画室人事工作计划范文
时间：2023-12-02 16:59:46
画室人事工作计划篇1
井冈山大学座落在离井冈山市120公里的江西省吉安市青原区，是京九铁路、赣粤高速、105国道的必经之地，井冈山机场距离学校50公里。学校位于“长、珠、闽”三个核心经济圈的中点位置，离三个核心经济圈都在6小时车程范围之内，对外通行和交流十分便利。
艺术学院下设音乐系、美术系，有音乐学、舞蹈表演、美术学、视觉传达设计、环境设计、动画6个本科专业。其中音乐学专业为国家特色专业。学校创编的音乐舞蹈史诗《井冈山》在全国各地成功演出了170余场，产生了良好的社会反响;美术专业以井冈山的红色传说为题材创作了大量的动漫、连环画、招贴设计等作品，其中“我要当红军”动漫作品获得教育部举办的“永远跟党走”红色动漫作品大赛全国的一等奖。教学实践平台丰富，主要有环境陶艺与公共艺术研究中心、音乐欣赏室、数码钢琴教室、音乐视听室、电脑音乐制作室、苹果图形工作室、图形图像工作室、影视动画工作室、版画工作室等。近年来学生参加全国各类音乐、舞蹈、艺术设计大赛，有280余件作品获和省级奖。
一、招生专业与计划
序号
专业名称
办学层次
培养方向与主干课程
人数
1
音乐学
师范类本科四年
培养方向：培养具有音乐专业知识和技能的各类高、中等学校的音乐教师和社会音乐专业人才。
主干课程：基本乐理、视唱练耳、合唱指挥、作曲、和声学、曲式分析、中外音乐史、民族民间音乐、声乐、钢琴、器乐、舞蹈等。
90
2
舞蹈表演
本科四年
培养方向：培养专业文艺表演团体、文化馆站、中小学从事舞蹈表演、创作和教学，在企事业单位策划组织文艺活动的应用型人才，并为进一步深造打下基础。
主干课程：舞蹈基础、民族民间舞、剧目排练、舞蹈编导、中外舞蹈史、基本乐理、视唱练耳等。
60
3
美术学
师范类本科四年
培养方向：培养胜任高、中等学校美术教学、文化管理部门、企事业单位及艺术设计单位的美术专门人才。
主干课程：素描、色彩、中国画、油画、中外美术史、技法理论、设计基础、美术教育学、电脑美术设计、创作等。
30
4
视觉传达设计
本科四年
培养方向：培养具备从事平面广告策划、设计、营销的专业人才。
主干课程：图形设计、广告设计、广告文案写作与策略、包装设计、书籍装帧设计、标志、招贴设计、企业形象设计等。
50
5
环境设计
本科四年
培养方向：培养具备从事室内外环境设计、施工管理的专业人才。
主干课程：居室空间设计、娱乐、办公、酒店环境室内设计、展示设计景观设计、电脑制图等。
60
6
动画
本科四年
培养方向：培养具备电影、电视动画创作，动画制作、影视后期剪辑、影视作品整体设计和制作能力的高级复合型艺术创作人才。
主干课程：影视剧作、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计、视听语言、平面动画制作、三维动画制作、动画后期合成、动画片创意与制作、影视动画频道包装、卡通漫画、影视后期剪辑等。
二、招生省份
江西、上海、山东、海南、黑龙江、山西、河北、江苏、安徽、湖南、福建、广西、甘肃、贵州
三、考点设置与考试科目
1.考点设置及时间安排：
省份
考点
报名时间
考试时间
甘肃
兰州艺术学校（音乐、美术）
1月19-20日
1月22日
广西
广西师范大学（音乐）
1月20-21日
1月22日
广西师范大学（美术）
1月20-21日
1月23日
山西
太原师范学院（美术）
1月26-27日
1月29日
安徽
安徽艺术职业学院（音乐、美术）
1月28-29日
1月30日
江苏
南京师范大学（音乐）
2月1-2日
2月3日
江苏第二师范学院（美术）
2月9-10日
2月11日
春节后考点时间安排
贵州
贵州师范大学（美术、音乐）
2月26-27日
2月28日
湖南
湖南师范大学音乐学院（音乐）
2月26-27日
2月28日
山西
山西艺术职业学院（音乐）
3月1-2日
3月3日
黑龙江
东方学院（音乐、美术）
3月1-2日
3月3日
山东
淄博市十七中（音乐）
3月2-3日
3月4日
河北
石家庄信息工程职业学院（美术）
3月10-11日
3月12日
石家庄信息工程职业学院(音乐)
3月12-13日
3月14日
福建
福建师范大学音乐学院（音乐）
福建师范大学美术学院（美术）
2、考试科目、方式和时间：
招生专业
考试科目
考试方式和时间
音乐学
1、声乐、器乐二项中任选一项为主试科目：分值80分；2、五线谱或视唱：分值20分
面试
舞蹈表演
1、舞蹈剧目：分值80分；2、基本功：分值20分
面试
美术学、视觉传达设计、环境设计、动画
1、素描：分值100分；2、色彩：分值100分
笔试
四、报名条件与办法：
1.符合国家高考报名条件者均可报名，文理兼收。
2.省外考生凭本人身份证和生源所在省艺术类联考合格证到我校考点报名，交近期免冠同底照片二张，报名考生须准确填写高考报名序号，如专业考试时还未进行高考报名，则考生必须在高考报名后电话向我校艺术学院办公室报告报名序号，否则将视该考生自动放弃考试资格。
五、专业合格线的划定：
按我校投放在生源所在省艺术类专业招生计划数的4倍划定专业合格人数并以此划定专业合格线。
六、录取办法：
1.江西省、上海市、湖南省等未设立校考的考生录取时，使用本省本科层次联考成绩，录取时以省考试院公布的录取办法为准。(湖南省使用综合分从高到低择优录取(综合分=文化成绩+专业成绩))
2.我校设置了考点的省份，录取时使用我校专业合格成绩。在文化和专业双过线的前提下，依照在生源省投放计划数，不分文理科按专业成绩从高到低排序录取。
3.录取招生计划中排序最后一名的考生，若遇专业分数相同则按文化成绩从高到低排序录取。若文化成绩还相同，则按考生语、数、外成绩之和，由高至低录取。
七、咨询电话：
1.学校招生就业指导处：0796-8100735(兼传真)
2. 艺术学院办公室：0796-8188198(兼传真)、15270470304
学校网址：jgsu.edu.cn 邮编：343009
画室人事工作计划篇2
关键词 书画经纪人 艺术管理 工作室 培养 艺术院校
1高等艺术院校的艺术管理专业概述
在我国31所独立设置的本科艺术院校中，已有29所设有艺术管理专业。其中，7所综合类艺术院校全部设有此专业，9所音乐学院设有此专业，美院中有6所设有艺术管理专业，除天津美术学院和西安美术学院。
1.1专业类美术院校
中央美术学院人文学院下设艺术管理学系，主要为文化行政管理部分、艺术博物馆、艺术基金会、拍卖行、画廊等赢利性和赢利性机构培训人才，包括艺术品经纪人、艺术策划人和艺术机构的行政管理者等等。中国美术学院艺术管理是以现代管理观念为依托，以文化市场需要，并以综合培养、潜质全面开发的教学理念，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征，该院艺术管理主要包括艺术市场学、艺术展览策划等方向。湖北美术学院下设美术学系，开设艺术管理专业。四川美术学院下设美术学系，开设艺术策划与管理专业。鲁迅美术学院是辽宁省的一所美术专业类院校，下设文化传播与管理专业，培养具有文化研究与文化管理专门知识的高级人才。广州美术学院的艺术与人文学院于美院诞生之初的文艺理论教研组，后历经文艺理论教研室、美术学系、美术史系，2009年，由美术史系、公共课教研室、艺术研究所三部门合并重组为艺术与人文学院，2012年，艺术与人文学院在夯实原有美术史专业基础上，新增设了艺术管理与策划专业，从而形成了美术史和艺术管理与策划两系并行发展的局面。
1.2综合类艺术院校
全国共7所综合类艺术院校，均已开办艺术管理专业。南京艺术学院下设的文化产业学院开设专业分为艺术品投资与管理专业方向。山东艺术学院下设艺术管理学院，开设艺术管理系、艺术学系、文化产业管理系、文化遗产系四个研究方向。广西艺术学院下设人文学院并分为文化艺术管理（美术、音乐）、艺术商务（音乐）、文化产业管理、艺术史论等7个专业方向。云南艺术学院下设艺术文化学院，开设公共事业管理、文化产业管理和礼仪与公关艺术三个方向。
综合上述可以得知，第一类艺术类专业性院校如美院，其中大部分有开设艺术策划和艺术管理专业，此类院校如中央美术学院、中国美院、湖北美院等艺术类专业院校其艺术管理的专业性比较强，针对美术方面的课程较为全面，并且四年大学会加强其专业能力，如国画、油画、版画等。其课程设置特色明显，特别是针对美术市场需要的艺术品经纪人、策展人和艺术品管理都有专门的课程，学校与社会建立多个与学校有合作的实习基地，培养专业人才。第二类是艺术类综合性院校如山东艺术学院、南京艺术学院、广西艺术学院等，这些艺术类综合院校把艺术管理细分成如文化遗产、文化艺术管理（美术和音乐方向）、音乐商务、文化产业管理、艺术史论等不同艺术方向的管理人才的培养，具有艺术综合类院校的特点，涵盖不同的艺术专业方向的笼统学习和分专业研究方向的精细研究。第三类是艺术类综合院校如云南艺术学院，专业分公共事业管理和文化产业管理两个方向，艺术类课程如美术、音乐、表演等为全院学生选修课，强调“大艺术”的专业特色，强调管理理论学习。
在欧美国家，经纪人的类别细分非常明确的，比如体育明星经纪人、电影明星经纪人、汽车保险经纪人、汽车经纪人等，而生产的专业化分工意味着市场的成熟程度。虽然，艺术市场中已经出现了专业的书画经纪人，但是，各大高校的人才培养目标中还没有提出明确的培养目标如音乐制作经纪人、书画经纪人、策展人等艺术市场稀缺的专业人才，只有大的培养方向如文化艺术管理、文化行政管理、艺术策划与管理等培养目标不够清晰，专业特色不够强的专业方向。
3 ACE展览策划工作室与书画经纪人的培养
云南艺术学院在人才培养与专业设置中的特色，虽然涵盖多个艺术门类教学及管理学专业课，但缺乏深入探究和实践某一艺术门类的艺术管理，故以一种新的教学补充手段来支撑教学，那就是工作室教学。
为满足教学需要，成立以艺术专业为主导工作室，为提高教学质量，扩展教学空间，提高学生水平，加强学生的社会适应能力。工作室的发展方向主要以教学为基础，培养人才为主要目的，适应时代和社会的需求为主要方向。工作室的建设和发展必须依托学校教学，并且是学校教学的拓展和延伸。工作室的课程主要由工作室负责人编排及安排，工作室负责人为云南艺术学院艺文学院专业教师。工作室一周1―2次艺术培训，每次4个课时，由工作室负责人安排课程及聘请授课教师或讲座专家到工作室做艺术讲授。院内现已成立并正常运转的工作室有ACE展览策划工作室、ING演出演艺工作室、艺术心理工作室，开设相关方向的艺术实践、艺术沙龙、讲座及活动。
3.1ACE展览策划工作室简介
ACE展览策划工作室是云南艺术学院艺文学院实践教学和专业实训平台之一，成立于2012年6月，负责人为云南艺术学院艺术文化学院的窦宇老师。工作室以“让成长的艺术策展人登台，使成熟的创意方案亮相，把成功的艺术作品回归生活”为宗旨，主要从事美术展览的策划及实施、艺术沙龙、艺术教育及艺术项目实施等以艺术传播为主要目的实训教学活动。艺术文化学院ACE展览策划工作室名称解析：
（1） ACE一词原出自于法语，意指“杰出之人”。可译为“顶尖”“王牌”或“杰作”。
（2） ace [eis] adj.英文翻译为：一流的、卓越的、杰出的。
（3） ACE还是Art、Culture和Exhibition三词的首大写字母缩写，这正好与工作室的宗旨：协调艺术、文化和展览之间的密切关系。
（4） 文化用语：在偶像团体用语中，指在偶像团体中的王牌成员。
（5） ACE [eis] 英文可音译为：“爱思艺”。意义为：热爱、思想、艺术。本工作室的宗旨是拓展实践教学平台，实现课堂教学与社会实践对接，完善人才培养机制，秉承传播艺术、创意无限的理念。机构描述为社会实践的平台、对外宣传的窗口、艺术交流的桥梁。
（6） 工作室的名称为：ACE展览策划工作室暨爱思艺展览策划工作室。
ACE（爱思艺）工作室以具体的美术作品项目为依托，采用集中辅导分头行动、分组合作与个性培养结合、强调动手实践等多渠道相结合的工作方法，开展系列实践策划布展活动，提高学生实践设计能力及专业素养。目的是拓展教学空间，实现课堂教学与社会实践的对接，完善人才培养机制，丰富学生课余生活，提供就业实习机会，提高学生综合能力和适应社会的能力。ACE（爱思艺）工作室目前已承办艺术沙龙50余期，策划实施画展5次，如云南省第三届艺术家艺术管理人合作项目暨‘无中生有’青年画家邀请展、‘聆听记忆的声音’院庆十周年画展和Hi- story 主题摄影展等展览活动等。
3.2书画经纪人
艺术经纪人就是在艺术市场上为交易双方充当中介而收取佣金的人。随着商业经济的发展，书画市场勃兴，书画作品的市场需求旺盛，相应出现众多的书画经营、中介和机构，在近代书画市场经济活动中，专门的书画经营机构和经纪人是推动市场繁荣的重要角色。书画经纪人是市场经济发展的必然产物，是把书画家的书画作品转化为价值的中间人，书画经纪人要有良好的职业道德，要有为国为民的思想，要有广博的综合知识，特别是要有慧眼识良才、用良才、用特才之本事，并要有经济意识，策划、外交、艺术鉴赏、历史等方面知识。
书画经纪人属于美术作品市场的关键环节，促成艺术品所有权发生转移；同时书画经纪人也帮助艺术家获得商业成功的一种重要力量；书画经纪人同样充当联系的桥梁，使得书画作品找到合适的买主，使消费者买到称心如意的书画作品，使艺术生产者通过作品接近艺术消费者。书画经纪人的存在形式包括：画廊经纪人、拍卖行经纪人、艺术家商业利益人、艺术经纪公司等。
3.3书画经纪人的培养模式
高校教育的改革不可以停步，人才的培养需要不断调整。艺术品所包含的门类中，被中国市场所接受的很大一部分为书画艺术作品，为了满足书画艺术品市场对专业人才的需求，书画经纪人的专业化培养已经迫在眉睫。一个合格的书画艺术经纪人需要具备艺术品鉴赏知识，经济头脑和市场意识、商业信誉和法律观念、公关策略、眼光与胆识。艺术文化学院艺文学院所开的课程包括了艺术品经营与管理、艺术市场学、知识产权法、会计基础、管理学基础、文化艺术传播学、人力资源管理、商务谈判、礼仪等相关必修课程，为成功培养艺术经纪人提供了基本条件，但书画经纪人在书画作品欣赏、某一方面的绘画技能、中外美术史、当代艺术发展进程、熟知书画名家、策展实务、模拟拍卖等方面需要加强美术方面的专业素养和实习实践能力。
3.3.1工作室的培养方式
云南艺术学院ACE展览策划工作室自2012年6月成立，工作室成员的挑选一直采取学生自愿报名，工作室考试筛选的方式进行双向选择。
（1）选拔方式
由于学生基数较大，工作室面积（仅53平方米）及指导教师精力有限，学生要进入工作室要进行两轮考试，第一轮是中外美术史笔试，笔试分为填空题、选择题、论述题，主要考察学生的美术常识和写作能力。笔试成绩出来后淘汰一半的学生后进行面试，面试分为两个部分，第一部分为学生自我介绍，第二部分主要考查学生对书画作品的分析能力、语言表达能力、艺术市场的现象等综合分析能力，可以总体了解学生的情况和相关艺术特长。第二轮考试淘汰1/3的学生，剩下的学生人数约为30人，参与到工作室的活动和艺术沙龙中来，他们将有一个月的时间来适应工作室的环境和流程，一个月后表现优秀者可以转正，最后，正式成为ACE工作室成员的同学不会超过20人。
（2）培养办法
工作室负责人会对整个团队的分工和人数有所考虑，学生的构成主要是“一年级跟、二年级的看、三年级的做、四年级的带”的方式进行分工，并根据招收的新成员的特长进行分组，如展览策划组、设计组、摄影摄像组、新闻组、主持组、礼仪组等，并把新成员分入这些小组，参加集体活动并深入学习。
（3）训练流程
首先，一位合格的书画经纪人一定能看懂不同类型的书画作品，这个能力可从两个方面下工夫，一方面是了解书画作品，从小的耳濡目染学会一种绘画门类的技能并了解书画艺术内涵；另一方面是熟知美术史，长期的美术知识积累和看过大量的博物馆真迹，提高自己的眼光。眼光的提高不是短时间内可以完成的，一方面加强手上的功夫的训练如版画制作，目的是提高学生美术素养、并对绘画材料、绘画流程有一定的认知；另一方面，养成常去博物馆的习惯，具备欣赏优秀的绘画作品的能力。所以在工作室的课程设计中专门纳入了，素描、油画、水粉、中国画、手工布偶、书法篆刻等美术技能的课程和艺术家个案、名家作品欣赏、美术馆参观等美术欣赏课程的搭配。ACE展览策划工作室自2012年6月成立以来，举办艺术沙龙58次，其中，美术艺术实践沙龙10次、名画家讲坛4次、参观画展3次。
其次，ACE展览策划工作室会从书画作品策展、艺术作品流通、艺术市场现状等方面着手对学生进行相关课程的安排，邀请省内知名书画市场经营者、著名策展人、艺术活动策划人等来到艺术沙龙现场给同学上课，画廊经营者谈自己的收藏历程、策展人谈画展的策划、画家的创作心路和作品价值等在书画艺术市场流通中不同的环节所理解和观察到的书画艺术市场现状。这不仅为学生提供了第一手书画市场的资料、策展人身后的苦恼、画廊经营的艰辛，还为学生站在不同市场角色及转化角度思考提供了大量信息。在已经举办的艺术沙龙中（表一），画廊经营者访谈沙龙4次、画廊参观4次。
表1
再次，为了学生能够把理论学习与实践结合起来，ACE展览策划工作室每个学期都会有策展及实施的项目内容，让学生真正地进入到一个策划项目中，具体地去挂画、移动展板、准备开幕式、为参观者讲解书画作品、营销书画作品等流程中，只有参与具体的项目才能把理论知识与实践结合，深入学习到书画经纪人
的精髓。
这类项目分为两类，一类是校内的小型项目，锻炼学生团队，如教师节的教师摄影作品，2012级学生期末作品展等。第二类是校际项目，由工作室教师牵头，把关项目内容及实施步骤，观众主要为校外人士，是一个高校面对社会的展示窗口，如《第三届艺术家艺术管理人合作项目》《2009级美术学院毕业生作品展》等。ACE展览策划工作室已举办的艺术策展活动包括小型策展活动5次，大型策展活动4次。
3.3.2以项目带团队的培养方式
以项目带团队的培养方式是在工作室培养的基础上孕育而生的，这样的训练手段使得美术经纪人可以在阶梯式的训练中不断进步。项目是指与书画经纪人相关素养训练的活动如画展策划、艺术品拍卖、画展策划案宣讲、布展等，把这些项目从低到高划分为班级活动、院级活动、校级活动和校外活动四个等级。从日常班级教学入手，分别在“艺术品经营和管理”“文化艺术经纪人”两门课程中分别加入画展策划案宣讲和模拟艺术品拍卖会等的实践为主题的项目，这不仅让课程内容更加贴近实际、让课程倍受学生喜爱，还为工作室挑选优秀学生提供了保障。
从班级活动中脱颖而出的学生可加入院级活动的项目中，平台和资源将更加广阔，此时学生将有主动权选择自己想做的活动，由工作室内的学生团队向工作室提交策划方案，审核通过后实施，如2013年6月举办的《Hi―story学生摄影展》《师说星语――艺文学院教师摄影展》都是院级活动的成功典范。学生通过学院内这个更高的平台锻炼自己的能力，工作室教师也通过这些活动挑选有一定领导力学生负责各项工作，如设计组、后勤组、策划组、礼仪组、艺术经纪组等，学生也通过不同的岗位实现自己不同能力的锻炼与提高，与此同时以教师为核心的艺术品经纪人团队也开始建立起来。
为了提高团队的实战能力，加强凝聚力，校级活动的举办和开展将注入一针强心剂，以艺术文化学院十年院庆为契机，举办了不少相关的活动，其中就有《聆听记忆的声音――邓安克、窦宇欧洲风景画展》（表二），严格画展方案流程，步步推进画展程序，此次画展的成功举办不仅是我院办学水平与质量的体现，也是师生风采与能力的展示。该活动调动了云南艺术学院内不同专业的师生参与，如美术、设计、音乐、戏剧，这正是一个书画经纪人需要掌握的资源和调配能力，随着活动级别的提高，工作室成员间的配合与协作也在逐步提高。
表2
学生进入到高年级，联系实习单位和相关的实习经验成为高年级学生就业的利剑，为培养合格的书画经纪人，与学校合作的校外活动的机构包括与私人美术馆、公立博物馆、画廊、拍卖公司、艺术投资公司、文化传播公司等以建立实习基地、选派实习生和联合开展活动的方式，为学生提供实习就业的平台。如国风雅集画廊、LZ艺术思想会、中汉美术馆等是学生实习的基地，而联合活动却是训练团队的有效手段，如以学院为主导，社会力量为辅，于2013年11月于云南省图书馆二楼展厅成功举办两年一届的《云南省第三届艺术家与管理人合作项目暨――无中生有青年艺术家邀请展》，此次活动的不同在于借助校外力量如资金、场地、人员等在校外开展活动，还为云南青年艺术家提供展现交流的平台，进一步实现工作室“走出去”发展战略；充分锻炼工作室同学在邀请、策划、展览、布展、解说、销售等方方面面的能力；特别向社会公众展示了学校办学的成果，同时还为合作单位提供人才输送的资源库。伴随着工作室的成长，学生也在一次次的历练中不断成熟，ACE展览策划工作室也在阵痛中茁壮成长。
3.2.3一专多能的培养方式
纵观中国古今艺术品经纪行业，每个成功的书画经纪人都是既懂艺术品鉴赏、市场运作，还懂买家心理、价格趋势。所以，培养书画经纪人的一专多能的能力尤为重要。在整个工作室团队的建设中，就特别注重个体特长和专业能力，“一专”指的是学生的书画作品的欣赏能力，一般通过专业选修课程如“美术技能与欣赏”“中外美术史”“艺术作品赏析”“中国古代艺术品鉴赏”等课程来实现，而工作室的艺术沙龙活动也会有如布贴艺术、素描绘画、油画装裱等课程作为辅助手段；而“多能”指的是与书画经纪活动相关的能力，如与人沟通的能力、文字叙述能力、摄影摄像能力、设计与创意能力、公关礼仪能力、英文外交能力、团队领导能力、市场预估能力、现场主持能力、财会预算能力等，学生自进入工作室起就根据自己的兴趣爱好加入相关的小组，由组长负责培训和指引。如同学对设计比较感兴趣，他就被分到设计与创意组，组长就会把这一系列同学在QQ群建成小组，并上传相关学习资料如平面设计教程、大师制作流程等供小组同学下载浏览，还会定期布置作业，大家共享学习和交流的成果，而后结合工作室开展的项目内容进行实战演练，使得工作室风气和团队建设得到传承。工作室也会定期邀请相关专业的教师进行辅导。
针对艺术类学生英语水平薄弱，对于提高整个工作室的英文水平和国际化程度主要是通过邀请大学英语基础课的教师来参与艺术沙龙来实现的，已经开展过的外语主题沙龙有“美术相关英文词汇”“艺术经纪与策展”“英文主持词的撰写”等，让年轻的书画经纪人得到全面的培养。对于个别有主持天赋并且外语口语极强的学生，会安排专业外语教师进行辅导，在校级活动中工作室举办的画展开幕式就有双语主持人，这又成为工作室活动中的一个亮点，而这个同学在屡次的学习与锻炼中自身能力获得提高，有的还通过这样的机会获得外国著名大学的硕士研究生录取通知书。
对于团队领导能力的训练也是很有方法，虽然工作室的决策者是教师，而每一个学生都有可能成为某项目的负责人，通过自荐与公举的方式遴选项目负责人，其中一人为总负责人、两人为分管负责人，总负责人从各个小组长中产生，而分管负责人则可以从工作室普通成员中诞生。通过不同画展项目，负责人之间与成员间形成配合与磨合，而且每一次的领导者都不同，大家都会得到锻炼和实战的机会，而教师则不参与具体项目，成为幕后监督者，解决学生解决不了的问题，让团队更加稳固。
不仅如此，学生必须参加自己从未尝试过的能力训练，比如工作室的首席平面设计师，主要负责画展的海报设计、画册设计和邀请函设计，设计是他的特长，而在以后的项目活动中他还当过开幕式主持人、摄影师等等，正是这样的平台和机会让他可以熟悉和了解不同部门的运行流程和操作规范，具备一专多能的能力。ACE工作室的艺术沙龙还有学生自发组织的主题，比如个人摄影作品展示、外出旅游心得、义务艺术支教等多种形式的艺术交流方式，增进大家的团队意识和艺术熏陶，这类活动主要由个人申请主办、大家共同参与的方式来进行的，此类活动共举办十余次，分别从不同角度、不同艺术门类来提高学生综合艺术素养，展览策划工作室本着提高同学美术素养的目的，为大家提供一个思想交锋，展现艺术精品和自我艺术价值观的空间。
4书画经纪人的发展前景及就业方向
在经济上，2014年的变化是房地产结束了长达15年的超级繁荣期，进入调整期，这也是导致今年经济下行压力明显增大的主要因素，由之带动投资增长明显下滑。由此带来的是大量社会资金从房地产转出重新寻找新的投资项目。在政治上，在中共中央政治局第十二次集体学习时强调，建设社会主义文化强国，着力提高国家文化软实力是关系中华民族伟大复兴中国梦的实现与否，是建设社会主义文化强国的基本保障和精神支撑。重视文化产业的发展，这一文化国策也将为艺术品市场注入鲜活力量。2014年底，在全国范围内与书画经纪人相关的艺术品私人博物馆、画廊、文化经纪公司、拍卖公司如雨后春笋般落地全国，而各地艺术品经纪人的稀缺也逐步展露出来，所以，专业的书画经纪人培养将成为未来文化产业管理专业细化培养目标，加强培养力度的体现。
艺术管理专业在近年来的招生要求发生了大的改变，其下设的公共事业管理和文化产业管理陆续开始不按艺术类招生，而且取消艺术类面试，从普通高考生中上二本线的学生中招生，这意味着对学生文化知识水平及高考分数线提高了一个档次，该专业生源将从艺术类生源转化为普高生源，学生的整体文化水平将有所提高，而学生的艺术素养在高考选拔中不再单独设立考试。所以，办学层次、办学思路专业设置、专业方向等都将依据最新形势发生调整和改变。
ACE展览策划工作室自成立起已走过两年半的时间，工作室的每一个同学包括教师都收获满满，已经毕业的学生中有不少通过实习进入到画廊、美术馆、博物馆、文化经纪公司工作，也正是这样一个平台让他们找到并认知这个全新的行业，最后喜爱并从事这份工作。艺术经纪人这个源于外国的名称在今天看来已经非常熟悉，相关的产业如画廊业、会展业、拍卖公司、艺术博览会、文化传媒机构、艺术品销售业、艺术市场等都大量需要相关专业的人才，而不仅是学习过艺术管理的通才，所以，细分专业方向将成为艺术管理专业未来发展的趋势，而文化产业近几年的发展也会如井喷式的迅速崛起，对相关专业人才的需求也会日渐凸显。
5结语
艺术经纪人的管理基础是建立在艺术行业范畴之上的，让管理落在实处，必须对艺术内在规律有所了解和把握才能更好的完成对其管理。因而培养书画经纪人必须强化人才的美术才能，要让学生在学好艺术管理专业课程的基础上，在了解相关艺术门类历史、概论、鉴赏、批评等内容的平台上，熟悉至少一种特定美术门类、并对该门类进行进一步拓展，高校教育也应该适应市场需求，并为之划分更加精细的专业方向，培养更加专业的艺术管理人才，ACE工作室的成立只是教学上的尝试和初探，真正的学科建设探讨即将启幕。
参考文献
[1] 章利国.艺术市场学（美术卷）[M].中国美术学院出版社，2010年版.
[2] 汪京.文化经纪人[M].中国经济出版社，2006年.
画室人事工作计划篇3
【文章编号】0450-9889（2017）05C-0070-03
动漫产业是指以设计、制作、生产、销售和人才培养为产业链的二维和三维动画、网络动画、影视动画、游戏动画及衍生产品开发的产业，是文化、艺术与现代科学技术高度结合的新型产业，属知识密集型和技术密集型产业，对高技术技能型人才需求很大。高职动漫专业要实现高技术技能型人才的培养目标，应结合产业需求和未来发展趋势，建设产学研一体化发展平台，根据动漫工作岗位技能和能力素质要求，制订系统全面的培养计划，构建产学研一体化课程体系。通过产学互动、校企结合的形式，把专业教学与项目实践、行业生产等活动和资源有效地整合起来，实现专业教学、社会服务和科研创作三大职能，有助于发挥高等教育作为先导对提升产业素质、推动产业发展、为企业提供高质量的人力资源和智力支持的积极作用，满足校企双需，实现校企双赢。
一、高职动漫专业就业面向工作岗位技能和能力素质分析
高职教育的主要特点是理论与实践并重，专业教学强调“职业性”和技术“应用性”。在课程体系开发之前，以市场和社会需求为导向，通过到企业生产一线开展调研，与企业负责人、部门经理、技术高手等交流探讨，当前动漫专业就业主要面向的11种工作岗位所需的技能和能力素质具体分析如下。
（一）动漫角色设计。工作内容主要是根据动画项目的故事剧本，综合考虑故事发展的时代、地域以及角色性格特点等因素，设计动漫角色的外观形态，包括身体、服饰、特征动作、表情等，完成角色设计图纸，按照动画制作要求绘制出角色的多角度造型设定稿、表情稿等。要求具备一定的文化修养和丰富的想象力，能够看懂故事脚本和充分理解导演意图，具备较深厚的绘画功底，了解各类动漫绘画风格，熟悉人体结构和各种生物体结构，对服饰、发型、器皿有一定研究，具有较强的团队合作精神。
（二）动漫场景设计。工作内容主要是根据动画项目剧情的需要，按照故事发生的年代、地点等因素设计故事发生的场景，绘制出自然场景设计稿、城市场景设计稿、室内场景设计稿等。要求具备一定的文化修养和丰富的想象力，能够充分理解导演的意图，具有较强的团队合作精神。具备较深厚的绘画功底，掌握透视规律，了解自然环境，熟练绘制云雾、山石、河流、地形等自然形态；了解中外城市建筑、室内装饰装潢及其风格发展史，熟练绘制建筑和室内设计草图。
（三）二维动画制作。工作内容主要是根据动画项目的需要，绘制简单的动画台本；根据动画角色特点绘制原动画、动画中间画；根据背景设计稿绘制动画背景、动画镜头描线、动画镜头校对；制作样片剪辑和动画后期合成等。要求具备较强的观察能力、丰富的想象力和一定的表演技能；熟悉二维动画制作流程，掌握动画运动规律，准确把握运动节奏；熟练绘制中间画，动画线条达到准、挺、匀、活；掌握二维动画后期合成和特效制作技术；具备独立完成工作的能力和较强的团队合作精神。
（四）三维模型制作。工作内容主要是根据动画项目的造型设定稿创建三维角色、道具和场景模型，根据图纸创建建筑物及室内场景模型，创建游戏模型、工业产品模型等。要求具备较强的观察能力、丰富的想象力和一定的表演技能；对人体结构和各种生物体结构有较全面的认识，能读懂简单的建筑设计、工业设计图纸；掌握三维模型制作常用软件，了解三维模型创建标准，精通三维模型布线规则，具有较强的三维空间造型能力；养成良好的工作习惯，具有较强的团队合作精神。
（五）材质灯光制作。工作内容主要是根据动画项目的彩色设定稿确定三维模型的色彩、质感和纹理特征，对三维模型编辑UV材质和制作材质纹理贴图；使用虚拟灯光塑造镜头中的场景空间感和故事氛围，使用材质或灯光制作三维特效等。要求具备较强的观察能力、绘画能力和色彩运用能力，熟悉金属、玻璃、木材、布料等物体的表面特性，了解模型?N图制作标准，熟练使用三维软件或相关插件进行三维模型UV材质编辑，使用图形图像处理软件制作材质纹理贴图；掌握摄影基本布光原则并对三维场景合理布光；养成良好的工作习惯，具有较强的团队合作意识。
（六）三维动画制作。工作内容主要是根据动画剧本和导演要求制作镜头运动，确定镜头时间和构图，确定对象在镜头中的走位，对三维角色或道具进行基本的控制设定；制作三维角色肢体和表情动画，使之产生生动的表演；制作道具动画，制作特效，使用后期合成软件对动画进行合成输出。要求具备较强的观察能力、丰富的想象力和一定的表演技能，熟悉三维动画制作流程；掌握动画运动规律，准确把握运动节奏；熟练使用三维软件动画制作模块，能够完成后期合成和特效制作，具备独立完成工作的能力和较强的团队合作精神。
（七）游戏动画制作。工作内容主要是根据游戏项目需要制作游戏角色、道具和过场动画等，提出游戏特效解决方案。要求具备较强的观察能力、丰富的想象力和一定的表演技能；熟悉游戏制作流程，了解游戏制作标准，熟练使用三维软件动画制作模块制作游戏动画，能够完成后期合成和特效制作，具有较强的团队合作精神。
（八）影视剪辑。工作内容主要是根据项目需求或导演要求使用后期合成编辑软件对动画等影像素材进行加工整理，表达创意主题；使用音频编辑软件制作音效；使用剪辑软件进行音画对位制作成片。要求具有良好的文化素养、电影语言知识、音乐修养和较强的美术鉴赏能力，能够使用摄影摄像设备完成影视素材的拍摄，熟练使用常用剪辑软件和音频编辑软件，具有较强的团队合作意识。
（九）特效合成。工作内容主要是负责电视广告、建筑动画或栏目包装的后期合成工作，制作特效，控制影片的整体风格。要求具有一定的文化修养、较强的美术鉴赏能力和良好的视觉空间概念，掌握低端或高端后期特效合成设备，熟练使用视频编辑软件，熟悉三维和图形图像等辅助视频制作软件，灵活运用视听语言进行影视剪辑合成和特效制作，具有较强的团队合作意识。
（十）建筑效果制作。工作内容主要是根据景观规划、建筑设计、室内装饰等设计图纸制作三维景观、建筑物、室内场景模型，对场景模型进行UV编辑，制作材质、贴图和灯光；制作摄影机动画，用渲染引擎对三维场景模型进行渲染，用后期合成剪辑软件对素材进行编辑，用音频软件制作音乐音效等。要求具备一定的艺术修养，熟悉中外建筑风格，正确识读建筑设计图纸，了解建筑结构，熟练使用三维软件制作建筑模型，使用三维软件设置材质灯光，掌握常用布光方法和各种渲染器使用方法，能够使用后期合成软件对生成的视频素材进行加工。
（十一）工业产品设计三维展示。工作内容主要是根据工业产品设计图纸创建三维产品模型，对产品模型进行UV编辑，制作材质及贴图，制作产品功能演示或分解组装动画，为产品模型展示场景进行布光，使用渲染引擎对画面进行渲染。要求具备一定的艺术修养和工业造型设计能力，了解机械设计原理，识读工业设计图纸，熟练使用三维软件制作工业产品模型，使用三维软件设置材质灯光，掌握常用布光方法和各种渲染器使用方法，能够使用后期合成软件对生成的视频素材进行加工。
二、高职动漫专业职业核心能力模块构成
当前我国动漫行业所需的专业人才主要有五类，即动漫设计人才、二维动画制作人才、三维动画制作人才、影视后期特效制作人才和动漫产品营销人才。其中动漫设计人才主要面向前期制作领域，从事故事编创、文字脚本、分镜头台本、动画设定（角色、道具、场景等）等岗位工作；二维动画和三维动画人才方向主要面向中期制作领域，从事原画、中间画、动画、背景和场景、三维建模、材质与灯光、渲染、后期合成与剪辑等岗位工作；影视后期方向主要面向动画的后期制作领域，从事栏目包装、影视广告、片头制作、影像剪辑合成和特效制作等岗位工作；动漫产品营销人才主要从事动漫产品营销策划、动漫资源整合、动漫品牌形象授权、版权交易等工作。
高职动漫专业教育主要面向动画前期、中期和后期培养动画产品生产制作人才，针对有关岗位对知识、能力、素质的需求进行培养和训练，具备岗位所需的绘画、影视编导和设计创作、二维数码视觉艺术设计、三维制作和后期合成等专业技能和职业素质，毕业后才能尽快适应市场需求，提高就业能力和就业后的竞争力。高职动漫专业的职业核心能力培养大致分为四个基本模块。
（一）绘画造型设计能力模块。掌握素描、色彩、构成设计方法，具备动画分镜头台本、造型设计、原画设计的专业知识和设计技巧，能够根据文字剧本，以线条绘画的形式对动画项目的角色、道具及场景进行设计表现，完成动漫制作的前期设计过程。
（二）二维数字艺术能力模块。掌握二维数字艺术设计软件的应用方法和表现技巧，能够运用Photoshop、Illustrator、Painter等软件进行电脑CG插画创作，绘制动画角色、场景、分镜头、原画、中间画，制作各种材质及贴图等，能够根据文字剧本和分镜脚本运用Flash、H5、AE等相关软件制作二维动画片。
（三）三维数字艺术能力模块。掌握三维数字艺术设计软件的应用方法和表现技巧，能够运用3D Max、Maya等三维软件制作三维模型及场景，制作角色动画、建筑动画、影视特效等。
（四）影像数字艺术能力模块。掌握摄影摄像技术和影视后期合成软件的应用方法和表现技巧，能够运用After Effects、Premiere、Combustion等软件对动画成片进行剪辑合成，控制影片整体色调、节奏并配音，完成影片制作。
三、高职动漫专业产学研一体化课程体系构建
（一）校企合作，共同开发与建设符合岗位能力培养要求的专业课程体系。校企双方在专业培养目标确定、教学计划制订、教学过程实施以及产学研等方面开展密切的合作，动漫专业的培养目标及市场对人才的需求制订全面的人才培养计划，开发基于工作过程的课程体系。动画制作流程大致分为前期设计、中期制作、后期合成三个阶段，在课程设置顺序上以动画的制作流程为基本依据来设置课程，结合职业素质与能力要求，由浅入深，层层递进。校企合作坚持教学、生产和科研相结合，在专业教学中实施“以项目带动教学、以项目检?教学”的项目实训教学模式。专业课程体系主要由绘画造型设计课程模块、二维数字艺术课程模块、三维数字艺术课程模块和影像数字艺术课程模块构成，每一模块有对应的课程群来支持。
1.“前期设计”教学阶段以开设专业基础课程、培养绘画造型设计能力为主，并使学生对动画项目策划、角色及场景设定、分镜头、原画设计等动画前期设计工作任务有较全面的认识理解。本阶段开设结构素描、设计色彩、构成设计、动画概论、视听语言、图形图像处理、动画造型设计、动画场景设计、动画分镜设计等专业基础课程，要求学生掌握手绘表现技巧和动画前期设计方法，实践教学主要以徒手绘画项目训练为主要形式，巩固美术基础，提高动手能力，为后续进一步的专业学习打好坚实基础。
2.“中期制作”教学阶段开设专业核心课程，主要分设“二维数字艺术能力模块”和“三维数字艺术能力模块”，根据不同类型的动画生产流程及岗位工作要求，“二维数字艺术能力模块”开设动画原画设计、动画修型设计、动画运动规律、Flash/H5/AE动画制作、电脑CG插画等课程；“三维数字艺术能力模块”可分为影视动画方向和建筑（游戏）动画方向，影视动画方向侧重在Maya软件平台上学习三维建模、材质、绑定、动画、渲染等课程，建筑（游戏）动画方向侧重在3D Max软件平台上学习三维建模、灯光、材质、动画、虚拟现实、Vray渲染技术等课程。本阶段根据实际岗位要求分为多个模块专业技能项目组，学生可以根据个性特长和未来发展方向侧重选学其中一个模块或某几门课程，按照职业岗位要求专心训练某项专业技能，毕业就能直接上岗满足企业用人需要。灵活的课程设置及教学模式更有利于学生实际能力的培养，提高专业教学成效。
3.“后期合成”教学阶段主要开设影视后期、摄影摄像、特效制作、栏目包装等专业拓展课程，培养影视后期制作及影像数字艺术创作能力，使学生掌握摄影摄像技术和影视后期合成软件的应用方法和表现技巧，运用After Effects、Premiere、Combustion等软件对动画成片进行后期剪辑、特效制作、配音合成等，通过正确使用视听语言表达创作主题，完成动画影片的制作。
（二）搭建产学研一体化平台，实行理实一体化教学，实现“教、学、做”合一。动手实践是学生获得实践能力、技术综合应用能力的主要途径和手段，动漫高职专业采用理实一体化教学，即理论和实践教学都在仿真实训室完成，实现“教、学、做”合一。实训室设备按照企业实际生产配备，工作环境融入企业管理理念。采用项目驱动教学模式，强调研究式、启发式等多种教学方法，着力培养学生的技能。在教学过程中将项目引入课堂，强化实践技能训练，增强专业教学与岗位实践的协调统一。每个专业技能项目组实行工作室导师负责制，明确指导教师的责任和教学工作，精选企业真实项目，提炼出以职业能力培养为特色的教学内容，突出技术的实用性，并在对具体项目的逐步扩展中传授相关知识和技能，突出举一反三和再学习能力的培养，在实践环节中以一个大项目的逐步扩展完成整个课程教学内容的有机连贯。工作室导师负?工作室日常的教学、实践以及项目安排等组织管理工作。一切教学行为可以根据项目的需要灵活安排，通过实际项目创作、课题研究的方式来完成教学实践任务。学生平时在导师工作室的学习与在公司上班一样，必须严格遵守导师工作室的各项制度，服从导师的管理。
（三）重视职业素质与能力培养，构建素质教育体系。按照《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》等有关文件的精神，通过设置思政课、思政课实践、形势与政策、大学生就业指导、现代礼仪、体育与健康等相关课程，构建以职业素质为核心的人才素质教育体系。此外，还通过开展丰富多彩的学术活动、科技活动、文艺体育活动、心理咨询活动、专业技能竞赛等课外活动以及组织学生深入企业，深入农村，进行行业现状调研、政策法规宣传、青年志愿者活动等社会实践活动形式，将职业素质教育贯穿于高职动漫人才培养的全过程，使学生在各种活动中全面提高自身能力，培养交流沟通、自强创新、团结协作等职业素质。
画室人事工作计划篇4
叩江自治县买施增收致富行动计划，千方百计拓宽群众增收渠道，加大对土鸡养殖、食用菌生产等的扶持力度。图为木黄镇盘龙村农民正在采摘食用菌。
经济发展了，但农民收入增幅不大，农民生活水平改善不明显。如何，足进农民增收，提高农村群众生活水平，成为印江自冶县重大的民生课题。
40个村试点探路
春节刚过，杉树乡联营村的冉光彬就再也坐不住了，组织劳力到梨园忙了起来。1000多只土鸡收入1万余元，30多亩梨园收入超过4万元，2011年6万余元的收入令他很高兴，“2012年继续在梨园发展土鸡养殖。”
2010年，联营村成为首批40个增收致富行动计划试点村之一，获得20万元产业发展扶持资金。
回想当时的情景，村支书胡德文既感幸运，又感到责任重大。县委、县政府要求试点村将资金用于发展蔬菜、土鸡等短、平、快优势特色产业，力争年人均收入达到4000元以上，确保增速高于全县城镇人均收入。他带着村民到重庆市秀山自治县考察，引进土鸡养殖项目，按政策每只鸡苗补助2元，第一年全村出栏土鸡上万只，产值达近20万元。
县委、县政府将增收致富行动计划与“四帮四促”等活动联系起来，明确县直部门联系相应的增收致富试点村，帮助协调解决基础设施及技术等问题。得到县直部门的帮扶，试点村的种养事业红红火火。40个试点村基本形成了“户有经营项目、村有主导产业、区域有连片规模”的格局，人均增收600元。
冉光彬说，增收致富行动计划使他告别了长期在外打工的生活，从一个农民工变成创业者，走上了发展产业持续致富的道路。
100个村推广铺开
在总结2010年经验的基础上，2011年印江自治县把增收致富行动计划试点扩大到100个村，每村20万元扶持资金中的10万元用于发展土鸡产业，对购买鸡苗的群众给予补贴。
印江农村随处可见在微风细雨中群众栽茶、管茶、开挖核桃窝的情景，延续上一年的耕耘，开启新年的希望……
采取“集中孵化、集中育雏、集中防疫、分户饲养”模式，2011年，全县规划建设2个种鸡场、5个孵化场和11个育雏场，发展土鸡养殖户2.12万户，推广良种鸡399.2万只，建成标准化示范鸡场9个。加大品牌创建力度，申请了“黔芙蓉”土鸡商标，加大市场营销力度，先后与重庆鲁渝禽业发展公司、湖南洪江禽业公司、上海华联超市铜仁连锁店等建立了农超对接、订单生产等产销协议。2011年，全县实现“乌骨鸡”出栏土鸡514.35万只，产值超过亿元。
与此同时，该县整合资金1.4亿元，加大产业扶持力度。采取“公司+合作社+农户”发展了近4万亩辣椒、1300亩食用菌等产业，拓宽群众增收渠道。
2011年全县农村居民人均收入达3692元，人均增收666元，比上年增长22％；100个增收致富行动计划试点村人均增收800元，增幅最大村人均增收达1798元。
374个村全覆盖
“试”出经验，“试”出效益。2012年，印江自治县将筹集资金5480万元，将尚未实施增收致富行动计划试点的274个村(居)纳入实施范围，确保374个村(居)实现增收致富行动计划全覆盖。
该县将增收致富行动计划与“整县推进”扶贫开发结合起来，以被纳入武陵山集中扶贫开发为契机，以产业发展为主要手段，力争农民人均纯收入达到4504元以上，增长22％；城镇居民人均可支配收人15650元，增长20％。
在增收致富行动计划的带动下，印江自治县将在东线乡镇重点发展茶叶、干果、食用菌等产业；在南线乡镇重点发展食用菌、中药材、蔬菜等产业；在西线乡镇发展竹子、生态茶叶、水果等产业；在北线乡镇重点发展辣椒、中药材等产业。(作者单位：印江自治县新闻中心责任编辑/张天明)
当代贵州黔风书刊策划工作室隶属中共贵州省委当代贵州杂志社、当代贵州期刊传媒集团旗下的当代贵州先锋广告策划有限公司，专门从事党政机关、企事业单位的专刊、图书、画册、内刊内容策划、文稿编撰、视觉设计工作，拥有一支专业的采编团队，一流的视觉设计队伍。工作室坚持内容为王、创意引领的文化传播理念，为客户提供具有高端文化品位，独到内容创意，时尚视觉享受的文化产品。
工作室主要创作人员具有多年的传媒经验，以当代贵州杂志社的人才、环境、网络、媒介、图片等资源为支撑，有效整合省内外专业技术资源，潜心于文化产品的策划、创意、制作，为省内外党政机关、企事业单位提供一流的服务。
最近几年，工作室承制了贵州省外宣画册、贵州省央企招商画册、贵州省港澳招商画册，民营企业支持贵州发展大会画册、贵州省参加上海世博会珍藏画册、第九届民族运动会宣传报道画册、全省科技大会画册、全国金融行业助推贵州发展座谈会画册等高端作品：策划了上海世博会、新中国成立60周年、建党90周年、酒博会、第九届民族运动会等系列专刊：编撰了《民情日记》、《科学应对雨雪凝冻气象灾害》、《理想家园在哪儿――一个村庄与世界的对话》(中英文)、《一张派给世界的原生态文化名片一贵州黔东南的世博之旅》(中英文)等系列图书，专业水准和服务水平得到了客户的高度认可，不少作品获得了中央领导、省领导的好评。
印江自治县从2010年开始实施增收致富行动计划，2011年试点村人均增收800元，增幅最大村人均增收达1798元。2012年，将实现374个行政村全覆盖，使农民持续增收。
叩江自治县买施增收致富行动计划，千方百计拓宽群众增收渠道，加大对土鸡养殖、食用菌生产等的扶持力度。图为木黄镇盘龙村农民正在采摘食用菌。
经济发展了，但农民收入增幅不大，农民生活水平改善不明显。如何，足进农民增收，提高农村群众生活水平，成为印江自冶县重大的民生课题。
40个村试点探路
春节刚过，杉树乡联营村的冉光彬就再也坐不住了，组织劳力到梨园忙了起来。1000多只土鸡收入1万余元，30多亩梨园收入超过4万元，2011年6万余元的收入令他很高兴，“2012年继续在梨园发展土鸡养殖。”
2010年，联营村成为首批40个增收致富行动计划试点村之一，获得20万元产业发展扶持资金。
回想当时的情景，村支书胡德文既感幸运，又感到责任重大。县委、县政府要求试点村将资金用于发展蔬菜、土鸡等短、平、快优势特色产业，力争年人均收入达到4000元以上，确保增速高于全县城镇人均收入。他带着村民到重庆市秀山自治县考察，引进土鸡养殖项目，按政策每只鸡苗补助2元，第一年全村出栏土鸡上万只，产值达近20万元。
县委、县政府将增收致富行动计划与“四帮四促”等活动联系起来，
明确县直部门联系相应的增收致富试点村，帮助协调解决基础设施及技术等问题。得到县直部门的帮扶，试点村的种养事业红红火火。40个试点村基本形成了“户有经营项目、村有主导产业、区域有连片规模”的格局，人均增收600元。
冉光彬说，增收致富行动计划使他告别了长期在外打工的生活，从一个农民工变成创业者，走上了发展产业持续致富的道路。
100个村推广铺开
在总结2010年经验的基础上，2011年印江自治县把增收致富行动计划试点扩大到100个村，每村20万元扶持资金中的10万元用于发展土鸡产业，对购买鸡苗的群众给予补贴。
印江农村随处可见在微风细雨中群众栽茶、管茶、开挖核桃窝的情景，延续上一年的耕耘，开启新年的希望……
采取“集中孵化、集中育雏、集中防疫、分户饲养”模式，2011年，全县规划建设2个种鸡场、5个孵化场和11个育雏场，发展土鸡养殖户2.12万户，推广良种鸡399.2万只，建成标准化示范鸡场9个。加大品牌创建力度，申请了“黔芙蓉”土鸡商标，加大市场营销力度，先后与重庆鲁渝禽业发展公司、湖南洪江禽业公司、上海华联超市铜仁连锁店等建立了农超对接、订单生产等产销协议。2011年，全县实现“乌骨鸡”出栏土鸡514.35万只，产值超过亿元。
与此同时，该县整合资金1.4亿元，加大产业扶持力度。采取“公司+合作社+农户”发展了近4万亩辣椒、1300亩食用菌等产业，拓宽群众增收渠道。
2011年全县农村居民人均收入达3692元，人均增收666元，比上年增长22％；100个增收致富行动计划试点村人均增收800元，增幅最大村人均增收达1798元。
374个村全覆盖
“试”出经验，“试”出效益。2012年，印江自治县将筹集资金5480万元，将尚未实施增收致富行动计划试点的274个村(居)纳入实施范围，确保374个村(居)实现增收致富行动计划全覆盖。
该县将增收致富行动计划与“整县推进”扶贫开发结合起来，以被纳入武陵山集中扶贫开发为契机，以产业发展为主要手段，力争农民人均纯收入达到4504元以上，增长22％；城镇居民人均可支配收人15650元，增长20％。
在增收致富行动计划的带动下，印江自治县将在东线乡镇重点发展茶叶、干果、食用菌等产业；在南线乡镇重点发展食用菌、中药材、蔬菜等产业；在西线乡镇发展竹子、生态茶叶、水果等产业；在北线乡镇重点发展辣椒、中药材等产业。(作者单位：印江自治县新闻中心责任编辑/张天明)
当代贵州黔风书刊策划工作室隶属中共贵州省委当代贵州杂志社、当代贵州期刊传媒集团旗下的当代贵州先锋广告策划有限公司，专门从事党政机关、企事业单位的专刊、图书、画册、内刊内容策划、文稿编撰、视觉设计工作，拥有一支专业的采编团队，一流的视觉设计队伍。工作室坚持内容为王、创意引领的文化传播理念，为客户提供具有高端文化品位，独到内容创意，时尚视觉享受的文化产品。
工作室主要创作人员具有多年的传媒经验，以当代贵州杂志社的人才、环境、网络、媒介、图片等资源撑，有效整合省内外专业技术资源，潜心于文化产品的策划、创意、制作，为省内外党政机关、企事业单位提供一流的服务。
画室人事工作计划篇5
符合下列条件且参加所在省份组织的美术类专业联考成绩合格者可以报考。
1、遵守中华人民共和国宪法和法律;
2、高级中等教育学校毕业或具有同等学力;
3、身体健康、无生理缺陷、视力正常，无色盲、色弱;
二、招生录取
1、招生专业为文理兼收;
2、外语语种限考英语，英语成绩在录取时将作为重要参考依据之一;
3、思想品德考核和体检合格;
4、2016年我校不组织艺术类专业校考，考生专业总成绩以该考生所在省联考总成绩为准。录取时，按当地招生政策规定，择优录取。(若无明确规定的，我校将按照考生文化总成绩的40%与专业总成绩的60%之和从高到低择优录取)。
备注：武汉工程大学往年只在湖北、福建、湖南、广东承认美术联考成绩，而今年全部承认美术联考成绩。所以武汉工程大学往年在湖北、福建、湖南、广东录取分数线仍具备参考价值，其他省份不具备参考价值，敬请广大考生注意!
5、学校将在新生后组织入学资格审查和专业复查，经查考试有舞弊行为或专业复查认定为专业水平不合格的，将取消入学资格。
三、招生地区及专业计划
2016年我校面向江苏、山西、河北、安徽、湖北、湖南、广东、广西、福建九省区招收产品设计、环境设计、视觉传达设计、动画四个艺术类专业，学制四年，计划招生230人，分省招生计划根据各省报考情况确定。
四、收费标准
学费收取标准按2016年湖北省物价部门核定的标准执行(2015年艺术类收费标准为每学年10350元)。
五、联系方式
学校地址：武昌校区 武汉市洪山区雄楚大道693号
流芳校区 武汉市东湖新技术开发区光谷一路206号
招办地址：武汉市洪山区雄楚大道693号，邮编：430073
咨询电话：027—87195649(可传真)
网 址：zsb.wit.edu.cn/
邮 箱：zsb@wit.edu.cn
咨 询QQ：800091676
艺术设计学院简介
自2001年创办工业设计专业以来，武汉工程大学艺术设计学院汇聚了一大批热爱艺术、善工设计的青年才俊，脚踏实地、为人师表、开拓创新、教书育人，怀揣激情和梦想，指导学生参赛荣获：德国红点奖、金犊奖、大师奖、大广赛奖、中国之星奖、中南之星奖、楚天创新奖等国内外设计大奖，一次次点亮荆楚大地冉冉升起的“设计之星”。十年磨一剑，学院在收获各类设计大奖的同时，培养和历练了一支优秀的教师团队，拥有包括教育部高校设计学类教指委委员、教育部新世纪优秀人才、专家评委和武汉工程大学教学名师等在内的多名设计学类教育专家以及大批具有丰富教学经验的青年骨干教师。近五年来，先后承担和完成了包括国家青年社科基金、教育部新世纪优秀人才支持计划、湖北省社科基金研究项目、湖北省教育厅重点科技项目、武汉市社科基金项目等在内的多项国家和省部级重点科研项目，成果显著，获教育部新世纪优秀人才支持计划、获批“生态环境设计研究中心”湖北省高校重点人文社科基地立项建设，获湖北省教学成果奖二等奖和三等奖，获设计竞赛奖200余项，获发明专利2项，获实用新型专利7项，获产品外观设计专利300余项，发表科研教学论文200余篇，出版专著和教材20余部。
目前，学院拥有艺术硕士专业学位及艺术管理学术硕士两个硕士学位授权点，开设6个本科专业(工业设计(工)、产品设计、环境设计、视觉传达设计、动画、广告学(文)六个本科专业)，在职教师73人，其中教授8人，副教授22人，聘请校外客座教授16人，在校硕士生、本科生近1500人。
学院十分重视对外交流与合作，与美、德、英、韩、荷兰、加拿大等国际设计院校在教学和科研方面保持长期联系与合作，具备当今国际视野下的设计艺术教育基本特征。学院毕业生基础扎实，动手能力强，知识全面且富有创新精神，深受用人单位欢迎。在“长江三角洲”和“珠江三角洲”建立了稳定的校外实践教学和就业基地，聘请了包括广东工业设计城、深圳杰美特科技有限公司、安徽五千年文博园等企业设计总监担任客座教授，聘请了包括德国包豪斯大学、美国宾夕法尼亚州立大学、韩国光州大学、清华大学、中央美术学院、同济大学、华中科技大学、武汉大学、首都师范大学、广州美术学院、武汉理工大学等国内外知名高校教授担任客座教授。
学院依托武汉工程大学“大化工”学科特色优势，结合自身专业特点不断加强跨学科交叉融合，注重培养学生的创新精神和创新能力，在加强专业基础教学的同时，不断拓宽学生的知识面，努力提高学生的综合素质;注重学习中外各民族和民间艺术的优秀传统;注重学术交流，关注和研究国内外美术与艺术设计学科发展动向;提倡严谨治学、理论联系实际、实事求是的良好学风;强调设计为生活服务，设计与工艺制作、艺术与科学的结合;培养学生敏锐观察生活的能力和为国家经济和文化建设做贡献的意识;营造活跃的学术气氛和良好的育人环境，建构起“艺术与工程技术”相结合的特色鲜明的教学研究型的设计学教育体系，为国家培养了大批优秀的设计学类高级应用型人才，为地方经济建设做出了应有贡献。
专业介绍
动画专业(招生人数：55人)
本专业培养具备影视动画和数字媒体(含交互设计、游戏)所需要的基础知识及理论，掌握较扎实的动画和数字媒体的策划、设计、创作、制作能力，具有较强社会适应能力的应用型专业人才。本专业设置为两个个方向：影视动画方向、数字媒体设计方向。
本专业设置影视动画、工程动画两个专业方向。本专业学制四年，授予艺术学学士学位。
影视动画方向
主要讲授传统二维动画、计算机三维动画设计相关专业知识，培养学生能在动画公司、影视传媒机构、文化创意产业等从事动画创作、动画制作、美术设计等工作。主要教学内容包括：设计基础知识模块、影视理论与实践模块、动画技法模块、传统二维动画模块、定格动画模块、计算机三维动画模块。
影视动画方向将在新生入校后，遴选开设1个“2+2”国际合作班。该国际班学生学满2年后可以申请到英国、加拿大、澳大利亚等英语国家留学。该国际班学生除学费外，需额外一次性缴纳英语雅思课程培训费12800元.
数字媒体设计方向
主要讲授面向互联网行业的UI设计、交互设计、信息设计，以及面向游戏行业的游戏美术设计、游戏建模、游戏动画设计等，培养学生能在互联网、数字娱乐产业等行业从事相关设计工作。主要教学内容包括：设计基础知识模块、影视理论与实践模块、动画技法模块、交互设计模块、游戏设计模块。
产品设计专业(招生人数：65人)
本专业培养具备扎实的产品设计基础理论知识、良好的产品造型能力、文化创意产品设计的专长、家具产品设计的专长、家电产品设计专长、能在企事业单位、科研机构、设计公司等从事工业产品设计的应用型高级专门人才。本专业毕业生应具备设计原创精神、勇于进取、积极创新，在拥有扎实的专业基础知识、宽阔的设计知识面之同时，也应有较强的动手实践能力。
本专业开设两个方向：产品创新设计方向和文化创意产品设计方向。学制四年，授予艺术学学士学。
产品创新设计:侧重培养具有产品设计基础理论与专业技能的人才。利用计算机辅助设计、 多媒体教学和工厂现场实习等教学手段，使学生熟练掌握各种工业产品开发与创新设计，了解人机工程学、设计方法学、产品形态语意、设计心理学、工程制图以及根据市场需要开展专项课程设计等方面的知识，为产品制造企业、机构培养应用型和研究型的产品设计人才。
文化创意产品设计:侧重培养具有现代文化创意产品设计基础理论与专业技能的人才。利用计算机辅助设计、多媒体教学和工厂现场实习等教学手段 ，将课内教学与实践动手能力紧密的结合，使学生熟练掌握各种工业文化创意产品的设计与开发，了解设计与文化、设计符号研究、设计语意学、体验设计、文化创新产品开发设计、人机工程学、以及根据市场需要开展专项课程设计等方面的知识，为创意产业等机构培养应用型和研究型的产品设计人才。
视觉传达设计专业(招生人数：50人)
本专业培养的学生应具备扎实的专业基础、较高的理论素养，并拥有国际设计文化视野、中国设计文化特色、现代创新意识和设计思维能力的高级复合型人才;具有包装设计与印刷、视觉信息设计、设计管理等专长。能够在新时代、新媒体、新技术下的广告公司、企事业单位、互联网公司及媒体传播机构从事视觉传达方面的设计、研究、策划及营销等工作;能够在中、高等院校、研究设计机构从事教学、研究和管理等工作。
本专业开设三个方向：包装设计与印刷方向、视觉信息设计方向、设计管理方向。学制四年，授予艺术学学士学位。
包装设计与印刷方向：侧重培养学生掌握包装造型、包装装潢、包装结构等设计及印刷材料与工艺等方面的系统知识，具备包装系统设计与管理等方面的能力、印刷企业管理及印刷产品质量检测能力，能在各类包装企业、印刷企业、商品生产与流通等部门从事包装系统设计、工艺设计、生产实施、组织管理和科学研究的高级工程技术人才。
视觉信息设计方向：侧重培养学生在信息化时代，采用数字化手段，进行简洁优美、科学理性的信息视觉化设计，通过产品界面、信息产品或环境设计为媒介，为用户创造易用、和谐、美观的交互体验。培养具备视觉信息科技及艺术设计等方面的整合能力，以用户体验为中心的设计与策划能力，以及结合信息产业和社会需求探寻新的解决方案的创意能力。
设计管理方向：侧重培养学生在设计管理和艺术设计方面的整合能力以及设计组织、计划、控制为中心的综合管理能力。掌握以设计项目为对象的系统管理方法，培养通过计划、组织、指导和控制等管理手段对设计资源进行合理配置，对设计项目全过程进行高效整合、综合协调及优化的能力。
环境设计专业(招生人数：60人)
本专业旨在培养具备扎实的环境设计基础理论知识、具有良好的环境设计创新能力和设计实践能力，能在中、高等艺术学校从事环境设计教学、研究工作，在环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计、公共艺术设计等工作，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质的环境设计应用型专门人才。
本专业开设三个方向：室内设计方向、景观设计方向、展示设计方向。学制四年，授予艺术学学士学位。
室内设计主要侧重培养应用型室内设计人才。利用计算机辅助设计、多媒体教学和专业实习等教学手段，通过开设家具设计、陈设设计、装饰材料与构造、室内空间设计、商业空间设计等专业课程，使学生熟练掌握各种室内设计理论与方法，具备专业的室内设计技术及相应的实践能力，成为能从事室内设计、室内陈设、家具设计及技术与管理的高级技术应用性专门人才。
景观设计主要侧重培养应用型景观设计人才。利用计算机辅助设计、多媒体教学和专业实习等教学手段，通过开设中外园林史、生态学、城市规划原理、种植设计、景观专题设计等景观设计专业课程，使学生熟练掌握景观设计的理论与设计方法，并具备专业的景观设计技术及相应的实践能力，成为能从事室内设计、室内陈设、家具设计及技术与管理的高级技术应用性专门人才。在艺术环境设计机构从事城市环境景观设计、园林设计以及技术与管理的高级技术应用性专门人才。
画室人事工作计划篇6
近年来，常州纺织服装职业技术学院影视动画专业紧紧依托常州国家动画产业基地的行业优势，在省级高职艺术设计类“生产性”教学人才培养模式创新实验基地建设中，深化动画“生产性教学”工学结合人才培养模式改革。教学与生产结合，理论与实践融通，进行了基于国家动漫产业基地平台的“八小时工作室制”的教学模式探索。 一、国家动漫(画)产业基地模式和动画工作室制教学模式 动画产业是资金、科技、知识和劳动密集型的文化产业。集约化生产和规模化运营是繁荣动画生产的必由之路。“国家动画产业基地”（也称国家动漫文化产业基地）是动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业聚集区，是国家大力发展文化创意产业的有效模式和积极举措。一般由政府搭台，集聚众多的动画企业，搭建公共技术服务平台，并对集聚区内动画企业给予优惠政策和资金扶持，共同推动我国动画产业的快速发展。 工作室一般是指由几个人或一个人建立的组织，许多工作室是为了同一个理想、愿望、利益等而共同努力的集体。一般没有资金进行企业注册，或员工较少的团体常以工作室的名义存在。工作室的规模一般不大，成员间的利益平等，大部分无职位之分，有些工作室由室长统领所有人员，各自负责各自应做的事。大部分工作室的事务可由成员一起讨论、决定。由于工作室结构小、成员少，比公司运作灵活，没有过多条条框框的要求，从而使工作效率更高。 工作室通常是由共同爱好的成员建立，比起一些行业公司的相关部门更具专业精神，而且都是志同道合的朋友一起工作，相互的适应时间要少得多，更有助于速度崛起。工作室也因其理想愿望、专业精神、团队合作精神受到高职院校人才培养改革创新的关注和推崇。 目前工作室的形式多种多样，大部分具有公司模式的雏形。从内容角度看主要类型有几十种：艺术设计工作室、电子商务工作室、文化创意工作室、网络电子杂志工作室、小说出版工作室、音乐工作室、软件程序工作室、服装艺术工作室、婚纱摄影工作室、商业摄影工作室、综合工作室、花艺工作室、婚礼策划工作室、影视工作室、化妆造型工作室、动画设计工作室、翻译工作室、彩绘工作室、综合性工作室、网络服务工作室、网站建设工作室等。有的工作室就是公司性质或者说与公司合一，如犀牛动画工作室（北京金犀牛数码技术有限公司），它直接从事创作和生产经营。有的是个人性质的，如大师、名人工作室，它们往往引领潮流、提供构思创意，给公司制作。有的是商品局部（部件）生产性质，如动画造型、音乐特效、后期制作工作室等。有的是教学性质的，主要是专业教育、培训、科研。有教师领衔的工作室（如名教师工作室）、学生课余工作室以及教学培训工作室。 基于国家动漫产业基地平台的动画工作室制教学模式是借助国家动漫产业基地平台，利用其建筑、设施、设备作为教学条件和资源，建设专业教学型、生产性实训工作室，以基地动漫企业作为专业实习场所的工作室特征的教学模式；动画工作室利用和动漫企业合作的机会，给学生一个学习技术、实践演练和展示才能的平台，并且由此而探索教学改革、专业课程建设、科研、就业之路。 二、基于国家动漫产业基地平台的动画工作室制教学模式的探索 （一）实施“八小时工作室制”的教学模式 以基地为平台，以基地动漫企业作为专业实习基地,建设专业生产性实训工作室；动画工作室利用和动漫企业合作的机会，给学生一个实践演练和展示的平台。工作室以企业化标准培养学生，采取企业化的方式管理，每天采取“八小时工作室制”。实施课程体系模块化，教学内容项目化，教学环境工场化，教学评价双证化，实训基地生产化。 实现学习目标与岗位目标相统一、学习过程与工作过程相统一、学习环境与职场环境相统一，强化师生的技能训练。 （二）采用“学分+学时”的考核方案 动画是集绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。动画专业经过几年的建设和从相关行业对毕业生反馈的情况来看，还不同程度地存在着在校学生对技能的掌握与企业要求差距较大、学习没有压力缺乏主动学习的意识、专业基础不扎实等问题。经过不断论证，动画专业在学院“公共基础模块+素质拓展模块+专业方向模块+专业（方向）拓展模块”的人才培养方案基础上，采用“学分+学时”相结合的人才考核方案，在第一学年实行学分制：主要实施公共基础模块，学习职业基础课和职业技能基础课；第二学年实行与企业相接轨的八小时工作室的运行机制。主要实施专业模块，主要完成专业课程和大学生素质拓展（艺术修养模块）的学习。各个专业方向按模块整合建立工作室，在第二学年由工作室负责人全面负责工作室的教学、科研，用项目管理的方式开展课程管理，在组织教学内容、课程进程、能力提升等方面，根据市场及技术发展的实际情况，按基本标准弹性实施；第三学年进入毕业设计、实训、顶岗实习阶段，主要完成“三毕”各项工作。 （三）设计“项目课程包”的课程体系 按照人才培养方案大模块分配的框架，参考动漫企业的职业岗位（群）能力要求，以生产过程为导向，即前期策划设计、中期制作加工、后期特效合成渲染输出等过程，设计“基于动画生产过程为导向”的“项目课程包”课程体系及教学模式。即按动画片制作流程来确定职业岗位所必须的能力训练模块，实施以企业实际生产项目为载体的“项目教学法”，做到教学目标与岗位要求相接轨、教学过程与工作过程相接轨、教学环境与工作环境相接轨，使专业教学和企业人才需求无缝接轨。“教学做一体化”通过改革教学内容、教学方法和评价体系的实施，增强师生实战演练的经验，也提高了水平。#p#分页标题#e# （四）突出“技艺结合”的培养特色 紧跟常州动漫基地及周边动画产业发展需求，进一步调整和设置专业方向，将影视动画、网络游戏、影视广告、漫画等数字媒体产业急需的相关专业人员培养作为专业发展方向。以“面向职业，重技尚艺、创意为先，能力为本”为原则，坚持“教学与生产结合，理论与实践融通，审美教育与技能训练并重”的专业建设思想。以就业、创业为导向，以培养高素质、高技能动画专门人才为目标，坚持“技术与艺术交融、职业技能与职业素质融合，学历证书与职业资格证书融通”的专业人才培养规格。根据职业岗位（群）素质能力要求，培养具有良好职业道德，必备的动漫专业理论基础、必要的动漫艺术素养、熟练的数字软件技术操作技能的“技艺结合”型高技能动画专门人才。 基于国家动漫产业基地平台的动画工作室教学模式，通过动漫产业基地、工作室这个特定教学窗口与社会接轨，培养符合企业需求的艺术与技术相结合的应用型高职动漫人才，符合当前高职院校以就业为导向，大力推行校企合作的人才培养要求和学生、企业的期望。
画室人事工作计划篇7
关键词：动漫 学研产一体化 教学模式 人才培养
中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1007-3973(2011)004-167-02
吉林动画学院在建院伊始，就开始探索学、研、产一体化这种教学模式，坚持走可持续发展的道路，在不断的探索和创新中，该院已初步获得了可喜的成果，培养的大量的专业人才，动漫产业也随之不断壮大。
1 构建学研产一体化的教学模式
在大学生就业压力与形势下，学研产一体化的教学模式应运而生，这种教学模式克服了以往校园学生与市场衔接的断层缺陷，实现了学院与社会的接轨。吉林动画学院在2004获得省级优秀教学成果一等奖的基础上，进入了实践性构建阶段，2009年《构建动画专业学、研、产一体化人才培养模式》又获得了省级高等教育教研成果二等奖。
目前，该院已三次修订专业人才培养方案，以培养能力为核心，加强实践教学环节构建的课程体系。并改革了专业基础必修课的教学体系。即由传统的美术基础教学改为以线造型为主，重视人物动态，重视结构的基础教学。为学研产教学模式构建打下基础。并且依据学院国家动画教学研究基地，构建科研平台。学院设有动画研究院，动漫文学研究所、吉林省高等教学现代动画技术工程研究中心。该院还依托学院国家动画产业基地构建产业平台。先后成立了动漫原创产业园、动漫游戏产业公司，在上海、北京建立了分公司和网站；还成立了9个工作室和3个实验室；建立了45个校外实习基地。由有经验的科研能力较强的教师带领一批青年教师和学生参加科研和产业实习、实践、创作活动。
2 动漫学、研、产一体化教学工作室的探索研究
教学工作室坚持走立体化的教学模式的道路，在学科设置和课程安排上也完全围绕着学、研、产一体化的方向，在一年级的课程设置上要求学生对所学专业领域有足够的了解，重点提高学生的基础造型能力，把握漫画创作需要的绘画基本理论知识和绘画技能，为进入漫画专业课程学习奠定基础。进入二年级：重点进行专业的基本技能学习，转变学生创作的理念进入漫画专业领域的艺术与研究，要求学生扎实掌握专业基础知识，开拓创作思维进行漫画的基础设计与绘制。能从事漫画人物设计、场景设计、商业插图绘画和漫画数字绘画。在一、二年级的牢固基础之上，在三年级实现学、研、产的接轨，进行专业绘画的深入研究，根据学院三年级进入到工作室的教学方针，漫画专业工作室根据不同的研究方向拟定研究重点，绘画技能和创作能力与市场直接接轨的应用型人才，能进行绘本的创作绘画，故事漫画的创作，手办的设计和绘画与制作。这一年尤为重要，学生将参与到社会实践中。最后一年，工作室以作品后期设计和创作为主，选定研究方向进行毕业设计和制作。与市场需求为目标，提供学生最新的前沿信息，积累创作经验和创意思维，使学生成为符合现代需求的漫画人才。
2.1动漫项目策划方案
针对市场的需求，该院进行了产业模式的训练和课程安排，在2008级动漫专业实施了动漫项目策划方案：以此培养学生的动手能力，技术掌握能力，综合艺术修养和掌握信息的能力。方案以小组形式进行，首先用抽签的形式决定分组。模拟真实公司的工作模式。15-17人／组，每组拟定一个带队老师，相当于项目总监。并且统一佩戴胸牌和设计标志。小组是竞争关系，保守商业秘密，恪守商业道德。每个小组推介三套作品，由设计者本人对形象进行陈述，有秘密观众进行评判。投票，最终产生一套作品。小组成员对其进一步加工和丰满。衍生形象产生。项目流程包括营销构想；营销目标――动画片、书籍、电影；营销规模；活动覆盖面；投入、产出分析：宣传策划融资：了解赞助商权利和义务和制作的周期。并且计划每一轮的时间安排：影视作品的放映和宣传、衍生产品开发、衍生产品销售、试营销和宣传――校园广播、传单和策划总结书撰写。
通过方案策划使学生充分了解动漫消费者特别是青年消费者的动漫消费倾向、喜好、产品的类型，培养学生作为设计者与客户沟通的能力，在销售渠道方面的选择与甄别，树立动漫品牌意识。
2.2手机动漫工作室的学、研、产一体化探索
3G手机通信实现了手机与动漫专业的对接，在这样的有利条件下，该院组建了手机动漫工作室。工作室把动漫专业与市场紧密连接起来，动画实践教学以传授知识和培养人才的能力为重点，教学以立体化教材为主，加上人脑+电脑、课内+课外的教学方法，使多样化技术融入教学中。着重创作实践，学生为主体。此界“中国国际美猴奖”动画产业博览会，参展中手机动漫工作室的实验动漫产品被市场所认可：名人漫画扑克，漫画海报，漫画T恤，深受观者、收藏者、动漫爱好者不同年龄段人群宠爱。特别是“名人明星”扑克牌，消费人群老少皆宜。由此真正的实现了学研产一体化的教学模式，使学生在实践中得到了社会的认可和自身价值的实现。作品欣赏如下图：
3 学、研、产一体化教学模式的成果
教与学相互促进的动漫工作室的创作探究，同时迎合产业链条，又带动动漫产业的开发。作品与校外交流、参演参赛的实践成果资源共享，从中提高教学、产业、科研探索整体水平。把科研成果转化为教学，把动画创作、漫画创作成果转化为产品，学生实践成果推向市场。学院以构建和培养应用型综合型人才为目标，方便让学生获取知识，让科研转化为实验。最终获取学、研、产成果和人才队伍的壮大。
教师与学生通过工作室和产业的结合实践，在动漫的艺术创作、创意、技术技巧的运用的呢个方面取得很多的宝贵经验。这些经验对改革教学工作，指导学生毕业创作起到了重要的作用。2006年以来，学生的毕业创作作品质量不断提高，涌现出一批优秀的动漫作品，并获多个奖项。短片《画中情》2007年参加广东动漫艺术节动画大赛获最佳短片，并获中国人大人文奥运研究中心举办的奥运动画大赛“一等奖”；漫画《我和你》在中国(深圳)第五届国际文化产业博览会获“中国工艺美术文化创意奖”金奖。现在每年参与动漫创作的师生数百人，原创队伍还在不断扩大。并且还与央视合作多集动画系列片，并播放。多部动漫作品在网络上传播，受到广大网民的青睐。学、研、产的教学模式取得的这些实践经验不仅回馈指导了教学，同时还提供了教科研的课题。动漫工作室的首批漫画产品已绘制并达到了预想的效果，包括瓷盘上的真人漫像、名人明星时尚漫像、时尚明星、卡通、动漫原创作品多品种、多材料、多器型的漫画制品。正是这种教学、科研与产业结合的进程中，拓宽了创作思路，打开了动漫市场的通道。
4 结语
画室人事工作计划篇8
浙江科技学院是一所以工学为主，集工学、艺术学、管理学、文学、理学、经济学为一体的多学科全日制省属本科院校。学校前身为成立于1980年的浙江大学附属杭州工业专科学校。学校坚定不移地走特色办学之路，逐步形成借鉴德国应用科学大学办学经验，结合中国国情，培养具有实践能力、创新精神和国际素养的高素质应用型专门人才的办学特色。
学校现有两个校区，小和山校区坐落于素有人间天堂美誉的历史文化名城——杭州，规划土地面积1690亩，建筑面积45万平方米;安吉校区位于拥有联合国人居奖美誉的安吉，一期土地面积500亩，建筑面积16.5万平方米。学校设有11个二级学院，3个教学部(中心)，3个硕士学位授权一级学科，2个硕士专业学位授权点，50个本科专业。现有全日制本科生、研究生共15600余名，留学生1000余名。学校是教育部首批“卓越工程师教育培养计划”高校、中德合作培养高等应用型人才的试点院校和“中德论坛”基地建设单位和硕士学位授予单位。
二、艺术设计学院、服装学院简介
浙江科技学院艺术设计学院、服装学院创建于1988年，经过二十多年的建设和发展，已成为一所设计学类专业齐全、社会知名度较高的艺术设计学院、服装学院。设计学为浙江省“十二五”重点学科，学校硕士点建设单位支撑学科;艺术设计专业(含服装与服饰设计专业、视觉传达专业、环境设计专业)为国家特色专业建设点、浙江省“十二五”优势专业;工业设计专业列入国家教育部“卓越工程师教育培养计划”首批试点专业。
艺术设计学院、服装学院现有全日制在校生2000余名，专任教师112人。多年来，学院坚持培养适应面广、审美品质高，具有国际化视野的设计学类高级创意人才。服装设计专业学生多次获中国服装“新人奖”大赛奖，学院获“育人奖”称号，其中三位毕业生获“全国十佳服装设计师”称号;工业设计专业两位学生获得有着“工业设计奥斯卡”之称的德国“IF”大奖;服装表演在校生荣获“2012国际游艇模特大赛”中国赛区总冠军(全球赛区第四)、“2013年世界旅游文化小姐大赛”中国总决赛冠军、“2013国际旅游小姐大赛”全国总决赛十佳;视觉传达专业、环境设计专业以及纺织品艺术设计方向等学生在社会各类竞赛中也屡创佳绩，每年的毕业生设计作品获社会各界好评。办学至今，学院已培养了4000多名毕业生，他们活跃在社会的各行各业，广受社会欢迎。许多学生毕业后，很快成为所在企业的首席设计师或设计总监;也有些学生走上自主创业道路，建立自己的品牌，如GXG、“罗马情怀”、“时光坐标数字影像”等已成为各设计领域的知名品牌。
三、2015年艺术类本科招生专业介绍
1.服装与服饰设计专业(授予艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创意能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事服装产业的新技术、新工艺的开发和服装设计、服装工艺与经营及教育、管理等工作的人才。
主要课程：设计素描，设计色彩，装饰基础，空间构成，服装设计概论，女装设计，男装设计，创意设计，针织服装设计，服装构成及工艺，服装CAD，服饰品设计等。
就业去向：在艺术设计、服装公司及高、中等教育领域从事服装设计、服装教学、策划、研究开发、设计制作、管理等工作。
2.服装与服饰设计专业—服装表演与形象设计方向(按表演类招生，授予艺术学学士学位)
培养目标：该专业方向主要培养具有时装表演与形象设计专业方面的基础理论知识和技能的高级应用型人才，同时具备一定的服装与服饰设计能力。通过专门的教学和实训，使学生具有较强的审美眼光和较高的文化艺术修养及优美的体态。能够在时装表演、服装编导、服装模特形象设计、表演策划、模特经纪公司以及时尚机构等任职。
主要课程：形体训练、舞蹈基础、时装表演基础、化装造型、人物形象设计、服饰搭配设计、服装史、服饰美学、时装表演编排与策划、现代礼仪常识、时装摄影、专业实习等。
就业去向：本专业毕业生主要去向为社会各类模特经纪公司，从事时装表演、服装编导、服装形象设计、表演策划、模特经纪人以及时尚机构等相关领域的工作。
注：服装表演与形象设计方向颁发服装与服饰设计专业毕业证书。
3.视觉传达设计专业(授予艺术学学士学位)
培养目标：该专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求，集传统平面媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的人才。
主要课程：设计素描，设计色彩，三大构成，图形创意，字体编排，印刷工艺，计算机图形处理，计算机三维辅助设计，网页设计，动画设计，书籍装帧，广告与策划，企业形象设计，包装与容器设计，广告摄影等。
就业去向：在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事广告设计、包装设计、网站设计、书刊设计、企业形象设计等工作。
4.环境设计专业(授予艺术学学士学位)
该专业按照景观设计与室内设计两个方向进行培养。
培养目标：主要培养具有景观设计与室内设计基础理论、专业知识与应用能力，能够从事相应实践、研究、管理等方面工作的高层次专业人才。在校学生通过对景观设计与室内设计基本理论和基本技能的学习，培养景观设计与室内设计的创新思维;并以各类型实际工程项目为主线，贯穿相应设计理念、方法、技巧进行实践训练，实现学用结合，最终培养学生综合分析、解决问题的能力，使其具备未来专业职业者的综合素质。
1)景观设计方向主要课程：建筑与风景速写、平面与色彩构成、形态构成、色彩写生、环境艺术设计基础、制图与透视、人体工程学、装饰材料构造、工程预算、居住区规划、居住区景观设计、城市景观设计、公共艺术设计、植物造景设计、风景区规划、景观建筑设计等。
就业去向：毕业生主要就业去向为各建筑园林设计院、景观设计公司、房地产公司、园林施工单位、城市规划管理部门等。
2)室内设计方向主要课程：建筑与风景速写、平面与色彩构成、形态构成、色彩写生、环境艺术设计基础、制图与透视、人体工程学、装饰材料构造、工程预算、建筑形态设计、居住空间设计、办公空间设计、休闲空间设计、商业卖场设计、家具设计、展示设计、室内陈设艺术、室内绿化等。
就业去向：毕业生主要就业去向为各建筑设计院、室内设计公司、房地产公司、工程家装施工单位等。
5.产品设计专业(授予艺术学学士学位)
培养目标：该专业培养具有扎实的工业设计、纺织品设计基础理论知识和应用能力，具有良好的职业技能和专业素质，能在企事业单位、专业技术部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研等工作，能从事产品设计以及与产品设计相关的平面设计、信息设计、展示设计等工作。
1)产品创意设计方向：掌握数码产品、家居用品、家用电器、家具的造型能力，具有国际化视野和创新能力，满足社会发展对产品创意设计的需求。
主要课程：素描、色彩、基础设计、平面构成、色彩构成、立体构成、电脑美术、工业设计史、产品设计、视觉传达设计、环境设计、计算机辅助设计、效果图、机电基础、人机工程学等。
就业去向：在艺术设计、产品设计及高、中等教育领域从事研究开发、设计制作、教学、管理等工作，也能在相关的产品设计和艺术设计研究开发部门从事产品造型设计、策划及视觉传达设计等工作。
2)家用纺织产品设计方向：能够从事家居软装设计、家用纺织产品设计以及市场营销、贸易和管理工作，具有国际化视野和创新能力，满足社会发展对家用纺织品专业人才的需求。
主要课程：素描、色彩、设计基础、纺织品纹样设计、家用纺织产品设计、室内软装陈列设计、面料设计与工艺、创意面料设计、家用纺织品专题设计、纺织品CAD、印染工艺等专业课程。
就业方向：可从事家用纺织产品(床品、窗帘、沙发等布艺)的造型与工艺设计，室内软装设计，面料组织结构、纹样设计，以及专业管理、贸易、研究、教学等工作，同时适宜自主创业。
注：产品创意设计方向与家用纺织产品设计方向均颁发产品设计专业毕业证书。
6.动画专业(授予艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养具有影视动画设计创作、教育、研究、设计、生产和策划等方面能力的高层次专业人才，学生在校期间主要学习影视动画创作的基础理论和知识，掌握影视动画设计及制作技法，使之具备本专业基本知识和创新思维及实践能力的综合素质，以满足社会发展对影视动画专业人才的需求。
主要课程：动画概论、造型设计、场景设计、动作设计、原画创作、动画运动规律、脚本设计、分镜头设计、三维动画、影视非线性编辑合成等。
就业去向：能在各类动画企事业单位及相关教育领域从事动画设计、影视片头、广告创作、游戏美工、教学科研和管理方面等工作。
7.摄影专业(按美术类招生，授予艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养具有摄影专业理论知识和专业技术及设计创意应用技能。具有国际化视野和创新能力，能够在摄影领域独立完成商业摄影的创意及拍摄，艺术摄影的创作以及相关工作的应用型高级专门人才。
主要课程：中外摄影史、摄影基础、摄影美学、黑白摄影与暗房技术，摄影器材与摄影照明、摄影构图、数码图像处理、广告摄影、风光摄影、人像摄影，产品摄影，专题摄影，人像摆姿与造型设计，创意摄影与创作等。
就业去向：在企事业单位、专业设计部门、科研单位从事摄影摄像、后期处理、广告摄影、电商摄影、摄影策划等相关领域工作。
四、2015年艺术类本科专业招生计划
序号
专业名称
层次
学制
科类
计划数
学费
（元/学年）
备注
1
设计学类
（中德“2+3”联合培养）
公办本科
5年
美术类
12
7000
1.面向浙江省招生，采用专业统考成绩。2.国内学习两年再选派到德国学习三年。3.高考外语单科成绩要求达到80分及以上（150分制）。4. 浙江省外有意参加该项目的考生入学后可参加学校统一组织的选拔考试。
2
服装与服饰设计
4年
505
1.面向浙江、黑龙江、河北、江苏、安徽、天津、辽宁、福建、山东、广西、江西等11个省招生。2.美术类专业成绩采用该省统考成绩。3.高考外语单科成绩无最低分限制。
3
视觉传达设计
4
环境设计
5
产品设计
6
动 画
7
摄影
8
服装与服饰设计（服装表演与形象设计方向）
服装表演
类
25
1.按照表演类招生（面向黑龙江、四川、湖南和浙江等4省）。2.黑龙江组织校考，其他省份采用省统考成绩。3.四川和湖南两省仅招女生。
注：1.具体分省和分专业计划见附表，最终招生计划以各省招生办(考试院)公布为准。
2.具体收费标准以浙江省财政厅和物价局的最新文件规定为准。
五、专业统考及校考
1.2015年美术类专业成绩均采用各省的专业统考(联考)成绩。
2.服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)在黑龙江省组织校考，其他省份采用服装表演类专业统考成绩。
六、服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)校考流程
(一)报考条件
1.坚持四项基本原则，热爱祖国，遵纪守法;热爱艺术学科，身体健康，色觉正常;
2.高中毕业或具有同等学历;
3.外语语种要求英语或德语;
4.五官端正，具备服装表演基本条件和素质;
5.女生身高要求在1.70米以上，男生身高要求1.80米及以上;
6.考生的生源地须为黑龙江省(2015年仅在黑龙江省组织校考)。
(二)报名程序和考生需提供的有关材料
1. 黑龙江省考生凭本人身份证到东方学院报名，北京新面孔学校的学生可在北京校考点参加考试;
2.交纳报名费，110元/人;
3.填写报名表，报名信息校对无误后，考生在报名表的签字栏内签字确认;
4.上交报名表后，领取专业考试准考证;
5.考生需提供泳装或紧身装正面全身、侧面全身、正面半身、脸部特写彩色照片各一张(共4张，5寸以上，底色为浅色)。
(三)根据相关规定，在北京参加校考且合格的考生，还需到在黑龙江省完成网上报名和缴费等手续，否则由此产生的校考成绩无法备案等后果由考生本人承担。
(四)各考点提供现场咨询，回答招生相关问题。
(五)2015年校考时间和地点安排
序号
省份
报名时间
考试时间
报名和考试地点
备 注
1
北京
12月21-22日
12月22日
北京市顺义区天北路中心街97号
北京考点仅面向北京新面孔学校的黑龙江学生。
3
黑龙江
网上报名缴费
3月28日
黑龙江东方学院，哈尔滨市南岗区学府路331号
注：网上报名和缴费的具体时间安排以当地考点公布为准;合格证数量不超过计划数的4倍。
(六)服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)专业考试内容及时间
考试科目
考试时间
考试范围及要求
1.形体测量
2.形象气质评价
上午
8：30-11:30
形体测量：身高、胸围、腰围、臀围、大腿围、肩宽、下身与上身差、臂长、体重等；
形象气质评价：皮肤状况、肩背形状、腿形、手形、脸型、气质、个性等。,
3.基础台步
4.才艺展示
下午
13：30-16:30
基础台步：形体、步态、节奏性、乐感、表现力和肢体协调性
才艺展示：自选舞蹈或健美操（自备CD音乐和服装，考试时间不超过1分钟）。
注：各科目考试的具体时间以当地考点公布为准。
(七)专业考试的成绩查询和专业合格证的发放
考生可在2014年4月上中旬(具体时间请随时关注我校招生网)通过访问zsb.zust.edu.cn 查询专业考试成绩(不提供电话查询)。凡专业达到规定分数线的考生，学校将于4月中下旬发放专业合格证。
七、录取办法
1. 高考文化总分要达到考生所在省艺术类公办本科线或由我校确定省线以上的最低文化分数线，设计学类(中德“2+3”联合培养)外语单科成绩要求不低于80分。
2. 考生须参加所在省艺术类专业统考，且统考成绩合格。服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)专业的黑龙江考生须参加我校组织的校考，且校考合格。
3. 美术类专业按各省考生的投档成绩(文化成绩或专业成绩)从高到低排序择优录取，若采用综合成绩投档，则根据考生所在省的综合分计算的规则进行折算。
4. 服装与服饰设计(服装表演与形象设计方向)按专业成绩从高到低排序择优录取(浙江省除外)，即四川和湖南按服装表演类专业统考成绩排序，黑龙江考生按校考成绩排序，浙江省按照省考试院投档的综合成绩排序。
5. 原则上要求第一志愿填报浙江科技学院。
八、联系方式
招生网址： zsb.zust.edu.cn Email: zsb165@zust.edu.cn
联系地址：杭州市西湖区留和路318号 邮编：310023