浅谈黑龙江艺术设计的发展

摘 要：进入21世纪以来，人们生活水平的不断提高，黑龙江设计艺术也进入了蓬勃发展的快车道。黑龙江艺术设计历史悠久，从居于黑龙江地区的各少数民族特有的、具有丰富少数民族特色的工艺美术到19世纪末、20世纪初现代商业设计的进入和近年来当代艺术设计的兴起，黑龙江艺术设计的发展及表现都呈现出了独特的魅力，突出反映了地域文化的风格，但要坚持开拓创新，这样才能将黑龙江艺术设计推到一个新的层面、取得新的成就。

关键词：黑龙江；艺术设计；发展

中图分类号：D320 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）09-0000-02

近年来，黑龙江省委、省政府高度重视艺术设计产业，相继成立了工艺美术协会、黑龙江省艺术设计协会的行业组织；编辑并出版《黑龙江艺术设计年鉴》、《艺术设计理论探索》、《黑龙江艺术设计报》等书刊、报纸；并组织“黑龙江艺术设计大赛暨优秀作品展”等设计竞赛和展览。在这种大环境的驱使下，是黑龙江的艺术设计发展又上升了一个新台阶。

一、 民族工艺美术对黑龙江艺术设计发展的贡献

黑龙江现如今被称作为“北大仓”，而在几十年之前还被成为“北大荒”，就是在这荒茫的寒地黑土之间生活着包括古代少数民族有夷、匈奴、东胡、乌桓、鲜卑、柔然、戎、高句丽等，至不同的历史时期其少数民族称谓也发生着相应的变化，发展至今日黑龙江流域除汉族外，还有鄂伦春族、赫哲族、蒙古族、满族、锡伯族、达斡尔族、鄂温克族等46个少数民族满足、朝鲜族、赫哲族、达斡尔族、鄂温克族、鄂伦春族等少数民族，自古以来，这些民族就以狩猎、捕鱼、畜牧卫生。因而这些少数民族的工艺美术奠定了黑龙江艺术设计中独有的装饰题材。

鱼皮衣服，赫哲语叫“乌提库”多为长衣服，主要紧是妇女们穿。腰身稍窄，身长过膝，下身肥大，不是曲线形的，而是扇形的，袖子肥大而且短，没有衣领，只有领窝。男人衣服袖口、衣边、领口均镶有二、三寸紫色花边。女人穿的衣服，衣服的襟口、袖口、托领、前胸和背上都有云纹和各种野兽图案。或用贝壳连在一起缝在衣服的边缘。

鱼皮套裤：有男女两种，男人穿的上端齐口，裤脚下沿镶黑边，赫哲语叫“卧又克衣“女人穿的是一种斜口的，叫”嘎荣“。这种套裤裤脚上绣有各色花纹，套裤一般都是用怀头鱼皮制作的，个别的也有用哲罗鱼和狗皮鱼做的，冬天穿上狩猎可以抗寒耐磨，春天穿上捕鱼可防水护膝。子裹在小腿上，用带扎好。一般在外出或夏季捕鱼时用。

赫哲族是满族的一个分支，他们用鱼皮做衣服并在上面绘画。

在一件正襟的鱼皮衣上，袖口和下襟均镶有布穗、布条相结为纽，前襟正面从上至下绘有四足蛇、蛇、虎、蛤蟆、蝌蚪，左右两襟对称，这些动物图案均为正视图，左右对称，不追求透视，均匀排列，互不遮拦，用黑色勾线，着以朱色。

在一件偏襟的鱼皮衣上，画满了人和动物，画面以黑色为主，间用朱、黄色。还有一件鱼皮衣上，用黑、红两色线条画出涡旋纹图案，左右对称，在两线之间点缀有连续的两色变换的蝌蚪状图案。

黑龙江地区的少数民族大多居住在大小兴安岭附近，有些地区是盛产桦木的，聪明的人民很早以来就利用桦树皮制作各种器皿，俄罗斯学者曾说过：“那乃人是黑龙江流域艺术最天才的代表，他们善于恰当地使用图案―他们常为桦皮制品装饰一些附加的雕刻物，把它们粘固或缝连在桦皮制品上。” 其器皿上的装饰图案有的也是以桦树皮的剪镂图案进行装饰的，通过利用桦树皮正面的纯白色泽和反面的纯黄色泽形成强烈反差，将器皿上的装饰图案表现出来，有各种动物的图案、有代表各民族文化特色的图案等等；其桦树皮剪纸贴画也是十分有成就的，大多也是以各民族所流传的故事、生活为主要内容。

上述众多的术也仅仅是民间工艺美术的一瞥，还有众多的民间工艺美术没有诉说，例如绥棱黑陶、麦秸画、松江编结绣、等等，这些民间工艺美术都给黑龙江的艺术设计奠定了坚实的基础，也是黑龙江艺术设计能够蓬勃发展的不可或缺的一部分

二、 现代艺术设计的兴起

在现在中国的艺术设计进程中，黑龙江的艺术设计是独具特色的，它早起受俄罗斯的影响，后来在洲国时期受日本的影响，特殊的历史原因造成黑龙江特别是哈尔滨的平面设计、服装设计、建筑设计、家具家居设计等都充满了异国的风情，而与同时代的中国其他地区艺术设计存在着明显不同。哈尔滨以本土文化和西洋文化交会重叠的文化特色、大量丰富的文物遗存、异域风格的城市建筑风貌，享有“东方小巴黎”、“东方莫斯科”的美誉.

随着19世纪末期，中东铁路的兴建，为了逃避国内的战争以及发展国际贸易，临时居住在哈尔滨的有俄国、犹太、日本、波兰、朝鲜半岛、德国等40个国家的侨民。大部分人认为：这些侨民开创了哈尔滨和城市建设，使哈尔滨成为国际化大都市。也正是这些不同国家、不同民族、不同肤色的人们与从关内到塞外一路飘泊的流浪者共同演绎了黑土地的历史传统、文化艺术、风俗习惯。在这些错综复杂的文化激荡中，与人们生活息息相关的艺术设计不可避免地成为了这种融合的第一产物。

哈尔滨卷烟厂的前身是20世纪初期由犹太人创建的老巴夺父子烟草公司，在创建初期，曾经按照西方室内工业宣传的模式设计了大量海报、广告、商标等商业宣传品，这些宣传品基本上都属于“新艺术”风格的作品，为当时的黑龙江地区早期的艺术设计活动增添了一抹亮丽的欧洲风情。在这些海报的画面设计中充满了具有动感的曲线形态，流畅、自然，版面闲的生动活泼，同时在字体运用上也与画面风格紧密结合、融为一体。在老巴夺香烟的包装设计上，也运用了“新艺术”风格中比较常见的植物花卉和典雅的少女形象作为表现题材，色彩艳丽，具有西方的艺术特点。老巴夺在1904-1914年使用了“幸福牌”这个品牌，从商标的名称的内涵上看，是完全中国化的意蕴，并且开始使用汉字与英文、俄文并列标注品牌名称，但在设计上依然有这“新艺术”的影子，哈尔滨早期的艺术设计，虽然是由俄国传入的一种商业宣传的形式，并在表现风格上主要受到了西方现代设计思想的影响，但是经过文化的融合，在艺术设计中开始大量的运用中国文化中的审美元素。例如，在传统设计中开始使用白描式的人物形象，故事情节性的信息传达方式以及上海“月份牌”风格的商业海报等等，都在整个黑龙江地区早期的艺术设计中有突出的表现。

一九三一年，随着“九一八”事变的爆发，使深受俄罗斯等欧洲艺术影响的哈尔滨地区艺术设计在风格上发生了急剧的变化，由于深受西方艺术之风的熏陶，哈尔滨当地的艺术活动十分活跃。1933年春，为了掩护其抗日活动，金剑啸于道里十五道街创办了天马广告社，为各电影院画电影宣传画，有时也为中央大街两旁长椅的椅背画广告图案，著名女作家萧红、哈尔滨口琴社成员侯小古都曾做过其广告副手，萧红在散文《广告副手》、《一个广告员的梦想》等作品中详细记录了这一段生活经历。1936年金剑啸烈士出任《大北新画刊》编辑，在版面设计中引入现代设计形式，使报刊的版面表现出了与中国传统版式设计完全不同的风貌，其代表作品还有漫画《差不多先生传》等。

解放初秋林公司、新华书店均有俄罗斯人、日本人在做设计工作。因此，哈尔滨的设计艺术在继承了中华艺术的精髓之外，又具有浓郁的异国风格，与当时中国其他地域的设计风格有极大的不同。哈尔滨举办了全国最早的橱窗展示设计展览会，曾连续举办了三届。50年代的哈尔滨秋林公司的橱窗是由俄罗斯设计师进行设计的，完全是俄罗斯风格。而“一百”的橱窗则由中国设计师进行设计的，主要体现中国的设计观念。这些艺术设计都推动了黑龙江艺术设计的发展。

三、 黑龙江艺术设计的现状和发展

在黑龙江省委、省政府的支持和关心下，黑龙江先后成立了黑龙江艺术设计协会、黑龙江省工艺美术协会。2010年经省编委批准，成立了黑龙江省工艺美术发展中心，承担传统工艺美术产品的设计研究工作，提供相关技术培训，信息咨询、交流服务工作，是全省开展工艺美术工作行业指导、协调的职能部门，协助省政府做好工艺美术行业发展中的各项工作。科研机构设有黑龙江省工艺美术研究所1个、哈尔滨市设工艺美术研究所1个；县级民间美术研究机构有：绥棱县黑陶艺术研究所、海伦满族剪纸艺术研究所、哈尔滨市陈力石陶艺研究所、黑龙江省克东县满绣艺术研究所，主要研究开发工艺美术品、礼品、旅游品和民族、民间工艺品，注重产品开发和学术研究。

由中国工艺美术协会、龙江省委宣传部主办的“龙江国际文化艺术产业博览会” 是黑龙江省规模最大，档次最高，国家和黑龙江省文化产业相关单位广泛参与，社会各界普遍认同的文化产业专业展会（其中相当部分工艺美术珍品被列为国家和省级非物质文化遗产。还主要展出冰雪画、北大荒版画以及书画、国画、油画、雕塑、图书、艺术设计、艺术机构、珠宝玉器、陶瓷、家具、旅游商品（纪念品）展、龙江地域文化精品展、黑龙江省工艺美术大师展、非物质文化遗产、乐器展区等）。在黑龙江省内有着举足轻重的地位同时，龙江国际文化艺术产业博览会也是推动中国和黑龙江文化发展，促进文化交流的一个重要文化艺术产业活动。无形的推动着黑龙江艺术设计的发展。

哈尔滨广告产业园的建立有效地整合了哈尔滨现有广告、媒体会展、设计服务、软件、文化旅游等产业，形成广告展示交易平台，广告技术服务平台，广告公共服务平台和广告制作加工中心，广告创意设计中心，广告商务中心最终打造成为辐射俄罗斯及东北亚地区的广告产业集聚区。是新媒体艺术设计在黑龙江地区的一个大的发展。

综上所述，黑龙江艺术设计的发展，离不开得天独厚的民间工艺美术的贡献，更逃不开市场经济体制下的文化艺术融合，随着黑龙江的发展，特别是艺术设计的繁荣，给这个时代的艺术设计创造了一个更加宽广自由的环境，使它真正向着多元化方向开始发展繁荣。任何一门学科的进步和发展都离不开相关学科的进步与发展。艺术设计也是如此。黑龙江也把科学技术的重点放在经济发展和人们生活提高中来，黑龙江地区的繁荣也促进了设计艺术学科的进步和发展。黑龙江艺术设计的发展及表现都呈现出了独特的魅力，突出反映了地域文化的风格，但要坚持开拓创新，这样才能将黑龙江艺术设计推到一个新的层面、取得新的成就。

参考文献

[1] 华梅，中国工艺美术史M，天津：天津人民出版社，2005

[2] 李颖，刘辉，黑龙江艺术设计史漫谈j，艺术研究，2003（4）

[3] 于巍巍，佟强，浅谈黑龙江艺术设计风格的多元化M，商业经济，2011（8）