浅谈职高高一新生的舞蹈教学

时间:2022-09-02 02:24:22

浅谈职高高一新生的舞蹈教学

职业中学舞蹈班的学生,并不像其他舞蹈专业学校的学生,有先天的舞蹈天赋、浓厚的舞蹈兴趣、强烈的舞蹈愿望和一定的舞蹈基础,他们中多数是来自初中各学校的学困生,文化基础差,各种能力欠缺,为学一技之长或走升学捷径,甚至有些学生是迫于家长的压力,不得不完成高中的学业,觉得自己的身体条件不错,就走到职中学习舞蹈。因此,高一舞蹈班的新生,可以说没有任何舞蹈基础,而且行为习惯较差,怎么才能帮助这群学困群体学好舞蹈,是我们舞蹈老师经常探讨的问题,下面就本人的教学实践,谈几点体会。

加强学生兴趣的培养

“兴趣是最好的老师。”首先,通过听音乐、观看舞蹈视频,让学生用感官直接感受音乐的节奏、舞蹈的优美,激发他们的舞蹈情趣,让他们喜欢舞蹈。并调查学生喜欢的舞蹈,利用他们喜欢的舞蹈一步步引导他们学习。其次是通过思想教育,让学生认识到舞蹈训练是枯燥漫长,充满艰辛的。现在的学生大多是独生子女,娇生惯养,怕苦怕累,承受能力差。对艰苦的舞蹈训练,没有充分的认识和足够的思想准备,常常会困惑、却步。为此,从一开始就要对学生灌输“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,“没有苦中苦,哪有甜上甜”的思想,正所谓“台上一分钟,台下十年功”,为了考上一个理想的学校,把舞蹈艺术完美地展现给观众,每一个学生都要经历一个艰苦而漫长的训练过程,在肉体上经历并承受着近乎残酷的磨炼。让学生在心中树立起远大的理想和目标,对即将面临的困难有一个正确的认识,让学生发自内心的热爱舞蹈,自觉投入到训练中,大大提高了教学效果。

二、加强学生基本功的训练

基本功在身体素质训练中占很重要的地位,是舞蹈表现的基础。而且舞蹈的基本功训练不能脱离学生的实际水平而生搬专业舞蹈的训练方法。在实际教学过程中,我结合学生实际并遵循由浅入深,先易后难,从简到繁,循序渐进的原则,逐渐增加训练负荷。对一些高难度动作、技巧、身段,不用一刀切的办法,而是因人制宜。针对初学舞蹈的学生身体自然条件方面的差距,我在进行基本功训练中运用多种方法使初学舞蹈的学生的身体各有关部位尽快达到“绷、直、软、开”的要求,以达到其身体素质方面所需要的各种功能。为此,我把教学内容分为:形态及柔韧性与软开度的训练、扶把训练和离把训练三个阶段,一步步地由低级向高级发展。

第一阶段:形态及柔韧性、软开度的训练

人体的站立形态,头、手、脚的基本位置,手与脚的形态、舞姿,肩关节、手指、腰、腿部等部位的柔韧性、软开度等,都是舞蹈所需要的最起码的身体素质要求。这种训练有助于培养学生优雅的舞蹈气质,也是舞姿形成的关键,为以后的舞蹈学习奠定良好的基础。

人体的站立、头、手、脚的位置和动作是基础部分,首先解决的是正确站立姿态,要求学生掌握收腹、收臂、挺胸、立腰、直背、沉肩、提气的技巧以达到挺拔向上的健美站姿,这部分训练占用的教学时间为20%。柔韧、软开度训练贯穿整个舞蹈教学,并占用第一阶段60%的教学时间,其中腰、腿胯的训练占用20%的时间。在训练中可采用各种方法如耗腰、地面波浪腰、涮腰、甩腰、拉腰、压腿、踢腿、开胯等,使学生的柔韧性逐渐地好起来。

第二阶段:扶把训练

扶把杆完成舞蹈动作训练叫作把上动作训练。目的是辅助学生掌握身体重心,使力量集中在受训练的部位上,获得正确姿势,给以后学习各种舞蹈技能、技巧打下良好的基础。把上动作训练的内容一般包括:擦地、蹲、小踢腿、大踢腿、压脚跟、下叉、腰、舞姿与控制等,内容逐渐由浅入深。通过训练使学生身体各个部位得到锻炼以达到动作的协调性和规范性,掌握好身体的直立和重心的稳定及软度、力度、开度要求的完成。身体从自然状态到非自然状态,也就是符合舞蹈专业所要求的一个状态。

第三阶段:离把训练

离把训练,是离开把杆后进行规范舞蹈动作的训练,也是提高学生对基础动作在表演方面实际运用能力的关键。主要进行单一动作、单项小组合等方面的训练。同时也是扶把练习在离把后的继续提高与深一层次的开发。这部分主要是组合练习。我把以前学习的动作用音乐组合起来,也增加一部分新的动作。通过离把部分训练,使学生掌握舞蹈基本手位、脚位常用舞姿、旋转、翻身、跳跃、步伐等动作与技巧,把握肌肉在动作进行中的紧张与松弛度,以及动作的协调性、稳定性和较好的控制能力。

三、加强学生舞蹈技巧的训练

一个好的舞蹈作品往往脱离不了各种技巧的加入。在训练学生基本功的同时,还要关注学生舞蹈技巧能力的提高。在舞蹈中,技术技巧包括基本素质训练(软度、力度等)、地面技巧、双人借体以及跳、转、翻等训练内容。技巧训练不仅有效地解决了学生身体各部位的基本能力的训练,使学生在力度、软度、灵活性及弹跳爆发力等方面得到极大地改善和提高、更主要的是在掌握一定水平的高难度翻腾技巧和较全面的地面滚动技巧后,对于提高舞蹈表演技巧和技能,丰富舞蹈语汇,扩大了舞蹈艺术的表现力,将会起到重要的辅助作用。

四、加强学生实践能力的培养

每年的校园文化艺术节和元旦晚会,我都让学生参加,让他们从课堂走向实践。有的节目我还让学生自己选择音乐,自编、自导、自演,提高学生的自信心,培养他们的舞台适应能力,激发他们对舞蹈艺术的不懈追求。

总之,通过上述四个方面的训练和培养,促进了学生对舞蹈的学习热情,并取得了良好的成绩。实践证明,职业中学的舞蹈教学,只要从学生兴趣入手,从基础抓起,仍然能培养出优秀的舞蹈人才。

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