有关我国传统艺术形式对艺术设计的影响

【摘 要】传统艺术文化在现代艺术设计的发展过程中有着至关重要的作用，在一定程度上，艺术设计所具有的现代感，在很大程度上都是源自于传统意义上的传承与发展。中国几千年发展历史所沉淀下来的文化，是中国特有的思想文化体现，对于现代艺术设计有着潜移默化的影响。本文通过对传统艺术形式与艺术设计之间关系的分析，并根据传统艺术形式对艺术设计所具有的影响进行展开的论述。

【关键词】传统艺术形式；艺术设计

我国的传统文化不仅影响着我们日常生活的方方面面，而且也是现代艺术设计的精神支柱，在一定程度上促进了我国现代艺术设计的发展，把中国的艺术文化有效的融入到现代艺术设计当中，已然是目前社会发展的一种潮流，因此，在进行现代艺术设计过程中，通过对传统艺术文化的借鉴，既有助于中国传统艺术的传承，同时也赋予了现代设计的灵魂。

一、我国传统艺术的设计理念对艺术设计的影响

我国传统艺术文化的形成，都是经过了几千年的发展历史一步步创造积累而成，不仅是一个民族精神文化的真实体现，同时也蕴含着人民的凝聚力与智慧。早在一万八千年以前，古人已经开始对装饰有了一定的认知，当到了夏商时代时，人们已然 可以熟练的掌握很多传统艺术的制作技术，例如著名的唐三彩，从明代的苏绣到清代的家具，以及中国绘画中丰富的构图与笔墨技术，无不体现着中华民族深厚的传统文化底蕴，同时也被有效的运用到了现代艺术设计当中，从而形成新的艺术之美，这些丰富的传统艺术资源对我国现代设计产生了极大的影响。中国传统艺术的表现形式，主要是表现于有着时代气息的民间流传的手工艺品，极具有一股浓浓的民族风，这种传统的艺术形式，对于现代艺术设计可以是一笔宝贵的财富，在这些传统艺术手工品之中，不仅有着很长时间的实践经验，同时也有着一定的理论技巧，成为了我国现代设计中必不可少的一部分。

二、我国传统艺术中装饰纹案对艺术设计的影响

我国传统艺术中的装饰纹案在陶器方面表现的非常明显，陶器在历史的发展过程中，无论是造型的设计，还是装饰纹案与色彩等方面，都在不断的创新与改变，以仰韶文化为例如，彩陶作为一种非常重要的标志，最初是以实用功能为主，同时并给人以美的感受，但随后到了商周时期，青铜期的出现，在制作与造型等的设计方面与彩陶有了很多方面的不同，并以独特的造型与装饰纹案体现出当时的物质观与精神观。这些装饰的纹案其实都源自于我们日常生活中灵感，这种古典式的装饰纹案对我国的民族风格的设计有着潜移默化的影响。例如古典的建筑、蓝印花布、脸谱文化等，这些中国传统的艺术图饰都能够体现出中国特有的艺术形式，同时也蕴含了中国的文化内涵。并被广泛的运用于现代设计当中，例如香港凤凰卫视的台徽，就是对中国装饰纹案的一种运用，通过对中国传统艺术中的喜相逢图案的运用，传达出了圆满、吉祥的美好愿望。除此之外，在世博会的中国馆设计当中，也有效的对中国传统艺术进行了运用，并融入了中国元素，由此可见，中国传统艺术形式已然浸透到了现代艺术的设计之中。

三、我国传统镂空艺术对艺术设计的影响

镂空艺术是我国传统艺术形式当中最具表现力的一种，而且还有着非常强的装饰性，通常情况下是以剪纸、皮影、木雕等形式，表达出传统艺术特有的觉效果。镂空艺术分为了阳线镂空与阴线镂空，在艺术表现形式上给人以透空的感觉，与此同时，还强调出了传统艺术作品的轮廓特点。中国传统的镂空艺术典型代表就是剪纸艺术，除了具有非常悠久的历史之外，还有着非常高的装饰性，通过其特殊的手法，使得镂空艺术作品表现出很强的审美性。我国镂空艺术对现代艺术设计的影响具体表现在以下几个方面。

（一）镂空造型对艺术设计的影响

我国的镂空艺术对造型的设计通常表达出圆满、美好等内在的气质 ，并传达出人们对吉祥、幸福的美好祝愿。并在创作过程中采用了简单的几何图形把所要刻画的形象突出，从而使得镂空艺术呈现出拙而不俗、古朴大气的审美观，体现出了镂空艺术中所讲究的神形毕肖、简练传神的特点。非常值得我们在现代艺术设计中借鉴。例如《香港纪念邮票》作品，就是对中国镂空艺术的一种运用，采用简单、抽象的线条勾勒出兔子的造型，并运用了装饰性与黑白虚实的关系，为这幅作品增添了吉祥与祥和的深厚文化底蕴。

（二）传统镂空艺术的视觉特点对艺术设计的影响

对于我国的传统镂空艺术形式，不仅有着非常鲜明的造型特点，而且给人的视觉也非常的独特。通过对画面中虚实的设计，给人以一种精彩的视觉美感。与此同时，在这独特的视觉背后，蕴含着中国传统文化中的虚实意境，通过丰富的造型结构，呈现出众多的视觉效果，从而达到一种艺术形式之美。这种镂空的艺术视觉之美对于现代的包装设计有着非常重要的影响，把镂空设计运用于现代的包装设计当中，不仅可以使得包装产品的造型给人直观印象，而且还赋予了产品艺术之美感。例如在2007年的陈家祠堂中礼品设计，就是采用了镂空技法，运用透视、虚空以及夸张的手法，把中国十二生肖的剪纸造型运用到礼盒的结构设计之中，使得作品极具民族特色，成为了设计中的精品。

除此之外，中国传统的镂空艺术对于室内的装饰也有着非常重要的影响，能够通过视觉的物质给人以视觉空间上的扩展，特别是对于空间比较狭小的环境中，通过在隔断、屏风中运用一些简单的镂空艺术设计，不仅能够增房间内的结构功能性，而且还能够增加一定的生活艺术与审美，带给我们不一样的艺术感受。

四、我国传统艺术的色彩观对艺术设计的影响

传统艺术色彩观作为一种丰富的而又珍贵的文化遗产，通过对其的合理利用，有效的运用于现代艺术设计中，当然，只有对传统艺术的色彩观有了充分的认识与理解，才能够对其进行正确的运用。

（一）原始色彩观对艺术设计的影响

红色在古代有着非常一般的意义，红色象征着崇高与生命的价值，在中国几千年的发展历史中，这种原始的色彩保持着经久不衰，直到今天依然备受人们的欢迎。因而红色成为了中国民族传统文化中使用频率较同的颜色，并带给我们红红火火般的感觉。

（二）五色体系对艺术设计的影响

尽管在现代设计中有着非常多的色彩，但仔细分析，众多的色彩都是由五色演变而成，因而五色体系在艺术的设计过程中有着非常重要的作用，同时五色体系在一定程度上呈现着中华民族的风格，从古至今，五色体系被无运用于各式各样的设计当中，例如在2008年的奥运会标志中，整个作品就体现出了红、绿、黑、黄、蓝等五色体系，体现出了民族独风格的同时，带给我们一种强烈的现代感。

五、我国传统艺术对艺术设计的具体影响

中国传统艺术对现代设计有着潜移默化的影响，特别是对现代设计的思想，中华五千年的发展历史所积淀下业的文化成为了我国独有风采。艺术讲究的是一种内在的延续，由于艺术形式的产生，需要在一个特定的历史文化背景之下，当然包括一个民族的文化、生活方式、习俗以及审美等，并形成了潜在的深层次文化结构，扎根于民族的精神文化之中，并对这个民族的文化发展与外来的文化介入起着一定的调节与制约的重要作用。面对现如今经济全球一体化的发展环境下，面对外业文化不断冲击的情况下，更加需要在现代设计中融入我国的传统艺术，从而促进传统艺术得以有效的传承与保护。

（一）我国传统艺术对招贴广告的影响

中国传统艺术的美学观，在一定程度上能够为艺术设计者提供大量的原创元素与想法。相对于西方的传统艺术，基本上是以几何学空间的观点，着重从模拟化的生活现象入手，以此来表达出艺术创作者的思想，而中国传统的艺术创作者，则是根据选择的侧重点，以“不似之似”为艺术追求的胜境，在中国的传统艺术设计中基本上不会出现如实的描写与逼真的再现等情况，当然，也没有人会对山水画中不符合焦点透视的情形进行指责，其主要原因是由于我们对中国传统的艺术有着一个固定的观念，即通过在抽象的形式美，在造型艺术中的重要价值。在中国的传统艺术形式中，对形神兼备非常的有讲究，分别体现于艺术的概括与内涵两个方面。例如著名画家齐白石“画虾几十年才得其神”，其实就是一件艺术作品在经过不断的概括与不断深入的过程，并通过最终通过对虾次要部位的放弃，而突出了虾的主要特征，才使得母虾的形象在齐白石笔下的画中显得更加完美与生动。

（二）我国传统艺术对标志设计的影响

以2008年北京奥运会的申奥标志为例，就能够充分的体现出在现代艺术设计当中，我国传统艺术形式对其的深远影响。虽然2008年奥运会的整个标志造型没有对中国传统艺术形式进行直接的借鉴，但却对中国的“似而不似”的写意手法进行了充分的运用，并通过“中国结”与“运动员”这两个意象恰到好处的向我们传达出了中国传统的民间工艺品。而且2008年奥运地的标志图案，整体给人以行云流水般的感觉，并呈现出和谐生动的景象，体现出特有的运动之感，同时还表达出世界人民团结、协作、交流与发展的意义，并把奥林匹克更快、更高、更强的精神融入到了整个标志LOGO中。除此之外，2008年奥运会的会徽是以印章为主体的表现形式，在“中国印-舞动北京”的奥运会会徽中，既有中国传统的印章，又有书法的艺术表现形式，同时又与运动特点相结合，采用了艺术设计中夸张、变形的手法，巧妙的设计出一个幻化般的向前奔跑、舞动迎接胜利的人形，而人形却又与“京”字非常的相似，从而使得2008年奥运会的会徽呈现浓重的中国韵味，无论是2008年的奥运会标志还是会徽，都体现出了中国传统文化有的审美意韵，与此同时，也是中国文化的直接体现，代表了中国现代的人文精神面貌，在一定程度上促进了中国传统艺术文化在全世界的宣扬。

（三）我国传统艺术对动画设计的影响

1、我国传统艺术元素对动画设计主题的影响

对于每一部动画作品而言，主题不仅体现着动画作品中的内容，更是动画 作品的灵魂，因而好的动画作品，除了具有很高的观赏性之我，还需要有符合于大审美，例如在《三个和尚》的动画作品中，通过对中国传统文化元素的运用，以寓教于乐的形式体现出了我国传统文化的价值取向。

2、对动画艺术设计的表现手法

在很多的动画作品中，其艺术的设计的手法往往都是借鉴了中国传统艺术形式，例如在《山水情》《小蝌蚪找妈妈》等这些动画作品中，有效的结合了中国水墨文化，从而使得在动画作品中体现出民族特有的艺术风格。

3、对动画艺术造型设计的影响

面对现如今动画走向产业化的环境下，动画艺术的造型设计成为了动画作品成功的关键等量关系，例如我国《大闹天宫》这部具有代表性的动画作品，对了孙悟空的设计就是采用了四大名著中《西游记》中孙悟空的造型，而面部的形态则是对我国京剧戏曲艺术中脸谱的借鉴。

4、对动画音乐设计的影响

在动画作品中，音乐对于整部作品有着烘托气氛、推动故事发展的作用，由此可见，音乐为整部动画故事服务，而在动画的表达手法、造型设计等方面都受到了中国传统文化元素的设计，例如《大闹天宫》中的主旋律就是京剧锣鼓点，并且贯穿了整部动画作品，使得动画作品体现出了浓厚的中国韵味。

六、我国传统艺术形式与现代艺术设计融合的发展趋势

我国的传统艺术形式与现代艺术设计已然成为了一个整体，两者呈现出渐渐融合的发展趋势，中国传统艺术文化为现代设计提供了丰富的艺术资源，既是中华五千年发展历史中积淀的一种文化，同时也是我国民族文化的素材。随着全球一体化快速发展的环境，我国的现代艺术更加需要回归到传统化与本土化，并紧跟时代的发展，同世界接轨，与此同时，把中国的传统艺术发扬，真正的把传统艺术融入到现代艺术当中。只是在融入过程中需要对传统文化有着深入的理解，而不是简单的对传统艺术形式进行照搬，需要与传统艺术所蕴含的精髓、灵魂相融合，从而才够使得本土化的设计体现出民族的艺术本质与审美特征，才能够创造出更多的艺术作品。

艺术作为一个开放的系统，面对互联网信息技术与全球一体的发展环境，传统艺术在不断的受到新技术与新观念的冲击，传统艺术作为中华民族的宝贵财富，是其他艺术形式所无法代替的，因而我们在现代术的设计过程中，应当在对传统艺术形式充分理解的基础之上，有效的把传统艺术形式融入到现代设计当中，从而是创作出具有中国传统艺术之美的现代设计作品。

参考文献：

[1]从互动艺术看中国画的传播与发展[J]. 陈晓露，于坤. 美术教育研究. 2012（20）

[2]论书法元素在平面设计中的运用[J]. 孙童，敖翔，蒋盼盼. 工业设计. 2011（11）

[3]中国传统文化与艺术设计基础课程[J]. 赵莹，刘长宜. 艺术教育. 2013（11）

[4]中国传统文化与现代设计的融合[J]. 陆晓玲. 大舞台. 2013（05）

[5]中国传统文化与现代艺术设计教育[J]. 张寅. 艺术教育. 2010（11）