浅谈陶艺的装饰艺术语言

摘 要：陶艺的装饰语言，不是局限于表面装饰和粉饰，而是通过造型与装饰协调统一来改变和美化陶艺作品。装饰包含造型及装饰结构和构图，与陶艺的材料，工艺，技艺和烧成有机结合所表现出来的装饰形式可以称为陶艺的装饰艺术。制作过程中我们必须充分理解和掌握陶土材质的成型技巧、装饰技巧、肌理运用，陶艺制作过程中结合空间关系，光线，色彩，形式等因素，才能创作出装饰韵味强的陶艺作品。陶艺品能给人视觉和触觉的愉悦。构成陶艺装饰语言的基本要素有形式，空间，肌理，光线，色彩，线条及时间吸引着人们不断地去探索它。

关键词：装饰语言； 审美特征； 艺术表现； 视觉效果

引 言

陶艺的美是美在装饰上的。它以泥土为物质材料进行装饰，在造型上进行变异，加上色彩上的随意性，技法中的不同等等，自然地流露出陶艺装饰的韵味。陶瓷装饰艺术，早在原始社会早期的陶器上就开始了，经历了从简单到丰富发展过程，在装饰艺术中也形成了自己独特的艺术语言。

1.陶艺装饰语言的基本要素

陶艺装饰语言的魅力主要来源于陶艺自身，无论是釉色还是泥水混合后的形态，或是经过煅烧厚出现的色彩斑斓的陶品或是瓷品，都可以证明它天生就具有丰富的装饰语言。几千年间的陶瓷器的形制，形成了陶瓷艺术语言的独特表现力。

1.1多彩的釉色

釉色是陶艺装饰语言表现的主要外在物质，是陶艺作品灵魂的一部分。陶艺的釉色是难以控制的，它必须在火的创造下，才可出现神秘的色彩。是其它任何艺术手段都无法替代和实现的。现代陶艺制作者为了达到更特殊的视觉效果，就直接把矿物化学物涂在坯体上。也有人将玻璃，铜片等能煅烧的物质当做发色剂老使用。

1.2特殊的肌理

“肌理”可归纳为一种形式法则的语言，是一种表达方式和手段制作过程中，创造者会在作品中加入一些能让大家看到及触摸到的肌理。肌理大致可分为可控制肌理及不可控制肌理。

依据创造者的审美心理，有意识地在坯体表面留下凸起或凹陷或点或线镂空等，我们称其为“可控制肌理”。肌理处理的好坏会影响作品装饰语言是否恰当的问题，肌理与形态结构要符合形式美的法则。

不可控制肌理是在煅烧中，坯体变化的两个因素，一是坯体内部的因素，陶艺品制作过程中，各个物体的厚薄程度不同，在火的氧化作用下并非同时进行；二是坯体外部因素，即是烧窑时，窑内生温度曲线的均匀程度，升温后，窑内冷却速度的均匀速度。这两种情况下产生的肌理，是创造者无法预料控制的。

2．陶艺装饰语言

陶艺的装饰语言—变化的图形，指的是火与釉色相结合所产生的图形，该图形具有偶然性和必然性的特点，变化的非定性因素很强。这种变化的图片可以分为两个主要类型：一是上釉时的方法不同，导致图形变化的不同。其二是烧成方法的不同，导致图形变化的不同。

2.1多样的施釉法形成变化的图形

在施釉过程中，许多创作者根据坯体形态的不同，而采取不同的施釉的方法。如喷、吹、涂、摸、擦、浸、浇等手段的综合利用来改变釉与坯的结构关系，即便是同一种釉水，也会因这种结构关系的改变而产生不同的视觉效果，从而打破种种规则性和非生动性的东西，使釉与坯体形成一种新的装饰语言，以丰富形态表面的装饰。这些多样手法，无疑拓宽了陶艺固有的单调的装饰语言的表现形式，从而形成自己独特的艺术魅力。但我们必须指出，现代陶艺不论在表现形态还是釉色时，都不意味着情感的任意宣泄，而是统一在一定形式美感和自然美感的法则中

2.2不同的烧成方法出现不同的图形

釉和坯体的结合可以呈现出变化各异的图形，而火的作用使这些图形便得更加真实和多样。采用多种多样的烧成方式，改变升温曲线的不同，便决定了作品的图形样式的不同，亦或更加丰富，亦或便得模糊。如一次烧成、多次烧成、盐烧、熏烧、乐烧等都可以产生不同的图形变化。更有甚者直接利用氧化抢在烧成的坯体上来做颜色或强还原弱氧化，或弱还原强氧化，或纯氧化，使得颜色的表现力日益增强，使变化无穷的釉色出现了不同的图形。这一历练的过程也是实现个人精神的创造，这为作者的个性语言的形成提供了有力的保证。

3.陶艺装饰语言的特点

陶艺装饰语言即对陶艺品进行修饰与打扮。寓形寄意的追求在陶瓷装饰中表现得尤为鲜明。远在河姆渡时期的彩陶就已经开始。彩陶上的五叶稻穗纹，黑陶方钵上的猪纹，就不再是一种简单模仿自然的稚拙的刻画。而是设计者对客观景物的艺术表现，透过这种画幅，使人们看到了设计者对丰收的喜悦，和对未来的憧憬。它作为一种艺术方式，创造出与人的审美理想相统一的美的形态。陶艺装饰的特点具有普遍的适应性和艺术的整合力。陶艺的装饰语言既是一种艺术形式，又是一种艺术方式或艺术手段。作为艺术方式，它可以是一种纹样、一个符号。作为艺术方式或艺术手段．它通过装饰的作用和操作。将装饰性物化。“装饰性”是人装饰意志和装饰行为的内在属性及其所导致的装饰品格，它可以存在于任何种类的陶艺形态之中。形成一种风格化的装饰样式。陶艺装饰艺术的形态和语言的构成多种多样。归结起来大致可分为抽象形态、具象形态和综合形态。不同的装饰语言形成风格各异的装饰美。所谓陶艺的装饰语言．即是作为一种对艺术观念的表达，是从点、线、面、体、色、质等为媒介来反映艺术家审美意趣的表现手段。在陶艺创作时运用的点线面组合方式的不同，形成的装饰语言特点也就不同。例如，点线面的联合，透叠，覆盖，接触等，形式不同，表现的特点也就不同。陶艺创作在坯体基本形不变下，复形的变化多种多样。对各个坯体的画面构成运用了渐变，密集，对比等进行组织，并在各作品中相互转化，使面可变为线，也可变为点。结合我们搜集到的材料元素以点线面的形式粘贴在坯体的表现，每个坯体的点线面都不同的感情指向，它本身是一种符号，代表和暗示某种情感意义和审美体验的传达，是对造型元素点、线、面和体的综合创造，增强作品的装饰韵味，观赏性。

结语

传统陶瓷装饰艺术语以简、变、生、平、感情丰富、气韵生动、寓形寄意、写形传神为基本形象特征，装饰艺术语言的灵魂极富艺术感染力；而现代陶艺创作则更需要的是以创作者的审美体验为价值核心，其装饰语言,也逐渐多元化和个性化。成为陶艺家充分表达自己的思想而使用的媒介和手段,从而出现了有别于单纯以审美需求为主导的传统陶瓷艺术所不同的全新面貌。陶艺的装饰语言，拓宽了陶艺装饰本身的材料，形式，手法，也加入了制作之外的设计意识，观念，精神等多方面因素。使得越来越多的陶艺作品都自然地流露出装饰的韵味。(作者单位：武汉纺织大学艺术与设计学院)

参考文献：

［1］ 朱辉球.传统陶瓷与现代陶艺的装饰大变革 ［J］ 美术大观2006年12月总第228期

［2］ 钱麒光.对当代陶瓷设计的几点思考 ［J］美苑2006年第3期

［3］ 陈烈汉．浅谈现代陶艺［J］．陶瓷研究，199l