动画电影的艺术构思

艺术构思在动画电影中占有重要地位。作为通俗艺术的动画电影在制作上应更多地融入优秀的艺术构思,亦或说是意境,而不是一味地在技术和技巧上摆弄。巴乌斯托夫斯基说:构思如同闪电,产生在一个洋溢着思想感情和记忆的意识里。当这一切没达到那种必然放电的紧张阶段以前,都是逐渐地、徐徐地积累起来的,时机一到,这个被压缩的,还稍微有些混乱的内心世界就产生闪电――构思。巴乌斯托夫斯基所说的“构思”,是构思中带有艺术突破的某个最关键的阶段。

动画电影创作具有艺术与技术相结合、传统文化资源与现代传媒手段相结合的鲜明特征。动画技术是建立在软硬件、图形学、数学、美学、摄影等多学科基础上而又不断发展的高科技。动画技术日益显露出明显的实用价值,为了制作更新,更美,更复杂的动画作品,越来越多的人开始潜心研究动画制作技术。从动画片制作流程看,动画电影制作的前期工作均属于动画艺术的范畴,动画艺术构思是一部动画片的灵魂,它是一部动画片成功与否的最重要因素。动画技术虽然是现代动画片制作的最重要的工具,但在实际动画制作中我们必须坚持动画中的艺术构思为先,技术为后的原则。

优秀的艺术构思往往在动画电影是否成功这一议题上占有重要的意义。迪斯尼长篇动画巨作《花木兰》的成功便能充分说明和展示。该片将一个中国千百年来家喻户晓的传奇故事赋予了现代美国精神,不仅有令人捧腹大笑的幽默剧情,还有气势万千的战争场面,一名女扮男装的古代巾帼英雄,以现代美术风格的大力女孩形象,伴随着中国的长城、宫殿、古战场、腾飞的巨龙及悠远的东方文化,令包括华人世界在内的全球影坛叹为观止。该片在整体风格上借鉴了中国画的一些技法,画面柔美,意境悠远,颇具东方韵味,音乐也很有中国特色。迪斯尼巧妙地将现实的内在立意与富于神秘色彩的东方经典传说相结合,得到了不同文化、不同年龄观众群体的普遍接受,为其在全球范围内获得成功奠定了坚实基础。由此可见,一部动画电影的前期工作是至关重要的,它直接关系到一部片子的成败。

《阿童木》是一部可以媲美迪斯尼“米老鼠”的日本动画片,作者手冢治虫是日本动画界的开山鼻祖和精神领袖。阿童木的故事问世52年来,那个纯真、善良、勇敢的日本机器娃娃,曾经陪伴过很多人的童年。《阿童木》讲述天马博士因爱子临终的嘱托而成功制造出了一个神通广大的小孩机器人――阿童木,阿童木虽然只有孩子般的身体,但最后胜利总是属于顽强的阿童木,他坚强的意志使他成为了真正的强者,他以神奇力量保卫人类的安全,战胜了一个又一个敌人,是守护正义的战士,值得人们尊敬。手冢治虫谈创作阿童木的初衷时说过,这部动画片并不是主要说革新技术、造福人类,而是尖锐地指出滥用科学技术将产生负作用,导致人情淡薄,引发社会矛盾。

从《花木兰》和《阿童木》的制作流程来看,动画电影制作的前期工作属于动画艺术构思的范畴,它是一部动画电影成功与否的最重要因素之一。例如动画巨著《怪物史莱克》,这是一部完全由计算机制作的纯三维动画大片,它的技术含量非常高。整部片子的制作历时约5年,梦工厂在该片的前期阶段投入了大量的精力,仅在总体规划阶段的剧情设计上就花了6个月的时间,为片中主角设计了26种方案。由这一创作过程得见,在动画电影的策划和组织过程中,应该将艺术构思作为重要的因素来加以重视,其后才考虑其他诸如技术、特效、宣传等组成因素和后续程序。

如果没有好的剧本,即使配置最出色的导演及一流的演员,也绝无可能拍出好的电影。同样,如果没有生动有趣或耐人寻思的故事,就是有再好的动画技术,也难制作出生动、活泼、精彩的动画电影。动画作品除了要具备生动的故事情节外,还要有创意独特的造型,好的造型能充分传达出故事情节和人物性格。而所有这一切,都与艺术构思是密不可分的,可见艺术构思在动画电影制作中的重要作用。

(作者单位:湖南师范大学工学院,北京师范大学珠海分校国际传媒设计学院)