《边城》音乐特色析

获文化 部第六届文华大奖及包括音乐在内的六个单项奖的舞剧《边城》，我有幸参加了该剧音乐的排练、演出及录制工作，虽然许多年过了，但剧中具有独特个性的音乐，至今仍在我耳边缭绕，耐人回味……

《边城》的音乐是一项宏大的工程，涵盖了作者平时积累的大量湘西少数民族的音乐素材和作者对该剧本的深刻理解，更有不同凡响的旋律才华。杨天解正是通过《边城》的音乐创作，把湘西原始、质朴的音乐素材，加以他个人的创作风格及他深厚的音乐和声理论基础，《边城》的舞剧音乐旋律优美、韵律独特，融民族性与现代性为一体，深爱广大音乐爱好者和观众的喜爱。

《边城》的音乐创作是以有调性的旋律无调性的和弦伴奏运用为主的现代作曲及配器技巧，巧妙的与传统民族音乐相结合，使整个音乐汇通全剧，听起来清新、自然，更有时代感，使人耳目一新。下面就《边》剧的《渡口》、《赛龙舟》、《跳丧》的音乐片段，谈谈自已的体会。

《渡口》一叶小舟载着翠翠父女二人，弦乐拉着碎弓，由我省著名歌唱家何纪光娓娓唱着一首动人的山歌，像讲一个动听的故事，古筝的琶音似潺潺流水，而山歌的间奏用长笛演奏出了具有现代意识的旋律，很好地揉进了山歌之中。作曲者用我省花垣县的民歌作为主要基调，从中提炼出4个基础音：5、6、1、2。用调性游离的手法，将这4个音组成以下8个音列：7#、1、#4、#5、#6#7、#2、#3进行旋律、和声配器的组合，使《边》剧的音乐既保留了原始的音乐素材，又使其成为多调性的结合体，大胆地抛弃了传统的调性，用不协和的旋律，使其更有扩张性，人们听觉想像的空间更大，在这段音乐中加上了清脆的铝片琴敲击声，就仿佛把人带到了神奇、美丽的湘西，令人陶醉、回味无穷。

《赛龙舟》这段音乐是烘托舞台上的演员观看龙舟比赛的热闹场面，曲作者用

来作为一种象征力量及群舞的激情旋律。开始是木管、弦乐演奏，由铜管吹出有力的协奏，尔后又轮番反复，由不同的声部交叉演奏，弦乐木管奏出和的和弦、铜管有力爵士风格的协奏，唢呐的激昂、大鼓的沉重，把一个赛龙舟场面搞得热气腾腾。特别是反映舞台演员在剧中争执谁输谁赢的场面中，作曲者甚至让乐队的演奏员自由演奏出不同的音，分开声部演奏#5#1#2、2#5#4、1#3#5自由发挥，即兴演奏，顿时大家吹的吹、拉的拉、喊的喊，乱成一片，在指定的节奏范围内又停下来，开始我们都不理解，后来看了全剧的演出，我们才恍然大悟。

在《跳丧》中，曲作者以不协和的和声，用了两支民乐的低音大唢呐，发也了：

野性的呐喊，充分地表现了剧中翠翠的父亲的悲痛心情，也取得了非常好的音乐效果，全剧自始至终纹理清晰、配器大胆而又自然，充分体现了作曲者全面的深厚音乐功底。

杨天解老师与湘西的山山水水的着深厚的感情，他采风去的最多的地方也是湘西，是那一座座青山、一湾湾碧水激起了他强烈的创作欲望。虽然湘西的山水世世代代都是这样的美，但是进代在进步、科技在进步，人们对音乐的追求也不会停留在传统的规律里。于是他决心一定要用最美的旋律、最现代的写作技巧来描写湘西，把这种新音乐创作理念付之于他的音乐创作中。他做到了。但是做的不是那样容易，促促的疑惑，甚至否定，这样的音乐行吗？这是一个有责任心有探索精神的音乐家在创作过程中必径的历程，正是他这种精神使他获得了成功。

《边城》上演后，好评如潮，人们聊醉在其美妙的音乐中。音乐的创作在舞剧里起着举足轻重的作用，也告诉人们新事物、新的概念的出现，是要担风险的。杨天解的《边城》音乐从传统的写作手法中脱颖而出，这种控索与创新是值得肯定的他对新的创作理念的追求和锲而不舍的精神，是永远值得我们学习的。