海派玉雕工艺

20世纪50年代以后，中国玉雕业在经历战乱的动荡以后重又恢复并得到迅猛发展。从那时开始，北京、天津、广州、扬州、上海、南京、甘肃、河南、辽宁、新疆等地，相继成立玉雕工厂，数百名玉雕艺人受到国家社会的重视与关心，中国几千年的玉雕技艺也由此得到了全面的继承和发扬，玉雕造型艺术经由几千年的不断探索与积累，也终于形成海派、北派、扬派、南派等四大流派。

北派也称宫廷派，是京、津、辽宁一带玉雕工艺大师的雕琢风格。其技艺主要继承了宫廷的雕刻韵味，具有粗犷而又庄重大方、厚重沉稳的特点。

扬派指以扬州地区玉雕为代表的江苏雕刻所表现的独特工艺。扬派玉雕讲究章法，工艺精湛，造型古雅秀丽，其中尤以山子雕最具特色。

广东、福建一带的玉雕由于长期受竹木牙刻工艺和东南亚文化影响，在镂空雕、多层玉球、大型龙船和高档翡翠首饰的雕琢上，独树一帜，工艺玲珑，形成南派艺术风格。

海派玉雕是以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格，它经历了一个比较漫长的形成过程。19世纪末，上海成为中国乃至世界贸易的重要港口，苏州、扬州及其周边地区的玉器制品通过上海口岸向外输出，使上海玉雕行业有了新的发展。上海珠宝玉器市场的繁荣使苏扬等地的雕刻艺人大量涌入，这当中包括一批扬派玉雕艺人，如著名的仿青铜器艺人王金洵、万源斋、傅长华、尤洪祥，人物、动物雕刻大师杨恒玉、胡鸿生、顾咸池等，这些艺人在上海特定的文化氛围中逐渐形成一种特定的风格――海派风格。

海派玉雕工艺海纳百川、兼容并蓄，综合了扬帮、苏帮、南帮以及宫廷玉雕的工艺特点，继承了中国明清玉雕精华，博采众长，在“细腻”上下功夫，珊瑚梅花瓶、白玉红拂、白玉海棠瓶、紫翠龙凤瓶、碧玉万寿万年灯、白玉巧雕蝴蝶瓶、玛瑙冠上加官、白玉五羊、青玉独角兽等等一大批海派名作，在国内外享有盛誉。

19世纪末20世纪初，上海玉器作坊、店铺达200多家，有200多从业人员，主要生产佛像、仕女、仿古炉瓶等摆件雕刻品。流入上海的玉雕艺人按主流分为苏、扬两帮，各自沿袭了当地的传统技艺特色。上海玉雕业中，主要为洋人需求生产制作的被称为洋装派，扬州迁入的扬帮艺人多属洋装派；苏州艺人专做玉首饰、花饰，被称为本装派；另有一支以仿青铜器和仿秦汉以来古玉为主的被称之为古董派。

20世纪30年代，上海玉雕摆件类作品已具有很高的艺术水平，翡翠珍珠塔在“巴拿马国际博览会”上获得最高奖；翡翠大宝塔被美国旧金山博物馆长期收藏。 图1 白玉仙女 图2 岫玉仙女 图3 白玉嫦娥 图4 翡翠封神榜 图5 白玉链条蟹篓 图6 白玉链条鸭壶 图7 白玉巧雕蝴蝶瓶 图8 白玉五羊 图9 碧玉周仲驹彝 图10 翡翠仿古器 图11 翡翠仿古器 图12 翡翠五亭炉 图13 翡翠天女四方瓶 图14 密玉红旗插上珠穆朗玛峰

20世纪60年代以后，国家重视人才培养和雕刻装备的改进，海派雕刻行业发展迅速。80年代末，上海地区玉雕从业人员已逾2000人，花色品种200多种，炉瓶器皿、人物、花鸟、走兽和天然瓶成为著名的五大类海派雕刻品种，其中以炉瓶器皿类最为著名。炉瓶器皿以稳重典雅的造型、古朴精美的纹饰、富有浓厚的青铜器趣味，在玉雕行业中独树一帜。三脚炉、天鸡瓶、端炉、羊尊等都是海派玉雕中久负盛名的代表作品。

海派雕刻以炉瓶器皿之精致、人物动物造型之生动传神为特色，雕琢细腻，造型严谨，讲究章法，庄重古雅。20世纪50年代以来，其代表人物有“炉瓶宗师”孙天仪、周寿海，“三绝艺人”魏正荣，“南玉一怪”刘纪松等，这些老艺人的玉雕作品，更是海内外艺术爱好者、收藏家们众誉的珍品。

由“三绝艺人”魏正荣领衔设计、13位雕刻大师合作雕刻的巨型玉雕红旗插上珠穆朗玛峰，重2500多公斤，历时三年半，于1962年完成。艺人们运用了圆雕、浮雕、透雕以及镂雕等技艺，生动刻画了我国征服世界屋脊的41名登山队员的英雄壮举。作品被总理定为国宝。碧玉周仲驹彝、青玉兽面壶等被中国工艺美术馆收藏。1979年，在一块7300多公斤的罕见巨型青玉上，萧海春、韩国卫、朱宁芳、许康先等20余名最为杰出大师和雕刻技师，设计制作了高2.6米、宽1.4米的万水千山图，再现了红军长征气势磅礴的历史画卷，成为当代海派的又一巨作。

全国著名海派雕刻大师“南玉一怪”刘纪松设计制作的翡翠百佛炉，在高7.5英寸、直径8英寸的炉瓶上雕刻了100尊造型不同、神态各异的佛像，在1980年9月的日本横滨中国上海工艺品展览会上引起轰动。

部级工艺美术大师萧海春，特级工艺美术大师关盛春，老艺人黄德荣、孙英德，工艺美术大师朱宁芳、韩国卫、魏忠仁等，有的擅长玉器人物，有的擅长走兽、花鸟、炉瓶器皿的设计和雕刻，成为海派玉雕20世纪80年代的领军人物。由美术大师萧海春设计、高级技师张建平雕刻的珊瑚释迦牟尼降生图，曾荣获中国工艺美术百花奖最高奖项珍品金杯奖。

“雕刻全才”刘忠荣，既擅长炉瓶，又擅长人物、佛像、花鸟、走兽，以及子冈牌的设计雕刻。1981年设计制作的仿商代青铜器黑白玉调色器荣获中国工艺美术百花奖银杯奖。“罗汉三杰”吴德升、颜桂明、洪新华，“佛像天才”于泾、王平，“铭文大师”易少勇，“仿古人物”倪伟滨，还有“花鸟大王”袁新根、韩荣昌，“炉瓶新秀”戴永才等，成为当代杰出的海派中青年雕刻大师。

海派玉雕善于运用各类玉石的天然形状和不同色泽，因料制宜，因材施艺，造型挺秀，形成了玲珑剔透、俊俏飘逸的“海派”艺术风格，它与北京宫廷派等几大流派共同形成了当代中国玉器风格的主流。

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