浅谈“魔幻超现实”绘画的构思特征

作为艺术家，往往不满足于现实世界的束缚，而是用“幻想”去创造一个想象的世界。在超现实的绘画作品中，就时常会出现魔幻与现实相混合的世界，这种魔幻世界与现实世界不断变换、互相渗透的思维方式，给画面披上了一层亦真亦幻的魔幻外衣，构成一种“魔幻超现实”。尽管表面上看来幻想或梦境的世界是非现实的产物，是荒谬的，但绝非谎言，而是艺术家真实地反映了现实世界。现实中的人们可以超越日常生活的约束，体会一种自由决定生活和意志的，达到逃避社会的现实的目的。

达利和马格利特作为超现实主义的大师，在他们的绘画中无不体现出魔幻超现实的特点。他们通过错位重构的手法使画面达到了魔幻的效果。

一、时空错位重构

时空错位的表现手法在超现实义画家画面中经常被运用，其中达利最具代表性，他的画面给人以亦真亦幻的魔幻视觉，这位20世纪特立独行、恃才孤傲的超现实主义艺术大师，有两个重要的形象反复出现在他的画面中，其中一个就是他的妻子加拉，达利惟一的女人。加拉对于达利来说不只是妻子，还是情人、母亲。加拉是他心中完美的女神，达利对加拉的狂热的爱，已经在他的画中充分地表现。

达利在1949年创作了《原子丽达》，画面中把加拉画作希腊神话中斯巴达的王妃――丽达，画中所有的物体都是漂浮在半空中。加拉轻轻地漂浮在一个坐台上而不是坐在上面，她被天鹅拥抱着，天鹅没有触及地面，连海水都好像一块蓝色的布被风吹得飘了起来。三角尺，海水的水滴，半个蛋壳，这些物体好像都处于失重状态漂在半空中。加拉在整个画面的中心，就像天神一样身上发出光芒，显得人物崇高，圣洁，照亮了画面的其他部分，也照亮了达利的心。

在这幅画中他选择希腊神话中的题材，画面中达利用超现实中时空错位的手法，把加拉描绘成希腊神话中美丽的王妃，他用身边最熟悉的人作为神话中的主角，穿越时空重新演绎美丽的希腊神话，达利对现代科技信息的热衷关心，勇敢地从新科技中探寻创作的灵感，他把画布当作实验场，发挥着他无穷的想象力。

这是达利进入“原子”时期所作的一幅画，他曾说“原子是我喜欢的精神食粮。这个时期画的许多风景画都表明了我听到原子弹爆炸新闻之后产生的那种极端的恐怖。我用我偏执狂批评方法来探索这个世界。我想看到并理解事物的力量和潜在的规律，这显然是为了掌握它们。”此画面中还体现出了神话历史题材与原子核子物理观念的结合。

在1955年创作的(最后的晚餐》这一作品中也体现出了时空错位重构的手法。

在这幅古典题材的作品中充满了现代意味，画面形式新颖奇特，充满了魔幻色彩，达利常常用潜意识的梦境般的场景来表现宗教故事和历史故事耶稣坐在放有葡萄酒和圣餐面包的长桌的中央，长桌两边对称地坐着他的六名使徒。十二弟子披着长袍，低头含胸，气氛庄严，毕恭毕敬地听着耶稣说话，只有耶稣笔直地坐着。天边那一道曙光照射着耶稣的背后，耶鲚身体犹如发光般显得崇高又神圣，在他们身后巨大的窗户外，有一个半透明人体漂浮在利加特港的上空，那是达利自己还是他心目中的上帝?在这幅作品中达利很明显地运用超现实中的时空错位重构手法，把宗教神话题材和天体物理现象结合在一起，整幅画面庄严沉重，耶稣那具有神性的光辉，笼罩着他的众弟子。

二、形体错位重构

1、透视(叠视)

在《利加特港的圣母》(见图三)这幅画中，达利用古典主义写实手法描绘出了圣母怀抱圣婴的形象。但是，跟一般的宗教绘画不同，这幅画面上给人一种神奇的视觉感官，圣母是现实生活中被达利像圣母一样崇拜着的加拉，圣婴是他照着加达凯斯一个渔民的儿子画的，圣母的胸部打开了一个圣柜形的长方洞，圣子悬浮在圣母的胸部，两者嵌套在一起，圣母双手合十，头略向右方偏着，圣子的整个身体略向左偏，贝壳、鸡蛋垂直悬浮在圣母的头的上方，圣母的身后宗教式的拱门分裂成了几个立方体，好像经过严谨的科学分割，悬浮在空中，画的背景是利加特港的风景。

达利用了透叠的方式来表现圣母和圣婴的位置关系，在古典绘画题材中是不可能用这种奇特的错位方法，这幅作品使观者感觉到神秘的、非理性的氛围，宗教的题材和形象被放置到充满悬浮离散的物质元素环境中，古典神话与现代科技的超时空结合，精细的写实画法描绘着让人捉摸不透的画面，又让人感觉真实与幻想如此接近，颠覆了人们的审美惯性，并使画面独具一种宗教世界特有的超然宁静。

2、原子分解

加泰罗尼亚人爱幻想、富有创造力，非常懂得享受生活，他们的商业和艺术在西班牙乃至整个欧洲，表现得都很卓越，加泰罗尼亚的首府是巴塞罗那，如今的巴塞罗那有“地中海曼哈顿”之称。在现代艺术史中的众多巨匠，如毕加索、米罗、达利等人都是地道的加泰罗尼亚人，萨尔瓦多・达利更是一个地地道道的西班牙加泰罗尼亚人，他继承了他们祖先的优良品质，爱幻想，富有创造力。正是这种与生俱来的特点，使得达利在自己的艺术风格上有前无古人、后无来者的独特性。

“作为一个加泰罗尼亚人，达利似乎到了战后才把‘祖国’的概念与整个西班牙联系起来，他对西班牙的历史表现出了前所未有的兴趣，达利用神秘主义的方式对待宗教主题，然后又用宗教的方式对待西班牙主题。”《旋转的肖像》是卡拉的肖像，由一排排整齐的垂直于画面方向，纵深排列圆球所构成，它们从画面的中心向外展开，这些圆球的最远端正好是画面的中心和重心，小球组成了卡拉的嘴，画面获得旋转的动态感觉。肖像可以用不同大小的圆球来组成，充分显示了达利的创造才能，异于常人的想象力。达利的“非理性的偏执狂”思维形成了他独特、神秘主义思想，

“在达利的眼中，上帝不仅仅是宇宙，更是一种限制，是一系列互相矛盾的观念的综合体，不可分割，不能把它们分解成任何有组织结构的空想的事物。所以，他相信自己通过‘核物质’向宗教的神秘主义回归，不是他自己的事情，而是上帝的光芒在照耀着他，是天使在指引着前路。”

3、异形同构

雷内・马格利特的画面中通常用变异的形象来表达哲理，他用诗人的眼睛与哲学家的思辨方式将日常景象与事物神奇地重新组合，把日常生活内容用幻想的奇妙构思表现，给人思索的空间。马格利特说，

“我以发现物体可能永远不被注意的方式来呈现。”经常这样问自己：

“我看到了什么々我看到的是真实的吗?它说明了什么?它是我想看到的吗?”对于一个现象以及现象后面隐藏着的本质进行如此一连串的追问，显现出马格里特艺术创造中的哲学的渗透。他的画面给人魔幻、不可思议的感觉，把虚幻的世界描写得那么逼真，令人叹服。

马格利特使用现实世界里人们熟悉的事物来进行绘画，但这些事物的出现却不符合人们的日常思维和逻辑，在这里，马格利特旨在给观者创造这样一种审美体验：在平常中感受其神奇，在神奇中触觉魔幻。幻想的力量激发心灵的创造力。又能带给观者无限遐想。在马格利特的

艺术家通过时空错位重构和形体错位重构等手法的运用，使这些画面充满了亦真亦幻的魔幻效果，正是通过这些重构手法，让我们得以沉浸在“魔幻”的艺术中，从而超越了日常生活的束缚，体会到了一种自由决定生活和意志的，感受到脱离社会现实自我陶醉的审美趣味。