发挥特殊的作用。儿童心灵自由的保护与培养是‘生命中最伟大的事件’。这不仅对于儿童个体的终身发展,而且对于民族精神的发展,都是至关重要的。”学校教育让诗走进孩子们的生活,让孩子们的生活更有诗意,其教育意义应当毋庸置疑了吧。
二、诗教的形式
大致说来,诗教有两种形式:一是写诗育人,二是读诗育人。
写诗育人。这是指教育者写诗育人,未必每个人都能做得到,但其效果却很明显,有针对性。写诗育人古已有之。陆游写诗教子,为后人称颂。他鼓励儿子躬身实践:“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”指点儿子写诗:“汝果欲学诗,功夫在诗外。”他临终写下了千古传诵的《示儿》诗:“死去元知万事空,但悲不见九州同。王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。”今日读来,仍被他殷殷爱国之情所感染。可以想见,陆游在当时对子女的教育该是何等深刻!
陶行知有一段话,很值得我们品味,他说:“我要把育才办成一所诗的学校,盼望大家帮助我,我要以诗的真善美来办教育。我并不是要学生每个都成为诗人,那太困难。但我要由我们的学校做起,使每个学生、先生、工友都过着诗的生活,渐渐扩大出去,使中国的人民、世界的人民都过着诗的生活。”
由此,我们可以看出陶行知先生伟大教育家的情怀和对诗教孜孜以求的态度。
陶先生是言行一致的。他把自己的教育思想、教育理念写成诗,学生喜闻乐见,口口相传,如春风化雨滋润着心田。他写诗鼓励学生,学问不但要重视“学”,还要重视“问”:
发明千千万/起点是一问/禽兽不如人/过在不会问/智者问得巧/愚者问得笨/人力胜天工/只在每事问。
河南灵宝市阳平一中副校长李冠民通过调查发现,农村中小学德育工作仅靠传统的简单说教已很难走进学生心中。于是,他便想出一条新方法,使德育真正进入学生心灵,使学生在潜移默化中受到教育。正是从这样的目的出发,爱好写诗的李冠民开始了“诗教”尝试,收到了理想效果。
人与自然和谐相处,是构建生态校园的大主题。春末夏初,校园里出现了很多鸟儿,有些在树上筑起了小巢,有一对儿还把巢安到了教室的屋檐下。多好的教育契机啊!李冠民很快写出了一首诗,题为《别致的奖章》:
有一种声音实在美妙/那是清晨鸟儿在树丛的合唱/有一种景观最为动人/那是身边有许多鸟儿飞翔/校园里不能没有鸟雀/有鸟的地方就应该有鸟巢/鸟巢其实是一种最可爱的建筑/它又是镶嵌于校园的一枚奖章/只有文明、和谐充满生机的地方/才配得到这珍贵的奖赏
李冠民用小黑板将诗工工整整地抄好后,挂在一楼走廊上。下课铃一响,立即吸引了学生的围观与诵读。
此后,校园里再也未发生小鸟被伤害的事件;而教室屋檐下的一窝雏鸟也在大家的热切关注中一天天地长大,最终快乐地飞上了蓝天。
创作也是诗教,笔者却不大主张大家都来写诗,当然果真有兴趣,偶尔为之也未尝不可。中学生可写新诗写短诗,但不要当作业来完成。在我们曲阜市实验中学,就有不少教师和学生喜欢写诗。近期笔者出版了自己的教育诗集《泮水行吟》;语文组的教师都是学校新月诗社社员,连地理、数学、英语老师也“手痒”。英语老师陈儒亭是班主任,他把对学生的爱化作诗行,念给同学们听:
同学/在我的眼里/你是一朵花/我已把你悄悄地/戴在了心上/尽管你花托下的刺儿/刺得我的心隐隐作痛/但是没关系/我忍着/直到有一天/我热诚的血浆/把你的刺软化了/吸收了/那时候/你就是世上最完美的花了/同学/在我的眼里/你是一朵花/我已把你悄悄地/戴在了心上
这首诗后来发表在《中国教师》杂志上。“诗者,志之所之也。在心为志,发言为诗”。学生读懂了教师的心志,感于心而得教化。这种教化,如绵绵春雨“随风潜入夜,润物细无声”。
许多学生也喜欢写诗。这也难怪,处在十一二岁到十七八岁的中学生,他们本身就应该是一首诗。他们激情澎湃,幻想如云,情趣盎然。笔者总说:“一个喜欢诗的孩子,他总也坏不到哪里去。”他们写诗,会使心灵更澄明、更通透、更美好,生活更富有情趣,这也应视作自我教育的过程吧。
记得我们学校首届诗歌大赛是由北辰文学社副社长宫琳同学倡议的。全校总共不过1500名学生,一下子收到诗作400多首。同学们写诗的兴致由此可见一斑。我们把学生的优秀诗作发表在校报上,发表在文学社社报《北辰文学》上。曲阜市《鲁风》报还为我们开辟了专栏,整版刊发学生的诗作。学校隆重举行了颁奖仪式,请大学教授、诗人彭兴奎先生作了诗歌创作专题讲座,把诗教活动推向了高潮。小诗人们笑意写在脸上,那洋洋笑意不就是浓浓的诗意吗?
读诗育人。读诗育人简便易行,只要想做,人人可做。但古今歌诗,浩如烟海,读什么,这要教育者精心选择,“取法乎上”。选择那些富含哲理、意存高远的传世之作,则有利于学生明理悟道、陶冶情操、丰富语言,培养想象力和审美情趣,提升人文素养。
三、我校的“诗教”实践
曲阜市实验中学在“诗教”方面已作了十年探索,确有一些成功做法。
选诗。2000年始,学校便开展诵读《论语》箴言和古诗词活动,那时所选《论语》箴言和古诗词是散页的,初一年级每周两首诗,初二年级每周一则箴言。2003年,学校编印了《中华古诗词诵读篇目》,收入古典诗词60首,其中诗40首、词20首。编选诵读篇目时,有意避开了已选入中小学教材的篇目,与学校另一册学校德育校本教材《中华传统美德教育读本》配合使用,增加了学生的诵读量。学生在初中三年,除教材规定的30篇古文、50首古诗词,再补充《中华传统美德教育读本》中的《论语》箴言30则,古典寓理短文20篇(段),合计190篇。同学们读读背背,想想议议,从中受到文情诗理的熏陶渐染。多年积淀,学校涵育催生了“弘扬传统文化,构建诗意校园”的教育理想,诗教的特色愈加彰显。
2009年2月,曲阜市实验中学以此为基础,推出了传统文化精品工程――“五百工程”,即《百诗》《百联》《百歌》《论语百则》《名言百则》。《百诗》《百联》《百歌》都可算做“诗教”范畴。其中《百诗》中选编了从《诗经》到现代今人的诗词计142首,包含女诗人的诗10首、咏曲阜的诗10首,还有新诗10首。这五个“百”就形成了曲阜市实验中学传统文化教育的校本文本课程。腹有诗书气自华。学生在校三年,果能接受“五百工程”的洗礼,汲取传统文化母乳的营养,他们的人文素养还会有问题吗?
读诗。读诗背诗是诗教的最有效方法。诵读要不断强化,熟读成诵。丰子恺曾告诫子女读书,讲究一个读法。“读”字的繁体为22画,因此,他要求每篇诗文须读22遍。这样口熟心熟,历久不忘,在诵读过程中也悟个七八分了。
我们不太主张讲诗。在这点上笔者很赞同顾随先生的观点:“读诗,读词,听人说好坏不成,须自己读,‘说食不饱’。”他还说:“天下人不懂诗,便因讲诗的人太多了。而且讲诗的人话太多,说话愈详,去诗愈远。人最好自己参悟。”他特别强调朗读,因为朗读不但能欣赏文字美,且能欣赏古人心情,感觉古人之力、古人之情。古人也有过这样的论断:“少年读诗,如隙中窥月;中年读诗,如庭中望月;老年读诗,如台上玩月。”年龄大小不同,阅历多少不同,读诗的见解和境界当然也就不一样了。我们相信,随着年龄长大,学生自会体悟、理解、消化。这个理解的过程是个由浅入深的过程,且去慢慢体会吧。悟一辈子,化一辈子,不就可以受教、受用一辈子吗?
展示。读诗背诗,是个体行动,靠学生自主自觉,也靠教师检查敦促。我校读背时间安排“三前”:每天第一节正课前10分钟,朗读试背;每节语文课前3分钟,落实背诵;睡前5分钟,温习巩固。初一一学年完成“百诗百联”。交流展示活动,安排“两赛”“四会”。“两赛”,每学年两个学期,每学期安排一场集体诵读;“四会”,是诗社组织的“四季诗会”,即校园之春诗会、端阳诗会、中秋诗会和新年诗会。除“两赛”“四会”的常规诵读活动,我们还参加市教育局组织的古诗文诵读活动。全国“推普周”闭幕式、国际孔子文化节开幕式、中华经典诵读工程典礼仪式,我们学校千人诵读方阵备受注目。在与新加坡中小学四年多的教育交流中,我们创意策划了“同一个月亮,同一首诗”“同一个月亮,同一首歌”“同一个月亮,同一片天”系列活动。在新加坡的舞台上,笔者和20名学生在古筝伴奏下,朗诵长诗《春江花月夜》,把“诗教”带出了国门。为了配合诗教,学校还在四层的教学楼上创意制作了诗书画印长卷式文化长廊,一层走廊就是一部中国艺术史的长卷,十分壮观。学生经意不经意地观之摩之,心领之神会之,最终达到“悟”或“化”的效果。
展示交流营造了诗教的氛围,激发了学生读诗背诗的兴趣,促进了师生之间、同学之间的交流。学生读诗背诗诵诗唱诗,意趣无穷,欣欣然如坐春风。
(作者单位:山东省曲阜市实验中学)
关键词：西方诗歌 诗歌的定义 内部结构规律 修辞方法
诗歌，正如她的名字一样，兼具诗的特点和歌的特点于一体，既有诗的精炼的形式及和谐的音韵，还有歌的节奏。有许多中国的唐诗都可以配上音乐吟唱。
西方的许多诗人为诗歌下定义。Samuel Taylor Coleridge称诗歌是由一些按照最好的顺序排列的词汇组成。 Edgar Allan Poe 相信诗歌是节奏美的创造。 Matthew Arnold 认为诗歌是说事物的最美丽、给人印象最深刻的、最有效果的模式。 Percy Bysshe Shelley曾写道：“诗歌记录了最优秀思想的最好的最快乐的时刻，以一种永恒的真理形式记录了生活。”
诗歌对所有人、在所有的地方和所有的时间都是通用的。不识字的人能记住诗歌；文化最高的人欣赏诗歌。诗歌没有障碍，既没有文化、年龄、性别的障碍，也没有宗教的障碍。我们甚至认为诗歌捕捉宇宙的节奏、朝夕的起伏、四季的节奏和我们呼吸的起伏。诗歌为什么是人类所拥有的最接近于的全人类的通用语言呢？因为诗歌点亮了我们的听觉、思想和灵魂。她通过她的魅力满足我们对美和音乐的最求。但是诗歌传达的不仅仅是快乐，也有意义。好的诗歌提供了心灵的粮食。我们认为诗歌的价值在于她反映了我们内在的自我和我们身外的生活。诺贝尔奖获得者诗人T·S·Eliot曾写道：“诗歌能时不时让我们体会到我们平时很少感受到的那些深沉而莫名的情感。”
我们分析诗歌时，我们挖掘并探索一些可以感动人的词汇。当我们阅读诗歌的时候，我们会感动，第一阵激动平息后，我们就应仔细研究诗歌作品的内部结构规律。
我国著名美学家朱光潜先生曾经说过：“诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人不但对于其他种类文学可有真确的了解，而且也决不会觉得人生是一件干枯的东西。”英国诗人雪莱就写出这样的佳句：“冬天已经来了，春天还会远吗？”她帮助一个乞丐获得了人们的同情和好感，人们纷纷给他递去了钱。同时，她在精神上也给予每一个人希望，帮助人们热爱生活，顺利度过寒冬。诗歌为什么有这么大的魅力呢？
下面，我们来看三首英文诗歌和她们的译文，从中领略一下诗歌的风采：
Poetry
By Eleanor Farjeon
What is poetry? Who knows?
Not a rose, but the scent of the rose;
Not the sky, but the light in the sky;
Not the fly, but the gleam of the fly;
Not the sea, but the sound of the sea;
Not myself, but what makes me
See, hear, and feel something that prose
Cannot: and what it is, who knows?
译文：
诗
埃莉诺· 法杰恩
诗是什么，谁能知道？
它不是玫瑰，却有玫瑰般的芳香；
它不是蓝天，却像蓝天一样明亮；
它不是萤火虫，却在黑夜中闪光；
它不是大海，却似大海万顷波涛，激起轰响；
它不是我，却使我看到、听到、感受到，一种奇妙的东西，一种散文难以描绘的意境。
诗是什么，谁能知道？
在这首英文诗中，作者使用了设问句，即诗歌的第一句和第二句。What is poetry? Who knows?诗歌的第二行到第六行，作者使用了排比句。Not a rose, but the scent of the rose; Not the sky, but the light in the sky; Not the fly, but the gleam of the fly; Not the sea, but the sound of the sea; Not myself, but what makes me…
第一行最后一个单词和第二行最后一个单词都含有相同的音[?u]。诗歌的第三和第四行的最后一个词都含有相同的音[ai]。第五行和第六行的最后一个词都含有相同的音[ i:]。诗歌的最后两句的最后一个词都含有相同的音[?u]。这就是押韵。而且，诗歌的第二行到第五行，每一行都有九个词。可见，这首诗歌既押韵又有节奏，所以，读起来，朗朗上口。在这首诗中，作者不仅用了排比，还用了比喻的修辞方法。作者把诗歌分别与玫瑰、蓝天、萤火虫和大海类比，创造出一种我们从未有过的美的意境。而且，我们通过读这首诗，我们能准确地感受到诗歌是什么，诗歌是一切美的事物的化身，激发了我们向往学习诗歌的激情。
LITTLE THINGS
By Julia Carney
Little drops of water,
Little grains of sand,
Make the mighty ocean
And the beauteous land.
…
Little deeds of kindness,
Little words of love,
Make our earth an Eden,
Like the heaven above.
…
译文：
小小事物
茱莉亚·卡尼
小小水滴，细细沙粒，
汇成浩瀚的海洋
堆成美好的土地。
…….
件件善事，声声爱语。
使地球有如伊甸园，人间似天堂。
……
在这首诗歌中, 节选了作者写的两个小段，每段四句话，每句四个词汇，该诗歌的第一段中，第二句与第四句的最后一个词的发音都含有相同的音[?nd]。第二段中，第二句与第四句的最后一个词的发音都含有相同的音[?v]。最后一句中，作者使用了明喻的写作修辞方法，拓展了想像的空间，给人以美得享受。而且，我们从这首诗中懂得了物质虽小却能积少成多的道理以及积善的美德。可见，诗歌给人带来的影响力有多大。人们在这种美的意境里更容易理解和接受这种影响。
A Nation’s Strength
By Ralph Waldo Emerson
Not gold, but only man can make
A people great and strong;
Men who, for truth and honor’s sake,
Stand fast and suffer long.
Brave men who work while others sleep,
Who dare while others fly---
They build a nation’s pillars deep
And lift them to the sky.
译文：
国力
拉尔夫·沃尔多·爱默生
什么才能使一个民族伟大强盛？
不是金子，
而只有人；
只有那些英雄，
他们为了真理，为了民族的光荣，
坚定不移，忍受痛苦。
在别人睡觉的时候，
勇敢的人却在劳动。
在别人跑开的时候，
勇敢的人却奋勇冲 锋。
他们把支撑祖国的柱石深深扎入大地，
并高高举起，直冲云霄。
在这首诗歌中，作者写的第一段，第一句与第三句的格式相同，它们的形式是：xx,xxxx. 每句有六个词汇，一个逗号。而且，它们最后一个词汇的发音都含有相同的音[eik]。第二句与第四句都是由五个词组成，每个句子的最后一个词都含有相同的音[??]。作者还使用了比喻的修辞，把勇敢的人与闪闪发光的金子类比。第二段中，作者用了两个相同的句式来修饰前面的名词，即勇敢的人，增强了语言的气势。第一句与第三句的最后一个词都含有相同的音[i:p]。第二句与第四句的最后一个词都含有相同的音[ai]。这就是押韵，使得这首诗增添了很多韵味，使人读后有一种耳目一新的感觉，使人沉浸在一种美不胜收的意境里。在这首诗歌中，作者歌颂了那些民族的精英们，他们是一个民族的中流砥柱、是一个民族的脊梁，号召人们要向他们学习，激发了人们对他们的敬仰之情。
通过以上三首英文诗歌的分析，我们可以看出，中文诗歌和英文诗歌有一些相通之处，那就是在一些诗歌中，中西方诗人都讲究押韵和对仗工整，都运用一些修辞方法，最常用的就是比喻的修辞方法，作者在诗歌中也都表达了自己的思想。也正是这些相通之处使古今中外的诗歌既具艺术美又具有滋润人们心灵的意义。
参考资料：
1. 《英语写作入门：怎样赏析诗歌》，主编：杨惠中，原著 Laurie E. Rozakis, 译编: 陈兵，上海译文出版社。
历代诗人借诗抒情，千万首诗都是经典，让人回味无穷。先秦诸子中，我们在孔子那里读到一颗爱心，构建和谐；我们在孟子那里读到一股正气，平治天下；我们又在墨子那里读到一腔热血，救助苦难；我们在韩非子那里读到一双冷眼，直面人生；我们还在老子那里读到人生辩证法，在庄子那里读到艺术人生观……诗，同样也是经典。
唐朝是诗歌鼎盛的朝代，大多数着名诗人皆出于此朝代——李白，杜甫，杜牧……在众多诗中，我最喜欢的是孟郊的《游子吟》
慈母手中线，
游子身上衣。
临行密密缝，
意恐迟迟归。
谁言寸草心，
报得三春晖。
每每吟诵它，我的脑海中仿佛就出现了这样一幅画面：英气勃发的儿子坐在简陋的茅屋里读书。不远处，满头银发的老母亲正埋着头，弓着背，在一盏微弱的豆油灯下，为即将远行的儿子缝补衣服。那密密麻麻的每一针，都蕴含着母亲对儿子无比深沉的爱。每一线，都代表着母亲对儿子的的真挚的情。这浓浓的母爱，全都倾注在这一针一线间。母亲与儿女情深似海，而母亲那无私的爱，作为儿子何时才能报答呢？正所谓“谁言寸草心，报得三春晖。”
母爱不仅是无私的，母爱更是伟大的！母爱如水，是那么清凉；母爱如雪，是那么洁白；母爱如雨，滋润着颗颗幼小的心灵；母爱如阳，用自己最朴实的爱把幼小的生命照耀；母爱如风，轻轻抚摸着个个可爱的小脸蛋。母爱如四个季节，在春天把爱播种，在夏天把爱培育，在秋天把爱收获，在冬天把爱贮存。母爱是春天里的太阳，照耀祖国的花朵；母爱是夏天里的雨，“浇灭”了炎热，带来了凉爽；母爱是秋天里的大树，结满了丰硕的果实；母爱是冬天里的一把火，点燃了冬天里的激情！
母爱是无价的，更是无私的。就像孟郊的诗一样，如此有韵味，又如此让人回味！
母爱同样经典，是一首诗！我将一辈子将它珍藏。
顾城
你，
会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
赏析：
《远和近》虽只有短短的六句，卸容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”“近”若是物理距离概念，那是客观存在，有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同，“远”可以变“近”，“近”可以变“远”。诗中用“你”“我”“云”心理距离的变换，曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。
诗中的“你”“我”“云”三个意象都具有一定的象征意义。“你”“我”都生活在客观现实中，同属于社会的组成人员，“云”则象征着美丽淳朴的大自然。“你看我时很远”。这是地近心远，“咫尺天涯”；“你看云时很近”，这是地远心近，“天涯若比邻”。诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人类审美理想的发展方式，即“由客体的真实，趋向主体的真实。由被动的反映，趋向主观的创造”。
这首诗看似信手拈来，实则匠心独运，给人的印象是：自然而不平淡，工巧而不矫饰。
断章 卞之琳
你站在桥上看风景
看风景的人在楼上看你
明月装饰了你的窗子
你装饰了别人的梦
阅读一首小诗，就是一次灵魂之旅，它会涤荡你的心灵。
赏析：
诗的上节以写实的笔法隐曲传出了那隐抑未露的桥上人对风
景的一片深情，以及楼上人对桥上人的无限厚意，构成了一幕“落花有意，流水无情”的戏剧性场景。但多情总被无情恼，那无情的风景、那忘情于景的桥上人能否以同样的深情厚意，来回报那钟情于己的多情之人呢?面对着生活中这司空见惯的、往往是以无可奈何的遗憾惋惜和不尽的怅惘回忆而告终的一幕，诗人在下节诗里以别开生面的浪漫之笔给了我们一个充溢奇幻色彩、荡漾温馨情调的美妙回答。
自然之景以其特有的方式回报了桥上人的多情，而桥上人又该以怎样的方式来回报楼上人的一片美意呢?诗以“你装饰了别人的梦”这一神采之笔对此作了饶有情致的回答，从而使楼上人那在现实生活中本是毫无希望的单恋之情得到了惬意的宣泄。
偶然 徐志摩
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心――
你不必讶异，
更无须欢喜――
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上。
你有你的，我有我的，方向，
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮!
赏析：
徐志摩这首《偶然》，很可能仅仅是一首情诗，是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。不过，这首诗的意象已超越了它自身。我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少美好的东西，位仅是偶然的交会，永不重复。无论是缠绵的亲情，还是动人的友谊，无论是伟大的母爱，还是纯真的童心，无论是大街上会心的一笑，还是旅途中倾心的三言两语，都往往是昙花一现，了无踪影。那些消逝了的灵，那些消逝的爱，又有多少能够重新降临。时间的魔鬼带走了一切。对于天空中的云影偶尔闪现在波心，实在是“不必讶异，更无须欢喜”的，更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即使跋涉无穷的时日，也无法到达彼岸。每一个人都有每一个人的方向，我们偶然地相遇，又将匆匆地分别，永无再见的希望。那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时互相倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”。
诗人领悟到了人生中许多“美”与“爱”的消逝，书写了一种人生的失落感。这就是这首诗深含的人生奥秘与意蕴。
回答《成功的花》(节选) 北 岛
卑鄙是卑鄙者的通行证，
高尚是高尚者的墓志铭。赏析：
《回答》是北岛最著名的诗作。这首诗对那个变异社会表示了怀疑和否定，诗人以强烈的历史责任感和对民族生存的忧患，面对黑暗和荒谬，以挑战者的身份发出“我不相信”的回答，与此同时，在挑战和摧毁现存世界的声音背后，诗人从历史和未来之中捕捉到希望和“转机”，《回答》一诗显示了北岛深沉、冷峻和凝重的艺术风格，具有较强的现代主义特征。
成功的花
冰 心
成功的花，人们只惊慕她现时的明艳!
然而当初她的芽儿。浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。赏析：
这首诗，让我从心底油然而生一种感慨，每一个成功的背后，往往都付出了太多的辛酸、花儿努力地盛开着，不畏风雨的侵袭，毅然挺立着，然而，每一次的胜利。都使花儿变得更加憔悴，每一次的付出，都让花儿留下了伤心的眼泪。但她坚持着，相信。总会有一天。她会很自豪地昂着头，开在百花丛中。
花既如此，人更是如此。
人们赞叹日出，那迷人的金色的光芒，温柔地铺洒在人们的身上，可是，谁能知道，就在不久之前，太阳又是付出了多少汗水，才高高升起在天空。
“生活”这个概念，对于每个人来说都有着不同的理解。悲观者认为生活就是苦难与痛苦；而对于乐观者则认为生活就是一首流动的诗，一曲快乐的歌！ 在我们身边就有这么一个人，他生活在社会的底层却用一种积极乐观向上的精神，赋予了自己别样的人生。他坚守着清贫，却怀抱着兴趣与爱好，执着地书写着人生的诗篇。他说：“诗歌就是他的生命，他有理由为它选择坚守。”
故事的主人公名叫**，今年56岁，原**酒厂下岗职工，现为**《**诗刊》主编。
在一个阳光灿烂的午后，笔者有幸走进了老陈的家里，这时让人感受到的是：一股浓郁的文化气息直向我们扑来。就在这狭窄的空间里，**与诗歌为伍足足相处了30年，他说：“这里就是他从事诗歌创作的天堂，现在都习惯了这种与诗为友的生活，每当他从外面归来，一走进自己的家里，就有一种亲切感，因为在这个并不算宽的空间里，它见证了自己平时创作中的苦与乐，正是在这里使他得到了生活给予的乐趣，也正是在这里让他真正感觉到了与诗歌同在。”
生活中的**质朴率真，自下岗后就一直赋闲在家。虽说生活上比较清贫，但他的诗歌梦一直没有因此而受到影响，相反这种清贫的生活却给予了他诗歌创作中的力量源泉。
人非圣贤，说起诗歌创作，老陈也曾有过迷茫，有过困惑，更有过坚守中的放弃。在失业后的困境中，在与别人的议论中，他也饱受了人间的冷暖与沧桑。正是妻子与家人的理解与支持，让他重新找到了自我，使他重新收拾起疲惫的心情，依然决然地拿起了手中的纸笔，重新开始诗歌创作。而那些心中的苦闷与抑郁，却一个个都成了老陈诗歌创作中的天然素材。在与家人的平淡生活里，妻子刘丽芝也从他的诗歌中感到无比的快乐与幸福。当我们提起**写诗时，坐在一旁的妻子接过话茬，笑着数落起老陈创作时的痴迷。她说老陈有时候为了写好一首诗，连饭都顾不上呷了，有时上街的时候，老陈走着走着就看不到人了，结果她回到家一看，原来他正在聚精会神地写着诗。这时憨厚的老陈也赶紧为自己辩解，并道出了他之所以回家的原因，他说：“上街的时候与她走在一起，突然有了灵感，因为手上没有纸和笔，不能马上记下来，为了不忘记，他只好赶快跑回家，把当时想到的诗句立即记录下来，这样就不会忘记了，由于当时比较急，所以忘记了与妻子说一声．．．．．．”
老陈嗜诗如命，时常痴迷于诗歌创作，有时为了诗中的一字半句，甚至会通宵达旦熬到天亮，有时为了能够捕捉到诗中的灵感，时而行为怪异，让人匪夷所思，作为诗人的**，就是因为这样沉迷于写诗，才会被文朋诗友戏称为“诗痴”，事实证明：他作诗痴就痴在对诗歌的永恒追求中，更痴在对诗词创作的完美追求里.。诗友甚至当着老陈的面调侃说，老陈你得了“诗痴”病。大家这么说他只是从内心被他的这种精神所感动与佩服。
为了每首诗都能够充分反映生活，能够达到某种境界，老陈还时常到外面体验生活，邀几个文朋诗友在一起谈天论地，其乐融融。从平凡的生活中，找寻自己创作中的那份诗情画意，则是老陈在诗歌的创作过程中始终坚守的信念，当然这其中的酸甜苦辣，只有他自己才有着切身的体会：“做学问需要安静下来，老老实实地去做，写诗要的是激情与灵感。灵机一动，心血来潮和偶然天成就是好诗，我认为凡事刻意造作去写的诗，大多不是好诗，创作时间也是随机的，不分白天与黑夜，不分早晨与傍晚，有时在睡梦中，有时在吃饭时，有时在走路的过程中，例如我的“一句童话”诗作，就是在一天晚上深夜所得，当时创作的冲动，让我那天晚上无法安眠，只好深夜起床，提笔写下了：‘妈妈的妈妈叫故事’这么一句话，看似简单其实不然，写诗时是没有规律的，要吃得起苦，要善于从苦中找到作诗的乐趣。”
梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。诗人**正是用自己平生的精力，坚守并看护着自己这片诗画一样的家园，用拼搏的汗水浇灌出了人生中一串串绚丽的鲜花.。老陈18岁开始写诗，到现在为止共创作各类大小诗歌上千首，有一些获得了大奖，并且上了省级、部级《诗刊》。其中有二首诗歌：一首是《一句童话-妈妈的妈妈叫故事》,另一首是《两句不同的话语》,它们都上了部级诗刊，据悉这二首诗都实现了我县对部级《诗刊》上稿50年来零的突破。自20xx年起，老陈还连续4年荣获“全县宣传思想工作先进个人”他的一些事迹也曾被有关媒体报道过。