工业景观视觉化设计与当代视觉审美倾向

摘?要：工业景观中各视觉元素生成的过程并不是单一性的，而是处于一个复杂的关系体系中。工业景观其实是一直存在于我们社会生活中的我们非常熟悉却不曾关注的一种视觉印象。本文对当代的视觉审美方式进行归纳总结，并对工业景观视觉化设计过程中将各种视觉审美元素的运用方式进行探讨分析。

关键词：工业景观；视觉审美倾向；视觉化设计

据研究，人生活动百分之七十都和视觉有关。视觉能将最远的界带到眼前，也可以帮助我们看到最小的世界。视觉的形象具有吸引注意力、唤起想象、导致联想、加深印象、易于记忆、引起感情共鸣等视觉化效应。视觉化正是这种为识别、传输和解释模式或其结构而概要地表示信息的过程[]。

当代工业景观的发展已经突破了原有设计的常规方式，传统设计中较为强调的平面形式构成、体块组合、建筑空间变化等设计方法已慢慢穷尽，同时经济和技术的飞速发展为建筑设计提供了更多的可能性，因此许多设计师开始从原有的传统设计系统中跳出来。 工业景观的视觉设计是指不论是工业景观中的建筑尺度、距离、外形轮廓、明暗、色彩、光泽、构筑物等建筑个别因素,还是建筑内部与外部的总体形象,都必须通过视觉才能获得感知,并以此对之进行研究,这种通过视觉的角度对工业景观进行研究方法。

1?当代工业景观设计中的视觉审美倾向

当代艺术对工业景观设计风格的影响也不容忽视。美学作为学科迟至近代的1775年才由鲍姆嘉通（Baumgarten）提出。但这不是说，此前的人们从不关注美的问题，古典时期，奉行的是古典美学，美用来指艺术的德性，和谐、庄重、静态的比例合适，力求手段的确定性，还把思维的精确性、表达的逻辑性、行为的目的性作为实现自身的重要指标。当代审美却相反，它把模糊、变化、本能、直觉、意志、无意识、非逻辑、非目的性和偶然性作为自己的中心。

当代艺术舍弃了传统艺术唯美的美感经验表达，但他绝对不只是一些让人看不懂的图形。当代艺术的界定不在其时间、风格、形式上的界分，而在于其核心的精神。一种开放的态度，一种探索美是部分地通过大量的重复与提炼的循环，最终使事物熟悉化和舒适化或刚好相反而获得的。当代工业景观设计中的视觉审美倾向如何，以下仅以几个典型加以分析。

2?机械美学

工业景观机械美学（Aesthetics of Machinery）是在大工业时代背景下的机械复制的美学理论，主张在资本主义商业经济极度发达的社会背景下，文化被作为一种商品，成为具有生产力的事物。工业革命是人类进入理性时代的标志，神退身隐去，但新的神又被造出来（人类天性总有造神的冲动），那就是机器。工具理性的时代的特征就是工具对人的异化，人的主体性统一性的丧失。机器主宰的时代必然导致新的精神偶像和风尚地标，机械美学便是这一石破天惊的变革的戏剧性而又合乎逻辑的产物。

机械美学则完全是新兴的工业时代的美学诉求。其心理基础是认为各样的机械本身蕴涵着美感，不仅是带来实利的功能之美，更主要的是一种前所未有的形式之美，它与古典美迥异其趣。它认为机械本身的合乎功能、技术逻辑的构造和外表具有一种朴素的不加雕饰的美。这契合了人类讲求逻辑理性的天性，又与人的求新奇变异的心理倾向相符合。

作为人类最古老栖居所在的建筑也被先锋派看作是“居住的机器”。天才的建筑家勒·柯布西耶（Le Corbusier）早就对飞机、汽车、轮船等情有独钟，他强调机械的美，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是新的功能要求的产物，只受经济性的制约，更具有合理性。显然除了美学考虑，更有道德层面的意图，这与他的技术拯救的乌托邦思想不无干系。技术乐观主义者对机械美学更是坚信不疑。他们信奉合理的即是美的，因而也是善的。罗杰斯和皮亚诺设计的蓬皮杜文化中心（Pompidou Center）则完全实现了他们的梦想——作为机器的建筑，且有生长的可能（至少表面看起来如此）。蓬皮杜中心完全达到了一种技术表现主义的高度，散发着独特的美感，在巴黎市中心的灰蒙蒙的砖石老建筑群中鹤立鸡群，卓尔不群，成为早期高技派建筑机械美学的典范。

3?技术景观

工业景观设计是社会生活和社会文化的一种表达。如果说它的内容反映了一个时代人们的生活方式，它的形式反映了一个时代人们的审美倾向，那么，它的建造手段就反映了一个时代的科学技术水平。所谓的技术景观，应当指的是运用了一个时代先进的技术和材料建造的景观。其实这并不是当代人的独创，历史上许多优秀园林的建造，都运用了当时先进的技术和新型的材料，相对于它们所处的时代而言，称之为高科技园林一点都不为过。到了近代，工业革命为人类带来了巨大的技术进步，科技的发展促使了现代建筑的产生和发展，混凝土、钢和玻璃的出现要求有新的建筑形式与之相适应。传统意义上的美学是论述美和美的事物，是“美的艺术的哲学”。而随着工业革命人类进入某种层次的理性时代，人们开始关注人与机械、技术的关系。

人类对技术景观的探讨经历了漫长的时间。19世纪巴黎兴建的肖蒙山公园（Parc des Buttes-Chaumont）中，有一座跨越水面和山谷的钢悬索桥，不仅造型优美，也代表了当时先进的工程技术。20世纪上半叶，建筑的形式发生了翻天覆地的变化，一些园林设计师也不甘心被禁锢在陈规旧律当中，积极开展了对现代设计的探索。1925年，设计师格福尔康（G. Guevrekian）在巴黎一个展览会上设计的“光与水的庭院”就尝试了运用新材料——混凝土、钢、玻璃，以及先进的光电技术等，在当时是名副其实的高科技景观。20世纪90年代，巴黎建成的拉·维莱特公园（Parc de la Villette）不仅以它解构主义的风格给人以强烈的震撼，也以高技术的面貌拓展了人们对于公园的理解。

4?数字构造

数字构造是由计算机生成的一种设计形式。随着电子时代的到来，人们通过电脑把照片图像简化为数字编码后，使分离图像并移动图像改变其颜色和亮度成为可能。很明显，摄影与现实世界中的地点和实物之间的真实关系突然减弱。

其典型代表是加拿大出生的建筑师弗兰克·格里（Frank Gehry）的代表作品比尔堡古根海姆大厦（1991-1997）。设计过程中他使用了达索尔（Dassault）法国飞机制造公司为幻影喷气式战斗机的设计而研发的计算机软件“CATIA”。该程序可以使不对称的柱子、不规则的线条和界面一目了然。比尔堡古根海姆大厦搭建在Nervion河边狭窄的岩礁上。该建筑在公路下面围成一个圆形并在另一端陡然垂直升起。其银灰色的外表立刻让游客联想到搁浅的鱼、废弃的工厂和高耸如云的高塔,这种复杂秩序又等同与观者对最新电子时代的理解。

5?超级图案

随着“读图时代”的到来，各种图像、影像已成为当今社会生活几乎各个层面信息传播的重要媒介，扮演着许多传统传媒难以替代的角色。在城市设计、建筑设计和景观设计等领域，近年来悄然兴起的以图案为媒介、借助于图案见证、传播场所特质的新的设计思路。当代艺术中的超级图案，并不是简单的指图形的设计方案。该图案是某种特定时代精神的体现需要承载情感的重量。它主张“否定再现”，图案所呈现的是一种信息符号而不是单纯的对外部世界的再现，以几何图案的方式体现多在景观设计彰显自我的同时，仍能与历史性场所环境保持对话，对其作出巧妙的回应。

6?结论

当代工业景观设计是不断发展的，要求设计者对社会经济文化发展不断关注，对艺术理论和现象、哲学思想不懈探索。因此，研究和设计的过程是个全方位的艺术行为，过程中通过对视觉化设计方法和工业景观中视觉元素的生成、类型、时空价值及视觉元素之间的转换与叠加等方面进行研究，力图将后当代的一些审美倾向应用于工业景观设计过程中。

基金资助：西安工业大学教学改革研究项目（12JGY35）

作者简介：

胡喜红（1983-）,女, 湖北武汉人, 西安工业大学助教,主要研究方向为景观设计.

张文勇（1979-）,男, 陕西渭南人, 西安工业大学讲师,主要研究方向为景观设计.