浅谈少儿合唱训练

【内容摘要】在音乐艺术领域内，合唱是一种多声部的人声集体歌唱形式。少儿合唱能潜移默化地培养儿童的高尚情操和集体观念，引导其步入丰富多彩的音响世界，使其得到情感满足，获得美的熏陶，进而培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。

【关键词】声音训练 呼吸训练 手段

一个合唱队从开始组建，到后来的演出、技术的提高，到最后成为一个成熟的团体，是需要时间磨砺的。科学的合唱训练是从始至终的。在长期教育教学实践中，笔者认为，少儿合唱训练应从以下几方面入手。

一、基本姿势训练

合唱基本姿势分为站姿和坐姿两种。站立时身体自然挺直，双肩下垂，双脚分开，重心靠前，双手自然垂直于身体两侧，面带微笑，整个姿势稳而不僵，发声器官自然、轻松，保持一定的兴奋感。采取坐姿时，膝弯曲大致呈直角，足平放在地面上，上身与站姿相同，保持自然、轻松的状态。

二、呼吸方法训练

人的自然呼吸是无意识的，人说话时所用的气息也是无意识的。但歌唱呼吸则有所不同，是一种在无意识呼吸基础上的技术性很强的呼吸方法。因为受乐句长短、音的高低、节奏快慢、音量大小等控制，所以唱歌呼吸必须经过严格训练后才能掌握。

（一）吸气状态

吸气时要用口鼻同时吸气，要吸得深而自然。当气吸入时，胸腔感到慢慢扩张起来，但是吸气时一定要留有余地，不是吸得越深、越多就越好，因为那样容易使整个机体僵硬，失去弹性，气息难以控制。

（二）呼气状态

呼气时在保持气息的状态下，慢而均匀地把气息送出。当气呼出时，肋间肌和膈肌舒张。发出“咝咝”声，以此来检验气息是否均匀、流畅。多声部合唱的呼吸方法有三种：整体同时呼吸、声部之间交叉轮流呼吸和循环呼吸。这3种呼吸方法可通过4种方式进行操作，即急吸慢呼、急吸急呼、慢吸慢呼、慢吸急呼。急吸时要一吸到底，慢吸时不可过满；急呼时要有爆发力，腰肋部要弹起，慢呼时要均匀，有控制。训练时要求气流平稳均匀，反复训练，由浅入深，逐渐掌握气息的运用。

三、共鸣位置训练

在声乐艺术中，独唱讲个性，而合唱则求共性。合唱艺术求得共性的主要手段靠的是共鸣位置，只有解决好各部位的共鸣位置才能取得合唱的共性。

1.要求歌者保持一个兴奋状态，用半打哈欠的方法吸气，鼻孔兴奋张开，使声音集中成一条线，由眉心传送到远处，面部有轻微震动感。在此，将训练要求总结为：打开头腔，做到眉开、眼笑、颧骨扩张，打开口腔与喉头。

2.在合唱中有大小、快慢不同的颤音或摇音，这影响着合唱的协调。因此，采用直声训练是求得共性的一条行之有效的途径。训练从直声入手，可获得明澈、纯净的音质，且给人以统一舒展、流畅的感觉。

四、咬字、吐字训练

俗话说的字正腔圆，就是让动人的语言通过优美的声腔，达到字、声结合，字清声美为一体，将歌词正确而清晰地传达给听众。要做到这一点，就必须进行咬字、吐字训练。咬字是指声母的形成，而吐字是指韵母的发音，因此，掌握好声、韵母的发音规律是训练中十分重要的一点。

声母，按发音位置分为6种，即：纯音（b、p、m、f）、舌音（d、t、n、l）、喉音（g、k、h）、牙音（j、q、x）、齿音（z、c、s）、舌根音（zh、ch、sh、r）。韵母共35个，可将韵母发音总结为“四呼”：1.开口呼。着力于喉，发音时喉部闭拢，然后打开，气流冲击，喉部有爆发的感觉，有点像咳嗽前喉部的状态。2.齐齿呼。着力于齿，发音时舌面前部和前硬腭接近，舌尖轻抵下牙并留有细缝，嘴角向左右分开，气流从中通过。3合口呼。着力在口，发音时舌根后缩，嘴唇缩得小而圆，稍向前噘起，气流从缝中通过。4.撮口呼。着力在唇，发音时嘴唇收拢，缩得像一条口哨管道，舌尖平放，气流从缝中通过。同时，要想做到字正腔圆，还必须唱好字头、字腹和字尾。字头咬而不死，字腹圆润丰满，字尾归好韵。

五、变声期的训练

随着儿童的发育成长，在11—15岁时进入童声晚期变声阶段，此时，其出现的特征为声带变厚，声音变粗，有充血水肿、声门闭合不严的症状。因此，这一阶段必须严格运用科学的发声方法保护好发声器官，并让其拥有健康的心理状态。变声期训练应注意以下几点：1.了解学生变声期特点，稳定其情绪。如果学生情绪不稳定，就会引起内分泌紊乱，使得变声期本来就难以控制的嗓音变得更加难以驾驭，使其失去信心，对歌唱产生厌恶情绪。2.训练时对变声期的学生不可在音域、音色、音量上要求过高。3.根据学生变声期的实际情况选择其力所能及的音域进行发声练习，每次练习的时间最好控制在10分钟以内，如果声带严重闭合不全时，应进行休息。4.在排练作品时，尽可能把处在变声期的学生安排在中声部，让其用假声歌唱，此时，只要求其出声时音要准确即可。美国儿童音乐家哈蒂说过：“一般儿童在他们未受到相当好的训练之前，决不允许他们大声歌唱，否则美的音质就会消失。”

六、视唱练耳训练

视唱练耳是通过视唱和听音的训练，培养学生的音乐听觉能力，提高学生音乐素养的一门专业基础课。因此，其对提高合唱综合素质起着举足轻重的作用。1.视唱练习。首先，进入各种节拍与节奏的认、唱、拍的训练。其次，进入简单的单声部练习曲视唱。2.练耳训练。

听音训练是从音的高低、长短、强弱以及音色这些最基本的特性开始的。因此，在训练之前必须先给予正确的音程及和弦概念，然后再进行训练，让学生从简单到复杂，逐步掌握其功能，这必须要有一个过程，且不可操之过急。同时，为了培养学生对音乐的记忆能力、再现能力以及对音乐的模仿能力，还要对其进行模唱、听唱、构唱的训练。

七、作品分析及艺术诠释

以上所做的一切基础训练都是为了更好地表现合唱作品的艺术性，因此，教师或指挥在排练合唱作品之前一定要对作品进行分析，如作品应采用什么力度和速度、在什么时候进行力度和速度的对比、该作品的歌词内容及结构、作品的创作手法等。只有把以上这些内容分析透彻，才能对各声部提出诠释作品上的要求，使合唱效果达到均衡、和谐的状态，表现出多声部作品中和声的主体美和混合的音色美。只有这样才能真正表现出一首合唱作品的艺术性。

作者单位：包钢实验一小