歌曲演唱中呼吸方法的运用

时间:2022-10-17 06:58:51

歌曲演唱中呼吸方法的运用

摘要:声乐演唱时呼吸方法运用的好坏直接关系到音乐的表现。本文对歌唱者如何掌握正确的呼吸和运用正确的呼吸方法来演唱歌曲进行阐述。文章指出了呼吸在歌曲演唱中的重要性,只有做好了呼吸才能更好地演唱歌曲。

关键词:歌曲演唱;呼吸;方法;运用

歌曲中气息的运用有很多方式,比如演唱高低音时的运用,演唱长音和短音时的运用,演唱美声歌曲时的运用,演唱民族歌时的运用等等。要详细说出这些方法之间的区别是比较困难。演唱时的用气,总的来说,是按照以上提到的呼吸的一些规律,伴随着歌曲感情的变化而转变的。

一、运用气息支持声音

建造房子的时候,都会有几根支撑用的大柱子,它们起到固定的作用,那么气息就是演唱者在整个声乐演唱过程中支撑的支柱。歌唱的动力是气息,气息需要有力,使劲只能产生憋气,而不能使气息有力,只有做到松弛自然才能使气息通畅有力。歌唱时的气息应当注意一下轻重、强弱,不能一股脑的吸入,像一根硬的棒子一样强行顶着胸部,那样会使演唱者自己憋得难受,而且遇到高音就会使劲的喊叫,这种方法是错误的,会使得声音缺乏生命力,也会使歌曲的感情表达不到位。在演唱时,万万不能拉紧肌肉用力扯,更不能憋气,只有用增加气息流量和流速来完成对声音的支持。总的来说:“使劲是有碍于唱歌的”。注意到以上的一些要点,当你运用到正确的气息来支持声音时,你会感觉声音很洪亮,持久,富有很强的穿透力,而且能使演唱变得更加轻松舒展。

二、演唱时气息保持的方法

很多学习声乐的人都会有过这样的切身体会,在演唱歌曲时经常感觉气息很短,气不够用,越唱越憋,越唱越紧,很是吃力,这就是不会正确运用气息保持气息的原因。虽然气吸得深,但一唱起歌来,气息很快就提了起来,或者突然间就全漏光了。那么,我们在完成了吸气后,应该如何保持和运用吸入的气息呢?

首先在演唱中要保持吸气状态。用吸气状态演唱,只是一种感觉,其实谁也不能在唱的过程中还能吸进气来。当我们吸完一口气后,会有一个吸气后、用气前自然的很短的停顿,这个停顿造成了吸气和用气两股力量的对抗,在我们用气息演唱时尽量使用这种对抗力,它可以保持气息的深度,还能使歌唱时的气息流畅、平稳、松弛,其实这种对抗就是吸气时的保持状态。利用好这种状态,便能保证声音位置和气息的平衡,还能使气息保持一定的深度和畅通无阻,在演唱过程中,气息越是不够用,就越是要保持这种吸气状态。吸气的状态保持好了,我们还要控制吸气的量。如果气吸的过多,将会导致声音紧,喉头硬,体内气息不通畅,并带有喉音,高音很不容易上去等错误现象。这样就适得其反了。

那么我们该如何去练习保持好吸气的状态和正确掌握吸气的量呢?常用的方法有:吐丝法。就好像是蚕吐丝一般,轻轻的用舌尖抵住下牙背,然后如蚕吐丝一般,均匀平稳的吐气,发出“丝丝”的声音。也可以把一张小纸片,放在自己正对面的墙上,轻轻的向它“吐丝”,可以让它平稳的保持住不往下掉,那么将会达到保持的效果。同样它也可以适度的控制你吸入时气体的量,解决吸气过多的问题。还有一种方法就是:“吹蜡烛”,在自己的正前方摆放一根点燃的蜡烛。轻轻向它吹气,如果火焰向相反的方向动了而且没有灭,练习一段时间后,感觉到自己的后腰和腹部有酸痛感,这就说明找到了呼气时对抗的正确感觉。

前面在讲呼吸时,我们就提到过叹气。很多人在歌唱时容易出现的气息不够用和憋气的现象,这除了与吸气状态保持不住有关,还有就是无法完全放松气息。歌唱中气息是需要控制的,以保持气息的通畅持久,但如果气息控制过多过度,则会使呼吸肌肉僵硬,导致气息不能顺畅和持久。那么我们怎么才能做到既要保持住吸入的气息又要不僵硬呢?最好的办法就是叹气。叹气是指用那种当你为某些事情惋惜时而叹气的感觉,而不是把体内的气都呼出去。对于叹气,人人都会做,而且比较容易找到放松的感觉,在积极兴奋的气息保持中,如果运用到了叹气来演唱,那么这个时候的气息不仅有深度,也会特别的自然。在使用叹气状态进行歌唱时,要注意声音不要脱离气息的支持力,否则就会和声音脱节,而且更加难以保持住呼吸,就是说演唱中的叹气状态是和保持吸气状态同时存在的,缺少了哪一方都不行,它们使呼气既能保持又不僵硬,既放松却又不是完全的松懈。在我们保持叹气状态歌唱时,如果你感觉腰腹部膨胀而不僵,胸部扩展而不憋,气息是有控制的流出,那么,就已经找到正确的感觉了。

三、运用气息控制声音

懂得了如何运用保持住的气息来支持声音,现在我们就该讨论一下该如何运用气息来控制声音。因为气息是一直在流动的,声音也是在高低音区不断的改变,它们并不是保持在一个固定的地方不动。要很好的演唱出不同的声音,那么就需要我们很好的掌握住气息来控制它。

在气息对声音的控制这个要点中,我把它粗略的分为三个方面:

1.运用气息控制声音的高低

有些声乐作品,音域是比较宽的,声音的高低起伏也就比较大,当唱到高音区时,气息的控制必须做到深、沉、稳。将控制气息的支点保持在胸腹连接部位,支点一定要低。在演唱高音时,喉咙里要感觉有一圈肌肉形成管子的状态,然后利用气息控制住声音,让声音形成一股“声柱”从中间上升上去,同时一定要控制住气息不能随着声音一起往上跑。也就是要做到高声低唱。在演唱低音时,气息的控制不能因音低而松懈,相反还要有积极的提气感,唱低音时一定要先想到高音的位置,也就是要做到低音高唱。如果做到了运用气息的控制来演唱高低音。声音则是非常有光彩的,而且演唱高音时也不会觉得那么费劲。

2.用气息控制声音的强弱

声音的强弱对比,是歌曲演唱时重要的表现手法之一。演唱强音时需要较大的共鸣腔体,而共鸣腔体的功能作用能不能充分发挥,这与吸气时候打开喉咙找到高位置的关系甚大。在同一个音高上,声音的强弱取决于呼出气流给予声带的压力大小,气息压力越大,声音就越强烈。气息压力越小,声音自然也就越舒缓。 在这里,我想着重强调一下唱弱音时气息的控制问题。演唱弱音是比较困难的,因为声音既要小,又要富有共鸣。因此,弱小的声音更需要保持住打开的共鸣腔体。演唱时,气息的控制不是减弱,而是加强。也就是在加强吸气状态的保持下,使气息既有力度又不过于特别的强烈,声带的振动感觉和高音唱法一样,气息声柱要比唱强音时细一些,这时获得弱音将会既丰满而又具有穿透力。

3. 运用气息控制声音的连、顿

连贯的声音是歌唱的需要,它使歌唱具有流畅、深情的表现性能,要唱好连音,气息的控制起着重要的作用。发声呼气时,要感觉到横膈膜下沉并强有力的扩张,有一股反作用力形成一股“声柱”往上升,这一“声柱”经过胸腔,再通过声带产生共鸣。在整个发声过程中,气息的输送要控制得平稳而均匀,有控制而具有流动感。

换气又叫补气或者是“乐句间换气”。这也是歌唱呼吸的重要环节之一。歌唱的换气有别于生活的吸气,它要求:吸得快而深、柔而轻,动作敏捷自然,而且还必须随着歌曲的长短、旋律的流动、情感情绪的变化而变换不同的方法和节奏。可以说,歌唱的换气是属于有意识、有目的、带有技巧性的呼吸。它的作用一是及时将演唱前一句中所积累的力量排除,做放松调整;二是在呼完气之后,充分吸进适量的新鲜空气,这样便使得歌唱始终轻松和舒畅。

歌唱换气的方法多种多样,丰富多彩,常见的换气方法有以下几种:

(1)大换气―也叫做长换气,用于歌曲进行中有前奏、间奏、休止符的地方,以及一些稍慢、中速的抒情歌曲中。每一乐句的结束处都可以从容不迫地,像闻花一样自然地深吸气。这类换气在歌唱中是十分常见的。

(2)小换气--用于歌曲进行中间,利用顿挫处快速换气方法.多用于速度较快,情感激昂,节奏对比鲜明的歌曲当中.

在演唱节奏鲜明的歌曲时,换气会明显短小、急促,如果没有预先精心处理好,很容易出现“吞音”的现象(所谓吞音是指由于收音过快,气息停止的同时,把字音吞没),使咬字含糊不清,破坏了乐句的完整。

(3)偷气―也叫补气,多用于较长的乐句。本来是不应该换气的,当歌唱者气息不够用时,或者为了艺术表现的需要,偷偷地换气。运用要这种换气要有较高的歌唱技巧。

(4)抢气―是指在短促的时间内换气。与"偷"气类似,多用于乐句中间。做这种换气时,一是要选择好适当的位置呼吸,二是呼吸不能有痕迹。另外,“抢”气的深浅还要根据剩余乐句的长短来决定,不能随意乱用。

当然,最好是练就扎实的基本功,歌唱中尽量不用或少用“偷气”、“抢气“的换气方法。在我们练习时,可以有意识地放慢歌曲的速度,让换气有足够的时间和准备,等练到熟练的程度,逐渐加快到要求的速度,使歌唱恰如其分地进行换气,使歌唱成为科学的艺术的歌唱。

总之,歌唱者在学习和歌唱中,在强调声音、音乐、歌唱方法等方面的同时,不要忽视歌唱换气的运用。但也不应把歌唱换气看作是纯技术性的东西,而应当把它看成是歌唱艺术表现的有效手段。只有从歌曲的内容和音乐出发,正确地运用歌唱的换气,才能够很好地掌握它。

综上所述,对于呼吸所讲的许多问题和解决方法,都强调和要求了很多的科学技巧和方法。其实歌唱呼吸毕竟是一项很重要的技巧问题,大家千万不能把它理解成一种生活的自然状态,而将它忽略。它的掌握必须运用良好的科学方法来进行系统的正规的训练。这些好的技术,要学会并不难,听明白也很容易,但是要做到真正的理解和灵活自如的运用就是比较难的事情。我们应该有意识地去体会这种歌唱时呼吸的感觉,使它从不自然变为自然,让这种呼吸的感觉越来越明显,幅度变的更大,不断地增强自身能力,始终保持着自如畅快的感觉。不断努力,使这种能力逐渐成为一种下意识的技能,一到演唱就会自然而然的做到。只有这样,我们才能够把他正确的运用到歌唱中去。

参考文献

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