品味紫砂六大家(上)

艺术大师的价值不仅在于留下多少惊世骇俗的艺术作品,更重要之处在于凝聚一种神韵,引领一代风尚,树立一个精神和心灵的标杆经由传统的熏染,技艺的锤炼,再有人品性情的融入,富有个性的作品便从此有了生命。

由技艺上升为艺术进而迈入心灵之境。非工匠所能为正如张岱在“吴中绝技”一文中所言:盖技也而进乎道矣技能否入道,能否有融于造型、线条、色彩之中的精神和灵性,是英艺术境界高下之标准。《易经・系辞传》有云:“形而上者谓之道,形而下者谓之器。”制器虽有可观,然,致远恐泥于形而失其神。故孔子言,君子当“志于道,游于艺”。艺或器,若失去道,失去心灵境界,不过徒有其表,当我们透过一件件棚棚如生的作品,感受着紫砂工艺大师们在塑造作品时的构思时,艺术家们的创作执著也就随着这精巧的茶器注入了我们的灵魂、

虚实幻化时大彬

中国画最讲究“留白”,画面中的空白并不填实。有的是河,有的是天,却不让人感到空,反而更有意味。当然绘画毕竟是平面艺术。似乎离紫砂壶的造型有较大差距,那么我们还可以拿中国传统建筑来比较。园林建筑最能体现中国人的审美精神,设计者通常利用廊、窗、亭等的布局来“借景”,以虚带实,以实带虚,虚中有实,实中有虚。我们大可以把一把绝妙的紫砂壶作品也当作一座园林来欣赏。那里有曲径通幽,有院落与厅堂。有景物的呼应,有巧妙的花草点缀。

“疏可走马,密不透风”。紫砂壶的虚实对应正体现着这一中国美学精神。我们来看大彬提梁,此壶的身筒还是比较大的且呈丰满的扁球状。但我们在欣赏时为什么不会有笨重的感觉呢?妙就妙在提梁那硕大的圆环上,此一圆环所围成的“虚”的空间恰好在视觉上缓解了下部厚重的感觉。而且上下两个圆弧构成鲜明的虚实对照,使整体上让人感觉气势雄健。浑然一体,正所谓“周接四海之表,浮于元气之上”。

时大彬在紫砂历史上有关键性的两大贡献:一是改金沙寺僧和供春的捏制坯胎、挖空内部成型法为拍身筒、镶身筒成型法,这在制作技术层面上是很大的进步;二是在器型上“改大为小”。“改不雅为雅”(明末文震亨《长物志》:“供春最贵。第形不雅,亦无差小者)。奠定了紫砂壶基本的审美倾向,使紫砂壶能进入文人生活,成为文房清玩,提升了紫砂壶的文化内涵。《阳羡茗壶系》说时大彬“不务妍媚。而朴雅紧栗。妙不可思。初自仿供春得手,喜作大壶。后游娄东闻陈眉公与琅琊太原诸公品茶施茶之论。乃作小壶,几案有一具,生人闲远之思。前后诸名家。并不能及。”

精美绝伦陈鸣远

简则包纳万象,空故灵气往来。简约空灵之于人。是落花无言人淡如菊的心领神会。然而,一味的筒淡空灵亦常入于虚无而徒有其表。实在又耐不住品啜。孟子所谓“充实之谓美”,没有丰厚扎实的积淀、充实饱满的阅历,简淡空灵不过是故弄玄虚自欺欺人。

紫砂历史上。陈鸣远的意义即在于此。他以多样的自然物象为基础,凭借奇思妙想把描摹自然的低层次壶艺推升到艺术化的高度。南瓜、桑蚕、松段、束柴……无不可以入壶。它们从繁复庞杂到文丽工雅,再到“访得东陵式。盛来雪乳香”的淡泊高远,陈鸣远提炼出一款款经典壶式,也把自己从匠人提炼成大师。

后人每每看到陈鸣远的那些经典花货作品,首先惊叹的莫不是他那无与伦比的制壶技巧。不错。那些雕镂、堆花、积泥的工艺。的确自然生动,几可乱真。以至于康熙朝编撰《宜兴县志》时,编者竟打破常规。为尚在世且年轻的陈鸣远立传。然而单凭这点制壶的技巧不过是个两条腿的模具而已,如若汲汲于分毫不差的描摹而不能以自然空灵之心体察万象情韵,紫砂作品只会僵硬而刻板,毫无生气,又何成就“海外竞求鸣远碟”的美名?为紫砂者。若欲得陈鸣远紫砂作品之鲜活趣味非痴于瓜果菜蔬不可,荸荠、蘑菇、胡桃、花生,在你眼中心中应无一不具自然可爱之情韵。恰如鹅之于王羲之,虾之于齐白石。荒山乱石、丛木深竹之于倪云林、黄子久――此所谓“万趣融其深思”。

浑朴刚健邵大亨

杜诗颜字韩文成为千古之典范,其原因在于他们把流畅雄豪的动态和壮伟旺盛的气势收纳入一定的形式律令之中。杜诗之沉郁顿挫、深刻悲壮,颜字之笔力雄壮、气象浑厚,韩文之长江大河、元气淋漓。此皆刚健一路。然刚健非恣肆。规格形式的匡正之功在于既保留其鲜活的磅礴气韵又形成了可以效仿的范本。有规范而又自由,重法度却仍灵活。观览整部紫砂史,唯嘉道间大师邵大亨可入此境。

邵大亨算是在高峰云集、名手竟搏的紫砂背景上横空出世的。杨彭年,单从紫砂壶的造型工艺本身来说,并非大家。他的声名鹊起是因了与陈曼生的合作。“曼生壶”的壶型创新及诗书画印相融的文人气派,如日中天。几乎成了一个制壶时代的象征。另一面,至陈鸣远而造其极的师法自然的仿生花货风格弥散开去,又和康乾以来的富丽奢华之风相互浸染。彩绘描金,上漆挂釉,紫砂装饰渐失浑朴素雅之本,仅剩繁缛靡弱之表。

文气十足与绚丽繁复之外能否有第三条路可走?不靠诗书画印的风雅亦不必靠绚烂夺目的宫廷,以壶以砂以形以气,达饱满而大度、致刚健而有力――这即是邵大亨。用纯粹的紫砂本体,把壶艺简单到形式完整、功能适用、技巧深到、简劲浑厚。正如杜诗之严整规范、颜字之曲直有度、韩文之文从字顺,丝毫不以姿媚为念。亦不靠装饰藏拙,一切的一切皆素面素心,洗练自然。