选择的艺术

摘要：什么是完整的选择性?按照我的理解，即创作原型、观念表达、实现途径、展出方式，这四个方面的选择性是一体的，共同完成的选择，是一个整体的过程。在一幅作品的实现过程中，是不分先后，共同考虑的。在这个过程中，无论是什么顺序，先由哪种因素开始的，它们之问的每一个都是互相牵制、互为前提的。选择的出现无处不在，但是总是能在变动中选择出一个相对的平衡。

关键词：材料：技术：版画创作；选择性

任何艺术创作都不能离开技术。有些人把技术看得比想法更为重要。确实，技术是帮助我们实现艺术重要的途径。尤其在版画创作过程中，技术与材料、媒介、语言表达、效果等等直接相关。

版画是一门拓印的艺术。历史十分悠久，它的产生起于印刷术的成熟，而它的启蒙则和绘画、文字、雕刻(青铜纹样、石像、瓦当等)同时。

由于它所具有的一版多张、携带方便等便于流传的特殊性，在人类早期的文化传播与交流中曾起到过非常积极的作用。版画的品种很多，有木版、铜版、铅锌版、石版、丝网版等。早期版画主要用于宗教传播、科学制图、书籍插图、年画刻印等。

这里可以看出，版画自从发源以来就是一个实用的、与当时时代的技术有着紧密关联的画种。这个特点是版画和其它画种非常大的区别。版画艺术注定随着时代不断变化发展。版画发展到一定的时候，艺术家借用这种古老形式，完成独立的创作，使它已成为一种相对新鲜的艺术品种，并作为一件独立的作品而存在。

从当代整个艺术进入到版画的研究，我们知道版画只是一个画种，由于它自身的特性(材料的运用和技术上的特殊性以及与工业的结合)――介于绘画和印刷品之间、可以最大限度的使用各种材质、肌理和印痕，使版画比起其它画种有着更宽泛更自由的空间。从事版画的创作更能把抽象的艺术观念变为一种更实际更深入的实践。

如今版画这个画种名称的含义越来越宽泛。随着新技术的开发与运用，今天的版画技术也日益丰富，印刷艺术形式、数量等都给图象的复制创造了无限可能性。版画作为一种技术就可以与消费用途和目的密切相关，并可以在不同地方、不受任何限制地复制。版画专业可以命名为“印刷媒体”，当代“版画专业”不仅包括传统的铜板、石版、木版和丝网版，它还包括电脑绘画以及所有与现代印刷术有关的印刷和复制手段。

版画艺术对社会信息的审美处理越来越随心所欲。因此，今日版画艺术的社会化、商业化和公共化的特点也愈来愈明显。而同时版画自身的技术则向着更精深的方向发展，版画的印痕感、材料的原始淳朴、个人技术的深入研究等等这些都成为版画得以继续发展的优势。所以版画在大和小的范围来说，都在同步发展着。这也使得版画的应用更加广泛而同时版画的语言却是更加纯化的。版画的这些特质非常有利于保持自己的优势而又结合到时代的需求。

一、语言上的选择

由于上面提到的版画的特质，在众多艺术形式和当代艺术迅猛发展的格局中，版画自身的语言――由于技术的关系，相对来说处于一个孤立、安静的发展中。这很大程度上保护了版画语言的纯粹和完整。传统的凹版、凸版、平版和漏版的技术发展的已经较为完善。对于每个版种自身已经发展出众多的技法。除开材料，光是拓印的技法就有：油印、水印、凸印、凹印、凹凸结合等等，并且仍在不断的丰富和开发中。

应该说，版画在自身技法语言上比过去更加纯粹化了。虽然我们看到很多版画艺术家做其它形式的艺术作品，但是其中却是把版画语言纯化了之后用于别的形式中。这很容易就形成了今天常常看到的，形式上的装置感与纯化了的版画语言相结合的艺术作品。

版画语言的这些变化，并不会导致版画这种独特艺术形式的消失，相反使版画深入到各行各业(例如：广告、媒体等)之中去，为更多不同画种的艺术家所利用。版画从复制的工具脱离出来成为一个独立的画种之后，就不断有艺术家将它作为创作的另一个源泉。由于版画与许多不同的材料相关，版画语言也正是在与这些材料的结合中不断创新。与其他广泛的技术结合会扩展版画的外延，有时也会冲击内部原有的传统方式，但决不仅仅是否定，而同时也是一种发展。

当我们在考虑版画语言的时候，更多是从过程中发现，是否需要在这个作品中加入些什么?有时是惯性、不断优化自己所习惯的语言，有时是新的因素――任何不同于过去的制作手段都会成为新的因素。在实践的过程中，制作的方法就是语言。

二、材料上的选择

版画通过一些途径由过去较为单一的展示形式发展到现在更多的形式很大程度上是由于材料上的变化。

艺术家对材质及其最终展示形式上有了对以前不同的理解，赋予版画以新的生命，对材质及其展出形式上有了更系统、更完善的认识。有时材料可以带给观众一些很直接的感觉，比画面的内容更加直观。作为一个敏锐的艺术家，对各种材质的感觉决不会低于对画面的感觉。甚至可能由材料或单纯由展示方式入手构思画面，而不是仅从画面内容入手。有些艺术家还把材料本身的质地美作为创作的内容来看待，使材料从表现的媒介和手段转化成为绘画的内容。这样，使一定的材质在艺术家的精神寄托下，被赋予了富有深层意味的内涵。于是，材质这种语言也变成了独立的审美对象。材料本体成为人们的直接思考与对话的重要形式。实现了材料自身自然的审美价值和艺术家的观念价值。

选择性有赖于材料的不断创新。

“既然材料的替换将产生另一种结构，偶然性就得被接受，不确定性就会蕴含其中。”

在实现过程中，材料作为必须的途径成为选择中最重要的一环。材料使多种艺术元素重新整合，变成无限的可能，开拓了一个新的的艺术空间。由于材料的突破，绘画在空间上开始了由二维向多维的迅速拓展。今天所有的艺术都与材料有关，都可以被称为艺术材料或材料艺术。

与制板相关的材料选择：

从版画本身的制版方法上看，以前的制版种类只限在木版、铜版、丝网、石版等，即在木材、石材、铜板等材料上制版，现在出现了很多综合版，即把这些版种交叉起来，根据画面效果的需要使用。还有一些可能并不用这些传统的制版材料，而是在自己觉得有特殊效果的材质上制版，例如：有机玻璃、厚纸板等等。另外除了传统版画的特殊材料例如铜板制板相关的松节油、松香粉、沥青等，丝网版相关的感光片和少数平面的实物外，现在各种个人研究的技法中出现了更多的实物，许多传统上不符合厚度要求的材料都被逐渐尝试，并且发展出一套适用的技法。单从制版上讲，甚至就有了一些并没有考虑到是不是在做版画，是不是用这个画种去制作，而只是需要这样一种效果的画面，因此比过去出现了更多的技法，同时也就相应出现了更多可供选择的制版材料。

与载体相关的材料选择：

再从版画的载体上，即传统的纸张及现在出现的各种材质的使用上看。这方面的选择性更大，比起制版材质，承载材料更加容易寻找和普遍采用，因为制版材料必须是能够用来制版的，只有少数有制版特性的材料可以被用来拓展，但是只要是平的，有承载能力的材料就都可以用来印刷，所以就有更广阔的材料可以去选择。对于材料的感受与选择，既是触觉的直接体验，又是材质的综合表现。

传统上，我们多用纸张来拓印，宣纸、铜版纸等等。而随着丝网版的出现，印刷成为一项工业活动，被广泛的运用于各个社会活动中：用于广告的灯箱：用于服装的布料；用于各类生活用品和礼品以及各种工业材料等等。虽然这些工业用途并不能都被称为艺术活动，但是从这些用到印刷的产品中，我们可以发现多种多样的材料被用于丝网印。而这些已知的材料能够非常顺手的就被拿来用于艺术作品创作。同时，艺术家和产品开发者们仍在发掘新的材料，甚至开发出新的未知的材料。而从古至今，版画艺术和工业之间的交融从未中断。

三、展示布置的变化

最后，当然是通过展览将画展示给观众，所以版画的展示形式的多样化是其途径的一部分，也是最明显、变化也最大的。传统上版画以装框悬挂的形式来展示，成为一种普遍的展出形式。现今随着版画艺术形式的发展延伸，艺术家们往往会根据各个作品自身的需要，选择多种展示方式。这其中包括平面上的和空间上的。有很多和装置、或者影像等等形式已经很难区分开，当然不管用何种方式去展示，都是为这幅作品量身订做的，从这一点上讲，版画的展示形式是比过去更丰富更完善了。实际上，各种装裱和展示方式交叉使用的范例已是司空见惯。

我们可以看出，选择是艺术创作和实践中不停的活动。选择性是创作过程中的基本性质。而透过这层行为，我们可以看到艺术家是如何将技术、材料不断进行深入的区分、选择，最后达到完美的结合点，从而实现了艺术的目的。