浅谈中国画的独特美

时间:2022-08-21 10:35:45

浅谈中国画的独特美

绘画是通过线、色彩、构图等因素来实现人内在心灵的审美物化的。不同种类的绘画由于使用的物质材料、工具和表现技法不同就产生了各种独特的审美意味。而中国画具有一个独特特点,即以画为主体,与诗、书、印有机结合,这是其他绘画所没有的。其实质在于它能发挥各元素之特长,从而提升作品的艺术境界。

就内容而言,画家可以借题诗、题款和印章对画面主题进行补充和阐发,从而发挥语言艺术的特长,补造型艺术之不足,同时还能揭示作者的创作意图与情感,引导观众充分理解作品的象外之意。从形式上看,诗、书、印与绘画的结合可以增强画面的形式美感。题诗、题句的长短、疏密,书法字体的大小、排列,印章格式的横竖、宽窄,都是构图的重要因素,通过巧妙经营,可使章法布局更灵活多变,出神入化。

一、诗,字画中的诗词,往往代表主人的心声,表现作者的内涵和学养

诗与画本是两种不同的艺术,诗是语言和时间艺术,画是造型和空间艺术,二者各具特点,但又有共同之处:它们都要求精炼、抒情并有韵律,都追求通过意境创造抒感,激发观众的想象与联想。这就使它们有了结合的可能,恰如古人云:“画难画之景,以诗凑成;吟难吟之诗,以画补足。”

诗与画的结合也是随着书与画的结合而出现的。绘画史一般把王维看成是诗画结合的创始者,说他是一个“诗中有画,画中有诗”的代表人物。苏轼也是诗画结合的积极倡导者和实践者,后人评价苏轼,说他“以诗为有声画,画为无声诗”。由此看来,王维和苏轼便是诗画结合当之无愧的典范。

诗画作为两门艺术,各有长短,两者结合,便能互补。画表现的事物直观、具体、真实、便于领略,但它受时空限制,只能选取某一瞬间的静止状态;而诗则不受时空限制,可以表现事物在不同时间、不同地点的发展变化情况,容量比画大得多。诗画结合,可使静止的画面活跃起来,画面的容量膨胀起来;而诗也有了形象的凭借、想象的依托,使二者交相辉映。如宋代皇帝画家赵估的《瑞鹤图》,画上只有20只丹顶鹤绕殿飞鸣,晴空中浮云飘动,虽然观画者可以感受到一种轻盈舒朗之气,但画家是想表达一种什么思想呢?只凭观画是很难领悟的。但我们只要从画的题诗、题款,以及已有的历史知识,便能一目了然了:在北宋内忧外患的严峻时期,皇帝祈求上苍降下祥云,以挽救宋王朝的危亡。这当然是他自欺欺人的一种幻想。

二、书,书法在中国古典艺术系统中是以抒情见长的一门艺术。反映人的审美经验

书法与绘画经常被称为“姊妹”艺术。二者在多方面相互影响。赵盂《疏林秀石图》云:“石如飞白木如箍,写竹还须八法通。若也有人能会此,方知书画本来同。”书法和绘画不仅所使用的工具材料相同,且在表现手段、风格标准上也不无相近之处,所以中国素有“书画同源”之说。书法线抽象,具有独立审美价值和表情特征,与画面形式相配合,可以取得相得益彰的效果。不同书体,搭配不同画风,产生不同效果。书画结合包含两层意思:一是画家本人擅长书法,是个书法家,由于书画同源,作画时便自觉不自觉地以书入画,这既能显示画家的细致,又能表现书法家的飘逸;二是以书写款或题字在画面上,与画面形象协调搭配。这样书就成了画中必不可少的一部分,构成中国画的另一种形式美。

董氏画山水,注重与书法的沟通,讲究笔墨韵致。他说:“士人作画,当以草隶奇字为之,树如粗铁,山如画沙,绝去甜俗溪径,乃为士气。不尔,纵伊然及格,已人画师魔界,不可救药矣。”“画树之法,须专以转折为主。每一动笔,便想转折处,如习字之于转折用力,更不可待而收。”的确,他的画多以草法为之,以书法为画法。且把书法渗透到绘画的细致局部。

三、印。用来抒发作者的性情。表达作者的艺术观

印,就是印章,最初只是一种信物,与画没有关系。宋代有人开始把印押在画上,作为印证之用,表明此画的所有权。印可以是作画者的或鉴赏者的,也可以是收藏者的。但它还没有成为画面不可缺少的组成部分。到了元代,由于水墨画兴起,占其余画种的绝对压倒优势。由于水墨画只有黑白二色,或只是黑白的浓淡变化,显得有些沉闷,于是一种朱文印章出现了。朱文印章押到画上已不仅是一种信物的标记,随着题款的讲究,印章的形式也逐渐丰富起来,其文字内容、篆刻手法与使用功能都大大扩展了,它已成为画面必不可少的组成部分,起着活跃画面气氛的作用。

印章押在画上,还要与绘画在形式上紧密结合。印章在篆刻时讲究字体、刀法、风格,是一门独立的艺术。若印在画上,就成为画面不可分割的部分了。因此,盖印时要非常考究,要考虑整幅画的构图、色彩,要起到呼应、对比、配合的作用。朱红色的印章在素净的水墨画中色彩鲜明、赏心悦目,既有稳定画面轻重的作用,又有打破画面呆板、增添生气的画龙点睛之妙,可起到意想不到的效果。

当然,诗书画印的结合还需要画家有多方面的文化修养。古人云:“功夫在诗外”,因此,一个好的画家,不但要懂得画学,也要懂得文学、美学、哲学,甚至其他自然科学的学问。

总之,只有具备全面的文化修养,才能创作出高水平的中国绘画,才能使我们民族的这块瑰宝源远流长。

(作者单位江苏省金坛市岸头实验学校)

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