浅谈我国交响乐的市场开发

时间:2022-10-27 03:50:59

浅谈我国交响乐的市场开发

交响乐是一种特定体裁的音乐名称,是由大型管弦乐队演奏的器乐体裁总称。文化如水,润物无声。多年来,由于交响乐的独立性及特殊性,使其在人们心中成为高雅艺术的代表,是阳春白雪,是那样神圣而遥不可及,属于少数有音乐鉴赏能力的人群。然而在市场经济条件下,各地交响乐团却举步维艰,难以为继。交响乐的市场开发已成为当务之急。

一、交响乐的困惑

1.市场运作意识保守陈旧

改革开放多年来,我国各个行业发生了翻天覆地的变化,行业竞争促进发展,文艺团体也被迫从过去的计划经济中逐渐走向市场经济。然而,在当今音乐处在一个繁荣的年代里,相比交响乐的吸引力却日见低弱或遭遇冷落。其原因一是文化繁荣,形式多样的艺术形式分流观众;二是业内人士思想意识保守陈旧,缺乏忧患意识,埋怨受众不懂高雅艺术,音乐素质低等。交响乐是一门高雅艺术,作为一门高雅艺术是否真正做到了服务于人民呢?为人民服务的任何一门艺术不与时俱进、墨守成规就会失去观众,缺乏生命力,丢掉市场。

2.阳春白雪,和者盖寡

交响乐作为高雅音乐可谓是阳春白雪。遗憾的是,在我国二三线城市交响乐乐盲偏多,普及率低;一些二三流乐队演奏水平低。在一些交响乐演出中,却很少有好的效果,用一些听众的话说,叫做“三没”:“没有掌声”“没有流传”“没有回味”。演奏结束,听众一头雾水,演奏者尴尬退场。何以至此?有观众指出:脱离实际、脱离生活、脱离群众,一味津津乐道所谓的演奏“技巧”,追求高雅艺术。然而,这种“此曲只应国外来,民间能得几回闻”的舶来音乐和演奏,却被一些创作者和演奏者标榜为“高雅艺术”。其实,这只不过是自我陶醉和自我欺骗而已。

在中国,交响乐的长期听众依然是少数,除少数行家外,一般听众是不会让自己的耳朵长时间去承受作曲家艰涩的音响试验,不可能有足够的耐心去等着领略与他的精神世界缺少沟通而有令他不知所云的东西。因此,在交响音乐的大家庭里,不仅要有哲理性的深邃和史诗般的恢弘,也要留有铺展五彩缤纷的民俗风情画卷的位置;既不必给交响乐队绘声绘色讲述故事的热情泼洒冷水,也不要避弃幽默机敏的谐谑嬉戏或压低抒情诗人的动情歌唱。“阳春白雪,和者盖寡”,只有自救,才能得救。

3.市场开发难度大

交响乐的外部环境已与十年前大不一样,如今演出市场空前活跃,老百姓休闲娱乐有了很多可去之处。新中国建立初期北京老百姓为了看一场交响音乐会而连夜排长队的景象,现在看不到了。面对眼花缭乱的演出市场,爱乐乐团副团长李南先生也不无感慨地说:“我们现在要搞个音乐季、音乐会,怎么宣传是个大问题,不知道用什么噱头去吸引观众,而国外的乐团,在剧场外贴个海报就可以了。”当前,中国音乐市场的运作还处于初级阶段。由于相当一部份观众对交响乐还持有不解与困惑,市场运作上的观念意识保守陈旧,因此在运作手段上也放不开,困难重重。例如:每场演出前我们在销售门票上,需要花费很大的精力,除靠销售一些门票外,还要送票,甚至导致于门票不好卖,送票也来人不多的尴尬局面。这种局面也深深伤害了演职人员的自尊。

从整体上看,我国交响乐创作的数量和质量都远远不能满足乐团的需要,甚至与社会生活明显脱节。很多交响乐团由于资金不足,交响乐的演出成本又高,演出形式单调,导致普及交响乐的道路还很长。

二、交响乐的生命力在于市场开发

1.充分认识当前交响乐的市场特点

在现代社会中,艺术与经济实现了更高的融和。艺术的产业化已成为艺术主流的存在形态,成为文化生产力系统中的有生力量。随着人民生活水平的提高,人们闲暇时间增多了,人们欣赏音乐的品味增高了,热爱音乐、渴望音乐的需求不断增长。大众传播媒介的现代化丰富了广大人民的生活,灵活多样的艺术形式为生活增光添彩,人们的爱好多了,兴趣点多了。人们兴趣多样化为交响乐既提供了市场机会,又构成了威胁,分流了观众。因此,交响乐面临着如何培育市场,满足市场的问题。

2.交响乐团的市场定位

交响乐是人类文化的结晶,是一门高雅艺术,是一个国家和地区的文化层次、文明程度的具体体现。

交响乐团要生存与发展,不仅要靠政府的扶持,更重要的是如何开发市场,适应市场。那么,交响乐的市场是什么呢?具体来说是观众,是当地的居民。了解市场就是了解当地的文化习俗、图腾爱好等。交响乐团要把根扎在可能的受众当中,这就是交响乐团的市场定位,即服务对象。

我国交响乐要明白,再好的演奏与高雅的艺术,如果没有观众的认可,就没有生命力。已故著名指挥家李德伦大师曾说过,中国的交响乐队,必须以演奏中国作品为己任,就是要推出老百姓能听得懂的中国交响乐作品。要创作有中国特色的交响乐,体现出中国交响乐的演出特色。

3.教育观众,培育市场

在聆听交响乐的过程中,不少观众感到交响乐太高、太远,最头疼的是“听不懂”。这里有多方面的原因:一是文化背景问题,交响乐是舶来品,是否能融入中国文化,能融入当地的民俗文化,是交响乐市场开发的基础。二是中国的音乐教育滞后。现在的中小学音乐课堂上,就是唱几首歌和一些简谱知识,教师音乐素质偏低,导致了学生根本无法学习更多的东西。在西方国家,音乐是娘肚子里就带来的,小学一年级就已经开始讲巴赫了,这种血液里的东西,的确是产生距离的原因之一。

因此,我国交响乐就有个教育观众,培育市场的问题。教育观众就是要从小培育孩子的音乐素养,在群众中普及交响乐的知识;培育市场就是要采取多种多样的形式培养人们对交响乐的兴趣。为交响乐的市场开发提供有力的支持。

4.转化机制,适应市场

转化机制,适应市场,这是我国交响乐团当前面临的重要任务。交响乐团要打破传统的经营模式,引入竞争机制,不能固守陈规,要进行改革创新,要彻底改变“我演什么你看什么的”的传统观念。同志强调:“深化文化体制改革,加快公共文化服务体系建设,加快发展经营性文化产业,加快开拓文化市场”。这就为交响乐的市场开发指明了方向。

交响乐的发展需要政府部门扶持,财政支持、宣传引导为交响乐留有一片天地。然而,在市场经济的今天,仅靠政府是不行的,必须转变观念、创新思路,深化改革、严格管理、开拓市场、加大演出力度。在营销方面,要想方设法,努力做到手段多样化,渠道科技化、网络化、服务高质量化,有目的、有计划地进行市场开发。

三、交响乐市场开发的关键是改革创新

世间万物时刻都在发展变化,交响乐的受众也在不断变化,改革创新是当今时代的主旋律,交响乐市场开发的关键在于改革创新。要注意,改革创新不是迎合低级趣味,不是穿洋装戴毡帽不伦不类,而是人们群众喜闻乐见又富有艺术价值的交响乐。

1.观念创新

清朝,人们视头上梳的长辫子如生命,割辫子如杀头,但当他们把辫子剪下去时,才发现自己不仅轻松了许多,而且,更便利、更精神、更自信、更有尊严了。现在我们的文艺团体也应转变观念、开创新思路,对内深化改革、严格管理;对外开拓市场、加大演出推广力度。彻底从过去的“我演什么你看什么”改变为“你看什么我有什么”,拓宽了市场领域。

在市场经济条件下,交响乐要适应文化市场,必须向大众化、民族化、通俗化、演出形式多样化方向发展。

社会在进步,一个文明发达的国家需要文化艺术的普及,我们要顺应历史,以音乐文化发展历程为中心,客观真实的呈现出不同民族、不同社会背景、不同文化产业方式下的音乐文化,不断创出一条可行之路,让社会满意,让百姓喜闻乐见。

2.演出形式创新

多年来,交响乐被称为皇家艺术,演出场地、演奏形式、演奏曲目、演出服饰等古板苛刻,墨守陈规。在当今喜闻乐见的多种艺术形式的冲击下,交响乐的市场逐渐萎缩。广大受众要求文化艺术多样化、趣味化,贴近生活、贴近现实,给观众丰富多彩的艺术享受。

因此,交响乐演出形式必须创新,要适应不同市场的要求,选用多样化的演出形式。既要能在音乐大厅演出,也要能在户外演出;既要能在城市演出,又可在乡村、连队、学校演出;既可大兵团作战,又可分散灵活小分队演出;既可庄重高雅,又可通俗趣味。不拘一格,创新演出形式。

3.演出内容创新

多年来,交响乐演奏的曲目多为外国名曲,演奏家也多为能演奏这些曲目而自我陶醉,业内评判一个乐团的水平也以此为标准。然而,却忘掉了观众才是真正的评判家,市场标准才是科学的标准。

我们的交响乐除了要多创作、多排练观众喜闻乐见的曲目外,还可以排练更多的国内作品,如:黄河、梁祝、或老歌联奏、或反映民间故事的曲目。另外,我们还可以应用高水平的舞台流动布景、灯光效果、多媒体LED设计和混合现实技术,并融合鲜明的现代元素和时尚视角,这会更加丰富演出效果。河北交响乐团创造的“柏坡交响•新中国从这里走来”很受欢迎。还可以编排一些有故事情节交响剧等形式,要借鉴其他多种音乐形式,发挥交响乐的长处,赋予了交响乐新的生机与活力。

4.市场运作创新

交响乐的市场开发不是靠行政命令,而是,要靠交响乐的艺术魅力吸引顾客。交响乐的市场运作就是要用市场经济手段赢得艺术优势,赢得顾客。

为此,市场运作在尊重艺术规律的前提下,交响乐要借鉴、吸取国内外的先进经验,推陈出新,创作丰富多彩的、广大观众喜闻乐见的艺术作品;可请著名的作曲家、音乐指挥家来团指导、演出;可下基层到各地,让普通百姓也能经常看到国家一流艺术家的精彩表演,让普通百姓在高雅艺术享受中并真正获益;要积极打造出一流作品、一流演员、一流剧院、一流的演出效果;选择与观众方便快捷的沟通形式,把交响乐送到观众中,让观众真正感到高雅艺术所赋予人们的美感和享受,从而与观众产生互动共鸣;由此可见,让利是一个相对的概念,单纯的票价降低是让利;票价不变,艺术品质量提高也是一种让利;采用多种形式宣传交响乐,普及交响乐,从而使观众喜欢交响乐。

综上所述,艺术产业使艺术生产商品化和社会化,虽然,它填补了艺术和经济之间的鸿沟,同时,也引来了无数争议。在艺术转化为文化产品这一问题上,认识严重不足,被忽视甚至轻视经营文化产业的意识也很普遍。如果我们不能营造出很大的中国文化市场,就不利于提升富有中国精神、情感和性格的国民文化素质。如果我们仍像这样只重视文艺本身,忽视发展文化产业的成就和荣誉,就会使发展文化产业流于口号,所面临的唯一结局,就是被时代出局。我们应强化经营意识,加强市场运作,多方面开发市场,靠社会效益带动经济效益、促进艺术发展等,最大限度地实现交响艺术自身的价值,初步实现社会效益和经济效益的双丰收。

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