民族风格在当代中国动画创作中的表现

[摘 要] 当代中国面临着外来文化对固有文化的撞击、涤荡，虽然世界上不存在完全独立的自给自足的艺术本体，但是我们不能使外来文化的“入侵”从内容和结构上同时改变固有文化。中国动画人要奋起阻止类似“欧美动画，中国制造”的尴尬现象发生，现代动画艺术语言所要借鉴的资源和植根生存的土壤正是中国的本土文化，也就是把民族风融入到动画创作中去。

[关键词] 动画创作；民族风格；内容；表现形式

[中图分类号] J954 [文献标识码] A

当今中国动画事业面临着极为严峻的挑战，来自美日等国的动画片对国产动画的冲击相当强烈。当代中国动画只有在本民族的文化中挖掘独特的元素，找出符合表达中国动画个性的语言，将动画这个舶来品的外壳填入中国本土文化的内涵，才能使中国动画在世界范围内占有一席之地。这一点使得我记起“中国学派”形成之初的那句口号“走民族风格之路”。民族风格是艺术作品中各方面所体现的民族特性的总和，应该是民族的内容和民族的形式互为表里的统一体。本文从创作理念、思想内容、美术表现形式、情感四个方面探讨如何在当代中国动画创作中表现民族风格。

1 创作理念的民族化

创作理念的民族化，是一切艺术民族化的前提，如：“中国学派”是在上海美术电影制片厂提出“走民族风格之路”的口号之后确定了以中国本土文化为根基的创作理念的。可见，中国动画的民族艺术特色，同样是以创作理念的民族化为基础前提的。

具体到一部动画片，首当其冲的还是创作理念。思考一部动画作品之初就应当把握一个民族的社会结构、经济生活、自然环境、遵从本民族的风俗习惯、审美观念，使这些集中体现在艺术作品之中。例如香港动画《麦兜的故事》因其创作理念的本土化而获得巨大成功。麦兜系列旨在反映香港草根阶层市民的生活面貌，展现香港本土的草根文化，并且以充满机智幽默的手法表现出安慰和激励的意味。作者抓住了“草根”和“香港本土文化”两点立意，并从多方面着手，赋予动画以香港特有的韵味。

2 思想内容的民族化

中国动画的民族艺术特色，首先体现在它思想内容的民族化上面。动画作品思想内容的民族化，主要体现在以下两个方面：

2.1 题材的民族化

有人曾提出“题材和主题的民族自闭性是禁锢我国动画发展的重要因素之一。”首先，题材的民族化并不等于民族自闭。民族自闭指的是对民族题材的生搬硬套，不以发展的眼光来审视它，不接纳新事物的一种故步自封的状态。民族自闭不可取，当今的文化是相互交融的，本土文化也被时时注入新鲜血液，这就需要我们在民族化选材的基础上旧貌换新颜，使民族题材的动画释放出属于时代的新能量。中国题材的动画已被世人所认可和喜爱，如《功夫熊猫》、《花木兰》等。我们占着富饶的传统文化优势，但还要动画人善于挖掘出与时俱进的民族化题材。以往中国动画总把思想教育放在很重要的位置，要求动画片也要“成教化，助人伦”，因而忽视了动画的娱乐性，这就是失败的主要原因。

并非一部动画取材于中国古典名著、古代故事、寓言、成语故事、人物传记就标志着它成功地运用了民族化的题材。引经据典也一败涂地的中国动画并不在少数，成败的关键要看这个民族的题材是否被深入挖掘而闪耀出新的生命。当然，一部动画没有引经据典，没有立足在名著、寓言、传记之上我们就断言它没有运用民族化题材也是过于片面的。比如麦兜系列动画取材于香港市井小民的生活点滴，也是民族动画的典范，这种动画题材同样称为民族化。

2.2 主题思想的民族化

纵观国内外任何一部优秀的动画片，其中都潜藏着一个积极美好的主题思想，比如《千与千寻》中体现出的对人文和自然的关怀；《狮子王》中展现的爱、成长与救赎的感性主题。优秀的主题思想是世界性的，是可以跨越种族逾越语言障碍的人类共有财富，比如和平、爱情、自由……

近年来因改编“红色经典”电影而获得2005年中国电影华表奖的动画作品《小兵张嘎》，可谓是当代动画中主题思想民族化的典范。对于主题的构想，分为几个方面：首先，“红色经典”是我国特有的文学艺术样式，它本身就带有动荡年代中华儿女的精神气节；而它同时又具有“超越而开放的人类文化品格”。动画《小兵张嘎》为了自由而抗争的精神冲破地域与种族的界限获得全世界人民的认同感，展示出的是永恒的人性光辉。其次，经典与个性并非绝对对立，要在民族的经典之中融入当代人的个性，在尊重原著的基础上同时加入了很多时尚创作理念。主题寓于作品当中，是作品的灵魂。主题透过作品的内容和表现形式来体现。一部优秀的动画作品应该将主题幻化成一种潜移默化的思想让观众去领悟，“寓教于乐”也正是动画片的长处。我们应当本着取其精华和与时俱进的态度，将中华民族的优秀思想、高尚精神代入动画作品中，使其即张扬了民族精神又弘扬了民族文化。

3 美术表现形式的民族化

表现形式与思想内容是相辅相成的辩证统一体。动画的美术表现形式包括角色形象、场景的美术风格以及表现手法。“中国学派”的民族精神和整体的艺术特色，是以其民族化的美术表现形式为载体来传达的。

动画角色形象的定位极为重要。动画形象的成功与否直接影响到动画本身的成败。当今部分中国动画还在盲目崇洋，角色形象设计中总有外国动画的影子。比如国产动画影片《宝莲灯》中的角色造型就有模仿迪斯尼的痕迹；又如耗资巨大的国产3D动画《魔比斯环》，也曾被人嘲讽为“西方风味，中国制造”。我认为一味照搬模仿国外的作品是无法找到出路的，不如潜心研究中国本土的美术形式和经典的动画范例，从中汲取营养。“中国学派”被世界认可在很大程度上便是由于他独树一帜的中国民族美术的表现形式。例如《大闹天宫》中的孙悟空，取材自中国传统名著，造型借鉴中国戏曲脸谱，是典型的民族化人物形象。美术表现形式伴随着艺术内容的发展而发展，时至今日，动画中的角色造型和场景设计与以往“中国学派”时期大有不同，但民族化的美术表现形式仍是不可或缺的。

动画的美术表现形式还包括表现手法的民族化。因表现手法的不同而划分出不同的动画片种。诸如“中国学派”曾创造出的清新古拙的水墨动画片，乡土气息淳厚的剪纸片等新片种。

4 情感的民族化

不同民族有不同的民族习惯、民族传统、民族精神，因而也有不同的民族情感。美国可以在动漫作品中体现出美利坚的幽默和英雄主义；日本则能在作品中贯穿坚忍不拔、永不言弃的精神；“中国学派”在表达情感的民族化方面也做了诸多的尝试，例如《大闹天宫》中孙悟空的坚持原则、宁死不屈，《小蝌蚪找妈妈》中小蝌蚪的真诚、执著，都体现出中华民族传统的民族情感。民族情感集中体现了一个民族的优秀品质，而大部分的民族情感又是放之四海而皆准的，是人类社会拥有的共同的民族情感与追求。比如：团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息等。

动画中展现的民族情感极易引起本国人民的共鸣，因其表达出人类共同的美好愿望又能被世界广泛接受，因而用动画来歌颂优良的民族情感是动画的责任。此外，动画的目的是以假定性的形式谋求观众心灵上的共鸣。如果动画中缺少了这一份民族情感，主题便会显得苍白，任凭动画的技艺如何高超、画面如何绚丽也无法得到观众的情感共鸣，这就免不了有几分遗憾。

综上所述，在当今中国动画片的创作中，能够把民族风格恰当地表现出来，对中国动画的发展是至关重要的。这将是中国动画能否具有活力，能否屹立于世界动画之林，能否成为中国与世界进行交流沟通的重要因素所在。

参考文献：

[1]段佳.中国动画向何处去[J].电影艺术 ，2008，2.

[2]娄淑芬等.中国动画“民族化”之思考[J].《浙江理工大学学报》，2006，1.

[3]周春红.国产动画片中民族走向的研究[D].长春：东北师范大学，2007.

作者简介：刘丽娜（1983-），女，硕士，助教，研究方向：动漫艺术、插画设计、设计艺术学。

张杰（1983-），女，硕士，助教，研究方向：装饰雕塑设计。